韩国资深影评人李东振探索奉俊昊导演的作品世界，从奥斯卡最佳影片《寄生虫》到处女作《绑架门口狗》。这本书几乎囊括了奥斯卡“四冠王”奉俊昊的所有作品。
本书共由八章构成。
第一章包含对《寄生虫》的189 个场景的详细解说以及李东振对奉俊昊导演的访谈，同时还收录了作者对《寄生虫》的评论文章，可谓名副其实的对电影《寄生虫》世界的总整理。第二章收录了作者对《玉子》的评论文章，同时还包括李东振和奉俊昊导演针对《玉子》展开的访谈内容，可以看到电影《玉子》有趣而多样的故事。第三章收录了作者对奉俊昊导演以及《雪国列车》原著作者、原著画家的访谈，向读者介绍了之前从未见过的关于《雪国列车》从企划到最后作品完成的背后故事。第四至七章收录了《母亲》《汉江怪物》《杀人回忆》《绑架门口狗》的评论文章，加上对《雪国列车》的评论，这五篇评论均为作者全新创作，是2020年对奉俊昊导演探究的开始，读者可以邂逅对导演那些风格强烈的杰作盛宴的深入而有趣的洞察。第八章收录了关于《母亲》《汉江怪物》《杀人回忆》《绑架门口狗》和奉俊昊导演的访谈，向读者奉献了可以了解奉俊昊导演的人格魅力和作品世界的特殊的篇章。
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编辑推荐：
奉俊昊的电影改写了韩国乃至世界电影史，他无疑是韩国电影界的荣耀，而影评人李东振在韩国影评界同样拥有不可小觑的影响力，他的一行评论可以撼动整个电影界。
韩国资深影评人李东振探索奉俊昊导演的作品世界，从奥斯卡最佳影片《寄生虫》到处女作《绑架门口狗》。这本书几乎囊括了奥斯卡“四冠王”奉俊昊的所有作品。涵盖电影分场解说、导演及主创人员第一手幕后贴身采访、电影艺术技巧及导演风格解析和选角思维、对白铺陈与即兴创作的灵感来源，另外独家收录作者年谱小传及作品介绍。
封面采用韩国插画师创作的集结奉俊昊导演七部作品主人公形象的插画，内文采用电影黑白胶片质感的版式设计，全书装帧契合电影艺术的风格与质感。

著名作家村上春树 联手 著名画家安西水丸，创作独一无二超萌猫咪故事绘本四色印刷，16开开本，极具收藏价值、治愈功效猫儿让我们明白，生命中最重要的东西是什么只要你喜欢猫咪，读了村上的文章，就会“我懂、我懂”地叫出来。
这是一本特别可爱的书，把它放在手边，在你觉得疲惫的时候拿起来翻一翻就好
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《毛茸茸》是村上春树和安西水丸共同创作的随笔集。
村上追忆儿时最喜爱的那只上了年纪的大母猫。毛茸茸的猫咪聪明又善良，它有毛茸茸的毛，肥嘟嘟的后脖颈、凉凉的耳朵。喉咙发出咕噜咕噜的声音，像夏末的海浪声……和猫儿待在一起，人便会明白生命中最重要的东西。安西水丸的插画可爱有趣，描绘出猫咪不可思议的日常生活，让人领悟到字里行间的温暖幸福。
文章轻快易懂，图文富有情趣，唤起内心甜蜜温暖的记忆。

