华裔音乐人从韩国逐梦台湾，带你触碰“希有声物”，见证音乐冒险。

在多年的音乐生涯中
在2001年的岁末
苏慧伦打算为这样的自我
回归到更真诚更真心的 音乐的本质
重点不在于造型化妆
也不是流行时尚
而是彻彻底底的音乐
我唱给你听的单纯
自然记录的感动
无法回避的真情
那么 以苏慧伦的生命展现实况来看
苏慧伦的音乐是甚么呢
听起来是单纯的
想起来是复杂的
唱起来是淡淡的
停下来是深深的
忘了是不是R&B
也不记得有没有用到电子
更不确定有没有插电
只知道感动你
这不是一张炫耀拼盘式的专辑
这是一张围绕着"心"为中心点的地图
每个爱音乐的人
都会在这张地图上找到自己的位置
你可以喜爱苏慧伦
你更可以喜爱你自己 在这张音乐里…………
----在超过十年的音乐生涯，2001年的岁末剪了一头短发的苏慧伦，打算为这样的自我回归到更真诚更真心的音乐的本质。重点不在于造型化妆，也不是流行时尚，而是彻彻底底的音乐，我唱给你听的单纯。就如她自己所说：剪去一头长发像是剪掉了一种标志、一种习惯。面对工作有了新的心情、新的态度的她，希望能让大家感受到，那是一种离开过去的决心，也是一种出发的坚持。
那么以苏慧伦的生命展现实况来看，苏慧伦的音乐是甚么呢？听起来是单纯的，想起来是复杂的，唱起来是淡淡的，停下来是深深的。忘了是不是R&B，也不记得有没有用到电子，更不确定有没有插电…..只知道感动你。这不是一张炫耀拼盘式的专辑，这是一张围绕着"心"为中心点的地图，每个爱音乐的人都会在这张地图上找到自己的位置。你可以喜爱苏慧伦，你更可以喜爱你自己…在这张音乐里........
轻柔抒情的摇滚配上好听舒服的旋律，没有不知所云的歌词，慧伦用她独特的直音唱腔，表达了我们在爱情生活中共同体认到的真理，柔软却坚持的态度正如同没有鼓的摇滚音乐，真心的人不只追求人生的表面而更是里层的精神！
⊙你可以在
<因为>这首歌里找到你曾经走过的路，从那些复杂的人性中，沉淀出最后单纯的喜悦与幸福！
⊙你也可以在慧伦自己的创作---
<我离开>这首动人的歌中，找到恋爱使我们成长的证据！
<恋恋真言>是我们在爱与被爱间的挣扎，更是新旧恋情间的微妙诡谲关系，是爱情的真实告白！
更是提出在变化多端的世界里，爱情的最后一站将停留在那一个地方，那一个人，那一段青春?！善变的每一个人将无法回避每一个自我的Final Home！！
是当你掉入一段爱情中，那种看着自己逐渐消失与迷幻的感受，使你有如一滴雨水掉入大海中一般的无助….这首歌有着慧伦史无前例的感人唱腔！！
⊙想给你一种来自陌生的幸福
----绝非故作神密，更无意玩猜谜，只是想暂时离开制式的自我介绍，改变一下我们互相接触的方式，改变一下聆听音乐的习惯，让音乐的真诚站在最先前的位置。于是一开始我们听到“因为”这首歌，从电视上的MV到电台的播歌都是只闻其声不见其人…….在我们并不知道歌者是谁的情况下，听到一首动人又单纯的歌，这样的状况其实是更贴近音乐本身，也更容易真心感受，在没有任何多余的设定与包装下，就如同你偶尔在不知名的小巷口、在便利商店的收音机里、在无聊时乱闯而入的网站里听到一段动人的歌声，那是一种自然也是自发性的<感动-好奇-寻找>的过程，那是一种来自陌生的幸福…….也许只有回到这样的氛围,音乐才有机会回到音乐的本质吧！！就如“因为”这首只有单纯一把吉他的伴奏，却在网路上得到许多网友的回应，他们愿意留下心中真实的感受，甚至表示这首歌唤起了他们重新感动的能力。
⊙退去明星光环 选择作一个音乐人
------没有发片的这两年，苏慧伦说她过的很安静，安静的生活以及沉淀------她说很多事情真的是在停下来之后，细节才会变的清楚。之前几张成功的唱片企划模式打造了苏慧伦的明星光环，却也产生了继续走下去的盲点与包袱，经过了唱片销售量的起落，她停下来细想，自己真的是个爱唱歌的人，但是却有不知为了什么而唱的感叹，她想重新找回最初唱歌的热情，最初与音乐接触单纯而真实的感动，她想让自己变的再勇敢俐落一点………
“我可以不要当大明星，但我想试着找到一种永恒，不论是对听我歌的人或是对我自己，我多希望在多年后人们记起我这个人，会是一段曾经生命与音乐的交会，是一段记忆中的感动……”
经过这两年着实的生活，她有了更多的成长与自在，她体认到爱情不应该是全部，要好好的为自己留下其他更多生命的轨迹，在恋爱中学习成长的喜悦，在生命里寻找每个新的起点。
⊙与音乐人的合作及创作
------在这张专辑里，苏慧伦把自己交给了音乐人卢昌明以及林暐哲，从音乐制作到唱片的企划包装，第一次合作的他们，过程中尽是真心诚恳的流露……
专辑中的vocal都是整首歌一遍遍的录制，有唱不好的地方就要整首歌再唱一次。不用录音技术去一字一句的补，就是希望做到情绪的投入与一气呵成的流畅，虽然苏慧伦总是求好心切的要求再多唱几遍，但都被制作人拒绝，林暐哲甚至说苏慧伦有自虐倾向，明明已经抓到歌里真实的感情，却总是对自己不满意。林暐哲与卢昌明时常开玩笑的说…只要慧伦在不经思考，措手不及或毫无准备时，她的歌声是最动人的！所以慧伦常抱怨说…为甚么我老是不知道今天我是要录这首歌，而不是我已经准备好的另一首歌呢?！
这次苏慧伦也交出了自己填词谱曲的创作“我离开”，娓娓道来的是一种平实的感动，是可以在爱情中体会的真理，却可以放在任何除了爱情以外的地方…… 离开长发、离开旧往、离开假面、离开喧闹……我们总是要离开甚么的，我们总是这样学习生命的精彩。她并不是为了成为创作艺人而写作，她是为了记录生命中的成长与生活中可能无法真实记录的感动而写，正如同这张专辑，我们试着用最真实的声音来描述最抽象的真理---来自爱情，走入生活。
‘在连着几个晚上写完了这首歌词后，就进录音室和钢琴手完成了这首歌，虽然声音有一些些的瑕疵，但是那份心情却是最真实的。因为恋爱，因为和另一个人的撞击所得到的一切，我感激，也希望我所得到的，能不只停留在爱情的层面……
生活总带着一些些的苦，但是我希望看到的世界还是明亮的……这不是专辑里最好听的一首歌，但是里面有很多我的眼泪与微笑……我要送给所有因为恋爱而长大的人…… 苏慧伦

