Don't Look Down is the upcoming second studio album by American singer-songwriter Skylar Grey. The album is set to be released on July 9, 2013 through KidinaKorner Records and Interscope Records.

"Come, let us go down and confound their speech."
The Word As Power is the new studio album by Lustmord, his first for Blackest Ever Black.
Half a decade in the making, it’s an exploration of ritual music without dogma. For the first time in his 33-year career Lustmord places vocals at the centre of his abyssal ambient creations, coaxing incantatory performances out of Aina Skinnes Olsen, Jarboe (ex-Swans), Maynard James Keenan (Tool) and Soriah.
Those looking to properly decode the subject matter of the album are advised to study Simon Fowler’s fiendishly elaborate, double-spread cover illustration. Suffice it to say here that it concerns "the word" as written - signs, ciphers, symbology, semantics, etymology - and as spoken - myths, mantras, chants, invocation and evocation. Of course it’s also about the unwritten, the unspoken; that which exists beyond the reach of language.
Sonically, The Word As Power is even more detailed, expansive and consuming than Lustmord’s followers have come to expect, with voices, electronics, immense sub-bass, field recordings and other acoustic phenomena harnessed and arranged to stimulate feelings of dread and desolation, certainly, but also escape, renewal and rebirth.
The alias of Welsh-born, California-based Brian Williams, Lustmord first emerged as an associate of SPK in the early ‘80s, before embarking on a solo career that has yielded such classics as Heresy (1990), The Place Where The Black Stars Hang (1994) and (with Robert Rich) Stalker (1995). Often seen to epitomize “dark ambient”, it would be more accurate to say that his work simply goes deeper, further, than conventional ambient dares, or is able, to go.
His last major work was 2008’s [Other], which gave rise to two companion albums, [Beyond] and [The Dark Places Of The Earth], and for the past two years he has been engaged with TRINITY, a live project inspired by the first nuclear weapons tests in the New Mexico desert. Lustmord has also contributed to numerous Hollywood films as music and sound designer, and over the past 30 years has collaborated with the likes of Clock DVA, Chris & Cosey, Geir Jenssen, The Melvins, Tool, Aaron Turner, Monte Cazazza and Coil’s Jhon Balance.
The Word As Power will be released by Blackest Ever Black in June 2013 on CD (BLACKESTCD004) and limited edition, gatefold double-vinyl (BLACKESTLP004). This is the pre-order page for the CD version.
All material conceived and produced by B. Lustmord apart from 'Babel' and 'Chorazin' which are based on traditional elements.