这未知的星期六，这没有保证的等待，就是我们的历史。
人文主义最后的大师 乔治·斯坦纳的一生总结
——“下一次我会更好地失败”
今年2月，美国著名文学批评家乔治·斯坦纳离世。本书整理了这位传奇知识分子与法国记者洛尔·阿德勒于2002年到2014年间进行的一系列对谈，共分为五个章节，涉及话题极为多样，相当于斯坦纳在人生最后阶段对自己的总结。
在对谈中，斯坦纳生动地回忆了自己的生平，童年如何克服身体的残疾，如何神奇地逃脱纳粹的迫害。他始终关注犹太问题和语言问题，称犹太人为“地球上的客人”，视每一种语言为打开新世界的窗子。作为跨越多个领域、学养深厚的文学评论家，他分享自己所钟爱的作家，对海德格尔、弗洛伊德、塞利纳等人进行评价。彼时已年逾七旬的他还不可避免地谈到了死亡。在星期天到来之前，斯坦纳向读者展示了度过这一“漫长的星期六”的豁达智慧。

在迷宮中冒險肚子餓了又沒帶糧食怎麼辦？
很簡單，只要把魔物拿來料理就好了！
萊歐斯一行人終於進到迷宮深處，卻遭到巨龍襲擊，失去了金錢與糧食。
決心再次挑戰的他們若不解決糧食問題，半路便會餓死。
此時，萊歐斯提出「吃魔物」的想法。
不止史萊姆、寶箱怪，甚至連龍都打算吃下肚!?
於是，一行人便展開了一邊冒險一邊料理魔物的……美食探險!?
冒險家們是否能平安抵達終點，還是半路就會吃壞肚子呢？
九井諒子首次長篇連載，「冒險×美食」的新奇幻風格，在此開幕！
本書特色：
1.人氣新銳漫畫家久井諒子「冒險×美食」新奇幻長篇故事！
2.日本銷量已突破60萬本！
3.AMAZON近300名讀者滿分五顆星高評價，長時間占據銷售第一名寶座！
4.首刷附贈青文獨家特製貼紙!!
5.第２集預定年底出版，九井諒子老師的其他作品也將於近日出版，敬請期待！

【编辑推荐】
◆ 不安的心是无底的洞，幸福只填得满一半！
“眼光不要太高啊”“谈恋爱这么久了，怎么还不提结婚”“结婚有那么可怕吗”
刚过30岁,年龄、婚姻、家庭……甚至你自己,非得把你从自我中拖出来,
提醒着：妻子/丈夫的角色，轮到你了。
◆ 用城市适婚女性的典型困境 ，分解现代人无孔不入的孤独
一段年龄、阶层、家庭背景均有差异的亲密关系，从无到有，到出现裂痕，再到平衡牢固。
离现实很近，比现实深比现实暗，辽京给残酷的内核外面涂了一层奶油。
◆ 在时间的挤迫、社会的框架下，亲密关系中隐秘的苦痛和困惑，直视无碍
阅读辽京笔下的故事，能获得阅读社会调查、纪实报告、心理分析一般的现实感。
◆ 如摄像机镜头下的亲密关系实录
幸福很容易描述，痛苦则在各种拐弯抹角的缝隙里出现，小说就要抓住这种一闪念间的东西。
——辽京
◆ 曾用名《默然记》，豆瓣阅读累计136 966次（截至2020年12月）
【内容提要】
“三十岁之后，她觉得时间陡然加快了，
一切尚未开始，就开始觉得要赶不及，赶不及了。
杨浩来得不早不晚，命中注定，应该是他，只能是他。”
黄婉丝毕业后进入一家外企做人力。她忠诚勤勉，十年之内升了两级，薪水翻了三倍。通勤时会在地铁上记几个单词，搬家时会把优秀员工奖杯小心地往垫了碎纸的箱子里装。家里盖房、妹妹念书，全靠她。
男友杨浩小她四岁，独生子，吃穿用度都不凡。虽然家境好，但并不是娇生惯养长大的。
这一年里，念高中的妹妹意外怀孕，黄婉丝突然被裁员，房东通知要收房子……杨浩都陪着她度过。在心理上，她对杨浩的亲近感，超过了对父母的。
结婚、度蜜月、生孩子，原本顺理成章。然而黄婉丝总有种莫名的紧张感。有一晚，她偷偷摸摸翻了杨浩的手机。她甚至一直在表演假想中的高潮。
黄婉丝问杨浩：是不是因为妈妈生病，才着急求婚？
他答：也不全是。
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在时间的挤迫、社会的框架下，
亲密关系中隐秘的苦痛和困惑，直视无碍。
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辽京有一种特别的能力，她能把生活像剥洋葱一样一层层地掀开，当你被她的过程吸引住的时候，悄然弥漫在四周的洋葱汁却熏下了你的眼泪。也许生活从来就不是美好的，在平静的表层之下，其实暗流涌动，惊险万状。她出色地写下了人的无奈、挣扎和奔突。
——楚尘（著名出版人）
辽京的《晚婚》和格非的《月落荒寺》我都是废寝忘食地看完的，很久没有这样的体验了。《晚婚》读起来是《半生缘》的感觉，一个三十出头的北京女白领的生活。情绪和困境很真，提供的解救不那么现实，但浪漫故事总要让人物有个出口，所以得有解救（解救也是compromised的）。
——淡豹（作家）

