本书收录的文章绝大部分是对于外国文学、外国文化范畴内的作品、现象、人物的记述、解读、评析与思考。这些文字既具有一定的学术含量，又注意以普通读者喜闻乐见的面貌示人，具有雅俗共赏的特质。

※ 一本别样的20世纪欧美文坛导览
本书收录了一系列对于外国文学作品、文学现象以及知名文学家生平的记述与解读。其中众星云集，述及卡波蒂、柯南道尔、菲茨杰拉德、乔伊斯、E.B.怀特、麦克尤恩等人的私人经历以及写作历程。
※ 一位专业读者的研究笔记
作为资深译者、出版人，黄昱宁对这些文坛名人的作品、生平和相关评述都了如指掌。她在写作此书时，规避了大众熟知那些文学成就，而是以独到角度做出了生动的评述。书中还包含大量名作家的第一手材料，以幽默的笔触还原了这些人的真实岁月。
※ 一位小说家笔下其他小说家的故事
本书对这些作家成名之前的幽微经历做了挖掘，写到了他们潜藏的苦涩，家族的隐痛，甚或于他们与恩师、与挚友的离心离德和反目成仇。凭借着这本书，读者得以透过虚幻的名声，以人的真正共性，找到许多与作家们相逢一笑的瞬间。
…………………………………
她非常知识，但肯定没有知识到“分子”的水平；她的视野、她的世界的规模和尺度正好和我们相同。她所关心的事正好是我们在客厅里和餐桌上谈论的事。但这些事被她讲述为故事。她的讲述使如此的热闹尘埃落定，回荡着空旷、静谧、孤独、寻寻觅觅的气息。
——李敬泽
每当读到一本新译的小说，我都会想听听黄昱宁的看法，有《一个人的城堡》在手，我们可以大胆放言外国文学了。
——孙甘露
黄昱宁的写作，丰饶，动人。她擅长在各种文类中开辟小小殖民地，虚虚实实，雾雾花花。她策马扬鞭把谜底变成谜面，把窖藏变成日常，用这种方式，她把私货变成我们共同的认知，不知不觉间，我们已是她的笔下之臣。
——毛尖

什么是父权制？当代女性又是如何遭到父权制压迫和剥削的？女性解放道路在何方？
本书是作者历经十年完成的重要作品，是其在第二波女性主义接近尾声，后现代女性主义思潮、酷儿理论兴起之初，对女权主义各个派别，特别是马克思主义女权主义的再次思考。近代社会在“资本主义”支配的“市场”和“父权制”支配的“家庭形态双重控制下，以无偿的女性劳务等为中心，形成了女性地位低下的历史根源。 作者对此进行了深刻批判，并就如何改善女性的社会地位提出了中肯的建议。
本书尽管论述的是日本女性的地位问题，但其观点在相当大程度上适用于当下中国的国情。因而对于任何思考女性地位与男女平等问题的人都有着莫大的启发。

