◎ 编辑推荐
★社会学学者“潜伏”三和，以白描手法还原“三和大神”真实面貌；一部罕见的真实和诚恳的作品。
深圳龙华一处城市角落里，有一群被称为“三和大神”的年轻人。他们干一天玩三天，吃廉价的食物，经常睡大街，十天半月不洗澡、不换衣服。
三和随着一部纪录片而火遍全网，一方面被妖魔化为中国版的里约贫民窟，一方面被娱乐化为颓废时代的精神乌托邦。在种种被粗暴简化的标签和符号背后，这些徘徊在边缘地带的“三和大神”们，其生存状况究竟如何？社会学者孤身融入三和，展开长达半年的艰难田野调查，拨开媒体猎奇化的迷雾，还原一个全面而真实的三和。
★深度挖掘“三和大神”背后的故事，一窥 “佛系”外表下的无奈与挣扎；
“丧文化”横行的时代，“三和大神”离我们并不遥远。
“躺尸”到死亡，颓废到绝望。看似玩世不恭的生活，背后隐藏着怎样的复杂经历？本书列举一个个活生生的例子，讲述三和青年的“前世今生”。每一个流落街头的“大神”背后，都有一段不为人知的往事；每一张故作洒脱的脸上，都藏着失落与迷茫。他们想做一个活生生的人，却成了混吃等死的躯壳。当梦被现实击碎，当希望沦为绝望，“丧”是他们对世界的无声反抗。
★探寻三和式底层社会成因，剖析中国社会转型期的种种发展问题。
为何新一代的进城务工者不再像父辈一样选择节俭而吃苦耐劳地工作？满怀希望前来三和寻找出路的青年们，为何无可避免地走向沉沦？本书尽可能透视与理解三和青年的想法与选择，揭示三和消磨斗志、泯灭理想的特殊“魔力”，并分析其背后的经济与社会原因，为理解中国城市化问题提供独特的视角。
★凝视高楼之下的无名阴影，探索三和青年“后备军”的可能出路。
三和青年的遭遇绝非孤例，他们是中国现代化和城市化进程中一些难以被城市容纳的群体的缩影。三和青年的“后备军”，是整整一代没有知识与技能的农村青年。本书对三和青年抱以人道主义的关怀与同情，并鼓励各界关注社会发展过程中被抛下的那一群人，共同寻找解决之道。
★李培林、李银河、梁鸿、熊培云诚挚推荐
这是一本关于中国青年农民工边缘群体的社会学著作，它以田野笔记和深描的方法，提供了类似《街角社会》的观察视角，有助于我们理解现代化过程艰难复杂的全貌。
——李培林 中国社会科学院学部委员
一个社会的内在裂缝如何形成？“三和青年”如何一步步从社会秩序中游离出来，成了得过且过、没有任何生存实感的“三和大神”？当理论术语无法解释社会现象时，或许，回到经验，回到现场，我们能获得最真实也最有效的理解力。《岂不怀归》的两位写作者秉承这一信条，进入“三和”，让我们看到那些被忽略的细节——人才市场、中介、小旅馆、工厂，甚至天气，等等，它们构成强大的现实合力“剥夺”青年们的梦想和精神。在这里，“三和”就像一面魔镜，照出时代逻辑的另一面——荒凉、坚硬，以粗暴的力量侵袭着我们的灵魂。我希望大家能够阅读这本书。
——梁鸿 学者、作家、中国人民大学文学院教授
◎ 内容简介
在深圳龙华三和人力资源市场，生活着一群“三和大神”。他们干一天玩三天，白天四处闲逛，晚上睡大街；吃5块钱一碗的“挂逼面”，喝2块钱一大瓶的水，抽5毛钱一根的散装红双喜，在臭气熏天的网吧里呆到天明。混吃等死，得过且过，挣扎在城市边缘，在生存的极限自我麻痹。他们是城市化浪潮中掉队的人，是被时代遗弃的“零部件”。“留城无望，回村无意”，是他们共同面临的两难困境。
社科院社会学学者“潜伏”三和，历时半年，完成了这份20多万字的研究笔记，并配有几十幅图片。采用白描式研究手法，还原三和青年生存处境，全景式展现“90后”和“00后”农民工流浪三和的生活，打破大众对这一群体的刻板印象。以点窥面，了解中国社会剧烈变革之下的城市化问题，探寻解决底层社会问题的进路。本书在突显学术价值的同时，体现人文关怀和学界对社会现实、劳动者的关照。