BBC戰地女記者──蘇．勞伊德．羅伯茨是英國最傑出、知名度最高的電視記者之一，以勇敢揭發人權議題、挑戰女性記者限制著稱。她在2015年十月不幸病逝前，寫完最後也是唯一一本書，獻給世界各地的受難女性與她們堅強的反擊。

1973年，羅伯茨以實習生身分進入英國獨立電視新聞網，開啟她非凡的新聞記者生涯，往後成為英國第一位在蘇聯、中國、伊朗等環境嚴峻的新聞站獨立編採報導的女性記者。在長達三十年生涯中，她走遍全球，深入危機四伏的戰亂地區，目睹各種對女性最殘酷不仁的暴行。然而除了第一手見證這些苦難，她也記錄下這些女性不可思議的反抗決心。

《女性面對的戰爭》述說羅伯茨自己令人難以想像的危險經歷，也道出眾多令人心痛憤怒的女性故事。被囚禁在惡名昭彰的都柏林「抹大拉洗衣廠」的瑪麗．梅里特；被人口販賣到波士尼亞被迫從事性工作的莫妮卡；取代母親擔任村落割禮執行者，又因不忍殘割的不人道而逃亡的甘比亞女性麥穆娜；六歲稚齡便被迫嫁人十三歲又被莫名休妻的印度女孩曼內瑪。

從英國的性別薪資差距，到喀什米爾的強迫婚姻，從以強暴當作戰爭武器到「榮譽殺人」，羅伯茨帶領我們檢視人類的歷史，再分析女性今日的生存狀態。更重要的是，她不惜一切為那些勇於挑戰錯誤暴行，不論多害怕仍竭力反擊的女性發聲。羅伯茨寫完本書不久便不幸病逝，她被視為同世代最傑出的電視記者之一，因為她鞠躬盡瘁燃燒的非凡一生得以被聽見的女性聲音，也將持續迴盪！

邓小平深刻影响了中国历史和世界历史的走向，也改变了每一当代中国人的命运。解读邓小平的政治生涯及其行为逻辑，就是解读当代中国，解读个人命运背后的历史变局。
哈佛大学傅高义教授倾十年心力完成的权威巨著《邓小平时代》，是对邓小平跌宕起伏的一生以及中国惊险崎岖的改革开放之路的全景式描述。作者对邓小平个人性格及执政风格进行了深层分析，并对中国改革开放史进行了完整而独到的阐释。书中涵盖丰富的中外档案资料和研究成果，以及为数众多的作者独家访谈。对中美建交、华国锋历史评估、改革开放的幕后曲折、邓小平和诸多当时关键人物之关系、香港问题、邓小平南巡等重大议题均有详述及剖析。本书既具学院研究的严谨专精，又对中国现实政治与事理人情有透彻把握，被誉为邓小平研究“纪念碑式”的著作。