☆ 登上央视“朗读者”、百万网友关注的皮村文学小组作品精选集
☆ 范雨素说：“写作就是为了大声说：我存在！”镌刻在命运齿轮上的生存呐喊
☆ 育儿嫂、布展工、地摊小贩、顶棚匠、业余演员……每个生命都独一无二，每种生活都惊心动魄
☆ 李敬泽、梁鸿、贾樟柯、黄灯感动推荐，见证生活的酸甜苦辣，见证时代的众生百态
☆ 路途漫长，依然心怀星辰，致敬普通人、致敬劳动者的真实书写
皮村文学小组的写作犹如劳动本身，在千锤百炼之后浓缩了生活的经验和巨大的能量，既有人生的大悲大喜，也有历经命运考验后的平静和醇熟。
——李敬泽 中国作协副主席
普通劳动者的每一次书写都是生活的齿轮刻下的印痕。这些以文学之名留下的“星辰”，既见证了大多数人的生活，又留下了丰富的时代声音。
——张慧瑜 北京大学新闻与传播学院研究员
对于皮村文学小组的成员而言，拿起笔的那一刻，就注定了他们文字的铿锵品质。他们用最朴实的语言，记录下了一个时代的剪影，也铭刻了一群人的精神光芒。
——黄灯 学者、作家
皮村工友以独一无二的亲历者视角记录劳动者的真实生活和心路历程，既有追忆往事、乡土记趣，又有城市见闻、往返于城乡之间的酸甜苦辣。范雨素《“北漂”们的日子》讲述90年代在北京旧货市场见到的众生相；郭福来《工棚记狗》《工棚记鼠》描写工友们在工棚里逗流浪狗、抓老鼠的故事，再现了务工者的城市生活；施洪丽《一个四川月嫂的江湖往事》讲述自己在外打工二十多年的风风雨雨，笔触大气豪迈；徐克铎《媒人段钢嘴》记述乡村媒人为青年男女说媒、促成一段佳缘的故事，富于地域特色和生活趣味。这些作品风格真挚、朴素，展现了劳动者对生活的独特感悟，呈现出饱满的感情和厚重的质地。

★在这持续“断连”的世界，每一个没有惊吓的日子，都是莫大的惊喜
★韩国当代文坛的重要坐标——金劲旭 作品中文版首度出版
★一位在中文世界“迟到”太久的作家，一次打破成见的韩国文学阅读体验
★本书收录的《张国荣死啦？》获韩国日报文学奖
★作者已收获韩国最重要的三大文学奖：李箱文学奖、东仁文学奖、现代文学奖
★作者金劲旭专诚为中国读者作序
-----
金劲旭是韩国文坛深受瞩目的中坚作家。他的创作多样化，擅长从其他文学作品、电影、音乐等艺术作品以及新闻报道中寻找灵感，发掘素材，因此文化评论家金圣坤评价他“以电影式的想象力开启了小说创作的新篇章”。
——《外国文艺》
金劲旭是不断进化的小说机器。在过去的十五年里，他向世界证明了这一点。
——徐英彩（首尔大学教授）
金劲旭的这些作品是脱口秀气质的小说，诙谐曲式的小夜曲，像故事杂志一样好读的纯文学。每一篇都与生活中的“丧失”有关，却并不苦涩。
在写实的基础上，他的小说常常比“正常”的世界荒诞一点点。而那多出的一点点荒诞，是金劲旭小说世界的标志，是他的读者间的接头暗号，也是某种更本质的真实。
——本书中文版编辑
-----
这里出场的人全都近况可疑：分手了，离婚了，失业了，破产了。
他们流连于以互联网为轴心的虚拟空间，沉浸在手机、电影、电视剧层层包围的虚拟文化里，持续断连、重接。他们通过拒绝人际关系，勉强得以存在。
没有霸气，没有对世界的指责，也没有对未来的展望。
他们只是漂流。

