A film producer, an assassin, and a patriot. These aren’t three characters in this film but three ways of describing Wu Dun, a member of the United Bamboo Gang who murdered the Taiwanese-American writer Henry Liu and became a producer of wuxia films.

故事讲述了一群妇女聚集在烟熏桑拿房中，清除羞愧和疼痛的身体上的污垢。该片被选为第 96 届奥斯卡金像奖最佳国际故事片的爱沙尼亚参赛作品。

James Benning’s first film called The United States of America was a 1975 trip across the country, capturing its scenery through a car windshield. This second one also crisscrosses the nation, but without a car, carving it up instead into a series of static shots of just under two minutes, one for each state, presented alphabetically, from Heron Bay, Alabama to Kelly, Wyoming. The names of the places are nondescript, but the images attached to them are anything but, immaculately composed shots of landscape, cityscape and the spaces in between. As we move from A to Z, the images coalesce into a portrait of today’s USA, tracing out its fault lines almost in passing: fenced-off facilities, a river bed running dry, factories and refineries, run-down streets and gas stations, a camp under a bridge. The past is there too, seeping up through the songs and speeches that sporadically pierce the background noise or the motifs that evoke a whole career; the clouds, trains and cabins are stand-ins for films, not just states. As always, there’s time for more abstract thoughts too: each image may stand for a state, but representativity is slippery. Which state is more cinematic than the rest?

拍摄于美国华盛顿。

在第二季圆满收官后，我们回到迪丽斯库阿特农场，却发现一切都乱作一团。议会强制关闭了餐厅，天气又毁了庄稼。杰里米迫切需要寻找新的收入来源，于是他开始涉足养猪、山羊袭击和蘑菇山的世界。与此同时，晋升为农场经理的卡莱布面临着一位讨厌的对手。这是迄今最有趣且最令人心碎的一季。

Founded in 1930, the Troisgros family restaurant has been holding 3 Michelin stars for 55 years over four generations. Michel Troisgros, the third generation to head the restaurant, has turned over the responsibility for the cuisine to his son César, the 4th generation of Troisgros chefs. Wiseman embarks us on a mouthwatering and sense-pleasing journey into the family’s three restaurant kitchens. An immersive experience, showing the great artistry, ingenuity, imagination, and hard work of the restaurant staff in creating, preparing, and presenting meals of the highest quality.
源自：

拍尽故事无数，许鞍华终究心之所系，还有什么？念文学时主修诗歌，感其解忧纾困，那就一偿多年心愿，好好拍下我城的诗文风景吧。亲自拜访多位香港诗人好友，黄灿然自由率性，移居深圳扬言“努力不赚钱”，誓守诗作完整不作瓦全；廖伟棠积极入世，在台湾忙于讲学兼顾家庭，犹如策兰笔下“我是一个我自己方式的现实主义者”。听其言观其文，一镜而见性情之分，一诗而知信念之异。饮江、淮远、马若等会友论诗；已故的西西亲诵《旧启德机场》，尤令人怀念。

At night, the streets of Harlem are haunted by lost souls. Bodies that drift around in the darkness and bear the weight of the past on their shoulders. The Haitian man Frenchie is one of them, and his accentuated stutter bears witness to exile and years of abuse. But he is more than just that in Khalik Allah's new, hypnotic film opus, which turns the American tradition of social realist street photography into its own art form. Khalik Allah is an impressive photographer, and with Frenchie and the other characters of the streets in front of his lens, he has created his most ambitious film to date. The variation of formats – 8mm, 16mm and video – remind us not only that the images are the product of a process, but also that the depicted story is fragmented and that any unifying narrative must necessarily come from the protagonists themselves. The sound of the voice is consistently separated from the images of the body to which the voice belongs, no matter who is talking: Allah, his girlfriend, his mother, his family, or Frenchie himself. Allah's film is a space we move in rather than a linear progression through time. A trance-inducing film about love, friendship, religion and the experience of purpose.

Direct Action documents the everyday of one of the most important activist communities in France in order to see how the success of a radical protest movement can offer a path through the climate crisis facing us all.
Following the principles of Jean Rouch’s ethnographic filmmaking and Wiseman’s immersive approach, Direct Action is a unique and hypnotic portrayal of a community which is not circumscribed to its violent interactions with the State: thanks to their meticulous observation, the directors document a highly singular political movement where it is still possible to conceive a better tomorrow.