《极乐鸟与蜗牛》是涩泽龙彦逝世30周年（2017）时，由日本河出书房重磅推出的特别纪念文集。本书梳理涩泽龙彦众多著作，网罗了以“动物”为主题的经典作品。打开这本书，就像进入了一家奇妙的动物园。内容趣味横生，又是一次对涩泽龙彦庞大书系的梳理，是进入充满魅力又眼花缭乱的涩泽世界的绝佳入口，也是无论新老读者都必须拥有的风格之作。
由于没有脚，极乐鸟便无法停留在树枝上，也不能飞落至地面，只得没日没夜、永无停歇地盘旋于空中，唯有死去才能落于地面；貘以人类的梦为食，除此之外的东西一律不吃，若吃了好梦，粪便会散发出令人沉醉的馥郁香气；伊比斯鸟会将长长的喙插进肛门，对自己进行灌肠；被称作卡拉德里奥斯的鸟，可以看出病人是否能免于一死；生长在苏格兰某河岸边的一棵树会结出鸭子形状的果实，果实落地会腐烂，落入水中则会振翅飞走……
犀牛图、渡渡鸟、起始之鱼、模仿鱼的人类、圣甲虫与蝉、毛虫与蝶、蚁狮、克里特岛的蜗牛等，《极乐鸟与蜗牛》从涩泽数目庞大的作品中，选取了谈及动物、鸟类、海洋生物及昆虫的29篇短文，除现实中确实存在的生物之外，空想生物也混杂其中。
日本暗黑美学大师涩泽龙彦有关动物的名篇，都汇聚在了这本书中。

◆雨果奖、星云奖得主 女性主义科幻小说家 乔安娜·拉斯
◆悉数女性写作遭遇的重重阻力
◆一举揭穿文学界的厌女症传统
···
【内容简介】
本书是女性主义者乔安娜·拉斯的著名文论，她在书中模仿文学评论中的惯用论调，以反讽的方式写了一份“抑止女性写作指南”，以此尖锐地指出和批评那些施加在女性作者身上，阻止、贬低和无视女性写作的社会阻力。同时，这又是一部主流视野之外的文学史，它重新搜罗了那些被认为不值得了解的作品，并对那些文学史上鼎鼎大名的作者指名道姓：狄更斯、海明威、伍尔夫、桑塔格、勃朗特姐妹——有人曾贬抑女性写作，有人是被贬抑者，而有人两者皆是。
这是一部愤怒又锐利的女性主义文学批评，它直指女性书写所面对的结构性暴力，带领读者重新认识那些被贬抑的声音。
···
言辞犀利、精彩至极！
——《纽约书评》
如果还没读过这本小书，你真应该找来看看：它依然惊人地紧贴当下......拉斯告诉我们，如果不先问问是谁在评判，基于何种标准，我们就没法明智地讨论哪些作品最重要、质量最高。如果我们不先思考是什么价值主导了文学，以及几百年来文学准则的形成，我们就无法理解真正的文学价值。
——《卫报》
这是一部风格奇特的作品，它蔑视传统，打破成见。书中罗列了所有会导致我们漠视甚至抛弃女性艺术作品的错误态度和观念。拉斯如此清晰简洁地界定了这些模式，如同将一面镜子放在我们面前，让我们重新审视自己。
——安妮特·克洛德内，美国文学评论家
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【编辑推荐】
◆鼓舞一代人的女性主义宣言、里程碑式的文艺批评。新增由美国批评家、《我才不是女性主义者：一部女性主义宣言》作者杰莎·克里斯宾(Jessa Crispin)撰写的导言。
◆后Metoo时代值得回顾的经典作品：乔安娜·拉斯带领读者在书中重拾一种被埋葬的文学传统，她那深具独创性与反思性的文字今时读来仍然铿锵有力，丝毫不过时，甚至出人意料地关照当下。没有比现在更好的时候重识那些被遗忘的作家，重思那些充斥偏见的评判标准。
◆这是一部献给所有边缘群体的激励之作，除去女性，拉斯也鼓励读者拥抱所有曾是或依然是文学正典之外的“圈外人”——黑人艺术家、同志作家、“地方主义小说家”，等等。拉斯真诚地指出，“只有在边缘地带，发展才有可能。”而把目光投向所有曾被贬抑过的边缘艺术家，事关我们能否真正地面对彼此，关注他人的境况。
◆金牌译者、上海外国语大学教授章艳翻译。文字流畅优美，最大程度还原拉斯原作的锐利与愤怒、幽默与力量。
◆本书英文版于2018年再版上市后，封面随即在社交平台上引发广泛关注与讨论。中文版封面延续原版的创意思路，由屡获“中国最美的书”殊荣的设计师周伟伟操刀，通过罗列那些充满敌意的陈词滥调，直面女性写作所遭遇的重重阻力。