华语乐坛百变指标先驱
无法被复写的时代之声
颠覆定义 再创定义
绝美出奇 脱俗疗愈
90s首席怪潮玉女 苏慧伦 重磅回归
年末压轴单曲〈为你变成他〉柔情杀伤力 全面压境
在爱里客死他乡也无妨
在白天装模作样又怎样
「这些日子，人生变化很大，虽然现在的音乐氛围改变许多，我难免会忐忑不安，可是我一路摸索、不断感受新的东西，现在我想用好久不见的歌手身份，呈现完整的自己。」──苏慧伦
横越过马不停蹄的风光年代，苏慧伦不断开创指标、自我重整，90年代她以「玉女掌门人」之姿横空出世，再以怪奇前卫的《柠檬树》、《鸭子》、《傻瓜》变身三部曲引领流行，后来她从华丽喧腾出走，唤醒体内的文艺灵魂，唱出温柔质朴的《恋恋真言》。在华语流行音乐的光谱里，她是无法被取代的色票，如此独树一格的存在。2016年苏慧伦发行了〈我们快乐地向前走〉单曲时，她已升格人妻人母，自此她将重心回归家庭，她仍然不忘爱歌唱的心，只是从流行歌转换成了对孩子吟唱的儿歌。虽淡出荧光幕前许久，与乐坛保持若即若离，但她清楚明白许多死忠歌迷仍静静等待她的声影出现，因此此刻的她，正如火如荼筹备全新专辑，从前端收歌期到后制混音，她全心投入每个环节，展现更多音乐自主性，也造就了一张「非常苏慧伦」的作品。而在全新专辑问世前，她与各路音乐人激荡合作，推出年末压轴单曲〈为你变成他〉，一解歌迷相思之渴。
将自己捏造成了一个笑话 可是灵魂却笑不出来
▎四分卫陈如山╳陈君豪 镌刻灵魂大作〈为你变成他〉
〈为你变成他〉由四分卫主唱陈如山献出词曲、金曲制作人陈君豪操刀特制，歌曲讲述无论在爱情或生活里我们都曾渴望变成对方想要的模样，为心爱的人修正自己、为家庭不顾一切、为工作奉献心力，而一切的努力到头来会不会反而遗失自我？那些白天的坚强模样，其实只是勉强搬上台面的装模作样，我们都可能不小心将自己演成一部没有对白的喜剧电影。而为强化歌曲意涵，前奏特别取样经典默片《摩登时代》片段声响，彷彿领人走进一部无声喜剧，随之开展的British Rock，情绪层层堆栈，巧妙加入小喇叭的点缀，更增添些许倔强的悲伤色调──原来想要为你变成他，终究是徒留遗憾的想象。
各界大师齐聚一堂 倾心打磨天后回归之作
▎时尚摄影师周墨掌镜 翻玩新手法 布幕叠影上演独角戏
▎金曲装祯设计师杨士庆操刀 黑白简约焠炼独特风格
▎金曲导演徐筠轩执导MV 温柔诗意中展开一场如梦似幻赴约之旅
单曲主视觉邀请新锐时尚摄影师周墨掌镜，为了契合歌曲〈为你变成他〉的内心独白意境，特别安排苏慧伦身处虚幻布幕前呈现叠影的自己，犹如上演孤寂的独角戏，就如同歌词中唱道：「你站在远方/看我的笑话/我在这地方你觉得我演得怎么样」。主视觉设计则由曾入围金曲奖最佳专辑装祯设计奖的杨士庆操刀打造，黑白简约封面，搭配气势十足的字体设计，让人感受回归乐坛后截然不同的苏慧伦。
MV影像则由擅长以唯美风格书写影像的知名导演徐筠轩执导，他将〈为你变成他〉的歌曲意境，透过一帧帧温柔画面精炼出款款诗意──苏慧伦扮演一名即将赶赴一场十年之约的女子，她踏上了如梦似幻的恍惚之旅，一路梦游，一路闯进过往的美好时，和似曾相识的记忆擦身交错。而为强化心境的空旷迷离，导演更将镜头拉向阳明山上，无人的旷野、荒凉的公路、黝暗的地下道……即使拍摄当天气温下探十度，身穿一袭春装的苏慧伦仍敬业地发挥演戏天分，精准传达每个细微情绪与表情；导演也独具巧思安排不同蝴蝶意象穿插画面，隐隐带入周公梦蝶的意涵，如苏慧伦所吃下的蝴蝶糖片，更宛如模糊现实与梦境界线的媒介。影像也藉由清醒与梦寐的情境，比拟歌词传达的，即使白天再装模作样，在黑夜里终究会带着回忆不断流浪的惆怅感。

秋天来了。
房间里透着又金黄又透明的光，起身，彷佛昨夜的一切都是梦。有些时刻在当下会像凝视的黑影一样，隐隐晃动却又如此扎实，一脚踏着一片迭盖的黑昼，一脚踩在无尽的白色雾气里。
若黑色属于一类悲伤，雾霾则是苍白而非凡的尘埃。表面上黑色彷佛能覆盖所有杂质与隐隐喧嚣的暗处，事实上，雾霾里才是真正空无的荒诞。我以为要抓住那团空气了，那些情绪都将凝结成心里的霜雪，然而，抓住的皆是琐碎的崩塌。或许说，意义上就像是一片落叶上的露水衰弱于一片泥地，蕴养出一片早晨，分开的黑夜白昼进行同是死亡、同是再生的过程。
『事物真正的本质只存在于分崩离析的状态』
那个属于过去的光辉，潮湿的空气中裹着褪色的霓虹路，闪着无数如梦似幻的水气。25岁后，衰老已从远处逐步接近，生理和心理要踏往另一个更高的山，迎接更厚更雪白的雾、更深更沈静的黑夜。
白昼一如往常的悄然淡去。此刻我感到如此充实，不再被什么意义不明的物事困扰。混浊的眼里我看到一些清晰的真善，凝冻的片刻再次环绕。雾好像就要散去，光要变得更加透明了。