“韩国八零后天才女作家”金爱烂累积五年的八段人生
《你的夏天还好吗？》是金爱烂的第三部短篇小说集，共收入八篇作品。书中形形色色的人物大多面临绝境，赤裸裸地暴露在现实之中，却试图寻找渺茫的希望。尤其值得一提的是，其中五篇作品聚焦于三十岁左右的年轻女性，细腻地描摹了她们在爱情、友情、婚姻、工作等方面的心理状态，或许会激起中国女性读者的共鸣。作为韩国文坛*有代表性的女作家，金爱烂赢得了大量读者的喜爱，很大程度上归功于作品主人公的力量。

我們始終在陰暗的世界裡行走，
偶然看見一朵希望如花，就蠢蠢欲動伸手……
郭強生、柯裕棻、紀大偉 專文評析
三大副刊主編 蔡素芬、楊澤、宇文正、孫梓評、王盛宏 一致推薦
「麗群的小說讓我們聽見另一種「為甚麼不」的疑問，為甚麼純情不可以難以下嚥？為甚麼絕望不可以無聊瑣碎？她的小說透露出的不急不徐，不標新立異，不大驚小怪，反成就了一種獨特主題——美好的破碎。值得期待的小說還真不多，而我終於等到了這一本。」——郭強生
「麗群正是這樣的，資質穠豔幽美，可是那美裡面暗暗滲著涼氣。她的文字溫煦如日，速如風雨。晴日靜好的午後，還覺得太平歲月溫暖快樂，一轉眼，不知哪來的烏雲罩頂，大雨傾盆而下。讀的人回過神來，重新整飭，自然有自己的一番了悟。那時，這朵謎一樣惘然幽異的奇花異草，就在讀者的心裡盛開蔓延了。」——柯裕棻
「『噢，你也在這裡？』張愛玲問。在哪裡？就在投資市場中，像黃麗群一樣
慈眉善目，穿上規範時間節拍的馬甲，束緊一點，再緊一點，跟她一起沈迷在她所愛的算式裡。」——紀大偉

本書收錄王德威對文學與城市的觀察，依台北、香港、上海、北京不同城市區分為四輯，細膩描繪城市與文學的關連與脈動。

“三岛有个非常大的本领，就是使人觉得自己是他最好的朋友。
他死后，每个朋友都不得不承认，
他们了解的三岛只限于他有意袒露的局部。”
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美国著名日本文学研究者和翻译家约翰•内森，
六次与三岛遗孀长谈，采访三岛的父母及故交，
为这位曾经的“朋友”著书立传。
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我认识三岛是在19 64年，当时我开始翻译他的一部题为《午后曳航》的小说。之后两年，我经常与他见面。我在他书房一呆就是几个小时，直到深夜他开始写作……我常常是他聚会的客人中唯一的外国人。……那是让我兴奋陶醉的时期：我二十四岁，一个东京大学文学院的学生，和日本最有名的小说家交上了“朋友”。
当然我们并不是真正的朋友。……从三岛的角度看，他可能是喜欢和我在一起的……我可能是他遇到的唯一既擅长翻译，又在扳手腕时能够赢他的人。我确信这一点很重要。
可是在1965年底，我让他生气了。在他以为我会翻译他新出版的小说时，我却拒绝了，他决定不再和我来往。……
四年后他的死讯传来，我决定写一本书。
——摘自本书作者前言
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三岛由纪夫“ 总是想证实自己的存在，却始终无法如愿以偿”，内森完成了这件难乎其难的工作，把三岛其人活生生地呈现在我们眼前。
——《芝加哥太阳时报》

《恋人絮语》是一部无法用传统体裁定性的奇书。作者在此尝试了一种高度神经质的“发散性”行文，糅思辨与直接演示为一体。这是一种“散点透视”的“零度写作”。恍如一万花筒：作者撷取出恋爱体验的五彩碎片，在他哲人思辨的反光镜折射下结构出扑朔迷离的排列组合。作者以对应的文体形式揭示了恋人絮语只不过是诸般感受，几段思绪，剪不断，理还乱。相形之下，以往的关于爱情、恋语的条分缕析、洋洋洒洒的“发思”八股显得迂腐、浅陋……而这正是解构主义要证实的。