作者黄灯在一所二本院校从教,长期的课堂教学以及课后的师生交流，使她成为这群学生成长变化的见证者。《我的二本学生》相当于她的教学札记，这里面有她15年一线教学经验的分享，对4500个学生的长期观察和长达10年的跟踪走访，也有两届班主任工作的总结思考，更有近100名学生的现身说法，是黄灯向读者描摹一群年轻人生活剪影的尝试。
截至2020年6月，全国有3005所高等学府，其中本科院校1258所，人们熟知的985和211院校只占100多席，二本及以下学生面目是有点模糊的。为了让读者真切了解二本学生这一群体的社会性现实，在书中，黄灯做了跨越时间的、空间的、地域文化的差异性对比，借以考察时代变化、生源地、家庭流动情况对学生就业去向和人生目标设定的影响。
书中最真切动人的，是一个个具体学生的采访日志。在这些用学生名字命名的章节中，访谈个体向读者倾吐着他们对于高考的回望、对于城市生活的生疏、对于毕业的迷茫以及就业的慌张。在这些倾诉中，你将了解他们彼此之间的社交距离、他们和这个社会的认识过程；他们与父母兄妹之间交流的阻畅、与故园乡土的亲疏；他们对于网络文学和游戏的认识、对于新媒体时代的适应和迷失；他们对于考公务员和考研之间的权衡，对于安稳和漂泊的抉择。还有他们对自己人生还有父母、乃至国家责任的担当与跋涉。这每一个被当事人讲述出来的故事，都带着看得见的呼吸、烟尘、脚步还有凝视。在这些极为细致和具体的生命切片中，我们看到的已经不再是二本学生，而是八五后、九零后这一批年轻人，他们所有人。他们所遇到的困惑和难题，并没有将他们彼此区分很开，反而，成为他们共享的课题。

这是一部地域小说，人物的行走，可找到“有形”地图的对应。这也是一部记忆小说，六十年代的少年旧梦，辐射广泛，处处人间烟火的斑斓记忆，九十年代的声色犬马，是一场接一场的流水席，叙事在两个时空里频繁交替，传奇迭生，延伸了关于上海的“不一致”和错综复杂的局面，小心翼翼的嘲讽，咄咄逼人的漫画，暗藏上海的时尚与流行；昨日的遗漏，或是明天的启示……即使繁花零落，死神到来，一曲终了，人犹未散。
《繁花》让人为之一震，小说的好处自有高人评说----程永新
优雅之野心，当今几乎不可能出现的文体----张辛欣
近年来最有看头的小说---吴亮