联合报文学大奖得主童伟格代表作
一个关于离开或留下，逝去或复活，失落或寻找，溯想或遗忘……微苦、无伤的“说不完的故事”
✨内容简介
一个家族的命运难测不可解，四代人逃离流散，死亡却始终存在。这部长篇小说被倾诉出口，却只见童伟格使用诗意轻盈的语言与多重变换的人称，让所有人 回忆、想象、造梦、书写。在种种近似呓语的碎片化叙事中，亡灵复活行走，地景流转于山村、孤岛，静谧的时光迂回周折，字里行间弥漫着恍惚停滞的气息。全书仿佛一幅卷轴，或是一个莫比乌斯环，故事永不止息；所有的记忆、伤害，甚至连命运与死亡，都在小说中无尽循环。
✨ 编辑推荐
●童伟格是台湾七零后小说家中具代表性的一位，曾获台湾文学金典奖、联合报文学大奖等认可。我们能从其书写中看见魔幻写实、现代主义、内向世代等诸多风格，却无法用单一特定的词概括他，骆以军便曾言：“童伟格的可怕，在于他可以解释其他全部人，而竟无人能解释他。”
●2004年夏天，童伟格开始创作第二部长篇小说，定名“西北雨”；历经五年书写、删减约五万字后正式出版，并表明：“初次见‘西北雨’这三个字，是在小说家袁哲生的《天顶的父》里。”一种联系由此而生，我们可能在本书窥见两位重要台湾小说家相互对照的隐秘痕迹。
●在2010年“台湾文学金典奖”长篇小说决选会议上，《西北雨》不仅得到所有票数而荣获这项年度大奖，更让在场评审吴达芸盛赞：“读《西北雨》，可以说整个颠覆我原先对小说的训练或是阅读习惯。”
●随着小说家操练出更繁复的时间折叠术，本书形成一个永远说不完的故事，作者长期关注的“死亡”“命运”“对乡土的困惑”等命题也都折叠其中，《西北雨》更因此被视为童伟格总结前两本小说的代表作。
✨ 名人推荐
我读童伟格，视觉上那翻动着空旷的场景如此像年轻时看的塔可夫斯基。但流动的诗意却让我想到以色列小说家奥兹，或较好时的石黑一雄……倒带、透明，那时间与命运的畸人之“我”背着快乐无害的他们在这片梦中荒原跑，从葬礼出逃，拉出这样一幅浩瀚如星河，让我们喟叹、悲不能抑、灵魂被塞满巨大风景的“赎回最初依偎时光”的梦的卷轴。
——台湾小说家 骆以军
童伟格从容谨守他在“小说的边界”的信念，不理会乡土写实，遑论家族史写作。那芜杂不文的山村、浪打菜渣坑的孤绝海港、畸零人寄居的卫星城镇，是诗的存在，抒情的存有，也是灵光的存有。米兰·昆德拉在《相遇》赞誉某书从书写形式到美学都具深刻原创力，是为“原小说”；《西北雨》同样值得如此赞美。
——台湾小说家 林俊颖
你得要够辽阔才能够深邃，《西北雨》就是这样。像大地吸收了泪水，以一种“将死之人”特有的辽阔，穿入地心，抵达文学的心脏：一种复杂无比的善良。
——台湾小说家 胡淑雯
一整座清酽悠长的宇宙：记忆中的事物在此散放着透亮光泽，并因此乾淨与确实存在着。这是一本关于阳光、微风、空气与雨雾的信仰之书，生命的永恆哀痛被安静与饱满的文字所护卫与洗涤。我们因此懂得孤身一人却盈溢各种细致的身体感受，在童伟格所许诺的魔幻乡土中，沉静等待重生，并因生命的这个恩赐而深情地微笑。
——台北艺术大学艺术跨域研究所教授 杨凯麟
✨ 获奖记录
《西北雨》荣获2010年“台湾文学奖”图书类长篇小说金典奖。
作者荣获“台北文学奖”“联合报文学奖”“台湾省文学奖”等重要奖项。

阿巴斯是伊朗新浪潮电影开创者、诗意电影大师，一生拍摄了22部电影，受到黑泽明、戈达尔等电影巨匠的一致推崇。1997年，阿巴斯凭借《樱桃的滋味》获得戛纳电影节金棕榈奖，之后《何处是我朋友家》《橄榄树下的情人》《随风而逝》等作品均获国际大奖。
阿巴斯的电影，用镜头凝视平凡人 世，纯粹、简朴的故事给人以最单纯的感动。影像风格简洁而富有诗意，洋溢着人文情怀与哲学思考。《樱桃的滋味》是阿巴斯一生导演历程的珍贵总结，详尽而深刻地呈现了阿巴斯的艺术观和人生观，是一部兼具实用价值与美学价值的电影沉思录。