《司马迁之人格与风格》是史记学发展史上第一部以章节体全面评介司马迁及《史记》的专著。对司马迁的评述，讨论了他处的时代，追溯了他的家学渊源，勾勒了他的生平、思想；对《史记》的评述，推测了各篇的创作顺序及缺补，内容分析从哲学、史学、美学、文学各个角度全面分析其内涵和价值。李氏对《史记》艺术的分析，独树一帜，获得了许多创见。他用统一律、内外谐和律、对照律、对称律、上升律、奇兵律、减轻律、建筑结构与韵律等美学律则分析《史记》的艺术成就，给人以耳目一新之感。李氏尤其强调《史记》的抒情性，称司马迁是一个不朽的抒情诗人，称《史记》既是史学，又是一部绝好的史诗和个人传记。它鲜明的表现了评论者的个性的一家之言，对读者深入体会司马迁的思想、风格也是有启发的。
《道教徒的诗人李白及其痛苦》篇幅不大，但却是一部诗人李白的全面研究，举凡政治生活、思想趣向、文学创作都论涉到了。其中很有一些敏锐的观察，并且作了专题的阐发。书中特别发扬李白的浪漫精神，他的狂与梦、他的寂寞与痛苦、他的一住情深……这一方面固是诗人生命异彩的真实呈现，另一方面也未始不是作者的主观渲染。比较《司马迁之人格与风格》，或许本书少一些严整细密，却更有激情：这里边有学问，但更醒目的是才情。可以说，本书是作者的心灵与诗人的生命交会的结晶，而这交会处就在诗人的那些诗行间。所以作者在《序》里要求读者："引的诗更要看。"毕竟，"深入于诗人世界中的吟味"是一切有真生命的文学批评最重要的质素。

看护问题在老龄化的日本日益严重，看护人才流失、社会福利支持不足，最终演化成家庭看护中的激烈矛盾。近几年，日本接二两三地发生因身心疲于看护而杀害家人的“看护杀人”事件。夫妻、亲子之间理所当然的家庭看护模式逐渐走入绝境，没有尽头的持久战最终酿成人伦悲剧。如何避免亲人间的纽带扭曲断裂的“着魔瞬间”？每日新闻大阪社会部采访组倾听来自“加害者”们的声音，采访事件相关人士，深入家庭看护者的内心世界，揭开家庭看护惨烈的现实，探寻预防惨案再度发生的可能。
用被子捂住妈妈的口鼻的话，她便能得到解脱……我意识到自己竟产生了这样的想法。
——护士（48岁），母亲因脑淤血瘫痪在家11年
每晚我都会对母亲讲话，母亲虽不曾回应，但我说了许久的话后便止不住地流泪。对我而言最难过的事便是看着母亲逐渐消瘦衰弱的样子。
——来自大阪府的男性（70多岁），居家看护母亲7年
我平时还要工作，几乎没法照顾儿子。今后我的工作可能会更加繁忙。平日里妻子承担了看护儿子的全部事务。我对她深感歉疚，也很心疼妻子。万一妻子精神崩溃的话该怎么办，一想到这里我就感到恐惧。目前还尚且能够维持现状，但10年后又会怎样呢？我并不乐观。
——来自大阪市的男性（55岁），其子身患重度脑瘫