村上春树2021新作，终于完整谈起父亲、自我、回忆与猫。
有些事会随着时间被忘记，有些事则会被时间重新提起。
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“某个夏日的午后，父亲和我一同去海边遗弃一只猫。”
故事始于猫，也止于猫。
一件件生活中的小事，串起村上家族的往事，与他个人的成长经历。
“正是这一件件小事无穷地累积，才让我这个人长成如今的模样。”
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村上冷静书写父亲的整个人生，将自己与父亲漫长的隔阂、决裂与和解转换为看得见的文字，毫不避讳地向读者展示，父亲人生中经历过的动摇与恐惧，如今成为了村上对世界的迷茫与不安。
村上也写到真实的历史，反思战争，批判恶行，思考个体与集体间的对立，找寻单个人生与世界历史间的关联。
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自我存在意义的认同、与世界的隔阂、承接家族历史的艰难，这些村上文学的根源问题都在本书中得到展现和解答。这是村上用大半生时间酝酿终于写下的人生之书。
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“我拼了命把它写了出来。作为写作之人的一个职责。”——村上春树
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〇部分推荐语：
【阎连科】
村上春树的《弃猫》，以平实的笔墨写了父亲波澜起伏而又深水静湖的生命，在娓娓的文字背后，留下了太多的空白和不言。这本小书真正对应了海明威的“冰山理论”，八分之一的可见在海面，八分之七的不见在海下。与其说《弃猫 当我谈起父亲时》写的是父亲，倒不如说是写了儿子与父亲遥远的距离。这种父与子的距离和距离的空白，才是村上不言的书写。
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【止庵】
在我读过的村上春树的作品中，这是最沉重的一篇，虽然篇幅无多。历史的分量，现实的分量，记忆的分量，作为个体活着的分量，都是弥足珍贵、值得书写的东西。
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【史航】
原来村上此生也有绕不过去的一段路。他在这条真相之路上一步一步虔敬从容地走着，比他跑步时的身影还动人。
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【李敬泽】
没有人知道一只被遗弃的猫是如何回来的。它在家里，但它自闭在它自己的内部，伤口愈合，但它长在了伤口中。
村上春树直截了当地将自己的父亲比为那只弃猫。《弃猫》只是一篇散文，但对村上来说，它就是一部书，关于他的生命之根本的书。
村上一直遥望着父亲，这个人是否杀过人？他经历了什么？
在这样的遥望中，村上形成了他对世界的态度，他的所有小说原来是从这里出发的，他无法信任、无法理解他的世界，他和父亲的联系在于，他也成为了那只自卡夫卡的海边归来的弃猫，永远在而不在，永远在自己的内部流浪。
这个小说家，他一直讲的就是弃猫的故事。他酷爱跑步，这或许也是下意识的身体反应，一个弃猫的奔逃。
〇
【祝羽捷】
回忆从“弃猫”开始，“弃猫”像一种隐喻，无论多么不愿意面对冷峻的现实，残酷的真相总会像猫一样找到回家的路，袭上人的心头，存在于意识内部。这本书简短有力，以儿子追寻已故父亲的经历为线索，从含情脉脉的亲情中揭开了战争的残酷，反思个体和集体之间的矛盾，喟叹历史和人类命运的偶然性。父亲吟诵的俳句，是平凡人生命中的浪漫，驱赶了生命的虚无感，是人性里不愿屈服的温暖。
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【荞麦】
从历史的洪流和死亡的缝隙中召唤出父亲。是年老后的村上对自己最遥远的回眺，对生之虚空的叹息。
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【蒋方舟】
有句话说“一个人衰老的标志就是开始像自己的父亲”，在这部作品中，村上春树遁入了他父亲的身体里，以父亲的目光去看，以父亲的灵魂去经历，其中的伤感因为父子二人共享同样的记忆而加倍浓重。

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书名:路上观察学入门 （这本“路上观察”圣经，让你重新成为一个热爱生活的人）
简介:赤濑川原平、藤森照信、南伸坊合编的这本书可以说是路上观察学的经典之作，也让日本掀起一股“路上观察”的风潮。以路上观察家的眼光来看，乏味的城市也能变成一个宏大的艺术馆，两点一线的日常生活也能像一场场探险
作者:[日]赤濑川原平 藤森照信 南伸坊 编，严可婷 黄碧君 林皎碧 译
出版社:生活.读书.新知三联书店
出版时间:2020年01月
装订方式:平装-胶订
分类:文学|外国随笔

