奥特曼、Hello Kitty、emoji表情、Cosplay、动漫、宫崎骏、村上春树……书中提到的这些创造改变了我们与世界互动的方式，我们与他人沟通和与自己独处的方式，以及我们塑造自我身份的方式。2015年美国前总统奥巴马曾发表演讲感谢日本发明了漫画、动漫和emoji。
废弃金属如何变成了全球人梦寐以求的玩具？“卡哇伊”为何能够打败性感？为何手艺比创新更重要？盒子如何定义了日本的物质文化。日本为什么被称为“婴儿的天堂”？炽热的、难以抑制的游戏感与渴望新事物、逃避、焦虑的御宅族有和关联？娱乐如何开始成为一种工具？ 很多产品看似无关紧要，为何最后必不可少。一整个星球的幻想家，为何由日本制造。
《日本原创力》除了讲述日本创意产业与商业的全球崛起历程，还有关于匠人、艺术家、商人、天才与怪人的故事，他们在我们毫无察觉的情况下重塑了我们的现实。战后日本经济崛起的关键性因素从来没有被如此地彻底地剖析过。

“人是一次次劫难后遗留于天地间的幸存物。”
十八岁的骆驼拼尽全力逃家，将自己发往海边。
又在命运的指引下，成为一名剧作家。
时代悄然转变：他的剧作三部曲被剧团退稿，恋人朋友去国。
这才发现在天地间，他其实一无所有。
一个早已死去的人的灵魂，忽然神秘出现。
在剧院的观众席上，城市的旅游车里，公寓的电话波中……

20世纪最伟大的德语作家之一
以批判的方式关注人生和社会现实，揭示出不同于卡夫卡的荒诞与悖谬
“想到死亡，一切都是可笑的”
文学大家 厄普代克 卡尔维诺 苏珊•桑塔格 帕慕克 耶利内克 推崇的大师
逝去二十五年，言犹在耳，人们爱他恨他，他的墓碑一再被盗
伯恩哈德塑造的人物拒绝向疾病、失败和不公正低头；他们怀着疯狂的怒火和鲁莽的意志坚持抗争，尽管结局惨烈。 但即便这些人最终都失败了，我们看到的，却并非失败或屈服，而是他们执着的争辩和抗争。——帕慕克
作为伯恩哈德作品系列的第一卷，《维特根斯坦的侄子》包含了三个关于死亡的故事。
《波斯女人》：关于爱情、报复和死亡的故事。
《维特根斯坦的侄子：一场友谊》：关于友谊、理解与死亡的故事。
《制帽匠》：关于亲情、尊重与死亡的故事。
伯恩哈德在奥地利国家文学奖颁奖典礼上说：“如果想到死亡，一切都是可笑的……我们在思考的，是滞后的思考，我们在感觉的，是混乱无序，我们是什么，不清楚。我们不必羞愧，我们什么都不是。”

★英国国宝级间谍小说大师史诗巨作——一出上演于巴以冲突背景下的《色戒》
★韩国著名导演朴赞郁首次执导间谍剧，英剧《女鼓手》BBC热播
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《女鼓手》是一出上演于巴以冲突背景下的《色戒》：以色列间谍头目马丁•库兹为了刺杀巴勒斯坦恐怖分子哈利勒—— 一名长期在欧洲以犹太人为目标、实施爆炸袭击的恐怖分子头目——招募了一位激进的左翼英国女演员查莉。在一系列准备之后，查莉终于融入了巴勒斯坦恐怖组织……
面对虚构的情人和经历，查莉的良心和道德在两个民族之间摇摆不停，根深蒂固的道德观也已被撕扯成碎片。究竟哪一方才是正义的？作为一个脆弱不堪而渴望爱情的双重女间谍，又该如何抉择？