比尔•盖茨年度推荐 普利策奖获奖小说
《同情者》作者阮清越
磨砺20年之短篇小说集
“不管在哪里，除了故事，我们一无所有。”
【内容简介】
《难民》是阮清越的最新短篇小说集。阮清越写第一部长篇小说《同情者》只用了两年多时间，但《难民》这一短篇小说集才是他写作的开端和初 衷，从开始动笔到出版花了二十年。
作者阮清越是难民出身，以短篇小说的方式讲述了历史记忆与共情理解的主题。与《同情者》相比，《难民》的题材更为日常，没有思想体系和国家命运的沉重叙事，多为在美国的平民百姓的生活——小说人物的境遇和情感千差万别，但他们大多身处“不适之地”，难以挣脱过往经历和复杂现实的冲突磨难。作者的文字较为克制，时常用自嘲的语气讲述同为难民的不同经历。
从书中可以看到作者阮清越的成长经历，也能看到他在移民身份认知等方面十多年的田野研究成果，每一篇作品都是赤裸的揭示、克制表达的复杂情感，审视了战争创伤、自我认知的危机以及记忆的珍贵与脆弱。
【国外知名人士推荐】
被摧毁的家园和富裕的难民吸收国家，处于这两者之间的人们的故事……阮清越是我们最好的难民生活记录者之一……优美动人的叙述……他的《难民》没有《同情者》那样的隐喻和句法技巧，风格克制、留白，这种写法能够恰当地描绘任何一个国家的难民……阮清越的所有虚构作品都极具视野，有着像被风吹起的尘埃般的尖锐认知。——乔伊斯•卡罗尔•欧茨
【国外知名媒体评论】
过去几年全球难民人数激增，逼近6000万人。《难民》是阮清越继普利策奖获奖作品《同情者》之后新发表的短篇小说集再次证明了埃兹拉•庞德的那句话：“文学是永不过时的新闻（literature is news that stays news）。”……小说中的双重性主题——选择与被迫，有家和无家，重新开始和陷入停滞，这些不仅仅是越南难民的故事，是所有流离失所的难民的故事。——《卫报》
这些越南难民的故事令人难以忘怀……非常出色的小说集新作……笔触微妙、专注、直白，非常好地展现了社会底层公民的生活状态……在这种朴素中，我们更加能够倾听难民的叙述，对他们产生更深的理解。——《纽约时报》
《难民》的写作与时机简直完美……作家有着亲身体验和第一手资料，因此整部作品非常透彻尖锐——他也拥有这样一种才华，能引导我们更加理解这个问题……我们需要这样的作品，我们必须要有这样的作品——一部由在智识、情感和方方面面都对这个问题有深刻理解的作家带来的细致的作品。——《华盛顿邮报》
这是一部我们急需的、精彩的小说集，它证明了小说不仅仅是讲故事——它见证了人们的生活，而这些人是我们不能遗忘的。——美国公共电台（NPR）
阮清越简洁但有力的写作使得来自不同背景的读者都能感受并思考《难民》传达的信息。小说的题献“致世界各地的所有难民”名副其实，虽然小说人物多为越南难民，但每一篇故事对人类普遍的关怀。难民问题近几年是特别热门的话题，也是高度政治化的话题，这种政治化切断了这一问题和人的联系。阮清越请他的读者不要怜悯他的人物，而是退后一步，抛开媒体报道，好好看看他的人物乃至所有的难民——他们只是一群普通人，想要获得他人的理解。——《耶鲁国际研究评论》

♦韩国电影大师、作家型导演李沧东小说代表作。
♦心怀悲悯的现实主义写作，李沧东的一切电影创作的源头。
♦琐碎的生活暗藏汹涌洪流，直指生命深处的被掩藏、遗忘的一切。
"生命的意义不在天上，而是在现实当中，虽然它很丑陋。"
“我所有的希望，就是能有一点点的改变。这就像是用一 根 蜡烛在传递火种，手递手，点燃别人手里的蜡烛。”——李沧东
◎内容简介
本书共收录了李沧东的小说处女作《战利品》及其他短篇小说共十一篇。这些作品都是以城市边缘人和小人物为关注点，聚焦于两类题材，一类是朝鲜战争及南北分裂、光州事件等社会现实所造成的伤痛，一类是韩国社会工业化发展进程中的社会问题。他的小说不以大事件为线索，而往往围绕着生活的细节，如两代人之间的鸿沟、夫妻之间或婆媳之间的家庭矛盾、大巴车上的风波等等，他拙朴的笔触下隐藏的是这些细小的事件背后巨大的悲剧感。他的作品有一种逼真的写实感，如同他的电影那样深刻地刻画人与人之间的关系，寻找被生活隐藏的真实。
无论是电影叙事，还是小说叙事，李沧东手中都握着一把极为锐利的手术刀，他深层剖开韩国现代社会中普通人的生存困境，将其经受的历史创伤、人性的残酷、个体命运遭受侵害等问题连根拔起。在这部小说集里，他不止是人文主义的电影导演，还是一位心怀悲悯的作家。