專輯收錄十一首2011伍佰最新創作，以及伍佰於“滾石30”演唱會中讓人驚艷演出的“夢醒時分”。台北小巨蛋，新加坡室內體育館，北京鳥巢共 12萬人的感動。

就像你 就像他
就像這不堪一擊大千世界
就像我 就像誰
誰都有當逃兵的選擇權

人在通往自由以前
必定得和自己的脆弱辯論

十篇 生命音場裡引人入勝的精采短篇
十首 安放缺失、剖析情感的音樂實作
在失真的年代 不失真的聲音

《真 真》
余佩真 首張個人創作專輯 詞.曲.演唱：余佩真
4/26 正式發行

寫一封信給不認識我的朋友，關於真真這張專輯。

我是真真，《真真》，是我的第一張全創作專輯。
我喜歡這兩個字，親切、俗氣，字面上看起來像是兩個女孩手牽著手在跳舞，覺得很開心，很像創作帶給我的。

《真真》專輯，從我關心的感受或情感出發，進而想像展開的十首故事。
《真真》，或許歌詞內容是虛構的，但渴望藉由情真，連結那些被否定或只被允許鎖在盒子裡的感受或情感。
生活中總有一些脆弱難過孤單憤怒的時刻，自己都搞不定自己，更別說是他人的無法理解或靠近。
試著想像，一首歌能打開怎樣的維度，讓心可以自在地放在裡頭。不必承受他人的眼光與自己的批判，就是靜靜的陪著它發生 。
想像一首歌的時間，允許看見張牙舞爪聲嘶力竭一廂情願的自己，並理解，這也只是一部分，每一部分都使自己完整。
我想創造這樣維度，
讓自己自由，讓心自由。

真真
以一首歌的時間允許脆弱：《真 真》首張創作專輯 陪伴不被理解的時刻
在失真的年代，看見不失真的自己，成為一種辛苦的能耐。
一首歌的時間，允許自己粗糙有時、完美有時，明白自己好壞不分是真、恰如其分也是真，即便痛苦，卻是一條通往解放與自由的活路，而《真 真》這張專輯，已經上路，用十首歌陪伴，聆聽專輯的各方同路人，一起自在、一起自由。

一個受城市餵養的女生：洗衣店尋寶圖 創作的培養皿
家中經營洗衣店的真真，從幼稚園開始，她和每個孩子一樣，在遊樂場度過小小的年歲，只是她的遊樂場，大過所有孩子們遊玩的範圍，是整座城市。媽媽將客人的地址寫在紙條上，詳細地將相對位置交代上，如同探險的尋寶圖，小小的身軀，拿著爸爸清洗整燙好的衣物，一個小女孩的遊樂場正式開張！
真真說：「每次我都會在客人的家門外，想像著門後穿著這些衣服的人，是怎麼樣的人？」一件衣服、一行地址、一條街、一棟樓、一扇門，刺激著真真的好奇心、洞察力、感受力，使真真身上能看見，城市之中，鄉間小路的模樣，隨著季節的遞嬗推移著歲數，直至今日，整座城市的遊玩，給了真真數千萬個難以假說的故事，這些故事也全都在真真的音樂創作上，有跡可循。

一場和空間遊玩的聲音遊戲：開啟音樂的可能性
城市裡洗衣店的女兒，整座城市也是她的音樂遊樂場，「有時我會送完客人的衣服後，走到樓頂或就在樓梯間唱著歌，我很喜歡那個空間和我聲音的關係。」真真揮舞著手勢，形容著空間裡迴盪聲音的當下，這個從生活地景、地域出現的女聲，拎著洗衣店衣服上肩的同時，也裝載了整座城市的故事，注入在每個音樂作品裡，為我們保留易忘的光景，我們渴求的各種陪伴。

一個平凡的午後：音樂給了自由
音樂創作這條路，走回記憶的源頭，是在真真小時候，星期六的下午，家裡附近的公園裡，有位牧師彈著吉他唱歌和用布偶說故事，簡單的光景，在真真心裡鋪起一條通向溫柔、自在的道路。
開始刷下和弦創作歌曲的真真，用敏銳纖細的觸角環視生活，一首一首寫下生活的領受與體悟。在新舊世代交融的生活觀下成長，國台語與新時代語彙並存，日常和家人、外婆的相處，不同語別交替融合，台語在真真的生活中連結深刻，自然而然成為真真創作使用的語言之一。真真的創作，語言自然流淌的氣息，還原記憶的情感面，作品擁有飽滿的溫度，真實地貼近生活原貌，一展音樂更多的可能性，打破常規創作，打破語言的界線，保存且傳達真切的時代氛圍、時代的感性面。

一個為生活奮鬥、為情感通透的表演靈魂：用盡全力的感同深受
「我不喜歡在創作中，成為一個獨裁的人，我想要知道每個人的想像，為了作品的好，在取捨上我想我是執著的。」真真說。
演員一職是眾人熟悉的真真，入圍過金鐘獎迷你影集的女主角、女配角，也曾一舉奪下2013年台北電影節最佳新人獎，得獎和廣為人知的前後，真真依然維持不變的認份和認真，執著又清澈的眼神，大方承認自己還有許多未知，充分準備著每個感同身受，熱切地求知，全身上下散發著無以名狀的能量，每一句入耳的台詞，每一個微小的動作，紮紮實實地，從真真的理解裡揉過，或許這是演員必備的能力，但也成全了真真本身迷人地個人特質。
演員工作之餘，真真同時兼職著幾份工作，有時在咖啡廳，有時在戲劇廳院，工作養生活，生活伴著工作，為一己存活奮力。真真在所有生活角色上的轉換，用盡全力地感同身受，也將自己感受世界的感官，放到最大，在每種身份裡，一點一滴汲取藝術的養分。
除了表演，真真也為了熱愛的事物奮鬥，在每個出演的戲劇表演中，主動向導演團隊表達創作歌曲的意願，秉著愛寫歌的純粹，真真細膩分析劇中角色的內在、外在，貼近角色實際的生活面貌，寫出一首首陪伴角色的歌曲，也讓自己除了用表演以外，用音樂和這樣的人物對話。也因為這樣的勇敢和嘗試，讓真真的音樂作品，極具生活感與畫面感，充滿想像空間，也讓人能在她的創作中感受被溫度環抱、被療癒的暖度。

