1984年3月25日ライヴ STEREO

小提琴家Hilary Hahn四岁就开始拉琴，从5岁起连续7年接受比利时小提琴家Eugene Ysaye现仍在世的嫡传弟子Jascha Brodsky的长期指导。
DG唱片公司于2003年发行了Hilary Hahn与杰夫瑞·柯汉(Jeffrey Kahane)指挥的洛杉矶室内乐团合作灌录的巴赫四首小提琴协奏曲：A小调及E大调小提琴协奏曲，D小调双小提琴协奏曲(第二小提为玛格列特·巴特耶 (Margaret Batjer)，以及C小调小提琴与双簧管协奏曲(双簧管艾伦·弗戈Allan Vogel)。在与德国DG唱片公司签约之前，希拉蕊·韩已经为索尼古典唱片灌录了五张唱片。她的第一张专辑巴赫的无伴奏小提琴奏鸣曲及组曲，获得了1997年法国金唱片大奖(Diapason d’Or)以及Billboard古典音乐榜上蝉联了数周的销量冠军。她的第二张专辑，贝多芬以及伯恩斯坦的协奏曲，使她第一次获得了格莱美的提名，并再次获得法国金唱片大奖(Diapason d’Or)大奖，1999年度德国古典回声(Echo Klassik)大奖，以及被登上留了声机杂志 (Gramophone) “每月CD”榜；她的第三张专辑是塞谬尔·巴伯和埃德加·梅耶的协奏曲，获得了德国唱片大奖及法国坎城古典唱片奖。她在2001年录制的勃拉姆斯和斯特拉文斯基协奏曲，除了使她获得了留声机杂志“编辑的选择”及音乐世界的最佳唱片奖外，还让她获得了格莱美大奖。Hilary Hahn的第四张专辑依然获得了古典唱片的最佳销量。在2002年秋天，索尼发行了她的第五张专辑门德尔松及肖斯塔科维奇。在其他最近的计划中，她将担任奈特·夏马兰(Night Shyamalan)最新的电影《阴森林》(The Village)配乐的独奏，由她参与的电影原声带《阴森林》更是获得了极高的赞誉。知名乐评Terry Teachout在时代杂志中赞扬道：“Hilary Hahn是当今美国最杰出的新生代古典音乐演奏家！”她的琴音温暖的呈现出深层的人性情感，随着剧情的推展，同时也逐步推向戏剧的高潮，而整张专辑的铺陈与流畅的旋律拿捏的恰到好处，这张《莫扎特的小提琴的奏鸣曲》是她最新专辑。
朱叶 Natalie Zhu
钢琴 piano
朱叶从6岁起开始学习钢琴，并在9岁时于北京举行首次公开演出。11岁时她跟随全家移民到洛杉矶，15岁进入柯蒂斯音乐学院学习，就在那里她师从加里·格拉夫曼并获得了着名的拉赫纳尼诺夫大奖。2001年她留校任教。朱叶其后在耶鲁大学音乐学院师从克劳德·弗兰克并获得了音乐学硕士学位。
朱叶曾获得过诸多奖项，其中包括在1994年她获得第一届中国国际钢琴比赛的第一名。1998年费城阿斯垂尔艺术事业全国试音大奖的得主。1988年和1989年青年键盘音乐家联盟比赛的大奖。她亦是1988年及1991年约翰娜·霍奇钢琴协奏曲比赛的金奖得主，及获得该比赛1991年音乐会系列大奖。2003年美国艾弗里·费雪事业大奖以及安德鲁·沃尔夫室内乐大奖的获得者。
朱叶以钢琴家、独奏家和室内音乐家的身份在北美、欧洲和中国演出。在美国她先后与太平洋交响乐团、费城乐团协奏曲独奏家室内乐团、阿斯垂尔室内乐团、卑尔根爱乐乐团、科罗拉多州的国家剧院爱乐乐团合作演出。她也曾在纽约的斯坦威大厅登台，并在此乐季与阿斯垂尔的小提琴家克里斯第娜·卡斯特里(Christina Castelli)和阿斯垂尔的大提琴家柯岚茜·纽曼同台献艺于卡内基大厅的威尔独奏厅。 朱叶于1994年参加法国奥尔良苏立音乐节，首次登上欧洲的舞台，之后巡演德国、意大利和荷兰。至今她与赫赫有名的小提琴家Hilary Hahn合作，展开美国、欧洲和日本的巡演，其中包括一场在卡内基大厅取得辉煌成功的独奏演出。