柏林电影节论坛拓展单元。
In the scorching heat of the Gobi Desert, an infrastructure project unfolds in the unforgiving natural environment. An endeavor so immense in scale that the individuals navigating through it appear minuscule in comparison.

挪威游戏玩家马茨·斯蒂恩因退行性肌肉疾病在 25 岁时去世。当他的父母开始收到来自世界各地的网友发来的信息时，他们为自己本以为孤独和与世隔绝的生活而感到悲痛。

这部由巴勒斯坦人和以色列人共同制作的影片展现了以色列当局对约旦河西岸马萨费尔亚塔的破坏，以及巴勒斯坦活动家Basel和以色列记者Yuval之间的友谊。

2021年，二十六件在十九世纪末被法军掠走的达荷美王国文物启程返乡。贝宁人民欢迎国宝回归，殖民侵占的伤痛在迟到的公义下似成过去。然而，只要人们细心聆听，不难依稀听见文物的低回细语：它们只不过从一个黑夜王国「回到」另一个黑夜王国，伤痕没有平伏，锁链没有解开。注定不被人认出也不复辨识什么的命运，竟被许为解放。难怪惹来大学生们论辩，质疑自己的成长依旧不脱文化殖民。绵密的后殖民与追求重量的自由思考，助视频登上柏林影展金熊奖宝座。

曾经惊艳世人的纪录片《地球脉动》，再次由来自BBC的制作团队倾力奉献出最新的第二季。在这一季里，观众们将继续见证地球各个角落动物、植物平凡而精彩的生命瞬间。本季总共六集，分为岛屿、山脉、丛林、沙漠、草原和城市，树懒、巨蜥、狐猴、海鬣蜥、帽带企鹅、雪豹、金雕、蜘蛛猴、美洲豹……大自然的神奇之手创造的万千生物以其各自的习性自幼生活在生身土地之上。他们顺应着严苛的自然环境，顽强追逐着明日的朝阳。然而人类肆无忌惮的活动则侵蚀着其他生物的生存环境。
它们渺小而伟大，通过BBC的镜头，生命的光辉得以放大，闪耀在地球的每一个角落。

在江原道横城某个村落，有一条清澈见底、涓涓流淌的小河。 89岁怀有少女情怀的老奶奶姜溪烈和98岁却依然浪漫绅士的老爷爷曹炳万住在那个小山村里。无论他们去往哪里，总会穿上色彩明亮的情侣韩服，两只手紧紧地牵在一起。春天的时候，摘下花朵给对方插在头上；夏天的时候坐在河边，用脚敲打水面；秋天的时候一起互相丢落叶玩耍；冬天的时候打雪仗。这对白发老夫妻每天过得如同新婚一般。某一天，老夫妻心爱的小狗突然死去，老夫妻埋掉小狗归来，自那天起，老爷爷的体力渐渐不支。下雨的院子里经常会传来老爷爷的咳嗽声，老奶奶的心中已经开始准备另一场离别。

我们是谁？从哪里来？又将归往何处？这些问题和我们的生存息息相关，但却很少有人能够给出准确的答案。历时14个月，穿越24个国家，导演罗恩·弗里克（Ron Fricke）用镜头向我们展示了大自然能够拥有的最壮阔最绚丽的景致——从远古到现在，从猿猴到人类，从荒无人烟的沙漠到震撼人心的宗教活动现场，从广袤天地带来的感动到婴孩单纯的笑脸给予的幸福，我们会发现，很多时候，我们并不能意识到，这美好的一切正时时刻刻的发生在我们身边。
全片没有台词，片名Baraka在古伊斯兰语中代表祝福，这也是导演拍摄此片的初衷，祝福与我们共同存在在这颗蔚蓝地球上的一切。

八集BBC年度巨献纪录片《艺术的力量》，将为您详细讲述卡拉瓦乔、贝尼尼、伦勃朗、雅克、透纳、梵高、毕加索以及罗斯科八位艺术家的生平，重现这八位艺术大师的创作历程。八位艺术大师拥有自成一派的创作风格和鲜明的个性，本片将全面剖析艺术大师们孕育和诞生艺术品时扣人心弦的故事。在主持人西蒙‧沙玛独特而富有个性化的叙事下，这将是一次饱览艺术大师们所创作的最伟大作品的饕餮盛宴。戏剧化的艺术重塑，壮阔华美的摄影画面，八位艺术界巨匠背后鲜为人知的故事被刻画得曲尽其妙，或扼腕叹息或拍手称快，这便是艺术的力量。
这部独特而极具震撼力的纪录片《艺术的力量》，荣获国际艾美奖最佳艺术节目、2007年第60届英国电影电视艺术学院奖最佳摄影纪实类等多项国际大奖。