一張用快思慢想錄製的專輯：故事是虛構的，情感是真實的
首張創作專輯收錄的10首作品，對真真而言，每一首歌都是獨立的故事，多數都跟生活中一些難過的時刻有關，對於那些無法一時穿越的矛盾、悲傷、憤怒、困惑、控訴的感受，真真將他們轉化為歌。歌詞的內容或許是虛構的，但情感是真切的。真真試著藉由創作去超渡那些難以渡過的時刻，於是創作的成份由此展開，真真把這些感受與想像收束在創造出來的每個故事角色裡面，從而發展了10首剖析情感、引人入勝的音樂短篇。
由演員跨界到創作歌手，真真第一次錄製專輯，一切過程皆是初體驗，一張收錄十首歌的專輯，在製作人陳君豪引導下，長達一年的錄音製作期，有驚喜萬分，有糾葛碰撞，充滿冒險與未知。關於創作，關於取向，關於沒有經歷過的一切，從收歌、錄音、混音到後期…與製作團隊溝通的過程漫長細膩，不厭其煩的交流往返，源起於真真與幕後音樂人對創作的堅持與信仰，所有的執著與在意，都只為抓住彼此創作最絢爛的火花，共同完成一張既『認真又真實』的專輯。

真 真 說： 10首創作的故事
1.昏你
《昏你》這首歌，會開始寫是因為，朋友邀請我寫一首歌，在她的婚禮上表演。
這是我第一次收到把寫一首歌當成是一個禮物這樣的邀請，
當時也沒想太多，覺得能做一件讓朋友開心的事，自己也很開心。
可是寫的過程就進入了創作狀態，種種自己對於旁觀他人婚姻的感受及思考，都讓我更進一步了解，我目前好像只能讓創作就是創作，作品無法當成是一個禮物，因為我目前無法承受讓他人承擔我一廂情願的提問或假設或祝福這樣。
所以昏你這個作品是在這樣看似單純對於婚禮的祝福及不單純的我對於婚姻的思索下而產出的。可我透過這首歌，最想說的和關心的是，在相愛且彼此大方公開認愛並即將走進婚姻的戀人面前，身為旁人的誰誰誰，都要學習收拾自己的成見或擔憂或焦慮，成全他人的快樂的。
所以我想說，願天下所有彼此大方認愛的戀人們都能終成眷屬，祝福天下有情人不管男男女女老老少少配，都能不被所有世俗的框架限制，將愛進行到底。
2.阿波羅十一號
開始於自己主演的短片阿波羅十一號，替這支短片寫片尾曲。
想寫給劇中的女主角，也想寫來陪伴那個曾經遇見過相似經驗而迷失的十六歲的自己。
3.原來我用錯了方式說我愛你
會開始寫這首歌最大的動力，是受夠了自己的一廂情願。
覺得自己常常在生活中用自以為正義或自以為對別人好的方式去對待別人，但很多時候反而造成了別人的困擾或傷害，想要把這種生而在世，不斷的用錯方式說我愛你的愧疚感表達出來。試著想像一廂情願種種不同立場的可能，試圖理解不同立場的困難。
4.答答答
一個片尾曲合作的邀約，看完劇本副歌的旋律就浮現了。那個劇本跟阿茲海默症有關。確定沒有合作的機會我還是想把這首歌寫完。
透過這首歌，我想試著描繪捕捉，困住的感覺。寫這首歌的那一陣子，台北幾乎連續下了一兩星期的雨。雨天，雨聲答答答給我一種困住的感覺。於是我又更試著放大想像這個困住的感覺。
那陣子正好看到一些紀錄片，關於賽鴿，關於失智老人。被記憶困住的人，回不了家的鳥，失戀或憂鬱症的人，比誰都急得想要離開那個被困住的狀態，比誰都急著想要回到家。我想要陪伴那些被困住的時刻。
5.麥田捕手
作家胡晴舫曾講過一句話：「改變上一代不是我們的事，但捍衛下一代是我們的事。」
小燈泡事件後，想著我的姪子姪女們寫的，想當他們的麥田捕手。
6.丁酉年正月二十一
丁酉年正月二十一，寫於外婆離世的那天。
我不理解死亡，沒經驗過，不清楚。但看著身邊的人經驗過的死亡，總伴隨著絕望，痛覺，看著他們痛我很難過，所以想寫一首歌，試著超渡那些痛的感覺，陪伴正在受苦的人。
7.留
為了一齣我主演的短片寫的片尾曲，那齣戲是從父女情感出發的戲。寫這首歌的時候，想著戲裡面的父親跟我真實生活裡的父親寫的。關於不善於表達關心跟接受愛，但依舊用溫柔的方式試圖靠近彼此。
在演唱的時候希望它是一首讓人聽了溫暖的歌，覺得溫柔的歌。
8.濫情歌手
9.內褲的顏色
兩首都是刻意用情慾的方式展開的創作。
因為自己臉的關係，常常被定位演高中生，有點不甘心，所以就覺得別人不給我機會演熟女，我可以自己給自己機會，就創作了濫情歌手這樣的歌。
用情慾的方式展開，寫我對創作的試圖靠近但又常常無能為力的心理遊戲。
寫我跟我的繆思女神的競賽遊戲。
而內褲的顏色，描繪我對真相的不理解，試圖靠近但在過程又不斷迷失。
10.無題日常2019
一首用少女的心情，寫來陪伴生活中絕望時刻。

徐佳莹 妈妈教会我（from 王小苗诗集《邪恶的纯真》pp. 4-5.）
把妈妈装订在第一首
因为要撕掉最方便
我写一首大人才懂的童谣
不是为了治疗失眠
是现在的我还不能投降
大于有时等于诗集的第187页：
「我蹲在我的起点前 目送越跑越远的自己
当我出发 我也从最丰盛的时候离去」
——〈对不起〉，王小苗《邪恶的纯真》
一开始，「妈妈教会我」的demo里只有钢琴，唯有建骐能写出那样温柔的旋律。后来有了学瀚的弦乐四重奏、LaLa温暖而透明的歌声，幽暗的记忆之屋，透进了久违的微光。
在所有说不出口的话里，藏着各自的了然于心——妈妈——这神祕的词汇，总令人想哭。离开妈妈的路，是简短的一首诗，也是长长的时光，漫漫、无尽。