我们的宇宙始于大爆炸。
接下来的故事，喜怒哀乐，热恋失恋分手结婚，我们从未追溯回去-那是银河的瞭望，时间的探索，穿梭在流星与黑暗之间，我们因此熟悉孤独，才能大步往前走。
「新专辑的谬思是【生活大爆炸】。」Tizzy Bac主唱惠婷说：「在写词的一个月里，我狂看这出影集， 学了很多物理名词、宇宙名词，开始对科普书籍产生兴趣。」
Tizzy Bac 2013年最新专辑【易碎物】从信仰开始，到宇宙结束；从订立上帝誓约的《Tonight, Tonight, Tonight》，到月球漂浮漫步的《阿姆斯壮的一小步》，磅礡成形，成熟大器。
依旧是挑战CD容量的十三首歌，惠婷说：「这算是我们的宿命。」从四十多首曲目筛选出来，【易碎物】想表达的范围更大，更宏观。「专辑名出自尼尔盖曼的同名小说《易碎物》，」惠婷解释：「人就是最大的易碎物，人的心，一天要碎三次。」
前作专辑【告密的心】以爱伦坡的小说为名，分为上下两个章节，企图心雄厚；而【易碎物】反倒力求简单，无论音乐面或歌词面。少了电滋滋的效果器，省了锯琴与口哨，惠婷首次以乌克丽丽创作，并增添大量管弦乐编制。贝斯手哲毓说：「这次很多歌就算换了段落，也都弹一样的东西，尽量找出规律的Pattern；像《过世的丈夫阴魂不散》从头到尾贝斯都一样，这对我们来说是创举。」
而惠婷则尝试将副歌简化为一句话，例如《I Don’t Wanna Feel》、《完美生活的悲剧》等，全将重点放在同一句台词：「我常觉得这些歌词不是我写的，像是一种宇宙超自然力量，放到我手上就写完了。」
「懂爱之前先懂伤害 / 懂得生命先懂遗憾」在惠婷最喜欢的《探索时间之谜》里，她将对宇宙的疑问、人生的体会全丢出来；《阿姆斯壮的一小步》则向去年逝世的月球漫步者致敬，她好想问问他，对于宇宙的宁静有什么感觉？
惠婷同时引用【生活大爆炸】剧中要角Sheldon安慰他人的名言《There, There》为歌名，邀来许哲珮合唱，并加入彷彿西部片的小喇叭。「我想写刺蝟理论，」她说：「每个人都是刺蝟。有的时候刺到别人，就得退一点，总有一天会找到刚刚好的距离-那是做人无法避免的寂寞。」
《你需要快乐才能活，我不用》便来自基努李维的名言；基努李维身边亲友发生许多悲剧，他却始终维持自己的步调过活。惠婷说：「社会上普遍认为外向活泼值得鼓励，好像内向沉默就是不可取，可是我有我的生活方式，我想要讚扬这种方式。」
「何必麻烦 / 人生只是重复悲剧」、「你偷走的毕竟不算多 / 不过是天真的心和被爱的能力」惠婷分别在《That Cost Me too Much》与《完美生活的悲剧》写下椎心刺骨的字句，不过对她而言，很多事早已云澹风轻。
「二十几岁时非常忧郁忧愁，超灰阶。」惠婷说：「就算不愿意，人过了三十岁，看世界的方法会不一样。」从贾伯斯到凤飞飞的辞世，让她写下有如墓志铭的《One By One Oh We're Gonna Die》：正面呼吁大家「人生好短，不要浪费时间忧郁」。俏皮钢琴与和声铺排，彷彿无敌金曲《鞋猫夫人，Madame!!!》又一章。
从《鼓手的辛劳谁人知》到《瞬间白眼一千遍》，古怪的歌名一向是Tizzy Bac的强项，这回鼓手前源贡献了不少，如教大家摇摆身体去运动的《唤醒美丽的活力》，甚至有「老师，请您一定要来帮帮我」出现在鬼魅般的《过世的丈夫阴魂不散》。「小时候可是看玫瑰之夜长大的，」惠婷表示：「但现在完全不能看鬼片了，什么事都可以吓到我…」
「像是有阵子为偏头痛所苦， 苦到要去打止痛针，在急诊室等候时，突然觉得可以写成歌（《这是因为我们能感到疼痛》）。」惠婷说：「毕竟，人生总有过不去的时候，但当你回头看这个过程…」
从自怜自艾的牢骚系乐团到带给乐迷们力量的婚礼歌手，Tizzy Bac十多年走来，碎了不少的心，也填满了不少的缺口；就像他们说的，这张「CD」就是一个【易碎物】，等着你碰触，等着你聆听，等着你销毁，等着你死亡。等着你在这座宇宙间穿梭，然后回到爆炸的源头…
热恋失恋分手结婚。我们因此熟悉孤独，才能大步往前走。

登上方舟 贯彻快乐
伤心的人别听慢歌
2013 Coca Cola 年度主題曲
五月天「诺亚方舟3D」电影主题曲

二专二单

Bloodsports专辑第二单。。。太良心了。。。

5月22号中午，一名疑似录音室工作人员的网友上传了一段由雪姨(王琳)亲自演唱网络歌曲「你有本事抢男人」的现场录音视频。仅一天的时间，该视频的播放次数就已经突破44万。对于王琳本人的演唱，网友称她是“官方秒杀同人”的典范。全曲50秒的Rap唱词，王琳演绎得字正腔圆，让网友大呼：“谁唱都不如本尊给力”、“有生之年听到本尊的演唱值得了”，并纷纷求下载，求铃声。王琳的娱乐精神也吸引了不少网友的喜爱。据悉，王琳此次是为某卫视的热门综艺节目专门录制，面对热情的网友，她大方回应，只要大家开心就好。
自去年起，热播电视剧「情深深雨濛濛」中雪姨的扮演者王琳在网络爆红。起初只是因为两个网友掐架时引用了雪姨在剧中的截图，犀利的表情和台词意外的引发了大批网友对雪姨的膜拜，推出了一系列“掐架表情包”。此后，网友们热情高涨，翻出雪姨的剧情片段，为她制作了洋气的专辑封面，将她经典的敲门片段剪辑成“开门呐，开门呐，开门开门开门呐”的电音神曲「你有本事抢男人」，让雪姨热潮席卷了整个网络。此后，网友们纷纷展开模仿，相继推出了各种翻唱版本，从而引发了对王琳本人演唱版本的期待。