★ 风靡全球的电视剧 Normal People 原著
★ 九零后爱尔兰女作家，英国图书奖、科斯塔图书奖有史以来最年轻的获奖者萨莉•鲁尼的代表作
★ 2018水石书店年度图书、爱尔兰年度图书奖、2019科斯塔年度最佳小说奖、英国图书年度图书奖获奖作品
★《纽约时报》《星期日泰晤士报》畅销书排行榜冠军，英美销量超150万册
★ 在全球被翻译成46种文字出版
★ 入围布克奖、迪伦•托马斯奖、女性文学奖
★ 入选《卫报》“21世纪100部最佳图书”（第25名）
★ 被纽约公共图书馆、《纽约时报》、《经济学人》、《华盛顿邮报》、《巴黎评论》、《时尚先生》、Elle、NPR等数十家机构、媒体评为年度图书
康奈尔和玛丽安在爱尔兰西部一个小镇长大。在学校，康奈尔备受欢迎，玛丽安则被视为怪人，独来独往。然而，一次令人怦然心动的对话，改变了两人的关系和他们今后的人生。
一年后，两人都来到都柏林的圣三一大学念书，在派对中重逢。此时的玛丽安活跃于大学社交圈，康奈尔则成了边缘人，腼腆而缺乏自信。大学数年中，两人各自与他人交往，但似乎总有一种不可抗拒的磁力，将两人彼此拉近。他们如同“一盆土中的两株植物，环绕彼此生长，为了腾出空间而长得歪歪扭扭，形成某种令人难以置信的姿态”。最后在她走向自毁、而他往别处寻找生活的意义之际，他们究竟该如何拯救彼此？人怎样才能改变另一个人，人如何才能说出内心感受让别人真切感知？
继《聊天记录》之后，萨莉•鲁尼在她的第二部小说《正常人》中，用她出色的心理描写和温柔细腻的文笔，探索微妙的阶层关系，初恋的激情、脆弱与危机，家庭关系和友谊复杂的纠缠，为当代小说注入新生力量。

押し寄せる『迷宮草子』の怪異！
異形の同人誌は読む者を何処へ誘う！？　ホラーとミステリが融け合う三津田信三の世界が忍び寄る。
謎と怪異は、同人誌『迷宮草子』から溢れでるように――。尚も読み進める三津田と飛鳥信一郎の周囲の異変は激しさを増していく。解き明かさなければ破滅が待つ。2人は“本”の恐怖から逃れることができるのか。最終話「首の館」の扉が開く。著者の綴る異界の源がここにある。驚愕のホラー＆ミステリ完結編。

虚構と現実が溶け合う恐怖！！
ふとしたことから入手した、同人誌、『迷宮草子』を2人は読み始めてしまった。『忌館』に続く“作家3部作”第2編、全面改稿されて文庫化！
杏羅（あんら）町――。地方都市の片隅に広がる妖しき空間に迷い込んだ三津田は、そこで古書店＜古本堂＞を見いだす。ある日、親友の飛鳥信一郎を伴って店を訪れた彼は、奇怪な同人誌『迷宮草子』を入手する。その本には「霧の館」を初め、7編の不思議な作品が収録されていた。“作家3部作”第2長編、遂に降臨！