与所有思绪共存，在脑海里拥有你
眼神游移间；
谈话空白间；
情绪转折间；
无声地呼唤，无形地拥抱
默念你 是我献上最沈默的温柔
也是我最难以停止的守候
默念你
在默念你
再默念你
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小宇 宋念宇于2017年发行酝酿5年的【同在】专辑，即入围第29届金曲奖最佳男演唱人奖与第8届金音创作奖，并获颁年度十大专辑，获得各界关注与肯定。两年间，小宇不间断创作，接续为蔡依林、杨乃文、李佳薇、Erika 刘艾立、信、吕蔷、许莉洁、唐一嘉等歌手谱曲，同时藉由参与音乐节目和歌迷见面，担任「声林之王」、「声林之王2」飞行导师，贴心的举动与细心的指导，被网友誉为最受欢迎的飞行导师。并在「这就是原创」中展露惊人的创作实力与迷人歌声，让歌迷纷纷呼唤小宇的新作品。
超世代全能音乐潮人 小宇-宋念宇
2019最新温柔单曲【默念你】
保持默念的姿态，占有无尽的陪伴
「无论未来我们拥有了多少，或者失去了多少，都请记得，我们还有彼此」by 小宇
默念，是没有意识的仪式，不自觉的植入，随时随处地存在，无从抗拒的填满。
每个人与人之间，都有一段专属于两人的故事，无论相遇或者分别，这段故事都不会消失也将无限延续。【默念你】是小宇 宋念宇睽违两年发行的新作品，当电钢琴轻巧滑入旋律，轻快的节奏中带有温暖内敛的情感，随着小宇的招牌R&B律动与转音，即能进入生命情节中，默念属于自己的那段故事。小宇说 :「"默念"是个很符合我深沉个性的词汇，吴易纬老师把这首歌的概念完整的用歌词诠释出来了」，知名作词者吴易纬用细腻但直白的文字，将「默念」这词套入各阶段的甜蜜与遗憾，字里行间透露出不管在各种状态，「默念」总是无所不在。两人首次合作就打造出独有的歌曲韵味，再创经典的「宇式情歌」。
【默念你】MV由新锐影像团队-高度创意 所执导，擅于掌握画面节奏与新兴风格的高度创意，特别拉至垦丁取用南台湾的浩大美景，从海边日出拍到沙漠再拍到草原与公路上，将广阔感一口气纳入画面中。当天为抢海边的日出景色，凌晨3点半开工，小宇几乎一夜没睡，但当日出从海岸线探头的那瞬间，让他直呼「辛苦都值得了!」。虽小宇跟高度创意是第一次合作，但小宇赋予团队高度信任，对导演的指示展现完全配合度，但这份信任也反映在导演的画面中，拍摄过程中小宇不断边监看荧幕边喊「beautiful ! 」，双方短时间内形成的默契让拍摄气氛相当愉快。

华人世界超新星，刘若英1995 第二张专辑。在刘若英的雨季里，温柔比坚强更需要勇敢。特别推荐刘若英亲自作曲，王中言作词"打了一把钥匙给你"。
这是一张「刘若英四年来声音的成长日记」。有柔情，有顽皮，有生活，甚至还有一点点批判。它够真实，却不另类。

