★17岁一举成名，日本文坛最会讲故事的天才作家乙一
★多部作品被影视化，日本现今最受欢迎的作家之一，在国内也拥有超高人气
★以“中田永一”之名，延续经典“白乙一”风格，打破一切恐惧与黑暗
★内地独家中文简体版授权，精美封面，随书附赠人物书签
1.日本文坛最会讲故事的天才作家乙一，其作品中新颖有趣的人物设定、天马行空的想象力令人欲罢不能，备受读者盛赞。
2.乙一的作品主要分为以残酷惨烈为基调的“黑乙一”和以纤柔悲凄为基调的“白乙一”两种风格，本作是乙一以“中田永一”这个笔名创作的“白乙一”作品。全书以短篇集的形式，讲述了六个奇幻而又温柔的故事。故事的主人公们都不是“普通人”，可是他们却依然想要获得最普通的幸福。作品温暖治愈，阅读起来轻松愉快。
3. 这些全是无法拯救世界的超能力，却可以拯救身边亲近的人们——角田光代（日本直木奖作家）
4.虽然这些少年和少女拥有超能力，但他们无法拯救地球，也无法打倒怪物。只能在自己小小的生活圈中努力着，这份拼命面对生活的模样，非常讨人喜欢。——日本读者
5.描绘着青春期和恋爱时刻的小小心机，再加入超能力的调味，故事相当新鲜可爱！——日本读者
全书是由六个小故事组成的短篇合集。每个故事都构思巧妙，想象力丰富，同时也很温暖治愈。
相貌丑到没朋友的少年，有一天突然拥有了瞬间移动的能力，从此成为了爱慕对象的“任意门”。——《少年移动者》
拥有可以让存在感消失的力量的女高中生，偷偷跟在心仪学长身后，却发现了令人难以置信的秘密。——《如空气般存在的我》
彼此相爱的我们每当穿过十字路口时，紧握的双手却不知为何会松开。——《爱情十字路》
意外被缩小灯变小的我，竟从绑架犯手里救出了同班女同学，然而我的英勇事迹却不敢让她知道。——《缩小灯大冒险》
入住木制公寓的神秘女租客汤川小姐，可以随意操纵热能，拥有此番超能力的她做出了令人瞠目结舌的事。——《控火人汤川小姐》
长了一双透明双手的我，不能被任何人发现自己的异常。一旦被发现就要杀了那个人。——《超能人生》

疗愈系女王山本文绪，最经典短篇小说合集。
三十一则精彩短篇小说，三十一岁女人的温暖成长故事，三十一幅美丽人生群像，三十一种彷徨、释然与洒脱。 如今我三十一岁。不，我才三十一岁。这一刻，世界出现了不一样的色彩。我终于成为自己人生的当事人了。
人生和天气一样，即使能预测，也无法改变生活方式。不喜欢就不喜欢，我从不祈 求别人谅解，也不靠大家生活。我只在觉得好笑的时候发笑。想到这个世界这么简单，我笑得合不拢嘴。

《爱的艺术》是德裔美籍心理学家和哲学家、法兰克福学派重要成员艾里希-弗洛姆最著名的作品，自1956年出版至今已被翻译成32种文字，在全世界畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著最著名的作品。
在这本书中，弗洛姆认为，爱情不是一种与人的成熟程度无关，只需要投入身心的感情。如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败，如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的爱情生活中也永远得不到满足。
弗洛姆进而提出，爱是一门艺术，要求想要掌握这门艺术的人有这方面的知识并付出努力。在这里，爱不仅仅是狭隘的男女爱情，也并非通过磨练增进技巧即可获得。爱是人格整体的展现，要发展爱的能力，就需要努力发展自己的人格，并朝着有益的目标迈进。
此版特别收录弗洛姆学术助手纪念文章《弗洛姆生命中的爱》。

班宇（@坦克手贝吉塔）短篇力作首度成集 阿乙•蒋方舟•李诞•谈波 齐声推荐
《冬泳》收录了班宇的七篇小说。在铁轨、工事与大雪的边缘，游走着一些昔日的身影：印厂工人、吊车司机、生疏的赌徒与失业者……他们生活被动，面临威胁、窘迫，惯于沉默，像一道峰或风，遥远而孤绝 地存在。
北方极寒，在他们体内却隐蕴有光热。有人“腾空跃起，从裂开的风里出世”，有人“跪在地上，发出雷鸣般的号啕”。这些个体的光热终将划破冰面，点亮黑暗，为今日之北方刻写一份有温度的备忘。
【编辑推荐】
颇具潜力的青年作家、第四届豆瓣阅读征文大赛首奖得主班宇的处女作——他曾开设《东北疯食录》专栏，浪游工业之城，展示出恣意独特的语言风格。他曾连载 “工人村”故事集，从细微之处出发，描绘出一幕蓬勃鲜明的悲喜剧。他已在文坛初露锋芒，《收获》《当代》《上海文学》《作家》《小说选刊》《小说月报》……皆可觅得他的身影。
从无名之中捕捞个体，在消逝中追寻永恒——《冬泳》是班宇创造的“昨日世界”，遍布萧索的工厂、失落的赌徒。惯于沉默的北方人在这里显得生机、蓬勃。《冬泳》是写给北方的情书，写给你我的（关于旧时代的）备忘录。
细密诗意的语言；轰鸣里深潜宁静，幽默中怀藏温柔——在声音日渐稀少的世界，班宇仿佛浪漫时代的行吟诗人，以准确、克制、优美之笔，书写强力广阔的歌谣。班宇迷恋写作里的“浮生感”，笔下人物在现实的挤压里普遍带有一种苦中作乐的生存智慧；在他们身上，除了表演出来的“幽默”，还有深藏不露的玄妙和真实。
【推荐语】
文坛新来的高手，有一股雨水冲扫过的、带有野兽气味的生猛劲儿。
——阿乙
班宇有毋庸置疑的小说家天赋。可是，他抵抗住了天赋的诱惑——没有随心所欲地把作品当做情绪的宣泄，或是横冲直撞地滥用富有才情的语言；他又抵抗住了时代的诱惑——没有把光怪陆离的社会新闻当做题材的富矿，也没有因平庸的文学时代而降低对自己的要求。他以最严格的标准自我训练，使每一个短篇都纯熟得惊人。天才和有天赋的人的区别，是前者能够独立发展自己，班宇无疑是前者。
——蒋方舟
班宇是聪明的，刻薄的，但不是轻浮的。他显然知道这世界哪儿出了问题，并且没什么希望好转，但他没有选择放弃或轻巧的态度，文字上，他还在苦熬。
——李诞
班宇用他干净、硬朗的笔触，冷静、耐心地为我们描摹出一幅幅端庄肃穆、具有经典品相的短篇佳作。那字里行间的东北寒风，凌厉又温柔。
——谈波