《碎片》（2016）是意大利作家埃莱娜·费兰特20 余年来的书信、访谈和散文集。作家在书中袒露了自己对写作风格和主题的探索历程，并回顾了自己经历的自我怀疑和突破，这些对话睿智地诠释了女性和家庭、神话和文化、城市和记忆，以及作家和读者的复杂关系。《碎片》既是深入费兰特的文学世界的指引，同时也是一份智性、鲜明而坚定的文学宣言。
全书按年代分为三辑：第一部分“碎片1991—2003”是作家和出版人的书信往来，重点讨论了《烦人的爱》中母亲的身体与写作的隐秘联系，也收录了她和导演就该小说的电影改编进行的细致商榷，还包含了作家从未被发表过的一些创作片段；第二部分“拼图2003—2007”收录了作家和导演就《被遗弃的日子》的电影改编进行的往来书信，以及她在前三本小说中探寻的不同方向；第三部分“书信2011—2016”收录了自“那不勒斯四部曲”出版以来作家接受的部分书面采访，读者可以窥见作家对这部小说的解读，以及对女性写作的历史和任务的犀利看法。
本书标题“碎片”（frantumaglia）来自作者的母亲常用的方言词汇，指遭遇矛盾和混乱的个体体会到的痛苦，但作家将其发展为自己的文学理念，并尝试在多年的创作中释放这个词汇背后的解放力量：作家要利用这种旋涡般的力量，直面失控的风险，抵达令自己、令读者陌生的真实经验。

林棹的这部小说是我这些年读到的中文小说里尤为特殊的一部。她有点恍惚的叙述方式和她描写的茂密的内容甚至具有一种互文关系，气候、植物、气温这些都因为人物的行为和感受而具有一种官能性。这种相异于传统的常规的文学叙事的表现，这种异质性的力量，这种放任自己失常的勇气是值得珍视的。 ——孙甘露
林棹的小说值得推荐给阅读文学作品的年轻人。读者不必被她的语言狂欢的迷雾所困扰，《流溪》的写作就像是作者的一场又一场的内观，作者邀请我们进入她内在的丛林，她的写作呈现了诸多层面的现实——用的是迷人的当代汉语，尽管语言一次又一次害了我们。——棉棉
这是一份疑点重重的独白：很难说清叙述者是天真少女、狂人、骗子，抑或三者皆是。她周旋在浪荡的情人、破碎的母亲、暴戾的父亲之间，用泡沫和幻梦高筑起可疑的前半生，最终坠向不可挽回的结局。
这部处女作呈现细密画质地，携带着亚热带岭南独有的滋味、风景与记忆，讲述成长的歧途和可能的代价，纪念那些被随意折断与腐败在地的微弱者，和他们有过的爱与生活。

大江健三郎运用极其丰富的想象力，通过小说主人公鹰四反对日美安全条约受挫后到了美国，又回到自己的家乡，离群索居在覆盖着茂密森林的山谷里，效仿一百年前曾祖父领导农民暴动的办法，组织了一支足球队，鼓动“现代的暴动”的故事，巧妙地将现实与虚构，现在与过去，城市与山村，东方文化与西方文化交织在一起，与畸形儿、暴动、通奸、乱伦和自杀交织在一起，描画出一幅幅离奇多采的画面，以探索人类如何走出那片象征恐怖和不安的“森林”。诺贝尔文学奖评委会认为它“集知识、热情、野心、态度于一炉，深刻地发掘了乱世之中人与人的关系。”