◆编辑推荐：
★二〇二一年国际布克奖、美国国家图书奖短名单作品！
★入选二〇二一年度《纽约时报书评周刊》十大好书！
★入选奥巴马二〇二一年夏季阅读书单！
★《纽约客》《华尔街日报》《出版人周刊》《卫报》等推荐作品！
★ 科学与道德、天才与疯狂之间的界限究竟在哪里？
★ 打破真实与虚构的边界，创造出一种迷幻而冷峻的叙事风格。
◆我很痛苦，又感到很无助，眼睁睁看着我的时间观念、我坚定的决心、我的责任感和分寸感都被一并摧毁！ 这美妙的地狱，除了你们，还能归功于谁呢？请您告诉我，所有这些疯狂是从何时开始的？我们从什么时候起就不再理解这个世界了？
——《当我们不再理解世界》
◆内容简介：
智利当代作家本哈明·拉巴图特的代表作，收录了五则以真实人物为原型的短篇小说，小说文本模糊了历史、回忆录、散文和小说的边界，创作出一种独特的叙事风格。全书主要讲述了“毒气战”的发明者弗里茨·哈伯、“黑洞理论”的提出者卡尔·史瓦西、得了肺结核的埃尔温·薛定谔以及天才物理学家沃纳·海森堡等一大批科学巨匠，是如何像普罗米修斯一样为人类取火的。
◆媒体推荐：
拉巴图特将哥特式小说的光芒投射到了二十世纪的科学上，在五个自由而浮动的小插曲中，讲述了知识与破坏、光辉与疯狂的血缘关系……
——《纽约时报书评周刊》
这本书与温弗里德·塞巴尔德或奥尔加·托儿卡丘克的作品有着家族关系：一系列叙述歪曲传记，但也冒险进入想象领域。这本书里的故事相互嵌套，它们与现实的联系点几乎不可能完全确定。
——《纽约客》
黑暗而耀眼！拉巴图特展示了恐怖与美丽、拯救生命与毁灭生命之间难以割断的联系。这本书——尽管博学而令人难以忘怀——顽固地坚持将科学进步的奇迹与历史的暴行联系起来。
——《华尔街日报》
拉巴图特提供了一种修饰的、异端的、彻底引人入胜的描述，讲述了引发二十世纪一些最伟大科学发现的个性和疯狂的创造性。作品的主题是人类探索的全部动力和其中的危险。
——《出版人周刊》
拉巴图特写了一部反乌托邦非虚构小说，背景不是未来，而是现在。
——《卫报》

◆中国当代诗歌界最响亮的名字之一，一代人的集体记忆与精神镜像。
◆作者亲定选本、权威“北岛读本”；读北岛的作品，这一本就够了。
◆46篇经典诗歌与散文作品，“一诗一文”，相互映照。
◆北岛20余幅摄影作品、画作、珍贵诗歌手稿首次曝光和收录，首次立体呈现北岛全方位的创作面貌。
著名诗人北岛的作品选集，46篇诗歌与散文作品，呈现诗人、散文家、画者、摄影者北岛的创作全貌，亦有“一诗一文”的鲜明特色，如同中国诗话传统之传续。
“我受雇于一个伟大的记忆。”北岛的诗歌是一代人的集体记忆与精神镜像。历史与现实，自我与时代，他乡与故乡，在种种悖论与断裂中，在出发与抵达之间，北岛把词语垒进历史，恢复汉语的丰富、敏锐、新鲜。北岛的散文则简净有妙趣，他在漂泊的世界行旅中与身份各异的诗人、学者相遇交游，所见所闻鲜活亦惊心，也忆少年往事、挚交亲友，浓烈乡愁与尖锐疼痛常不期而至，经时间沉淀后的情思尤为深厚动人。书中亦有多张北岛的绘画与摄影作品，这是他找寻到的文字之外的另一种语言。

★1975年诺贝尔文学奖获得者、“隐逸派”蒙塔莱诗歌代表作
★意大利语译者刘国鹏翻译，其作品《回声之巢：帕索里尼诗选》获翻译奖
★该版本为国内首次出版
★备受卡尔维诺、布罗茨基等名家推崇
【内容简介】
《乌贼骨》为意大利杰出诗人欧金尼奥·蒙塔莱的处女作诗集，是“隐逸派”诗歌的代表作。
本书分为“乐章”“乌贼骨”“地中海”“正午与阴影”“海岸”五辑，呈现了其故乡利古里亚的海滨景物与现实自然世界之美。现实与幻觉，现今与往昔，景物与回忆，错综重叠，交相辉映。
蒙塔莱追求和谐的音韵，讲究词句的雕琢，诗篇具有交响乐的韵味。正是因为这部诗集，诗人被冠以“书写生活之恶的歌手”之称。

“The most revealing book ever published on Mao, perhaps on any dictator in history.”—Professor Andrew J. Nathan, Columbia University

From 1954 until Mao Zedong's death twenty-two years later, Dr. Li Zhisui was the Chinese ruler's personal physician, which put him in daily—and increasingly intimate—contact with Mao and his inner circle. in The Private Life of Chairman Mao, Dr. Li vividly reconstructs his extraordinary experience at the center of Mao's decadent imperial court.