博纳富瓦的诗宗于波德莱尔、马拉美、瓦雷里以来的象征主义传统，又融入了现代主义艺术的创新活力，代表了20世纪50年代以来的法国诗歌主流。他的诗优美而繁复，时见玄秘，通过语言的创造从日常经验上升到空灵无上的境界。他的诗歌创作风格在整个20世纪法国诗坛上独树一帜。《杜弗的动与静》收入博纳富瓦早期的四本诗集，包括《杜弗的动与静》《昨日，大漠一片》《刻字的石头》《在门槛的圈套中》，均为诗人代表作。

阿巴斯不仅是一位备受瞩目电影导演，他的电影被称为“诗意电影”，因为阿巴斯的另外一个身份是一位风格独特的诗人。事实上，他的诗歌写作比其他的艺术行为在时间上要早得多，并受到了广泛的关注。这本诗集收录了阿巴斯的500余首诗歌，其诗作传统来自于古老的波斯诗歌传统，特点上呈现出哲 学和冥思的特征。他的诗歌可以说是短小精悍的典型，阿巴斯从不写冗长的诗歌，每一首诗歌也没有一个确定的标题。但是始终充满了拥有独特观察之眼的诗人对于世界特有的专注凝视和细致观察。他的那些简短、迅疾、跳跃但目光细致的诗句，让我们重新审视身边的事物和景象，领悟日常世界的诗意本质。

♦韩国电影大师、作家型导演李沧东小说代表作。
♦心怀悲悯的现实主义写作，李沧东的一切电影创作的源头。
♦琐碎的生活暗藏汹涌洪流，直指生命深处的被掩藏、遗忘的一切。
"生命的意义不在天上，而是在现实当中，虽然它很丑陋。"
“我所有的希望，就是能有一点点的改变。这就像是用一 根 蜡烛在传递火种，手递手，点燃别人手里的蜡烛。”——李沧东
◎内容简介
本书共收录了李沧东的小说处女作《战利品》及其他短篇小说共十一篇。这些作品都是以城市边缘人和小人物为关注点，聚焦于两类题材，一类是朝鲜战争及南北分裂、光州事件等社会现实所造成的伤痛，一类是韩国社会工业化发展进程中的社会问题。他的小说不以大事件为线索，而往往围绕着生活的细节，如两代人之间的鸿沟、夫妻之间或婆媳之间的家庭矛盾、大巴车上的风波等等，他拙朴的笔触下隐藏的是这些细小的事件背后巨大的悲剧感。他的作品有一种逼真的写实感，如同他的电影那样深刻地刻画人与人之间的关系，寻找被生活隐藏的真实。
无论是电影叙事，还是小说叙事，李沧东手中都握着一把极为锐利的手术刀，他深层剖开韩国现代社会中普通人的生存困境，将其经受的历史创伤、人性的残酷、个体命运遭受侵害等问题连根拔起。在这部小说集里，他不止是人文主义的电影导演，还是一位心怀悲悯的作家。

“我忽然明白：要和这难弄的家伙不分离，只剩一条路，就是，持续写他……我不想限制篇幅，不愿遗漏种种细节。这是木心以自己的性命的完结，给我上最后一课。”——陈丹青
张岪，是木心为陈丹青起的笔名。
1982年，陈丹青、木心，先后赴美，在纽约地铁相遇，此后亦师亦友，近三十年。2011年木心去世，陈丹青开始书写木心，八年过去，乃有此集。书中以极尽写实的笔墨，慎重恳切的文字，送别木心，也为读者带回了木心。
罕有一个人的死亡，被如此细致地描摹；也罕有这样的文字，如此深情地凝视死亡。本书从终点出发，追忆木心一生文学与艺术的旅程。随着木心身后《文学回忆录》《木心谈木心》的出版，以及木心故居纪念馆、美术馆的先后落成，作者回顾木心在纽约开讲“世界文学史”的漫漫历程，追忆海外孤露的生活点滴、文学灵感绽放的时刻、出访英伦的旅程，更以画家的体贴与见识，缕析木心绘画的渊源与追求。再没有一个人，能这样亲切而体贴地为我们道说木心的世界。