幻想自己曾在潜艇服役的精神病人，沈阳机场里寂寞的驱鸟员，穷鬼乐园，酗酒，黑夜，旅行者的浪迹，男孩与父亲的长久的告别……世纪之交的北方城市里，人物始终处于失落之中。
本书是郑执凭借短篇《仙症》获2018年“鲤·匿名作家计划”首奖和2019年首届“《钟山》之星”年度青年佳作奖后的全新作品，收录有被苏童称赞“贡献了一个新的人物形象”的《仙症》、发表于《收获》2019年“青年作家小说专辑”的《蒙地卡罗食人记》，及中篇新作《森中有林》等小说六篇。
魔幻故事和侦探小说元素杂糅、浓郁的地域色彩、特别的日常生活形态，以口语的简洁和幽默的声调讲述，诉说着一个男孩所完成的对于自身命运的出逃与回归。

本书收录了谷崎润一郎与第三任妻子松子及松子之妹重子之间来往的一批书简.本书透过尘封数十载的文字,呈现谷崎润一郎的旷世之恋,还原一段不同寻常的爱情.

宫本辉是日本当代文学大家，日本芥川龙之介奖、太宰治奖等文学大奖的得主。在这个日趋浮躁的社会，宫本辉难能可贵地坚持着古典美学，用正统的小说创作抵制商业对文学的侵袭。他曾说：“读小说，那是忘我，是感动，是陶醉。理性探究，或执著于观念，在艺术的创造上是第二位的东西。那第一位的东西和第二位的东西颠倒的结果，便成了所谓‘现代’这段历史所携带的毒。”他在写作中力求带给读者最纯粹的感动和忘我，在看似平凡的故事中勾起读者难以释怀的回忆或感慨。因此，宫本辉成为了日本当代文坛的中流砥柱，至今仍笔耕不辍，持续地影响着这个浮躁年代中仍然静心阅读的读者。
《烧船》是宫本辉的代表性短篇小说集。作家在本书《后记》中表示，正因为要把故事凝缩在几页之内，所以写一篇短篇小说“就像把一滴血硬挤出来那么辛苦”。但是，优秀的作品又不能显露这些辛苦。他认为，“水随器物而有形”，最好的短篇小说要像水一样，失去自己的状态，只会根据喝下它的人，显得或浓或淡。于是，宫本辉用这样的标准约束自己，写下了《烧船》中的七篇：《浮月》《烧船》《涟漪》《胸之香》《时雨屋的历史》《钓深海鱼》《在路上起舞》。它们篇幅相当，质量也很平均。在这些故事里，宫本辉借助诗化的意象，比如海上的明月、沙滩上的覆舟、丈夫胸口的气息等，把生老病死之中的“失去”意味具象化，变得可感而可悲，余韵悠长。

《巴比伦空中花园》是涩泽龙彦逝世30周年（2017）时，由日本河出书房重磅推出的特别纪念文集。本书梳理涩泽龙彦众多著作，网罗了以“植物”为主题的经典作品。打开这本书，就像进入了一家神奇的植物博物馆。内容趣味横生，又是一次对涩泽龙彦庞大书系的梳理，是进入充满魅力又眼花缭乱的涩泽世界的绝佳入口，也是无论新老读者都必须拥有的风格之作。
古代世界七大奇迹之一、位于大都市巴比伦的巨大建筑物“空中花园”，有包括珍奇花卉等在内的世界上所有植物；在希腊神话中，有无数个人类变身为植物的奇妙故事；色情文学家钟情于对植物原始的性幻想；世间的植物多被风花雪月的情调所浸染；植物的球根多被喻为美少年；中世纪贵族对被毒杀的恐惧与对草药、毒草的执着到了令人发指的地步……有关植物世界的秘密，远远超出你的想象。
植物界没落的贵族们、植物界的伊卡洛斯、药草与毒草、香料、琥珀、对于庭园的偏爱等，《巴比伦空中花园》收录了涩泽龙彦有关植物的18篇独具魅力的散文，其中《弗洛拉逍遥》包括25篇有关花卉的短文。
日本暗黑美学大师涩泽龙彦有关植物的名篇都汇聚在了这本书中。