【编辑推荐】
他19岁，单身；她48岁，已婚，有两个女儿。一次网球混合双打，让他们邂逅了爱情。
英国文坛巨匠、布克奖得主朱利安•巴恩斯全新作品，抒写无法被定义的爱情，透析时间与记忆的真谛。
一份绵密细腻的情感纪实：第一人称讲相爱，第二人称讲相处，第三人称讲分离。爱情无法 被定义，却可以变质和消解。你是愿意爱得多痛得多，还是爱得少痛得少？也许，这才是真正的问题所在。
关于时间与记忆的真谛：当我们回忆过去，当故事已经反复讲述了很多遍，我们很可能会美化它，又或者丑化它。这其中究竟还有多少真实的成分？
著名平面设计师马仕睿全新打造“巴恩斯作品系列”。温情却又棱角分明的少年恋情，在一生的故事里层层叠叠地上演。
【名人评价及推荐】
受困于日常生活的悲剧如此感人、如此敏锐，人们只能几乎盲目地、以片断地形式面对——而这，正是真正大师级小说的标志。
——布克奖评委加比•伍德
紧张，悲伤，优美，这是巴恩斯最好的一部作品。
——《旁观者》
巴恩斯是艾米斯—麦克尤恩—希金斯同代作家中，最具创新精神的作家。
——《纽约时报书评》
【内容简介】
在爱里，一切都是既真又假。
对于爱这个话题，说什么都不算荒谬。
伦敦郊区青年保罗大学假期回家，参加了网球俱乐部。他的搭档苏珊是位四十多岁的已婚女人，有两个女儿。两人坠入爱河。保罗把苏珊从糟糕的婚姻中解救出来，却因为苏珊酗酒成性又不得不分开。曾经的爱消失了，只剩下遗憾和怨怼……

一本关于电影文化的旅行指南。
一场关于光影时空的视听盛宴。
亚洲篇从香港启程，用电影人和他们的作品感受旺角、庙街、九龙城寨的市井生活，转而到灯火辉煌的中环、上环、铜锣湾，感受电影中的谍战和警匪；接着来到中国大陆，从中国电影发源地上海出发，经过黑白片黄金时代，接着来到北京，感受电影中的城市变迁，再瞭望县城和乡村，看当代的中国电影人在展现社会和人心的同时，也将中国电影发展到最好的时代；然后再来到宝岛台湾，这里既有文艺的小城故事，也有弘大的历史题材，更不乏动人美好的青春电影，时代在变，但台湾电影人的那股含蓄的格调却一直都在，无论沉重也好、轻松也罢，人们总能通过台湾电影感受细腻的情怀。
离开中国，放眼亚太他国，日本的旅程从小津安二郎的镜头开始，感受日本家庭的温情脉脉，再到浅草，这里有北野武独特的暴力美学，接着来青木原树海，感受日本电影人对生死的独特阐释，当然少不了秋叶原的青春活力，看宫崎骏、今敏等人的美好和浪漫，用细腻的动画展现市井生活和美妙幻境；“韩流”风靡至今，韩国电影也走出了自己的步调，风格多样的韩国导演是带领韩国电影迅速走向崛起的一支劲旅，犯罪片是韩国“恨”文化的宣泄，战争片是民族主义与人文情怀的聚合，爱情片是哀婉细腻、清新隽永的赞歌；接着向西走，伊朗虽有特殊的政治环境与宗教背景，但也有像阿巴斯、阿斯哈·法哈蒂、贾法·帕纳西等优秀的伊朗导演上下求索，使伊朗电影在宗教观念和男权主义根植的土壤下冲破封锁生根发芽，终长成枝繁叶茂的橄榄树；印度有著名的宝莱坞，人们用具有鲜明民族特色的歌舞场面展示着独特的民族底蕴；东南亚是泛亚电影中举足轻重的重要组成部分，是复兴亚洲电影的坚强后盾，尤其是泰国，越来越受过国际关注；
大洋洲篇中的澳大利亚和新西兰也以独特的自然优势和历史人文，通过镜头展现着自己的历史和现在。
《未尽之路：世界电影地图亚洲和大洋洲卷》特色一：
★全面涵盖各类电影发展脉络
以城市为线索，从香港到日本，从印度到伊朗，带领读者品味电影人生
★完整梳理美洲电影历史源流
百幅海报，配以丰富图说，展现亚洲和大洋洲著名影人风采，揭秘经典名片幕后故事
★重点聚焦不同电影时代文化
独特而新颖的叙述视角映射出历历银幕和岁月往事，兼具知识性和趣味性
《未尽之路：世界电影地图亚洲和大洋洲卷》特色二：
从香港的天水围城到九龙城寨；
从苏州河到黄浦江；
从悲情城市到小城故事
……
从东京塔到青木原树海；
从忠武路到光化门；
从逃离德黑兰到何处是我朋友的家
……
从宝莱坞到泰姬陵；
从西贡到湄公酒店；
从中土世界到悬崖上的野餐
……
在亚洲和大洋洲，电影出发得并不晚，一直在路上，来路虽不平坦，去路却充满希望，在最接地气的行走中，你一定愿意在“光影路”中品尝梦想的味道。
《未尽之路：世界电影地图亚洲和大洋洲卷》特色三：
世界电影地图“光”“影”“路”三部曲：
《城市之光——世界电影地图美洲卷》
《荣耀之影——世界电影地图欧洲卷》
《未尽之路——世界电影地图亚洲及大洋洲卷》