★《冬泳》之后，班宇最新作品。
收录七篇风格殊异、深具探索性的中短篇小说，呈现出更为阔大的文学面貌：干冷枯燥的风，空气里的土与尘，即逝的光，喷出的泉水，荡开的地火，不存在的文本，溺水者，迷途者……人物与故事相互嵌套，梦境与隐喻绵延不绝，一切遂变得模糊，如雾中风景。班宇像一位幽暗时代的幸存者，盗取火种、探寻原罪，穿梭于种种混沌难言的人生困境之间，并将之统统引爆，创造出一个个奇妙的神谕时刻。
★所有的化身与倒影，皆你我之名姓。
落魄的小说家、饲养蚂蚁的男人、患病的女孩、追寻彗星的爱人、消失在时间里的父亲……那些命运与生活里的历险者，栖身于雷鸣，涉水入云，持着烛火夜行，照亮山海与风。同名小说《逍遥游》列《收获》文学排行榜短篇榜首，获作家李陀长文赞誉：“他把一种十足暧昧的原生态生活原封不动地摆在我们眼前，《逍遥游》让我联想到小津安二郎。”
★为弱小者给予支持，为卑微者延续幻梦。
在盛大的寒冷里，如何保持尊严？被生活击倒之后，还有什么能点亮我们心中的微火？他们渺小、脆弱、几不可闻，又磊落、坚韧、无处不在。那些大时代中艰难挣扎过的印记，那些不可违背的誓言，那些让人恍然出神的魔幻时刻。《逍遥游》所呈现的，是每一个人在俗世生活中的自由渴望，是盛景过后我们的生活正缓缓显露的真实样貌。
★ 在混沌的日常中创造“逃逸空间”，以魔幻的方式呈现不可言说的现实。
北方不是过去，而是未来。七篇小说如同时间晶体，折射出丰富面向，充满先锋意味与实验精神。以虚构抵达真实，并在两者之间保持着精妙的平衡。在生活巨大的轰鸣声中，我们经由他的小说列车逃逸到另一时空，那里有遥远的暮星，失败的郁绿，也有明亮的温柔与落寞，人在山林里穿行，拥抱四季，经过河流，只要我们仰头，便能看见星光随行。
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《逍遥游》是班宇继《冬泳》之后的第二部小说集，收录了七篇风格殊异、故事时间向度横跨三十年的中短篇作品，呈现出更为开阔丰富的面貌。落魄的小说家、饲养蚂蚁的男人、患病的女孩、追寻彗星的爱人、消失在时间里的父亲……他们身陷一片大雾之中，在摇摇欲坠的光芒里，却总想着笨拙起舞。这些故事浸润着社会变迁中人们的阵痛与印记，书写璀璨与暗淡、希望与绝望之间，我们真实的怯懦、渴望、困顿和挣扎。溺水者想要上岸透口气，迷途者等待一个晴夜。暗夜不会永远深不见底，因我们一旦选择仰头，便能看见星光随行。
班宇以精湛的叙事深入日常生活的肌理，在混沌之中创造出沉静的“飞升时刻”，形成一种让人耳目一新的叙述语调：如中国北方的自然环境一般，严苛、寒冷而富于诗意。一切凡俗与苦痛在他笔下变得澄澈如冰，开阔邃远。我们也共同听见了那些被历史与日常掩藏的呜咽，并为之停驻片刻。

小说描写19世纪60年代出身贵族的绝色女子娜斯塔霞常年受地主托茨基蹂躏，后托茨基愿出一大笔钱要把她嫁给卑鄙无耻的加尼亚。就在女主人公的生日晚会上，被人们视为白痴的年轻公爵梅诗金突然出现，愿无条件娶娜斯塔霞为妻，这使她深受感动。在与公爵即将举行婚礼的那天，娜斯塔霞尽管深爱着公爵，但还是跟花花公子罗果仁跑了，最后遭罗果仁杀害。

死刑之存废，一直是死刑议题中的核心话题。在本书中，加缪运用大量与死刑相关的历史、社会、政治、文化等方面的知识，论证了废除死刑的理由。本书因此成为关于死刑存废问题的经典之作，也是加缪最具影响力的非小说类作品之一。
本书是作者对死刑的深入探讨，阐明死刑不是有效抑制犯罪的方法，并且比传统社会的以牙还牙还要残酷野蛮，因此，作者坚决地反对死刑，本书也成为反对死刑的经典之作。 死刑之存废在当今世界是一个意见非常对立的争议。在这个命题真正进入理性辩论时，加缪的这本书，可以对于尚未形成意见的读者提供一种思索的角度，甚至对于支持或反对废除死刑的人，也可以做为检视自己意见是否足够深思熟虑的参照。毕竟,认识死刑、思索死刑之后，我们才能真正地支持或反对死刑。

两代学人，跨越北京、牛津、温州、杭州、上海五地，历时三年完成了这场谈话。从项飙教授的个人经验切入，追索一系列超越自我的问题，其中涉及对中国社会半个世纪以来的变化、知识共同体、全球化与民粹主义、人类学方法论等题目的思考。这本书提供了一份对话实录，也给出了一种审视问题、 思维操练的方法——在自我泛滥的潮流中，如何给自己定位，在全球化的年代，如何创造性地建设身边的小世界，在思想受困的社会，如何回答宏大的命题。