好妹妹乐队2013创作专辑《南北》
一个特立独行的民谣组合，一张这个夏天不能错过的专辑。
出道二年，独立制作。
关于那个季节的过往纠葛，关于彼此还暂存于记忆中的片段，将他们用音乐写下。
初夏的时候，我给你的承诺，就像海面的阳光一样坚定不移。
每首歌都包含着诚意，只为报答你的等待。
暖心民谣之旅之二《南北》
这张专辑在前期筹划时，秦昊经常提到的一句话就是“勇于尝试肯定比止步不前要有趣。”这就是大家能在此刻听到这个张《南北》的理由。
先锋音乐制作人黄立伟，民谣传奇小娟和山谷里的居民鼎力加盟。为期三周的录音，将这几年来秦昊和张小厚的创作进行了一次颠覆，其间有太多的惊喜和挑战。既有来自故宫的回声，也有来自垦丁的海浪，华丽弦乐混搭俏皮ukulele。整个过程，大家都像是在学生时期的玩乐，没有束缚只为自我音乐触觉。
首张专辑《春生》创造了民谣专辑，网络销售的奇迹。。荣获豆瓣年度民谣专辑，金榕树奖最佳民谣专辑与最佳编曲提名，音乐风云榜新人奖（民谣类）提名。年终演唱会“好妹妹乐队跨年大联欢”刷新了民谣类票房记录。
从《春生》到《南北》好妹妹乐队用一场一场的live表演记录着自己的改变，从《春生》到《南北》歌迷用一张张笑脸记录着自己的成长。2013这个夏天《南北》全国巡演即将起航，请大家一起见证每个不可复制的瞬间。
关于《我到外地去看你》
在一起的时候，我会到外地去看你。那一年的冬天，我们终又分离。在两个城市之间，有长长的思念和结束时我们无奈的别离。其实，分隔两地的恋人们，最终都很难有一个美好的结局。但是，想想曾经那么爱过你，觉得一切的回忆都是那么美好。
再遥远的距离都无法阻挡去看你一眼的念头。一起走过的街巷，一起看过的月亮。所有的回忆都让会让自己对那份充满怀念。好在当时年轻的我爱过年轻的你。多年后，我们也许会再碰到，再想起在一起的日子。你也会和我一样，带着笑容，祝福彼此么？
爱情，总是美好的。
即使没有天长地久的结局，
也要成为我们心中美丽又难忘的记忆。
那一年的冬天，我到外地去看你。
关于《风从海面吹过来》
妳说你那边的鲜花还在开，所以我要去看妳和大海。
当时的我以为爱情展开了它的新生命。是个结束和开始，但现实的很多境况让我不断提醒自己，其实未来还是会美好的。
六月的北京，很多花都谢了。突然妳告诉我，青岛的海风很美，有许多花还在开。
我路过成府路边的代售点立刻买了去海边的车票，去看妳和大海。
风从海面吹过来，风吹在身上，我想象着自己死死抱住妳的样子，给你录下一段大海的声音，然后在心里默默说道：我爱你！
关于《晚风》
这首歌是好妹妹乐队与小娟和山谷裡的居民的初次合作。录音现场，当小娟老师轻声地唱出温柔的晚风，你要去哪里，请告诉我。现场所有的人都安静地露出一丝微笑。感受著声音里的那股温柔。
当初写完这首歌之后觉得男生唱似乎还不够温柔，如果有女声合唱效果应该会更好。有了这个想法之后想到的第一个人就是小娟。小娟是我们都非常喜欢的歌手，经过一番努力和朋友的帮忙，最后居然真的让小娟听到了《晚风》这首歌，并答应和我们合作。然后山谷里的居民非常负责的做了编曲的小样和我们讨论。录音也是大家在一起完成，整个过程都让我们都学习到了很多。但重点是，最后听到成品时我完全无法停止下来听这首歌，一放就想单曲循环一晚。
关于好妹妹
一个自由插画师，一个建筑工程师。结缘于民谣音乐的挚爱，用音乐记录着自己特立独行的生活。
台湾民谣运动深刻的影响着他们，带着浓烈旧时代的曲调被新时期的编曲重铸。探寻音乐的无限可能，本就是一件有趣的事情，抛开束缚才能走出自己的独特风格。
暖心民谣之旅之二《南北》，这是属于好妹妹乐队与你共同的记忆，请一定好好珍藏！