“不要温顺地走进那个良宵，
老年在日暮之时应当燃烧与咆哮；
怒斥，怒斥光明的消亡。”
★颠覆传统的英诗奇才，用词和韵制造癫狂和迷醉
★诺兰电影《星际穿越》中反复出现的诗句，出自他手；鲍勃·迪伦因他改姓；备受众多文化名人推崇！
★诗人生前意欲留世的91首，首次完整收录。全新修订，详尽注解
【内容简介】
狄兰一反英国诗歌的理性色彩，泼撒一种哥特式的蛮野，表现自然生长力和人性的律动。其个性化的“进程诗学”，围绕生、欲、死三大主题，兼收基督教神学启示、玄学派神秘主义、威尔士语七音诗与谐音律，以及凯尔特文化信仰中的德鲁伊特遗风。他一生创造性地运用各种语词手段，以杂糅的超现实主义风格，掀开英美诗歌史上新篇章。作为一代人叛逆的文化偶像，他像一颗流星划过“冷战”时代晦暗的天空，永不磨灭。
1952 年，诗人意外离世的前夕，选定意欲留世的91 首诗，编成本集。译者海岸进行全面修订，补之前未译介的三首长诗，构成这版全新注读本。
【他人评荐】
狄兰·托马斯如今是诗歌史上的一大章节，更是诗歌史上一大个案史。——谢默斯·希尼
他是一位耀眼夺目、晦涩难懂的作家，即便令人费解却为人喜爱。——罗伯特·洛威尔
狄兰·托马斯以个性化的创作对抗全世界。——艾伦·金斯堡

著名电影、文化学者戴锦华作序，贾樟柯诚挚推荐；贾樟柯20年电影人生全纪录，亲述从汾阳走向世界背后的动人故事；第一手访谈资料、10部重要电影作品、63幅珍贵照片，一代导演的执着与探索，尽录于此。
【内容简介】
贾樟柯善于用镜头记录时代中小人物，叙述在超现实的经济运动中普通 人的悲欢离，是中国第六代导演领军人物。
本书是著名中国电影研究专家白睿文对贾樟柯电影的集中访谈，以年代为序，集中探讨了从《小山回家》《小武》到《江湖儿女》等10部重要的电影，也是贾导电影人生的梳理与总结。书中，贾樟柯亲述从汾阳走向世界背后的动人经历，分享每一部经典作品背后的传奇故事、创作缘起与理念；记录各个创作时期对电影的探索与思考，对于社会、现实的关怀和反思。
通过访谈文字，我们可以也看出贾导对电影美学、创作理念等的见解，对电影形式的探索，更可见一代电影导演的成长之路。
【名家推荐】
这本书由我在UCLA与白睿文先生在公开课上的对谈发展而来，跨越十余年的创作记忆。白睿文先生的专注和洞察力对我很有启发，这是回望，也是检省。
——贾樟柯
贾樟柯的电影，自20世纪末端逶迤铺陈，以一个连续的轨迹，穿行过21世纪最初的20年。自“独立电影”的倔强、青涩与才名到崛起的中国电影业巨无霸中的平行坐标原点。这也是一个在对话中显露出形态和内涵的故事：关于电影、关于艺术、关于创作与选择，关于生命之河的急缓、汇流、蜿蜒与水中和岸上的偶遇。
——戴锦华
在贾樟柯的电影作品里，可以见证本文提到的中国电影史三个阶段：社会主义写实时代、中国电影新浪潮、商业电影的时代。贾樟柯所有的电影里都可以看到对写实时代的关怀。实验性（或称“新浪潮”或“艺术电影”）一直是贾樟柯偏爱的电影模式。
——白睿文
【本书卖点】
1.著名电影、文化学者戴锦华作序，贾樟柯诚挚推荐。
2.第六代导演领军人物贾樟柯20年电影人生全记录。贾樟柯亲述从汾阳走向世界背后不为人知的动人故事，再现一代导演的执着与探索。
3. 集中探讨了贾樟柯最重要的10部电影，以第一手访谈资料，63幅剧照及拍摄花絮，深度回顾贾樟柯的电影世界。
4．深度剖析贾氏电影美学，揭示“故乡三部曲”等剧情长片的创作秘密，其独特的文艺见解，为读者提供一个了解中国电影文化的窗口。
5.中外视野下关于电影与现实的深度思考和碰撞。“贾樟柯所有的电影里都可以看到对写实主义的关怀。”美国学者白睿文基于对中国文化与电影的研究，对贾导深入访谈，以对话的方式阐释两人看待电影与社会的态度。
6.精致内外双封，严选烫黑工艺，精美双色内文印刷，图文混排，版式舒朗雅致，细腻还原精彩访谈内容，打造舒适阅读感受。
【编辑推荐】
贾樟柯电影的关注对象是边缘人群，贾樟柯在电影中创作了小武、崔明亮、韩三明、沈涛等人物，他们的故事也可被视为贾樟柯重新诠释改革开放四十年的故事。
大学拍《小山回家》痛苦而重要的经历
和朋友21天拍完《小武》的故事
拍摄《三峡好人》的临时起意
城墙、火车、摩托车、流行歌曲等贾导电影符号
……
这场关于贾樟柯电影的对话
为你呈现一个多元的电影世界