窥视威胁女性，以伤害女性获利，
这些罪恶并不遥远，甚至就在你我身边。
我们可以沉默,但也可以绝不罢休。
★震惊全球的网络性犯罪，韩国N号房事件直击实录。
★26万人的罪恶围观。在韩国，每200个人里，就有1个观看者。
★引发韩国全民共愤，总统文在寅下令彻查。
★身为女性，只是为了有尊严地活着，要付出多大的努力？
韩国知名书店教保文库“开启2021年之书”
同名特稿荣获第52届“韩国记者奖大奖”
作者追踪团火花荣膺2020年“韩国女性家族部长官表彰”
N号房事件不仅推动韩国相关法律的改变，而且令数码性犯罪问题在世界得到关注。
“凡是来到Telegram的人没有是为了看正常东西的吧？”
“可以在这里公布前女友的KakaoTalk账号吗？”
“各位，那个女的（受害者）死了。”
“她是谁？反正不是我的错，嘻嘻。”
2020年3月，韩国N号房事件震惊世界，数码性犯罪问题由此进入公众视野。在N号房里，女性，包括未成年人，被威胁拍摄下非法性视频。画面不堪入目，手段极其残忍。加害者毫无悔意，随意传播，甚至以此获利。
在数码性犯罪的噩梦中，谁来保护儿童，创造安全的世界？谁又能预料女性与性犯罪的距离到底有多近？在一个女性不安全的社会，其他人又将走向何方？
N号房的加害者当中，没有人不知道自己犯下的错误。只不过他们相信自己是安全的。向打破他们这份坚信的“追踪团火花”致以深深的谢意。
——[韩]权金玄英（女性学者）
平凡的两人做出了伟大的事业。怀着共同目的努力的人很多，这两个人尤其令人感动的原因是，她们凭借“不多的经验和技术”做出了别人无法下决心去做的艰险的事情。而且，真正艰险的一点是，当时的世界还没有认识到这是多么可怕的事情，而她们真正的伟大之处在于，她们明知道这一点，还是下决心去做了。
——[韩]李京美（电影导演）
这不是她们的问题，而是我和我们的问题。我再次认识到，通过我们的力量是可以改变我们的日常生活的。通过这本书倾听“我们”的声音并与之产生共鸣，这也是一种凝聚吧。
——[韩]柳浩正（正义党国会议员）

凯恩斯曾在20世纪30年代预言：到20世纪末，科技水平将足够进步，人们每周的工作时长会缩短至15小时。但如今，人们在工作上花费了更多时间。 你的工作对世界做出贡献了吗？2013年，大卫·格雷伯在《谈谈“狗屁工作”现象》一文中提出了这个尖锐的问题，在几周内收获了超过百万次的阅读点击，并被翻译成十几种语言。直到现在，它仍然是人们深切关注的议题。 是谁在创造这些毫无意义的工作？它是如何降低效率，阻碍个人价值的实现，加剧不公平的？在这本书中，作者以犀利的笔触，将自己的观察、研究与反思悉数呈现，剖析了困扰世人的当代社会病灶。