“童伟格的可怕，在于他可以解释其他全部人，而竟无人能解释他。”
台湾多项文学大奖得主，一种作废的小说美学
童伟格首部长篇小说，留住过往时光的伤悼之书
✨ 编辑推荐
☆ 童伟格是台湾七零后小说家中最具代表性的一位，曾获台湾文学金典奖、联合报文学大奖等认可。我们能从其书写中瞥见魔幻写实、现代主义、内向世代等许多风格，却无法用一个特定的词去概括他，骆以军便曾言：“童伟格的可怕，在于他可以解释其他全部人，而竟无人能解释他。”
☆《无伤时代》是童伟格首部长篇小说，展示了作者从短篇到长篇的突破面向。它也是童伟格出版的第二部作品，许多存在于首部小说的隐秘痕迹，在《无伤时代》浮现得更完整，并且预先揭示第三部作品的部分轮廓。对于这部小说，张耀仁称之为“必要的过渡之书”，《无伤时代》在童伟格的创作历程中占据一个特殊位置。
☆ 童伟格的小说，人事物不时带着伤，其中以《无伤时代》最突出：主角是废人、主角母亲染病、他们生活的山村恍若被废弃，大规模的伤废败坏遍布文本，《无伤时代》仿佛一部伤痕累累的哀悼之书，并且如林俊颖所说，形成一种“作废的美学”，童伟格“以小说书写摩擦出即使作废亦有其神光”。
✨ 内容简介
或许是一个无法具体标示的年代，只能在一座滨海山村中，辨清一对母子的身影。儿子，自弃，始终回忆已经离开的一切事物；母亲，染病，却不断努力地自我突围。两人各自独语或彼此对话，诉说过往或虚构故事；话语不断蔓延，原本只停留一次的时间也因此漫长成永恒，让许多“伤废”的事景自由地铺陈开来，弥漫在那段曾经美好的时光里。
✨ 名人推荐
童伟格用滚滚滔滔的“败坏描写”，铺陈着一套价值——“废人”是“无伤无碍”的，“废人”不可能对这个世界有什么伤害、什么妨碍，因为他们根本不活在这个世界里。他们的“废人”身份，是以在自我想象世界里的自由决定的。
—— 台湾作家 杨照
童伟格似乎在重建一个品特《今之昔》《重回故里》式的慢速伤害剧场……过往时光成为一个无穷大的“微物之神”小宇宙，所有的悠然、迷糊、良善小人物慢速进行他们坏毁命运的时刻，只有作者可以任意停住画面，勘微那经常是轻暴力对峙，或一种预言式对未来灾难将临竟如此蹉跎、无知之感慨。
—— 台湾小说家 骆以军
未战已败的作“废”之说，恐怕大大违逆的不只是时潮，也是所谓的普世价值，童的此一背反毕竟有其悲凉。或者，他是以小说书写摩擦出即使作“废”亦有其神光。在那样敛静的文字，真正内蕴着的是稍稍有着上升出路的人子的深沉孺慕之情，父母、祖父母如同虫豸的一生，因着江以文字显象而如实存在了。
—— 台湾作家 林俊颖
✨ 获奖记录
★ 作者荣获“台北文学奖”“联合报文学奖”“台湾文学奖图书类长篇小说金典奖”等大奖