新疆，一个天灵地杰的好地方，这一天扫把和她的朋友们组成荒野小分队，他们出发了。他们带着志愿者们如何野外工作、如何野外观察采集样本等问题，跟随着天山山脉， 一路向西……本书以手账本的形式记录了2017年起至今4年多来，插画家“扫把”作为“守护荒野”志愿者，多次远赴新疆跟随守护在动物保护一线的大队长们去感受荒野并记录下野生动物以及野外工作的自然手绘笔记。作者以插画家的独特视角，边走边画野生动物、奋斗在一线保护野生动物小伙伴们工作的点点滴滴，通过轻松的方式跟大家分享了这段有意义的历程，更为我开启了一个了解学习中国历史地理与荒野知识的渠道。内容包括“守护荒野”体会、安装红外相机和回收数据的快乐与困难、尝试学习在野外观察野生动物的痕迹、了解野生动物们各自不同的栖息环境和生活习性、与大型动物近距离接触、驱车荒野追踪、拍摄精彩捕食画面等，丰富而有趣的画面，幽默又风趣的话语，时而让人捧腹时而又深思......

▷诺奖得主托卡尔丘克中短篇小说集大成之作
▷获尼刻奖的波兰国民之作，余华、阿列克谢耶维奇等一致推荐！
▷19部小说，拓展“孤岛”中的心灵边界：当代版“鲁滨孙漂流记”|“世界上最丑女人”的传奇一生|“疯子”眼中的肃杀世界……
▷从波兰语直译 | 随书附赠精美书签
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【内容简介】
本书是2018年诺贝尔文学奖得主、波兰作家奥尔加·托卡尔丘克的中短篇小说集，波兰语原版书名为《众鼓奏鸣》，于2002年获得波兰最高文学奖项尼刻奖·读者选择奖。
小说集收录19部作品：百无聊赖的女人进入她在读的侦探小说之中；男子对“世界上最丑的女人”“迷恋”不已，并追随她一生；英国心理学教授在异域受困一周，险遇重重；女舞者一遍遍给断联已久的父亲写着不会寄出的信；外国人进入陌生城市，受街上鼓声启发，“变换”了身份……托卡尔丘克以19个精灵般的故事，书写形形色色不同意义上的孤独者，铺展独属于他们的、心灵与现实世界交错重叠的奇遇。
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【名人及媒体推荐】
“她的叙事富于百科全书式的激情和想象力，呈现了一种跨越边界的生命形式。”
——诺贝尔文学奖授奖理由
“她运用观照现实的新方法，糅合精深的写实与瞬间的虚幻，观察入微又纵情于神话，成为我们这个时代*具独创性的散文作家之一。她是位速写大师，捕捉那些在逃避日常生活的人。她写他人所不能写：‘世间那痛彻人心的陌生感。’……她的文风——激荡且富有思想——流溢于其大约十五部的作品中。”
——诺贝尔文学奖授奖辞
“托卡尔丘克始终秉承着波兰多元文化和多民族文化的悠久传统，提出着可以引起世界范围内读者的广泛共鸣的普遍问题。”
——波兰驻美国大使 彼得·维尔泽克
“（《世界上最丑的女人》是）一部美妙绝伦的复调故事，让人手不释卷。”
——《莱斯公众新季刊》
“小说集《世界上最丑的女人》所收录的一篇篇简短的文字中，作者提出了一些真正的‘大问题’：我是什么？死亡的边界是什么？人类行为的意义是什么？我们世界的秩序又是什么？”
——德国广播电台
“托卡尔丘克跟随着自己的好奇心，大胆地前行，从不受困于种种边界和类型的藩篱。她笔下的人物都鲜活地存在于书页之间，他们发出自己真实的声音。”
——《巴黎评论》
“托卡尔丘克童年时便通过她对童话和神话的敏锐直觉，建构了她对万事万物——人、动物、植物、风景等——之间联系的理解，成为作家后的她试图通过想象力证明，童年时的好奇心并没有被成人社会粗暴地切断，依然在她的作品中延续。”
——《卫报》
“作者显然深信万事万物皆有灵魂，万事万物都有时间，并且，无论生灵还是事物，都有自己的命运。……在她的作品中，你可以看到许多波兰文学先贤的影子，但就整体风格而言，她又谁也不像，她就是她自己。现实主义、浪漫主义、现代主义、魔幻和神秘气息、童话和神话色彩，在她的作品中构成了一种奇妙的混合。”
——《世界文学》主编高兴