专辑名称：苏慧伦 同名专辑
演唱歌手：苏慧伦
唱片公司：环球唱片
发行时间：2006年04月25日
专辑语种：国语专辑1CD
时间
改变了很多事很多人
从女孩变成女人
从深爱变成爱过
从巅峰到沉寂
从天真到世故
你经历过多少事？
又爱过多少人？
过去
你记得什么样的苏慧伦？
现在
你会听见什么样的苏慧伦？
苏慧伦同名专辑 4月25日 一切重新开始
主打推荐：不想想太多、爱了就懂了、我的勇敢我的快乐、找到幸福那年
在“苏慧伦同名专辑”以情歌为主轴，将不同类型的情歌串连出一段感情的周期：暧昧期的；恋爱期的“爱情华尔兹”、“我的勇敢我的快乐”；挣扎期的“告诉我”；分手期的“失眠特快车”；沉淀期的“不想想太多”、“爱了就懂了”、“找到幸福那年”；空白期的“我们”、“轮廓”。我们用感情的周期，传答大家的共同体验。
在中版的情歌“不想想太多”中，用轻快曲式与理性的 Vocal，突显决定放手后仍挂恋的落差；在“爱了就懂了”以民谣的风格唱出爱过后的体悟；异国风情的“我的勇敢我的快乐”表现对感情的奋不顾身与忠于自我；“轮廓”唱出等爱的开阔、豁达与自在；窥探爱情甜美是三拍的“爱情华尔兹”。整张专辑让苏慧伦声音的层次更丰富，个性更明显，这样的苏慧伦，希望你可以听见。
这张专辑所要呈现的并不是一个刻意求新的苏慧伦，而是用简洁有力的方式去表现你所不知道的苏慧伦。在这十首歌里，有你印象中的熟悉，也有你看到的蜕变，这就是现在的苏慧伦，如今的她依然甜美但更懂得自己，moc.aysey 自来案文辑专 ← 可以更勇敢的面对脆弱，可以更释怀的谈起过去，即使对过去有眷恋也有不舍，即使对未来有怀疑有对幸福的期待，但此刻的暂时，不想想太多，时间在走，我们总会依着时空的轨迹找到答案找到出口。
⊙别遗忘一个不爱说的女声，对，她回来了，苏慧伦！
你记得的苏慧伦
过去你记得什么样的苏慧伦？是追得过一切？我一个人住？是柠檬树？鸭子？还是恋恋真言？无论如何，不管你看过多少不同面向的她，唯一没变过的是，她总是甜的一点都不腻口，美的一点也不刺眼，她的甜美带点冷调，你，记得她吗。
你明白过苏慧伦？
她的人有种沉静与洒脱的冲突魅力，她的声线有种娓娓道来的吸引力。时间一直在走，不知不觉我们睽违了这个声音已经四年，再听到苏慧伦、再看到苏慧伦，你会怎么形容她？在她最新的代言的 Forte 美白保养品广告里，她对着镜头说：“你 明白了吗？”，那你，又明白过苏慧伦多少？
我们的苏慧伦
我们在苏慧伦同名专辑中更清楚的勾勒出属于苏慧伦的轮廓与个性，回归自己。 如果你经历过成长、如果你真的爱过，你会知道没有人可以洒脱的彻底、没有人可以不计代价的放弃，你都得继续下去，苏慧伦是这样，我们也是这样。
你所不知道的苏慧伦
这张专辑所要呈现的并不是一个刻意求新的苏慧伦，而是用简洁有力的方式去表现你所不知道的苏慧伦。在这10首歌里，有你印象中的熟悉，也有你看到的蜕变，这就是现在的苏慧伦，如今的她依然甜美但更懂得自己，可以更勇敢的面对脆弱，可以更释怀的谈起过去，即使对过去有眷恋也有不舍，即使对未来有怀疑有对幸福的期待，但此刻的暂时，不想想太多，时间在走，我们总会依着时空的轨迹找到答案找到出口。
在这谣言、绯闻遍布的今天，别遗忘还有一个不爱说的女声，唱着我们的歌。她是，苏慧伦。
⊙“不想想太多”的苏慧伦
苏慧伦的个性是什么？温？？甜美？想想，应该很多人说不出来，她自己也不爱说。苏慧伦的个性是什么，是淡淡的谜吧！
人的成长，累积的历练，是来了又去了的感情，是工作的成就与失意，是人与人交心与离散，这些都不可控制却无法避免，我们都只能接受，跟随自己。没有人天生是坚强，没有人注定勇敢，在这些日子中，坚强和勇敢都是学来的。可不可以不坚强，可不可以不勇敢，总是得活下去、爱下去，苏慧伦也是这样啊！
“不想想太多”是由 J’s 的哥哥陈忠义做词谱曲，写出现在人对于站在决择的路口的一个选择，会难过这是一定，但又如何！还是得为自己往前走。在李偲菘与李伟菘联合制作下，透过苏慧伦清甜的嗓音唱出一个态度，面对未知，还是只能继续，这无关勇气，只是过的像自己，才会看见阴雨过后的好天气…By yesya，不是吗！这很像现在的苏慧伦。
苏慧伦，是一个不爱多说的女人，对于工作，对于感情…，她，或许有些神秘，但她其实简单、直帅，她用歌声传达现在，她只是不说、不想想太多…。
⊙转换新东家，多位首次合作的制作群 共同打造最“元气美人”的苏慧伦
转换新东家 苏慧伦新国语专辑主打歌‘不想 想太多’
四年来在戏剧的苏慧伦--拍摄多部电影及电视连续剧 收放自如的演技深受肯定！
多位首次合作的制作群 共同打造最 -- “元气美人” 的苏慧伦
虽然四年多来没有新的音乐作品问世，不过这段期间多以戏剧为工作主轴的苏慧伦却依旧忙到一刻也不得闲，拍摄了电影“心恋”、“深海”及电视连续剧“心动列车”、“追梦”、“似水年华”、“终身大事—公视人生剧展”、“醋溜族”……收放自如的精湛演技，让合作过的导演都点头赞赏，充分展现慧伦在歌唱事业外的戏剧细胞！
去年和新东家-环球唱片正式签约后，便随即投入新专辑的制作工作，从前期的收歌、选歌到后期的服装造型包装，认真的苏慧伦用完全的热情来迎接，更把从戏剧的磨练与对生活的体验融入于此张全新专辑，让整张专辑呈现出最‘元气美人’的苏慧伦，这也是专辑名称取名为－“苏慧伦同名专辑”的原因。
另外，为了能打造出最不一样的苏慧伦，唱片公司更特地网罗了多位优质制作人 (李伟菘、李偲菘、Jim Lee、陈子鸿) 来制作这张全新的国语专辑，而凡事力求完美的苏慧伦，为了让自己和第一次合作的制作人之间的合作默契，就利用李伟菘来台工作时的空档相约喝下午茶、聊天，主要就是希望对彼此的了解越多，在录音室合作的过程中就越能激发、撞击出越多不一样的全新火花；除此之外，苏慧伦的魅力也让词曲创作才子、同时也是艺人的陈忠义 (JS 的哥哥)？之折服，特地为苏慧伦量身打造新创作－“不想想太多” (新专辑的首波主打歌)，并在开制作会议时不小心泄漏了妹妹的秘密，他说：“慧伦是他和妹妹的学生偶像，非常喜欢慧伦的音质与唱功，妹妹唱歌技巧都是听着她的专辑学习的，所以当唱片公司来邀歌时，兄妹俩还兴奋、紧张了好几天！”
⊙苏慧伦剪了十年的长发 将再掀起短发造型流行风潮 期待幸运的‘ 短发必发 ’！
2006 年的出辑，有全“新”的歌曲，有全“新”的制作人，有全“新”的音乐火花，这次在“苏慧伦同名专辑”的视觉造型上，苏慧伦也尝试了一点改变与“新”元素，除了在服装造型上以典雅、简洁的白色系为主轴颜色，呈现出苏慧伦最真纯的一面外，为了让苏慧伦看起来更俐落、更有元气。
苏慧伦信任发型师，剪了十年造型的长发一口气落发到耳下，就因为发型、造型师的一句话：“你的五官非常适合剪短发”，在有别于其他同期发片的女歌手的飘逸长发造型，苏慧伦将以一头俐落俏丽的短发再战歌坛新出辑 (短发造型分别在：首张专辑“追得过一切”与 1997 “傻瓜”专辑)，幸运的是在短发造型时，都是苏慧伦演艺生涯的转捩点，在这些以短发为造型的专辑不但张张都大卖，销售成绩一飞冲天，交出一张张极为亮眼的成绩单，且其中‘傻瓜’专辑的短发造型还在当时掀起一股流行风潮，有不少女性歌迷都争相模仿，走在路上随时都可以看到有人顶着一头“苏慧伦式的傻瓜短发” 的造型出现，说苏慧伦是《短发界的流行教主》真是一点也不为过。
苏慧伦说：“其实对我来说，长发、短发我都喜欢，最重要的是好不好看、适不适合我，而且工作人员都说“短发”是我的幸运象征，只要剪短发专辑都会大卖，所以希望我“幸运短发必”的威力可以持续发烧，让这张新专辑也一样可以畅销大卖！！”。
01 不想想太多 词：陈忠义 曲：陈忠义
02 爱了就懂了 词：姚若龙 曲：郭子
03 我的勇敢我的快乐 词：刘宜 曲：李伟菘
04 轮廓 词：何欣穗 曲：柯贵民
05 爱情华尔兹 词：小寒 曲：黄韵仁
06 找到幸福那年 词：小寒 曲：于立桄
07 告诉我 词：小安 曲：小安
08 我们 词：陈忠义 曲：陈忠义
09 Hey Boy 词：李焯雄 曲：张思而
10 失眠特快车 词：刘宜 曲：蔡健雅