Dr. Li clarifies numerous long-standing puzzles, such as the true nature of Mao's feelings toward the United States and the Soviet Union. He describes Mao's deliberate rudeness toward Khrushchev and reveals the actual catalyst of Nixon's historic visit. Here are also surprising details of Mao's personal depravity (we see him dependent on barbiturates and refusing to wash, dress, or brush his teeth) and the sexual politics of his court. To millions of Chinese, Mao was more god than man, but for Dr. Li, he was all too human. Dr. Li's intimate account of this lecherous, paranoid tyrant, callously indifferent to the suffering of his people, will forever alter our view of Chairman Mao and of China under his rule.

Praise for The Private Life of Chairman Mao

“From now one no one will be able to pretend to understand Chairman Mao's place in history without reference to this revealing account.”—Professor Lucian Pye, Massachusetts Institute of Technology

“Dr. Li does for Mao what the physician Lord Moran's memoir did for Winston Churchill—turns him into a human being. Here is Mao unveiled: eccentric, demanding, suspicious, unregretful, lascivious, and unfailingly fascinating. Our view of Mao will never be the same again.”—Ross Terrill, author of China in Our Time

“An extraordinarily intimate portrait of Mao. [Dr. Li] portrays [Mao's imperial court] as a place of boundless decadence, licentiousness, selfishness, relentless toadying and cutthroat political intrigue.”—Richard Bernstein, The New York Times

“One of the most provocative books on Mao to appear since the publication of Edgar Snow's Red Star Over China.”—Paul G. Pickowicz, The Wall Street Journal

【编辑推荐】
⭐ “丧”系哲学家·重度失眠病人·最著名的怀疑论者——齐奥朗
他是哲学家E.M.齐奥朗，反叛是他的代名词，
他与伊利亚德、尤内斯库并称“罗马尼亚三杰”；
他被塞缪尔·贝克特、圣-琼·佩斯、苏珊·桑塔格赞誉；
“让我们尽情地嘲笑一切吧！”——
20世纪最负盛名的虚无主义者如是说。
⭐ 于76岁的暮年，写下一生的诅咒与供词，完成最后的自我放逐
一生中，齐奥朗拒绝了授予他的绝大多数文学奖，
而他的碎片文体又与传统的哲学激烈地决裂开来。
他抛弃了自己的母语罗马尼亚语，在法语中成为文化流民。
1987年，他出版了晚年代表作《供词与放逐》，细数一生的决裂与自我流放，
与年少时的成名之作不同，这部作品中呈现的，
是一个更深沉、更黠慧、更毒辣的齐奥朗。
⭐ 知名设计师山川操刀，稀有精装文库本！
知名设计师山川操刀，稀有精装文库本，出可随手翻阅，入可收藏陈设；
创意内页设计，视觉展示齐奥朗碎片化思想；
豇豆红+浅缥蓝双书，壳封、书签带、笃头布色系一致，内文胶版纸不发黄。
【内容简介】
“让我们尽情地嘲笑一切吧！”
从20岁起就失眠的E.M.齐奥朗，
于76岁的暮年，写下一生的自白。
《供词与放逐》是其思想成熟定型后的代表作，
用片段式的哲思结晶、耐人寻味的短章句，
表达了一系列对于存在、生命和世界的困惑。
【名人推荐】
他无与伦比的作品是欧洲思想的最后一次伟大表达。
——大卫·里夫
齐奥朗的特殊价值在于……他甚至怀疑怀疑本身。任何时代都不该缺少他这样的人。
——《时代》
一个顽皮的流氓——恶作剧般地播撒这些不和谐的种子，却又做得如此漂亮，以至于人们迎接着这些碎片独白，从中学习、从中改变。
——帕特里克·马登
他有对诗歌的同情心和一个宇宙小丑般的大胆。
——《华盛顿邮报》

在各个不同的历史时代，在所有的文化发展阶段，作为相互有很大差别的社会里的成员，人类已经认识到了他们生存当中的一项重要问题：这就是嫉妒和遭到嫉妒的感觉。但是，作为嫉妒者的人，可能会做得过分，可能会导致抑制或者产生抑制，这些抑制对于某个集团调节新的环境问题的能力是要起到妨碍作用的。而且由于嫉妒的缘故，人可能会变为破坏者。几乎所有不相连贯的文献，那些直到目前研究过嫉妒的文献，都总是看到在嫉妒方面起破坏和抑制作用、徒劳无益和折磨人的因素。难道嫉妒就真的一无是处吗？