【编辑推荐】
★孤独是人类目空一切的错觉
大雨会倾盆而至。她和他会共枕而眠。
写给渴望野性、自然与爱情的你
★《毒木圣经》作者百万销量经典！
★高居《纽约时报》畅销榜33周
★入选纽约大学、肯塔基大学等美国高校课本
★入选斯坦福大学、乔治城大学夏日书单
★纵情夏日，这旺盛 的繁殖季。夏日盛大的激情令万物沸腾欢愉直至精疲力竭。但只要有灵活 翻动的双翅，或规律跳动的心脏，抑或是在土中蜷曲待展的种子，都无所顾忌，奢侈地挥霍，慷慨地给予。
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【内容简介】
这些天清晨，卢萨总能梦见一个有着丝绸般淡绿色翅翼的陌生人。他总是对她说同一句话：“我了解你。”
“你如此了解我，总是能找到我。”她说。
他的气味如同流瀑般的光线，涌入她的脑海。他将她裹入自己柔软的怀中，用摇曳的树枝和野花的香气轻抚她的脸庞，将她的需要拥入他的怀抱。
他们曾以为自己在这世上还有大把的时间可以耗费。四季更迭无穷无尽。
直到他们决定用一场盛宴来标记这个夏日。只靠嗅觉和气味辨别彼此，在暗夜里与死亡赛跑，如飞蛾般不顾一切。仿佛这就是最后一个夏天。
也许，他们拥有的就只这一个夏天了。
三位经历各异的女性
三个独立勇敢的灵魂
三段互相交织的奇遇
沉寂已久的心，终将再次猛烈跳动。
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【媒体推荐】
★一部色彩绚丽的必读佳作。在对自然世界敏锐、多感官的体验中呈现出人意料的极致美感，循着一只蛾子的飞行轨迹追踪人类之间的爱情。——《卫报》
★一个极具天赋的叙述声音。——《纽约时报书评》
★一本完美糅合了摄人心魄的艺术技巧，与有关自然世界百科全书般的知识的佳作。关于细节的描述细致入微，对自然至上的理念满怀热忱……芭芭拉·金索沃与她的作品仍然是值得读者尊敬与爱戴的声音，一位只要她愿意继续创作以飨读者，我们便会一直阅读下去的作家。——《旧金山纪事报》
★性感迷人，如散文诗般优美，为我们孤单而遥远的渴慕提供了一双训练有素的眼与耳。——《人物》
★构思巧妙、打磨精细的佳作，种种抉择时刻……几乎每一页都熠熠发光。——《华尔街日报》
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【读者评论】
★阅读这部多视角小说时，我就像被裹挟进一团巨大而朦胧的授粉云雾中，完全被行文间展现出的磅礴力量所征服。书中人物因这团充满魔力的云团联结在一起，整片土地也被笼罩其中。
★我读过的最棒的自然文学小说，美到极致。
★任何想在自然中寻求慰藉的人都会对这本书难以抗拒。金索沃以本书向自然世界致敬，同时平静地指出，我们要么与它保持友好交流，要么就是促成它走向毁灭的凶手。
★勇敢无畏的独立性格和强韧个性是三位女主人公的相同之处。小说令人信服地展露了人类所共有的动物性的一面，不论各人付出多少努力试图抑制这种本性。

文学跟艺术一样，能抵制住傲慢的时间——让我们成为习惯长廊里的失眠症患者，并主动从死亡那里挽救事物的生命。
—— 詹姆斯·伍德
在这部融合了回忆录与评论集的优秀著作中，詹姆斯·伍德就小说与生活的关联书写了一堂大师课。他论证说，在所有的艺术门类里，小说在描述我们的生活形态、 从死亡与历史遗忘中拯救那些生活的肌质方面有着独到的能力。在这里，阅读的行为被理解为最神圣和最个人化的行为，书里对几部个别的作品有精彩的讨论——包括契诃夫的短篇故事《吻》、W.G.泽巴尔德的《异乡人》和菲兹杰拉德的《蓝花》。伍德透露了他本人与书写文字的亲密关系：我们看到一个来自乡间的男孩的成长历程，他在浓厚的基督教背景中长大，童年时代的阅读带给他隐秘的喜悦，他在阅读与亵渎宗教、文学与音乐之间建立起联系。本书最后一部分在放逐与无家可归的语境下讨论小说。《最接近生活的事物》不是简单的一本由我们公认的最优秀的在世批评家所著的简短、论证严密的书——它还是一段令人心潮澎湃的个人叙述，反思并体现了读者与作者（还有批评家）之间富有成效的共谋，并邀请我们重新思考对我们阅读与创作小说而言至关重要的一切事物。
2015年“美国图书评论奖”入围作品

究竟是何种程度的无奈和绝望，迫使一个中年人在新年来临前的早晨，用一把玩具枪抢劫一家无现金银行。行动失败的劫匪仓皇之中逃进一间位于大楼顶层的待售公寓，里面全都是正在看房子的潜在买家。由此开始，抢劫案变成了劫持人质案。
然而事情的发展出乎预料，没有警匪对峙、没有致命一击，漫长的一天过后，八名人质安然无恙得到释放，劫匪却完全不见踪影。警察对人质逐一展开讯问，却发现他们每个人都有一肚子的抱怨和疑问，可是谁也说不清楚并且不关心劫匪究竟去了哪里。
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婚姻、工作、家庭、育儿、投资、医疗、人际关系，现如今的生活，任何事情都会引发焦虑，没有人敢说自己一点儿都不焦虑。我们都是辛苦又脆弱的小人物，一边吐槽，一边还在咬牙坚持过下去。小说《焦虑的人》关照的正是平凡的你我。
作者巴克曼，写治愈暖心小说真的是一把好手，他的小说一大特点就是又好笑又好哭，不会刻意卖惨，但是在阅读中又不知不觉被感动、被温暖、被戳中。他的作品非常关注底层人群、弱势人群，关照平凡大众的喜怒哀乐。比如暴躁但正义的外婆、刻板但坚强的布里特-玛丽、臭脸但温柔的欧维。这些人都有缺点、遭遇困境，很容易让我们联想到身边人甚至是自己。
《焦虑的人》主角是一个愚蠢的银行抢劫犯和一群正在看房子的奇葩买家，本以为这个故事应该惊险刺激，但剧情的走向完全出乎预料。这群人共处一室带来一场闹剧，嬉笑怒骂背后却是令人唏嘘的人情冷暖和现代社会问题。不仅如此，故事的后半段，还有一个巨大的秘密等着读者去发现。
在《焦虑的人》里，面对艰难的人生之路，有些人放弃了，有些人还在尽力而为。而巴克曼的故事唤醒我们的同理心和共情力，在任何时候，爱、理解、宽恕和希望都能拯救我们。