从爱的幻灭与创生中 吟咏出意志的诗句
从每颗滴落土壤的眼泪里 诞生金沙般珍贵的勇气
聆听真实的内在之声 你会找到属于自己的「芙烈亚」
许茹芸化身象征「爱，勇气与力量」的女神
以歌声迎战黑暗 唤醒活在每个人心中 潜藏的力量与希望
加盟SONY MUSIC后的许茹芸，2017年发行了特别为歌迷创作的数字单曲〈让我好好看看你〉，并于台北Legacy举办《相约在芸端》演唱会和歌迷温馨相聚。此后精心筹备约一年时间，终于即将推出令歌迷引颈期盼的完整新作品！
作为新专辑开门之作的磅礡单曲〈芙烈亚〉，来自许茹芸与金奖制作人陈建骐的再次合作。延续「音乐灵魂伴侣」的好默契，陈建骐偶然从许茹芸以声乐开嗓的练唱方式获得制作灵感，〈芙烈亚〉除了芸式唱腔的别致气音，更尝试融入新唱法，在音乐性上也颠覆歌迷想象，大手一挥，从浮云之上的轻盈，幻化出风驰电掣的戏剧张力。迷离的电音碎拍，堆栈魅惑张狂的弦乐，宛如史诗场景的辽阔开展，交织成多重宇宙般的听觉空间。
〈芙烈亚〉歌词取材自北欧神话，根据经典描述，芙烈亚（Freyja）不仅是一位主掌美与丰饶的女神，同时也是一位勇于追求所爱的战神。透过作词家葛大为的诠释，女神也极富人性：在爱情面前，每个人都是凡人，即便是高高在上、极力想要维护自尊的女神，也会恐惧因为纵身挚爱而显露自己的阴暗面。然而〈芙烈亚〉这首歌希望传达的信念，却是极光与黑夜的共存——真正的爱，能够征服黑暗——细听许茹芸柔软而笃定的歌声，化身游移于渴望与矛盾之间的幻影，穿过一层比一层更深邃的旋律与合声，唤回众人对于纯粹爱情的原始向往。
彷佛女神呢喃的耳边低语，其实来自活在每个人心中的芙烈亚；她是爱、勇气与力量的象征，为了想要捍卫和搏斗的事物而奋战。通过天使与恶魔激战的时刻，芙烈亚召唤着内在本心的现形——爱或不爱，都需要勇气去做出改变——对于始终坚持自我，从未放弃音乐梦想的许茹芸而言，〈芙烈亚〉无疑也是一首勇于尝试与突破的作品。
〈芙烈亚〉里有句值得深思的歌词：「我只是单纯想快乐／没说过要永恒」；在每分每秒都趋于碎裂且迫不及待的手机世代，它严峻如警语，又优美地彷佛宽恕。当永恒是值得被细心守护的火焰，也是等待被破除的执念，听从内在意志的战歌，但愿我们都能勇敢做出属于自己的决定。

01 难得好天气
02 新世界
03 爱不爱你都一样
04 不知不觉
05 Little By Little
06 时间的秘密
07 想要的感觉
08 隐瞒
09 Together You And I
10 相片生活
11 You Are My No.1

很久很久以前，地球赋予了12月25日一个喜悦的故事，时隔四年，冬青再次甦醒绽放⋯
郭采洁出道十二年生日单曲，深夜遇见炸鸡少女阿肆自弹自唱此原创曲，撼动着迷久久不能离去，决意与草莓救星/康士坦的变化球 吉他手挚友ARNY，继“爱造飞鸡”迷你电影原声带合作后，再次共同编曲创作，完成第十二个梦“在我成为井井有条的大人之前”。
温柔的包容的吉他声下，踩的是一步一步执着笨重的长大，在我成为井井有条的大人之前，我们不哭，照见自己想学着潇洒，这一刻，不适合回头望，得好好看看自己，只要你能喜欢自己的名字，就算已经是大人了也可爱了，你得是可爱的，在你成为井井有条的大人之前。我们都可爱了，世界就不一样了！