《登天之梯：一个儿童心理咨询师的诊疗笔记》里的所有故事都是真实的，但为了确保匿名性和保护隐私，我们修改了身份细节。儿童的名字也都做了修改，因为他们的姓可能会让人辨明其身份。尽管做了必要的修改，但每个案例的必要元素都尽可能详细地记录下来。例如，对话都是根据回忆、笔记、磁带或是录像来加以记录的。令人感到遗憾的是，相比我们所知道的事例，这些故事不过是沧海一粟罢了。在过去的十年里，我们儿童创伤学院的临床医疗组就治疗了一百例以上的儿童，他们曾亲眼目睹过自己的父母被谋杀的场面。我们也面对过成百上千的儿童，这些儿童早期在收容所里，或是在父母那儿，或是在监护人那儿受到了非常严重的忽视。我们希望本书里所讲述到孩子们，和那些有着相似命运的其他许多人，他们身上所体现出的力量和精神，能够从这本书的字里行间传达出来。

《穿裘皮大衣的维纳斯》自1870年首次出版以来，被翻译成24种文字，再版数十次，他的思想在后世被奉为“莫索克主义”，由此产生了现代心理学中一个著名的概念——“性受虐”。心理学大师弗洛伊德曾给予此书极高的评价。小说讲述了一个为爱受虐的故事，它为我们刻画了一位一心想实现自己爱情幻想的主人公萨乌宁。萨乌宁是一个欧洲贵族，他爱上了美丽的旺达，觉得表达自己爱慕之情的最好方式就是受她的奴役。旺达极不情愿地接受了这个“差役”，并给他起名为格列高，然而，她认为格列高的爱对她来说是莫大的耻辱。小说描述了萨乌宁的情感妄想，以及在冷酷无情的旺达身上所找到的“理想的”性爱方式。在这个忧伤痛苦的爱情故事里，作者用同情的笔调描写了萨乌宁不同于常人的性倾向，并全景再现了他与他的理想伴侣——旺达之间的真实情感历程。
一百多年来，作者萨克•莫索克所刻画的人物形象，影响了一代又一代的读者。《穿着裘皮大衣的维纳斯》被认为是继法国作家萨德之后的情色经典之作。作者将生活哲学和情色文学紧密地联系在一起，对“痛之爱”和“爱之痛”进行了酣畅淋漓而又精致入微的描绘。

维瑞和芮徳娜夫妇的生活，似乎只是一场无尽的饗宴。丈夫事业有成，妻子优雅聪慧，他们有两个可爱的小孩，一群迷人的朋友，还有一只狗和一匹小马。模范家庭，理想人生，却在几无觉察间如一艘大船慢慢腐朽，无可挽回…
从未有人这样写过被时间磨损的爱和婚姻，也没有谁如此心碎地写出家庭与自我、占有与放弃之间逐步扩散的裂痕。詹姆斯·索特精美绝伦的小说，将人生中那些不可磨灭的时刻酿成烈酒，一饮而尽。在他笔下，碎片具有了永恒的意义，而几个句子便足够最丰富重大的事件隐秘地发生。“一部20世纪的杰作”，《光年》是属于所有世代的理想的哀歌。

“爱因斯坦的怪兽既是核武器，同时也是我们自身！”
🚀“为什么我们对房间里的定时炸弹视而不见？”毛姆文学奖得主马丁·艾米斯“原子弹主题”小说集
🚀马丁•艾米斯素有“英国文坛教父”之称，他与伊恩•麦克尤恩、朱利安•巴恩斯并称英国“文坛三巨头”
🚀 拥有巨力的神奇男子、核辐射下的神经质儿童、恶龙一样的犬科动物、永生不死的男人，奇思妙想的故事，冷酷残忍的内核
🚀除了充沛的语言魅力和闪耀的讽刺天才，这些故事充满了忧虑和厌恶，忧虑自然的遗产，忧虑地球、天空和未来。——《时代周刊》
🚀一部来自马丁·艾米斯的警世寓言。触动人心，振聋发聩！——《旧金山纪事》
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🚀如同《1984》和《美丽新世界》一样，《爱因斯坦的怪兽》描绘了一个即将到来的、并非不可想象的可怕未来。这些充满想象的故事为我们展现了“核灾难”前后的世界，那里有暴力、时间症、恶龙一样的狗、永生不死的人，以及“爱因斯坦的怪兽”——那些因核武器而失去人性的人、因核辐射而畸变的幸存者。这是来自马丁·艾米斯对核武器的强烈抗议，也是对人类生命价值的有力重申。