你的耳朵有在聽嗎？
你有多久不曾好好聆聽周遭的聲音？
聆聽其實需要刻意練習，100種指引你專注傾聽的習作，
帶你重新建立對世界以及自己的認識。
●閉上眼睛三十秒，寫下你聽到的十種聲音，試著為這些聲音分類，哪些是人體發出的聲音、哪些是大自然發出的聲音；有規律或沒規律？
●你能想出一些好聽的聲音，但聲音來源在視覺上卻不怎麼吸引人的情況嗎？
●試著想出不好聽但來源卻很美觀的聲音。
●在紙上畫一個圓，圓中心寫上自己的名字，依序將十二個方位所能聽到最清楚的聲音，填入圓圈上相對應的位置。
●找一個比你年長和一個比你年幼的人，一起做聽覺練習，看看有沒有相似或是相差甚遠的聲音。
這是一本可以獨自閱讀、與朋友共享，或是團體協作，有著無窮變化的小書。任何年齡層、任何身分背景的人都能夠實際操作，透過這些練習，每個人都能找到自己和環境獨一無二的連結與收穫，是所有人都適合閱讀的一本書。
書籍重點特色
◆「聲景生態學」之父R‧莫瑞‧薛佛首創「聲音地景」（Soundscape）概念，自我成長與團體動力之作。
◆藉聆聽聲音，帶入面對環境的新思維，協助建立人與環境的親密關係。
◆提供幫助大家「重新聆聽」的方法，從小孩到大人都適用，鍛鍊聽功的武林秘笈，提升「聽見世界」的感知能力。
◆超越噪音帶來的衝擊與負面影響，讓人用正向積極的方式進行聲景設計，回歸聆聽聲音的本質。
各界佳評
「你可以把書隨身放在袋子裡，搭捷運或喝咖啡時隨機翻上一個習題，既收平心靜氣之效，更能促成一段冥想哲思。也能三兩成群一起玩賞，把聲音的蒐集、連結、設計與再製，當成是家人好友間的交流新活動。透過一起聆聽、吐納、想像，分享與溝通彼此對這世界的喜怒哀愁、異同感受。」──社會學家、作家 李明璁
「這二十年，上山下海蒐集台灣獨特聲音的習慣，讓我聽見很不一樣的世界，每個叫賣聲、岸邊的海浪聲、穿越山嶺的音符都有著獨特的故事，不斷地用耳朵尋寶，已經漸漸轉化成一種對生活的態度。 在這個過度依賴視覺的年代，連習慣用耳朵尋找靈感的廣播人，都需要不斷地提醒自己要回歸到聽覺的懷裡。《聽見聲音的地景》提供了100種探索「聽覺」的方法，當你的眼睛隨著書中的步驟練習，耳朵自然就打開了，它讓我聽見咖啡館的輕聲細語、角落的磨豆機，以及窗外的鳥叫聲。麻木的耳朵甦醒的那一刻，我眼前的世界瞬間變成立體！」──知名廣播、電視主持人 阮安祖
「聆聽必須先打開心，感官才會真正甦醒。而當你專注傾聽時，也代表著無數美好的對話將因你而開展，如同流動在森林樹梢的風，或是越過石頭的蜿蜒溪流，當你融入在那浪濤起伏的聲波共振中，你將發現，原來「傾聽」是一種喚醒，也是一種邀請。」──范欽慧（自然作家、台灣聲景協會理事長）

愛情
是私生活中的神祇，
是宗教消失後的宗教，
是所有信仰盡頭的終極信仰。
愛是兩個人的徹底民主形式，
愛是全然個人的自我負責。
愛就是與自我相逢，是再創由你我組成的世界，
是瑣碎而不帶道德禁令的浪漫主義，
正變成一種大眾現象：愛，世俗的宗教。
那些期待找到愛的人，都正尋求此時此刻的救贖，
所謂的「彼岸」就在此世，
有它自己的聲音、形體與意志。
宗教告訴我們有死後的生命，
愛卻說，生命在死之前。
如果不正是因為另一個人使我成為我，
我為何要將另一人據為己有呢？
不過這正包括了一個佔據的特殊模式，
另一人的自由本身正式我們想要擁有的。
本書從社會學角度來審視愛情，將個別的生命史經驗放在較廣泛的社會秩序中來理解，或許更可以領悟到：混亂與正常都屬於秩序的一部份，正常或穩定代表著理想的狀態，混亂或不穩定則是現代人不得不面對的現實，愛情的正常性混亂，就是這兩種矛盾的統一。學著忍受它吧！