本作は、堂本と縁があり、思い入れのあるアーティストの楽曲のカヴァーや、自身のナンバーのセルフ・カヴァー、新曲などで構成。DVD付きの初回盤には、彼が約16年前に初めて作詩／作曲をした楽曲を歌詞の一部を書き直して完成させた“優しさを胸に抱いて”も収められる。なお、初回盤のDVDにはレコーディング・ドキュメンタリー〈カバ チャンネル〉を収録。レコーディング中の剛の様子はもちろん、その作業を邪魔（?）する予期せぬ訪問者やスペシャル・インタヴュアーが登場する模様が楽しめるという。このDVDでしか聴けない即興ソングも収録される予定となっており、ファン必見と言えそうだ。

The Allmusic review by Thom Jurek awarded the album 4 stars stating "Bjørnstad has always valued subtlety and suggestion over frenetic engagement on his recordings. That is certainly true here, but he is also a wise bandleader: he chose these players for their myriad abilities to dialogue kinetically, listen deeply, and respond powerfully whenever the music dictated, and he was correct in doing so across the board. La Notte is rich, deep, and wonderful".[2]
The All About Jazz review by Hrayr Attarian said that "Much like the works of the cineastes that have inspired Bjørnstad's stimulating and captivating composition, its intellectual and emotional impact lasts long after the disc has stopped spinning".[4]
The Independent's Nick Coleman gave the album 3 stars and said "Familiar Bjornstad characteristics prevail: romantic tone, sedate tempo, shallow trajectory, much thought over what often sounds like uncomplicated harmony".[

MGMT is a psychedelic synthpop group formed in 2002 in Brooklyn, NY. The band consists of multi-instrumentalists Andrew VanWyngarden (vocals, guitar, keyboards) and Ben Goldwasser (vocals, keyboards, synths, drums), both alumni of Wesleyan University.

GENTLEMAN을 처음 들었을때 모든 YG FAMILY들은 이렇게 말했다.
1.의외다. 그래서 PSY다.
2.미친다. 그래서 PSY다.
3.털린다. 그래서 PSY다.
4.재미있다. 그래서 PSY다.
5.내 몸이 마음대로 움직인다. 그래서 PSY다.
GANGNAM STYLE을 듣고 있을 리스너들에게 비교해서 GENTLEMAN을 설명하자면,
GANGNAM STYLE이 지구를 한바퀴 돌게 했던 PSY의 첫번째 스텝이었다면,
GENTLEMAN은 지구를 두바퀴 이상 돌게 할 PSY의 두번째 스텝.
GANGNAM STYLE이 PSY권법의 첫번째 초식이었다면,
GENTLEMAN은 허를 찌르는 PSY권법의 두번째 초식.
GANGNAM STYLE이 PSY의 일차방정식이었다면,
GENTLEMAN은 PSY의 이차방정식.
2012년 전세계 대중이 즐길 수 있었던 노래가 GANGNAM STYLE이었다면,
대중들이 2013년에 즐기게 될 노래가 바로 GENTLEMAN.
1탄 보다 재미있는 2탄 없다는 블록버스터 영화의 법칙을 깬 것이 바로 GENTLEMAN이라고 할 수 있다.
GANGNAM STYLE에 현대 사회에 대한 풍자와 철학이 담겨있었다면 GENTLEMAN에는 싸이 본인과 요즘 남자들에 대한 성찰이 담겨있다.
대형히트곡들에 사용된 중독성 있는 코드 진행이 "머니코드"라면 싸이는 "싸이코드"를 발견한 것일까. 이유없이 온몸의 세포를 들썩이게 만든다.
"GANGNAM STYLE"을 잊을 필요는 전혀 없다.
"GANGNAM STYLE"이 크림이라면,
"GENTLEMAN"은 쿠키.
쿠키앤크림으로 함께 즐기면 더 좋다.
미국, 프랑스, 한국, 일본, 독일, 영국 등 전세계 119개국에서 동시에 공개될 "GENTLEMAN" 때문에 전세계인들이 동시에 춤추다가, 지구의 자전축이 바뀌는 건 아닐지.
시시한 걱정 하나로 마무리한다.

Songs for someone vulnerable.
(Track 1-4 and 6-9 are originally written for "The House in Fata Morgana")
credits
released 30 March 2013
all songs written by Yusuke Tsutsumi
Gao appears on "Perfect Grey"
Stephane Lapie appears on "Another Sad Song for This Weepy Thing"
album art by Moyataro
special thanks to Keika Hanada