这部关于1936年柏林奥运会的纪录片是第一部纪录夏季奥运会的电影。有如英雄史诗般气势恢弘，堪称影片史上的经典之作。至今仍有争议的德国女导演莱妮·瑞芬斯塔尔在拍摄本片时得到希特勒的全力支持，动用了大量的人力与物力，可以说空前绝后。影片通过镜头向观众展示了运动之美，竞争的刺激以及理想主义的巅峰。同时试图以歌颂年轻男性躯体之美以及运动的威力来宣扬纳粹精神，被认为是一部纳粹唯美主义的登峰造极之作，从此永远打上了历史的烙印。本片分上下两部，由《国家的节日》和《美的节日》构成。

《隐秘王国》（英文：Hidden Kingdoms）是一部英国自然纪录片系列电视节目。该片用特殊摄影的方式拍摄超小型动物的世界，每位观众都可以通过摄影技术缩小观察的视角，在这个隐秘的小世界里探索生命的奥秘与价值。
《隐秘王国》由英国广播公司主刀打造，CCTV-9、探索频道、法国电视台与RTL集团联合摄制。全片于2014年1月16日至1月30日在英国广播公司第一台（BBC One）首播，共计3集，平均收视人数为322万人。
在人类目力所及的范围之外，有这样一个未知世界。一些我们意想不到的神秘角色正在这个世界经历着艰苦卓绝的斗争。这个系列节目介绍的是一群小型超级动物英雄的风采。在人类眼中，它们不值一提，但是在隐秘的王国，它们却所向披靡——和我们所熟悉的那些大型动物相比，它们更加足智多谋，更加勇敢无畏，甚至更容易给人以死亡的威胁。走进这个隐秘的王国，你会发现自己置身于一个超乎想象的桃花源。泥土上的细小缝隙变成了峡谷；小小的水坑升级为汪洋大海；而一片修长的草叶则是这个王国的摩天大楼。睁大眼睛仔细观瞧，领略隐秘王国的英雄本色吧！

英国BBC电视台耗时5年制作的纪录片《冰冻地球》于近期推出。这部耗资巨大的纪录片用镜头真实的展现了正在逐渐溶解的地球两极，以及生活在这里的各种生物，片中种种景象让人叹为观止。
纪录片的解说员大卫·艾登堡（David Attenborough）爵士称，这可能是人类在地球气 候产生剧烈变化前欣赏到这一景象的最后的机会了。现年85岁的艾登堡爵士说，“这部纪录片捕捉了此前从未记录下来的很多行为和现象。随着时间的流逝，这些影像将会变得越来越珍贵，因为这很可能是我们最后的机会去记录下这些珍贵的场景。虽然在我们到达前的数百年甚至几千年前，地球两极的景象非常壮观，但是最近一个世纪以来，很多变化已经超过了人们的认识。”
《冰冻地球》的摄制组采用了可以在低温下工作的特殊摄影机进行拍摄。这部耗时5年才问世的纪录片捕捉了很多珍贵的画面，表现出大自然神秘奇幻的一面：包括冰山崩塌，神秘的活火山喷发这些真实的自然现象，以及岩石峰，美轮美奂的融水湖和针叶林；此外，这些真实的图片也表现了大自然中残忍的一面，动物之间相互的角逐、厮杀，比如一头雄性北极熊勇敢击退多达10名情敌，身披血渍和伤痕，最终抱得美人归。这部纪录片还经常拍摄到一些生物是如何团结协作捕杀猎物的，比如虎鲸共同合作猎捕海豹等。借助高科技设备，摄制组还记录下了南极大陆中心地带广袤而荒芜的陆地，以及鲸鱼是迁徙到极地的过程。
整个纪录片是以季节的变化为主线的，记录了地球两极在一年内展现出的各种场景，从“大融化”的春天，到24小时都在光线照耀下的夏日，再到“大冰封”的秋天，最后以长夜漫漫的冬天结尾。纪录片最后还讲述了一些有趣的冒险经历，以及一些如何在极端寒冷和无法预知的恶劣的气候下生存的技巧。