★ 获日本推理作家协会奖、新潮纪实奖，提名大宅壮一非虚构文学奖，被纪伊国屋书店评为年度最佳图书！
★《桶川跟踪狂杀人事件》后，记者清水洁再次倾听微弱的声音，戳破DNA鉴定神话与日本司法的黑暗面 。
★ 日本知名女童失踪案“足利事件”全纪实：亲临案发现场，还原案情细节，叫 停17年冤狱……撼动日本的调查报道！
★ 日本纪实报道必读之作，比肩《黑箱》《巨浪下的小学》的非虚构文学。
=====
1979年，栃木县足利市，五岁女童福岛万弥失踪。
1984年，栃木县足利市，五岁女童长谷部有美失踪。
1987年，群马县太田市，八岁女童大泽朋子失踪。
1990年，栃木县足利市，四岁女童松田真实失踪。
四起案件其实发生在同一区域，位于日本栃木县与群马县交界处。但栃木县警方只办栃木县的案子，群马县警方只办群马县的案子。
1991年，栃木县警方在侦办松田真实失踪案时，逮捕了一名男子，认为他就是三起案件的凶手。警方召开记者见面会，媒体接连报道，令公众相信连环杀童案已全面告破，凶手已落网入狱。
1996年，群马县太田市，四岁的横山由佳梨再次失踪。
·
记者清水洁注意到这一连串事件的关联。
2007年，他重返事件现场。面对普遍认为准确度极高的DNA型鉴定结论，面对警方引以为傲多年的办案功勋，面对即将超过追诉时效的铁案，他大声而坚定地提出质疑。
=====
我被这本书震撼了。我从未读过有如此力量的非虚构作品，我对作者巨大的报道能力只有敬佩之情。
——日本推理作家协会奖评审委员 贵志祐介
清水先生是一位著名的记者，曾采访报道过“桶川跟踪狂杀人事件”“足利事件”等大案，放出过许多推翻警方与检方调查结论的独家特写。
——伊藤诗织在《黑箱》中评价清水洁

《女性主义》是李银河40年女性主义研究精华。基于对中西方社会学理论的研究，基于对中国进行了多年的的田野调查和社会观察。
李银河在这本《女性主义》中，对女性主义理论、女性主义运动、女性主义流派、女性主义论争和女性主义之后的思潮进行了条分缕析的梳理。综观这些理论，有些激烈如火，有些平静如水，有些主张做决死抗争，有些认可退让妥协。归根结底就是一句话：在全人类实现男女平等。
如果你想要了解女性主义却不知道从何着手，李银河老师这本书可以为你建构一个坚实的理论框架。

《张爱玲十五讲》（修订版）是一部系统研究张爱玲之作，主要由四部分构成，分别为家族、记忆与现实，叙事的哲学与形态，虚无主义者的物质主义，文学史与经典化。作者注重学术史与论证逻辑，以张爱玲的作品以及有关张爱玲的研究资料为基础，探讨了成长经历、感情生活、家庭背景等对张爱玲及其作品的影响，研究了文字中的意象、服饰、色彩具有的象征意义等，得出张爱玲是一个物质主义的虚无主义者这一结论。