What goes through the dark minds of such notorious killers as Ted Bundy, Jeffrey Dahmer, David Berkowitz ("Son of Sam"), John Wayne Gacy, Dennis Rader (the "BTK Killer"), and others? In this chilling book, you’ll read exactly what they were thinking in their own words as they committed horrible crimes. Using court transcripts and police interviews, veteran true-crime and crime-fiction writer Tom Philbin has compiled the testimony of twenty infamous serial killers—nineteen men and one woman.

For fans of crime stories who look for realism, this book is like no other. The descriptions couldn’t be more realistic since, in effect, the book is written by the serial killers themselves. Their words range from the bizarre and weirdly fascinating to the revolting and horrific.

In each case, Philbin provides a background profile to give readers a sense of the context from which these monsters emerged. Though they come from different backgrounds, nationalities, and generations, their words do reveal certain common elements. Not one evinces any sense of compassion or sensitivity in regard to their victims. They appear to be unable to control the impulses that lead them to kill. And in many cases, they derive a perverse sexual satisfaction from their deeds.

Taking true-crime reading to a new level of immediacy, this disturbing book offers a glimpse into the worst side of human nature.

※“拉美文学爆炸”主将卡洛斯·富恩特斯“最为全面、最为完美、成就最为显著”的小说
※拉开“拉美文学爆炸”序幕的里程碑之作
※墨西哥版《公民凯恩》，墨西哥当代历史的x光片
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1959年4月，墨西哥报业大亨阿尔特米奥从埃莫西略市出差回来后，突然晕倒在自己的办公室。当他再次醒来时，发现自己正躺在豪宅病榻上等待着死亡。寡廉鲜耻的人生回忆和正在腐烂的身体是他仅剩的东西。守着病榻的妻女并不关心他的死活，只想得到遗嘱。神志恍惚的阿尔特米奥任由思绪穿梭于现在和过去，沉沦于想象与梦魇，生命中一个个重要时刻在脑海中浮现。
1919年，墨西哥革命的年轻老兵阿尔特米奥来到战友贡萨洛·贝尔纳尔位于普埃布拉的家中，用谎言骗得贡萨洛父亲的信任，娶贡萨洛的妹妹为妻，并窃取了贡萨洛的家产。此后他耍弄手段吞并普埃布拉地主们的土地，通过暗箱操作当选议员，利用卑鄙手段毁掉生意上的竞争对手，一步步积累起巨额财富，走上人生巅峰。小说的最后回到1903年，阿尔特米奥人生开始的地方。他的母亲伊莎贝尔·克罗斯是一个黑白混血女人，被主家阿纳塔西奥·孟察加强暴后生下了他，后又被主家连打带踢地赶走。舅舅卢内罗偷偷将他抚养成人。为了改变命运，他参加墨西哥革命，后来又背叛了自己的理想。
长篇小说《阿尔特米奥·克罗斯之死》首版于1962年，是墨西哥作家卡洛斯·富恩特斯最负盛名的代表作之一，被誉为“拉美文学爆炸”的里程碑。小说通过多声部叙事结构展示了人性和民族性的复杂性。

【2013年诺贝尔文学奖得主代表作】
【荣获2009年布克国际奖】
【《纽约时报》年度最佳图书，法国《读书》杂志年度最佳外国小说，荣获加拿大文学大奖吉勒奖】
【著名翻译家李文俊精心翻译】
她是当代短篇小说大师。——诺贝尔奖颁奖辞
逃离，或许是旧的结束。或许是新的开始。或许只是一些微不足道的瞬间，就像看戏路上放松的脚步， 就像午后窗边怅然的向往。
卡拉，十八岁从父母家出走，如今又打算逃脱丈夫和婚姻；
朱丽叶，放弃学术生涯，毅然投奔在火车上偶遇的乡间男子；
佩内洛普，从小与母亲相依为命，某一天忽然消失得再无踪影；
格雷斯，已然谈婚论嫁，却在一念之间与未婚夫的哥哥出逃了一个下午……
一次次逃离的闪念，就是这样无法预知，无从招架，或许你早已被它们悄然逆转，或许你早已将它们轻轻遗忘。