台湾文学史的传奇，获得三十余项文学奖
林燿德科幻史诗力作
时报文学奖得奖作品扩写
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巨大废铁神像头顶的幽蓝光环、以音乐定位心灵原点的理想主义宗教、如音符般巡弋飘扬于空中的伊莲虫、集体如一的奥玛蝶及自由幻化的梦兽族。《时间龙》对未来太空种种精神、物质如其实在的诗 意描绘，营造出一个自足完备、具体而微的科幻世界，予读者以广阔的想象空间及深刻的生命思考。
以“时间龙”这个欲望与毁灭的象征为题，殖民体制、星际资本、“人类信爱”标语底下权斗暗算、贫民窟之间种族血腥厮杀，这种种既熟悉又陌生的人类社会终极样貌，在小说家冷硬色调、怀疑一切既有价值的笔下铺展开来，呈现了“一部化繁为简的世界史缩影”。
作者林燿德是台湾当代文学史的传奇人物，他以短短十年的期间便写了三十余本著作，编著四十余种选集，在当代华文文学的诗、散文、小说、评论等领域均有不凡造诣。 他试图摆脱各种僵化思维、形式的包袱，高举“新世代”“世代交替”的旗帜，竭力消弭通俗文学和严肃文学的界限，追求科幻、武侠等亚文化要素在文学上的实验。说林燿德留下的文学轨迹对华文文学的未来发展具有启示性的意义，应不为过。
⭐内容简介
唐氏跨国企业控制的地球联邦以放弃基尔星为条件而换取了新丽姬亚帝国的和平保证，围绕着新丽姬亚帝国对基尔星的接收，一幕幕鲜血与欲望的表演粉墨登场……三十年后，统治独立星奥玛近半世纪的大统领克里斯多娃被副统领王抗囚禁在人工游星之中。奥玛的危机不在于克里斯多娃被王抗取代，而在于谁将及时取代王抗……
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林燿德就像一轮从地平线上翻土而出的太阳，光芒四射，炫人眼目；三十多年来我们看到不少新人的崛起，但像林燿德这样的亮度和速度，尚属仅见！
—— 诗人 痖弦
林燿德以三十四年的生命游走人间，仅以十年的光阴写作出三十余本著作，他的成绩，确定在台湾二十世纪八十年代的文学史占有一席之地……开始着手小说创作的林燿德进步却是神速惊人，当他的诗及散文都有驰骋场所之后，小说也就容易得到发表园地，这时的林燿德就像带着光速飞窜的神童，势不可当。从1984年发表的短篇小说《双星浮沈录》到1992年在《自由时报》连载长篇小说，到1994年正式出版的《时间龙》，其间删芟修改且进步的幅度让人惊讶不已。
—— 文学研究者 郑明娳
他（林燿德）是台湾文学史的巨大书写工程，横跨诗、散文、小说、评论。他散发的生命热力，都在前后世代的作家之上。在短短十余年的文学生涯，他写出的作品是别的作家需要以一生来经营的。他积极参与活动，并访谈前辈与朋辈的作家，留下可观的历史文献。到今天，还不断受到广泛挖掘，却还无法拼凑完整的面貌。他是一个传说，因为他代表着世代交替，也代表着开创新局。他其实就是一桩未了的工程。
—— 文学研究者 陈芳明
私心里我始终视林燿德为既敌亦友的人物。想到他总是无限遗憾，如果他一直还在、如果他持续活跃写作，我们终究会要为了文学的目的与手段好好辩论一番的，我知道他不是会轻易可以说服的对手，我也不是。
—— 作家 杨照
林燿德曾自称“永远拒绝被编码的愚人”，于八九○年代的文坛极度活跃，充满企图心与创造力，在他逝后的十年，其作品仍受高度重视与研究。他的文学生涯，仿若一颗奋力燃烧的晶灿流星，超越时间的限制，至今仍兀自飞旋闪烁。
—— 诗人 杨宗翰
在《时间龙》中，我们看到林燿德翻转现实，以暴力书写展演出台湾文坛与政坛之骚乱与暴力而呈现当时文化集体潜意识的同时，“被嫌恶、被践踏、被捕猎”的“梦兽族”以及白衣神州人被刺的创伤场景却不自觉地反复出现。外省人后裔的被迫缄默或是否认出身，在此施虐与受虐欲望并陈的矛盾中充分展现，此矛盾也同时揭露了八○年代末期到九○年代前半期台湾整体文化场域尚未化解的不安与内在冲突。
—— 文化研究学者 刘纪蕙
⭐获奖记录
☆ 本书前身《双星浮沉录》获1984年时报文学奖科幻小说奖
作者曾获：
☆ 时报文学奖散文首奖、新诗推荐奖及评审奖
☆ 梁实秋文学奖散文创作奖首奖
☆ 联合报文学奖散文奖
☆ “国家文艺奖”散文奖
☆ “中国新诗学会”优秀青年诗人奖
☆《创世纪》三十五周年诗创作奖
☆ 金鼎奖图书主编奖暨文学创作类图书奖

“对我们的父母来说，把他们绑在一起的是让他们可以一辈子互相折磨的纽带。”
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