美国指挥家 Leonard Bernstein 指挥巴伐利亚广播交响乐团（Symphonieorchester des Bayerischer Rundfunk）演奏莫扎特安魂曲，1989 年发行

作曲：Ludwig van Beethoven
指挥：Carlo Maria Giulini
钢琴：Arturo Benedetti Michelangeli
演奏：Wiener Symphoniker
录音：Wien, Musikverein, Groβer Saal, 2/1979
CD编号：Deutsche G 419 249-2
资源出处：my own cd
专辑介绍：
降E大调《第五钢琴协奏曲》是贝多芬所有的钢琴协奏曲作品中，规模最为庞大的一部，故常被人称为“皇帝协奏曲”。贝多芬自1808年开始着手创作此曲，并于第二年完成。当时由于拿破仑率领法军占领了维也纳，使得本曲迟迟不能上演。据说在法军四处作乱的时节，贝多芬曾遇见法军军官，他当即握紧拳头，咬牙切齿地说：“如果我对于战术也像对对位法一样有深入了解的话，非给你一点颜色看看不可! ”直到1811年，本曲才在德国的莱比锡得以首次公演。当时的音乐杂志《大众音乐报》曾这样评价本曲：“毫无疑问，这是所有已经创作出来的协奏曲中最富创造力、最富想象力和最引人注目的作品，同时也是在技巧上最为艰深的一部。”
米凯兰杰里的演绎实在十分狂放。这位乐坛怪杰，不喜欢在录音室里演奏；但在现场气氛启发之下就灵感焕然，光芒四射。不过，他的即兴演奏却不宜于作为经典供奉。同是皇帝协奏曲的录音，塞尔金(Serkin)演来是位庄严富人情味的乔治第五，而米凯兰杰里却是位潇洒的温莎公爵。故此，当你怀着现场演奏的形象去欣赏时，本碟就不失为最富于刺激性和娱乐性的佳作。单听大师神乎其技的指法，已令人五体投地了。录音极丰满悦耳，间中有些超越平衡的木管乐器排众而出，但不足以垢病。

《拉丁美洲吉他音乐》吉他的起源可以追溯到古代中东，但是第一次兴旺却是在文艺复兴时代的西班牙，此后，吉他与拉丁精神的联系就再也无法磨灭。之后西班牙对中南美洲的殖民，让吉他音乐发出新的声音。本辑所收录者，即为20世纪拉丁美洲最具个性的吉他作品。当20世纪初，塞戈维亚在欧洲逐步奠定其伟大基业时，在大洋彼岸的拉丁美洲，很多吉他大师（如普霍尔、利奥贝特、巴利奥斯等等）也都在马不停蹄地演出、教学、作曲，从而形成乐一个足以与欧洲吉他乐坛相抗衡的“拉美吉他流派”。随后，拉美吉他作曲家、演奏家更是人才辈出，象巴西的维拉－罗伯斯、墨西哥的庞塞、古巴的布劳威尔、委内瑞拉的劳罗、阿根廷的皮亚佐拉等等都已成为二十世纪吉他音乐的脊梁。这张唱片是Naxos早期最受欢迎的吉他唱片之一，很多中国的吉他爱好者都是通过它第一次感受到了拉美吉他音乐的魅力。唱片由当时如日中天的华裔吉他演奏家谢家齐担任独奏，收录了包括劳罗的玛利亚·路易莎、卡多索的米隆加、莫雷尔的巴西舞曲、布劳威尔的D大调组曲、皮亚佐拉的五首小品等等最受人们喜爱的拉美吉他小品，每一首都别具风情、韵味十足。

01 Ponce Preludio 2:28
02 Romero Tango Angelita 2:23
03 Brouwer Cancion de Cuna 4:46
04 Ponce Guitar Sonata No.3 Chanson Andantino Molto Espressivo 4:39
05 Morel Al Maestro 10:08
06-08 Barrios Mangore La Catedral 9:43
09 Cantoral El Reloj 3:31
10 Romero Guasa 2:19
11 Iradier La Paloma 5:59
12 Coves Chelitango 5:25
13 Barrios Mangore Vals op.8，No.4 5:41
14 Ramirez Alfonsina y el Mar 3:28
15 Piazzolla Ferrer Chiquilin de Bachin 6:34

Playing Time：67:04

这张唱片收录了吉利尔斯在萨尔茨堡音乐节上演奏的第27钢琴协奏曲，以及同其女儿爱莲娜合作的双钢琴协奏曲。同时收入了舒伯特的D940，企鹅评价三星带花。