爱仅仅是他人讲述的故事吗，一个对我们自身来说虚幻的东西，只在梦境中摇曳发光？
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六十年代初的法国，“我”在巴黎邂逅了四处游荡的耶鲁大学辍学生菲利普•迪安，一个“活着的偶像”。“我”和迪安驾驶着一辆德拉奇古董跑车寻欢作乐，直到迪安遇见法国女孩安-玛丽，一个炽热燃烧的幻梦的对象，由此展开了一段充满感官魅惑的爱情故事。
“我”在窥视的片断与想象之间追随着迪安与安-玛丽的罗曼史，犹如读者的同谋般进入到令人目眩的欲念与情感深处。在短暂的时间及依附于它的一切之外，爱情究竟是什么？是否仅仅是艺术的构想，他人描述的不可能的虚幻之物，被创造出来只为以某种方式理解生命中的相聚和分离？
《巴黎评论》终身成就奖得主詹姆斯•索特最著名的代表作，“《一场游戏一次消遣》为文学的主要工具——即想象力——确立了新的标准。一部关于法国恋情的悲剧小说，实际上却颇具雄心而曲折地探究了故事讲述本身的性质和意义，以及我们需要创造浪漫故事的深层原因。”（莎拉•霍尔）
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评论推荐：
“在世的小说家中，没有人写出比《一场游戏一次消遣》更令我仰慕的作品……它是我所知道的最接近完美的美国小说。” ——雷诺兹•普莱斯（著名作家、学者）
“詹姆斯•索特写出的句子胜过当今任何一个美国写作者，这在小说读者中是一个信仰。”——理查德•福特（普利策文学奖得主）
“对于那些会从阅读中获得强烈乐趣甚至上瘾的人来说，他是一个特别令人满足的作家。我将詹姆斯•索特列为少数我渴望阅读其全部作品的北美作家之一，并且迫不及待想看他还未出版的书。”——苏珊•桑塔格（著名作家、艺术评论家）
“詹姆斯•索特仅用一个句子就能令人心碎。”——迈克尔•德达（著名评论家，普利策批评奖得主）
“索特是那种最为稀有的现象：实干家成为了一位成功的、比成功更卓越的艺术家——他的事业是海明威梦寐以求的。”——约翰•班维尔（布克奖得主）
“索特的作品数量并不多，但具有不寻常的敏锐、智慧和美妙。”——乔伊斯•卡罗尔•欧茨（美国著名小说家）
“一位敏感、传奇、智慧的作家，拥有一流的平衡感。”——约瑟夫•海勒（美国著名小说家，《二十二条军规》作者）
“詹姆斯•索特教我将写作浓缩为最本质的东西。坚持正确的词，并且记住‘少即是多’。他告诉我一个情节可以同时是一条直线和一幅拼贴画，而张力和透视是流动的；还有，伟大的艺术可以从日常生活中产生。这些教导还在继续。”——裘帕•拉希莉（普利策文学奖得主）
“詹姆斯•索特是一位技艺臻于完美的说故事的人。”——《巴黎评论》

暴力之王的自我毁灭。
“我的血管里流荡着不安的野兽，只要我活着我就不能平静。这是我从商人先祖那里继承的秘密，需要有一天我们自甘灭亡。”
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《纣王》是一部令人耳目一新的戏剧，以周人灭商为历史背景，颠覆了史书中脸谱化的纣王形象。剧里还塑造了西伯、武王、姜太公、比干、大巫师、恶来等人物群像，这些是史籍中不曾看见的中国人的形象。
纣王暴虐、狂傲、挥霍、骄纵，但他并非昏聩无能；对应剧中隐忍且处心积虑的西伯姬昌，这个 纣王不玩阴谋、不敬鬼神，他以亵渎者骇人的蛮力，逼迫道德世界说出它最为骇人的秘密，他如此直接快速地超越了仅仅作为个体施展其恶行的悖谬和可笑，并在不可克服的扭合了万物冲突的生命整体的困厄中自毁生路。由此这黑暗天使散发出不容侵犯的光辉，他的毁坏行为之深刻足以缔造一个全新的世界，生命本来可与之在这里签下一份欢快的契约。
然而，一切却突然结束了。在他的毁灭发出刺眼的光芒，照亮如此丰富的生命奥秘的地方，人们掉过头去，去拥抱一片甜腻的阴影，以抚慰他们的恐惧。在本该出现崭新世界的地方，一种高明的储蓄艺术诞生了，并通过反复循回，成为传统。