本书是古巴作家因凡特的代表作，是拉美“文学爆炸”风潮中最独特、最具实验性的作品之一。这本小说没有明确的故事线，开篇的场景是50年代哈瓦那最著名的夜店，经主持人介绍，一干人物纷纷亮相。而全书结构与此呼应，不同人物上场、下场，以其独特的视角和声音呈现一段“剧目”，各个篇章共同构成一场盛大而炫目的演出。小说描写了50年代末哈瓦那的几位艺术家，但真正的主角并不是他们，而是文学、电影、音乐以及回忆中的城市本身。
本书书名源自西语中一句家喻户晓的绕口令，整部作充满大量语言游戏、文体实验、文本互动、反常排版，可谓包含一切文本的文本，已成为20世纪文学史上的“少数派”经典。地位毫不逊色于马尔克斯同年出版的《百年孤独》，被誉为拉美的《尤利西斯》、哈瓦那夜店版的《追忆逝水年华》。
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· 古巴作家卡夫雷拉·因凡特是拉美“文学爆炸”中的一颗巨星，曾获得西语文学的最高奖项塞万提斯奖。
· 本书是“文学爆炸”迟到的经典，地位毫不逊色于马尔克斯同年出版的《百年孤独》，被誉为拉美的《尤利西斯》、哈瓦那夜店版的《追忆逝水年华》。
· 本书具有高度实验性，全书充斥着大量的语言游戏（俚语、笑话、谐音、双关）、文体实验（戏仿、拼贴、互文），以及形式设计（比如在文字中夹杂图示，篇章中加入黑页或白页，整页文字反向排版等），体现了惊人的创意、丰富的巧思与绝佳的幽默感。
· 作为一个“包含一切文本的文本”，这本书给各国译者带来了极大障碍。中文版为半个多世纪以来首次引进，由《百年孤独》译者历时八年完成。
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凭借《三只忧伤的老虎》，卡夫雷拉·因凡特跻身拉丁美洲小说家的前列。这本书可与科塔萨尔的《跳房子》、加西亚·马尔克斯的《百年孤独》和多诺索的《污秽的夜鸟》媲美。——《纽约书评》
《三只忧伤的老虎》是一本了不起的书。我怀疑自《堂吉诃德》以来，还没有一本更有趣的西班牙语书……它也是拉美地区最具创造性的小说之一，这一点很有说服力。——《纽约时报》
有史以来用西班牙语写的最好玩的书。现代西班牙语文学中最具原创性的声音之一。——《卫报》
一首对孤寂的夜晚、对哈瓦那的炎热、对街头俚语的赞歌。——《西班牙自由数字报》
这部小说改变了西班牙-美国文学的生态。 ——《西班牙国家报》
文字游戏的大师和记忆的守护者。他把哈瓦那变成了古巴的一个隐喻。——《古巴聚会》
《三只忧伤的老虎》是最激动人心/最性感/最有趣/最吵闹/最有想象力/最令人回味的小说，任何人，即使是（不爱读外国小说的）英国人，都希望能读到。——萨尔曼·拉什迪
为了实现调侃、滑稽模仿、一语双关、智力的高难度杂技以及口语中的跳跃，卡夫雷拉·因凡特总是准备着与全世界人为敌，准备失去朋友甚或自己的生命。因为幽默在他这里与在普通人那里不一样，它不是一种纯粹的精神消遣、用来放松头脑的解闷，毋宁说，它是一种被迫的、向现存世界发起挑战的手段。——巴尔加斯·略萨
难以想象哪个作家能在他的文字里把不同的语言融合得如此巧妙；纳博科夫、贝克特和卡夫雷拉·因凡特总能带给我们这样的惊喜。——苏珊·桑塔格
一本由健谈的人写给健谈的人的健谈书，它庆祝健谈的人在简略之中逐渐消失。 ——莫里斯·那多，文学评论家，法国最佳外国小说奖评委