【编辑推荐】
★女性诗歌领军人物翟永明，暌违数年，重磅新作全新结集，“如雪崩归来！”
作为当代诗坛里具有枢纽和标志性意义的诗人，翟永明长期深耕于诗歌及其他类型艺术的探索，成就了中国女性诗歌的高度。本书是她近年诗作的精选集，既延续了以往强烈的女性意识，又生发出无数超越其上的新观察与思索。这既是一次真正属于我们时代的女性诗歌再出发，亦树立起超性别写作的新典范。
★2015至2021诗歌新作精选，对时代与当下的一次贴身观察，探索我们仍将面对的古老命题和身处21世纪的全新问题
以一种诗人的激情与知识分子的责任感，翟永明的创作游走于当下现实与永恒命题之间，书写着当下的困境，坚持对历史与未来发出诘问，并在新作中带入身为跨界艺术家的创作经验，在新命题中不断拓展着诗的边界，探索诗歌更广阔的空间。
★全新的创作转型，56首诗里的微观生活与宏观视野：追问宇宙与末日，拷问人工智能与性别痛楚，锻造新的白夜
一出戏、一幅画，一种情绪、一场幻梦，一个观念、一项技术，诗人在日常细节与未来想象、个体与人类命运共同体等诸多命题中来回穿梭，围绕人类的琐碎欲望与灵魂追求，以巨大激情和坚硬的灵魂质地，在持续创作中找寻全新的诗意冲突。
★永不止息的诗意与诗艺追求：献给无限的少数人
“我为这少数人的变幻、持久的目光而写作，即使我的读者只剩下一个，我的写作也仍有理由为这无限中的一个追求活力、延伸美，面对有限的现实而追求无限的激情。”
★知名设计师陈威伸操刀整体装帧设计；极具互动感的独家工艺，等你动手参与
封面选用独立艺术家邢磊摄影作品，腰封、内封则采用未来感十足的银卡印刷；揭开护封切口，金句立现，获得与诗互动的独特乐趣。
【名人推荐】
翟永明可说是汉语先锋诗歌的“诗歌之母”，在她以前女性诗歌写作并无确实的坐标。翟永明从不强调写作的性别差异，但却以一种与男性等量齐观的力量和视野成就了女性诗歌的高度。她的写作坚固而尖锐，超拔又植根于个人的幽微体验，沟通了两性、中西、现代与传统。这是一个枢纽和标志性的诗人，一个神话或奇迹。尤其是近年来翟永明的写作更加孤绝、我行我素，远离纷扰已深入到某种难测之境。翟永明很好地诠释了“女性诗人”的概念，其实就是“女性——诗人”，杰出的女性和卓越不凡的诗人。
——韩东
【内容简介】
“广袤星空 广袤荒漠 亿万年的爬行只是孤独一梦”
在著名诗人翟永明的最新一部诗集中，她以巨大的激情和坚硬的灵魂质地，在持续创作中找寻全新的冲突，找寻诗歌新的白夜，将世界变形为一颗巨大的灵魂。全书共收录56首诗，诗人从壮丽宇宙、科幻剧集，写到戏剧、艺术家，再到出游、阅读，由个人经历推及人类困境，在星空与大地、日常与哲思之间轻盈游走，用文字织出一幅当代生活的深邃图景。

理解女性或从图像开始，古典爱欲化为水中倒影，机械复制时代受到凝视的对象，在种种清晰与暧昧的镜像关系中，她们被不断地定义、涂抹与再现。
同济大学张屏瑾教授的电影评论集《女性影像手册》，以“少女”“职业女性”“母亲”“疯女人”等主题，切入经典电影，细致分析女性影像：呈现、虚构、感官作用。
女性的生存永远被讨论，女性的困境与现实从来不曾消退。
【编辑推荐】
▼ 同济大学教授张屏瑾的十年观影史，调动多部经典影像作品，切入电影内部，揣摩并捕捉到导演、演员的动机和心思，解构电影与女性塑造的联系。行文自由、锋利、畅快又发人深省。
▼一部女性电影简史，无数女性角色跃然纸上。一把了解电影女性形象变迁的钥匙，看电影如何表达和塑造少女、职业女性、母亲、疯女人等女性群像。
▼一部女性成长简史，从经典影像作品的艺术虚构，重组女性普遍经受的真实处境，众多被遮蔽被忽略的女性难题在屏幕中如何被呈现。穿透影像去打捞和解救她们。
▼一个理想的社会，能让女性不狼狈地长大。女性的成长之路，何以遍布陷阱，何以危险重重？张屏瑾将关于女性成长的经典电影叙事，与现实中的女性生活建立独特的联系。

《葡萄柚》是小野洋子关于音乐、绘画、诗歌、电影、艺术作品的声明及阐释，是她极具影响力的代表文集。其中记录了小野洋子艺术观念的形成、发展及多种艺术形式的发展脉络。几十年来，小野洋子的作品一直忠实于她的艺术理念。她将艺术创作的重心放在通过艺术传递信息，引领观 众获得精神上的感悟。她试图改变人们惯常的成见，打破人固有的思维方式，让人们从新鲜、有趣的视角反思并审视艺术与生活。