每一種情緒 都該有屬於她的樂曲
像秋夜裡的一杯紅酒
許茹芸的微醺音樂 你聽見了(我)嗎？
每首歌含有不同的酒精濃度，散發不同的香氣
獻給 獨立又感性的每一個你

黃耀明．陳建騏 知音推薦

黃耀明
一面聽着，一面想起琇琇在古巴拍的照片：
陽光充沛，又風情滿逸；
既有點南美的輕爵士，又有點淡淡的歐陸情懷；清爽而誘人。

陳建騏
如何聽許茹芸的音樂, 坐著, 躺著, 趴著....最好是赤裸著..
許茹芸似乎不費吹灰之力, 再ㄧ次融化你
單純的聲音, 單純的被觸動

推薦曲目：
＜秘密＞
波爾多紅酒
午夜獨飲，思念滿溢，心中那個尚未被填滿的角落，微醺。

＜只愛陌生人＞
神秘的馬丁尼
期待幸福，憧憬浪漫，愛情也許正等著我，在下一個轉彎。

＜向前走＞
冷靜的加冰威士忌
外表堅強，內心柔軟，堅定的步伐，凝視前方夢想的模樣。

＜巴黎草莓＞
點綴著鮮紅草莓的香檳
香甜氣味，異想世界，就跟我一起來跳支舞吧！愛情多美！

无论风雨阴晴，
无论世代交替；
无论快乐无论伤心
五月天依然温柔守候 这样的你...
我们一起来到2020
新年快乐。

懒人苏慧伦------- 2000
台湾流行乐坛第一个新鲜话题
懒人日记
花花世界 一懒无遗
当窗外10度的冬天笼罩在仙女满天星星的大街小巷
我已经等着在第一天就开始懒的春天里胡思乱想
当一个发呆的人碰上一个不会发呆的世界
发呆就变成一种盲目的浪漫主义
科学家想必也是爱好发呆的 才会想出那么多奇妙的发明
难怪有一本书上说：
“科学家是地球上最懒的人种”
我喜欢发呆
其实是想了一整夜的爱情和生活还存在脑海
我习惯偷懒
其实早已做好万全准备 每天每天张开眼就要拥抱世界
1000年前游牧民族牵着牛羊马匹到处寻找青草和水源
2000年一开始我就要呆在家里享受阳光空气水
谈热热的爱
做懒懒的梦
发长长的呆
一懒无遗 花花世界
这张《懒人日记》专辑收录有十二首不同曲风的歌曲，其中同名歌曲“懒人日记”原收录在伍佰的《白鸽》专辑，是苏慧伦相当偏爱的一首歌曲。这首歌可说是苏慧伦的心情写照，她深感踏入歌坛十年当中受到许多限制，如当个女歌手要如何洁深自爱、歌曲应该要如何发挥、感情生活要如何安排，刚好藉由这首歌唱出自己以及每个人渴望自由的心情。
这次的创作“我的眼泪在颤抖”、“温泉”、“你有离开的自由”、“为了你”再度展现出慧伦的抒情气质。另外，“一天一天”则有大陆新生代乐团威猛的青春热力；“花样”是本专辑中音乐风格最特殊的一首，苏慧伦表演出〝虚无飘渺的唱法+复古弦律+日本涩谷系的拼贴风格〃，绝对令人印象深刻。黄耀明制作的“开门”、“舒服”则展露出苏慧伦性感与无杂质的清新嗓音。《懒人日记》是苏慧伦十年来最具突破性的代表作，值得热爱Tarcy慧伦的你品味珍藏！
除了贾敏恕，其他制作人都是和苏慧伦第一次合作，企图寻找新的音乐可能性。整体来说，新专辑是〝温柔抒情苏慧伦″与〝动感摇滚苏慧伦″的搭配。
⊙陷入苏慧伦前所未有的热恋传染病 懒得脱离新世纪最致命音乐新病毒
苏慧伦的最新专辑《懒人日记》要告诉你：自懒就是美！
对现在的苏慧伦而言，她只需要一种舒服自由的感觉，唱自己喜欢的歌，尝试新鲜的音乐，许多过时和老套的标签化字眼，已经不适合放在她身上，所以她要高唱：‘巴格野鲁！’
苏慧伦相当偏爱这首原唱是伍佰的《懒人日记》，因为这首歌传达出思想上的无拘无束和创作上的随性不羁，是苏慧伦出道十年至今的最佳心情写照，且也是面对新世纪每个人都渴望拥有自由的态度，所以选它做为这次新专辑的第一主打歌！
⊙制作人新组合　新专辑新气氛
而这次专辑的制作人，除了贾敏恕之外，其他制作人都是和苏慧伦第一次合作，企图寻找新的音乐可能性。担纲六首歌制作的贾敏恕，不刻意设定类型，而是完全从歌曲本身适合的风格出发寻找新气氛，像：〈我的眼泪在颤抖〉、〈你有离开的自由〉、〈为了你〉展现慧伦抒情气质；〈一天一天〉则有大陆新生代乐团凶猛的青春热力；〈花样〉是专辑内音乐风格最强的一首，苏慧伦虚无飘渺唱法、复古弦律加上日本涩谷系的拼贴风格绝对令人印象深刻。
至于第一次和苏慧伦合作的黄耀明则企图创造苏慧伦的新嗓音，〈开门〉首次发现苏慧伦的性感嗓音，〈舒服〉则是展露了苏慧伦最自然无杂质的清新嗓音。
⊙新专辑=温柔抒情苏慧伦+动感摇滚苏慧伦
整体来说，新专辑《懒人日记》是〝温柔抒情苏慧伦″与〝动感摇滚苏慧伦″的搭配，苏慧伦在〈花样〉、〈开门〉、〈舒服〉和〈酸〉都有和以往截然不同的新风格表现！

过去，你记得什么样的苏慧伦？现在，你会听见什么样的苏慧伦？在苏慧伦专辑《鸭子》里，你将听到这张专辑所要呈现的并不是一个刻意求新的苏慧伦，而是用简洁有力的方式去表现你所不知道的苏慧伦。在这10首歌里，有你印象中的熟悉，也有你看到的蜕变，97乐坛趋势大预言：“鸭倒群雄”、“强力鸭片”！每个人都是天后只有苏慧伦才是真正的“全天后”，10首新鲜惊奇主打歌！给你耳目一新的感觉！
时间，改变了很多事很多人，从女孩变成女人，从深爱变成爱过，从巅峰到沉寂，从天真到世故。你经历过多少事？又爱过多少人？

首张创作专辑介绍 　　这次在阿爆＆Brandy首张创作专辑的11首歌中，除了由阿爆＆Brandy包办所有音乐、和声及3首歌词创作之外，其实还有许多幕後黑手的协助，才能让她们顺利地完成整张专辑的制作工作。而其中功劳最大的黑手，首推在这张专辑里帮两个小女生制作了9首歌的制作人李俊广；对阿爆＆Brandy而言，李俊广老师其实是所有音乐的「催生者」，因为整张专辑从头到尾，都是俊广老师陪伴着阿爆＆Brandy两个人，从做DEMO带开始，一步一步的教，一首歌一首歌的检讨，牺牲了无数的睡眠时间，才陪伴着阿爆＆Brandy写出所有的歌曲。
而除了李俊广老师之外，贡献了五首歌词创作的严云农、以及写下「独唱」优美歌词的李焯雄，负责RAP部分的吕忠训、专辑另一个制作人林世龙、以及参与这张专辑制作的每一位工作人员，其实都为阿爆＆Brandy的这张专辑贡献了许多的心力。那麽多人的齐心协力，为的目的只有一个我们的希望就是能让阿爆＆Brandy的音乐才华，有一个让她们更能完整发挥的舞台，让大家更能接受她们的音乐！

这次，回到单属于自己一个人的创作历程，赵之璧开始从她小女生的本质出发，在音乐里一一吐露她埋藏在心底深处的私密心情。