零经验也学得会！前所未有的小说式编剧教学书
风靡台湾，上市10周连续霸榜博客来同类销量榜首
新手编剧轻松入门的首选推荐书！
剧作理论+带人物情节的模拟课堂+行业科普+趣味插画
狗血与热血齐飞、吐槽与干货共存
教学案例紧跟当下热门作品，如《摔跤吧！爸爸》《甄嬛传》《寻梦环游记》
在看小说的过程中，不知不觉，跟主人公一起成长为职业编剧
没有天分的小哭包学生VS一年写20个剧本的冰块脸老师
在人声鼎沸的热炒店上课，只因这里才有属于我们这块土地的现实
同时，文青发小、制片人前女友、老爸也纷纷登场……
接地气的编剧课，给你方法、勇气，也给你乐趣
所配图表版式友好，双色印刷颜值在线
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📖 编辑推荐
什么！磕编剧书分分钟想入睡？不是隔着文化藩篱参悟“千面英雄”，就是以为看明白了却不知该如何下手的三幕结构……这本小说体教科书，将颠覆你循规蹈矩的学习模式，可谓狗血与热血齐飞、吐槽与干货共存，仿佛愉快读完了一本轻小说（还附有可爱的卡通人物形象和“抓马”场面插画）。
「那就一年时间，让你变成编剧。」
「一……一年？」
这段对话，来自书中主人公——一位没有天分的小哭包学生（重度玻璃心患者），一位一年写20个剧本的冰块脸老师（毒舌技能满点）。以喧哗碰杯声此起彼落的热炒店为教室，以让零基础“小白”当上职业编剧为目标，故事就这样不正经地展开了……在这代入感满满的情景中，作者借主人公之口，道出了剧作规则背后的原理、自如运用创作公式的方法，揭秘了华语影视行业生态，并帮助新人破除迷思、避开陷阱、站稳脚跟，是新手编剧轻松入门的首选推荐书！
◆ 前所未见、走位清奇的小说式编剧教学书——集小说、工具书、理论书于一体
中西文化语境、工业环境差异大，缺乏切身体验啃不下去；片例太“古代”需要先补课；电影术语有点抽象费解……如果你常在读编剧书时遇到这些困扰，那么这本《周末热炒店的编剧课》很适合你。
作者说：“找到适合自己的编剧书，是学会编剧最好的捷径。”书中的“理论小课堂”，如W型结构、发展故事的公式、伏笔的设计等，是创作卡壳时的急救指南；热炒店里的人间烟火，是写作出本土化故事的现实素材库。
◆ 清醒面对市场，业内快手教你迅速成长为职业编剧
▷ 编剧是一个没有梦想的职业。认清编剧是一份工作，是成为编剧的第1步。
▷ 不要执着在才华这种无聊的事上。才华只是显示你现在有多少能力，不代表未 来你有多少能力。
▷ 有一种才华叫愿意修改。剧本不是写出来的，而是改出来的。
▷ 合法的作弊，就被称为技巧。
▷ 点子是不值钱的，把点子执行到位的能力，才是编剧有价值的地方。
▷ 光顾着思考外部事件，故事会缺乏内涵；光顾着思考内部事件，故事会缺乏剧情。
▷ 立体角色是比较接近真实人类的角色，因为现实中的人，本来就是矛盾又复杂的。
▷伏笔虽然放在故事前面，但很多时候，它可能是最后才写进剧本里的。
◆ 紧跟席卷全球的大热电影剧集，所选案例亲切友好
▷《摔跤吧！爸爸》有什么剧作上的瑕疵？
▷《盗梦空间》是怎样架构场景、安排潜台词的？
▷《王牌特工》的故事曲线有什么与众不同之处？
▷《寻梦环游记》如何设置潜在问题，推动情节？
▷《甄嬛传》中甄嬛与安陵容反目的情节，运用了什么编剧技巧？
◆ 知名插画师精彩配图贯穿全书，鲜明人物、搞笑场景跃然纸上；内页甄选优质80g纯质纸，手感柔滑；全书双色印刷、颜值在线；版式友好，兼顾剧本格式，以色彩标识重点，层次清晰；开本小巧，方便随身携带。
📖 内容简介
这是一本轻小说式编剧入门书，通过有趣的情节，用轻松易懂的白话讲解剧作方法。普通上班族咏琪，为了追求梦想辞去工作，冲到编剧老师高明的讲座上拜师，却被告知“一年时间，让你变成编剧，但你要回去上班”。课程就这么开始了，地点却是人声鼎沸的热炒店。为什么要在这里上课？为什么老师不收钱还管饭？为什么他说编剧没梦想，才华不重要？周末热炒店的编剧课，从故事结构讲到人物设计，从剧本格式讲到制片流程，咏琪真的能像老师说的那样，只用一年时间就从菜鸟成长为职业编剧吗？看似高产成功的老师，又有着怎样不为人知的伤痛过往呢？
📖 名人推荐
不是每个人都适合当编剧，但每个想当编剧的人都应该看看这本书。作者讲了一个热血的笨蛋（很抱歉，在台湾地区电影圈很多老鸟都是这样称呼菜鸟的……）努力证明自己可以当编剧的故事。我也曾经是个热血的笨蛋。这也是我的故事。
——《红衣小女孩》编剧 简士耕
这本书就像传统武侠电影剧本，借用二愣子上山习武，武学大师设下重重关卡，让二愣子关关难过关关过中，习得绝世武功的形式，让初学者深入浅出地从编剧工作者该有的心理建设到写作技巧，都有深刻的体悟与启发，这些都比其他编剧教科书实际也实用。
——《共犯》《逆转胜》监制 陈鸿元
聪明的东默农透过一个幽默的故事说出了商业电影编剧中的种种奥秘，这些奥秘不只是技巧，而是商业电影为了要让大部分观众取得情感共鸣而必须考虑的观众感受——不装、不假、生动、好看，大推。
——《逆转胜》导演 孔玟燕
高明又平易近人的工具书，透过生动活泼的故事体，教授编剧技巧的同时，将读者带入编剧日常情境，感受困难和困境，了解产业现状和现实。本书本身就是一部曲折又充满勇气的电影，鼓舞着所有“有梦想没才华”的你！
—— 资深电影人 黄郁茹
打开此书，跟随书中主角脚步，他将带领你从一个素人变成编剧大师，这本书会让你想放在桌边、床头、包包里，随时翻阅。它能让你在创造故事的浩海中，找到明灯；创意枯竭时，得到养分。就算我现在已从事歌仔戏及电视职业编剧多年，翻阅此书时，心情依然悸动。这真的是一本好书，在此诚挚推荐给大家。
—— 缘龙影视文化事业执行长 江明龙
这是一本好吃又好消化的编剧书。东默农精准地解构编剧这门技艺，又极其聪颖地将其组织成一堂别出心裁的编剧课，让编剧原理与故事本身相互参照，又能紧密扣合。推荐给对编剧这门职业存有各种想象与迷思的每个人。
—— 金马奖最佳动画短片导演 拉瓦
📖 媒体推荐
我觉得这本书真正厉害的地方是，读完后让人对于写剧本这件事跃跃欲试！
——摘自“小叶白笔不是笔”部落格
第1次看到这种写成小说的编剧书，加上封面比较卡通，原本以为是一本很随性没什么内容的书（作者很乱来很敢啊），没想到翻开一看，居然停不下来，一页接着一页，有好笑也有感人，对那些“没有天分”的心理描写，不知道为什么很受触动。
更重要的是，里面教的编剧观念和方法扎实到不行！！把许多我过去看很多编剧书似懂非懂的观念，用很透彻的角度点破，觉得豁然开朗，很推荐给想学编剧的人，把这本书当成入门书，看完以后再去看其他编剧书，会觉得其他的书更容易懂了。很感谢作者的用心，提供给初学者一块垫脚石，让我们可以更容易进入说故事的世界。
——摘自博客来读者“看过许多编剧书的人”的留言

這裡說的，其實是台北的青春，我們的青春。－－張大春
我的老台北沒有一個固定的時間座標，
它就在那兒──
在遼寧街116巷的公共電話亭旁
在漢中街博愛路的相機行外
在安和路麥田咖啡眾人作著夢的時光裡
在如今只剩片段記憶，卻難以忘懷我的老台北故事中
張大春繼《聆聽父親》後，睽違17年的深情散文
以此書交代了一代人從家族遷徙、漂離到落定，最終將台北視為家的感情。

Eine kleine 一首小小的
Light heavy 轻重量级
Documenta 文献展
Looks like 酷似
Make up 化妆
Nachtmusik 夜曲
这里，有六个“世间罕见”的故事告诉你邂逅的“真相”。相遇是无法察觉的，是 回想起来时才能明白的，就像夜晚隐约听到的一首小夜曲。