☆“书楼”系列是京极夏彦继“百鬼夜行”系列之后开启的全新系列，通过讲述书本与探书者的际遇，让读者窥看日本近代文化艺术史的变迁之貌。
☆明治二十年代的神秘书店，洞若观火的书店主人，上门求解人生烦恼的读者，皆是身份不凡的日本近代文艺大家。人与书一旦相遇，书和人都活了过来。
☆这本书是爱书的作者，为了爱书的人写下的。它献给那些将人生中大把时光都用来阅读的人们。
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明治二十年代的东京郊外，有一间名为吊堂的书店。
店内一片昏暗看不出有多深，有一种延伸至无尽处的错觉。
左右墙面全是书架，堆着为数惊人的古今中外各类书籍。
一袭白衣的吊堂主人是一个不明来历、绝尘拔俗的书痴。
探书者或心有迷惑，或隐藏不能释怀的往事，造访吊堂。
吊堂主人洞悉一切，引客人道出过往，解开封印的记忆。
原来，客人竟是那位鼎鼎大名的……
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本书是凭借《百鬼夜行》系列闻名的作者京极夏彦，以一间名为“书楼吊堂”的旧书店为故事舞台，写下的连作短篇集。旧书店这东西似乎和谜团啦因缘之类的神秘元素特别契合，像纪田顺一郎的《旧书店侦探》系列，以及已改编成电视连续剧的诸星大二郎的漫画《栞和纸鱼子》等等，国内外推理小说中常会出现“旧书店”的身影。而本书以明治二十年代的东京为背景，巧妙串联起历史上真实存在的人物，是一部兼具娱乐性又非常值得一读且内容充实的小说。
——片山杜秀（日本政治家、学者、庆应义塾大学教授）

“我”一家人生活在天津乡下，父亲劳动之余到外地打砖坯子挣钱，认识了一家大厂的八级钳工“右派”李海叔叔，结为兄弟。李海叔叔第一次到家来，带来了奶香味的糖，从此成了“我们”家乃至整个村子的贵客。“我”把奶糖咬成小块分给小伙伴，描述叔叔一家的天堂般的生活，可是此后每年春节，李 海叔叔总是空手而来，从这个贫穷的家里带走他们精心筹措来的粮食豆子瓜果，钱，甚至借来的鸡蛋，久而久之两家的关系终于淡漠了。事实上，除了李海叔叔在国营大厂工作外，他家生活在偏僻的山沟里，李海从“我”家春节后捎走的物资是他们唯一的指望。两家人互相仰望着度过了艰难时期，终于孩子们都各有所成，虽然两家从亲密淡漠到了说不出的尴尬境地，但“我”还是从这种复杂的关系中发现了两个家庭的秘密……
※
两个平常家庭，两代人的漫长“交情史”。通过“我”回溯勾连，讲述了两家人微妙的情感联系：双方各有隐衷，相互依存，“我”家从李海叔叔那里获取精神的支撑，李海叔叔则从“我”家得到物质接济，这种以实物换虚空的不对称关系维系多年终于瓦解，绝交，绝情，以至老死不相往来——李海叔 叔和“我”父亲果然至死不再相见，下一代却又因缘巧合，再度相逢，重新谅解过往，重新认识当下。（赵月斌）
※
笔力沉稳雄阔，收放开阖自如。写尽人世种种微薄的艰难，与微薄的善良。（张定浩）
※
尹学芸既有超强的写实能力，又不断契入人性深处，辨析纯朴、纯净的情感如何发生扭曲，而且是在人与人之间的“合谋”中。小说也启发我们去深思，这幕悲剧的发生，到底是源于“人性之曲木”无法根治的顽疾，抑或特殊历史年代的催逼？
——金理（评论家）

2003年冬，十七岁少女黄姝惨遭奸杀，全身赤裸被弃尸于一幢烂尾楼前的雪坑。大雪覆盖了胴体也掩盖了重要线索，作案手法和动机成迷。十年后，又一具少女尸体被剥光衣服丢进雪坑，作案手段完全复刻，可昔日重大嫌疑人却早已去世，追查此案的老刑警冯国金再次坠入迷雾。随着尘封旧案重见天日，一段深埋在五个少男少女间的残酷青春往事浮出水面……

《没有神的所在:私房阅读《金瓶梅》》内容简介：“与其说《金瓶梅》谈的是性，还不如说是人性；读通《金瓶梅》，让我们在炎凉世态中多一份明澈从容，在险恶人情中少一份戒慎恐惧。”
“虽然这是一本四百年前的书，但是实在太贴近当代了。有时候看国外的当代作品都还会有些隔阂，但是这本书完全就是可以对号入座──官商勾结、妻妾战争，简直就和某些富豪家一模一样。”
“进一步要赋予年纪和性别的想象的话，我认为《水浒传》是父亲，《金瓶梅》是母亲，父亲和母亲因为“潘金莲和西门庆”的关系（性的关系）结合在一起，而《红楼梦》就应该是他们的女儿──而且还是一个长得还像妈妈的大美女。”

我翻阅了至少二十遍阿洛伊修斯•贝尔特朗著名的《夜之加斯帕尔》，冒出一个作类似尝试来描述现代生活的想法。
——波德莱尔
我们的兄长之一。
——马拉美
内容简介
“你认识夜之加斯帕尔先生吗？”
“你找他想干什么呢？”
“他借了一本书给我，我想还给他。”
“一本魔书！”
“怎么！一本魔书！……请把他的地址告诉我吧。”
“那边挂着鹿脚的地方。”
“求求你别捉弄我了，告诉我夜之加斯帕尔先生在哪儿吧。”
“假使他不在别处，那他就在地狱里。”
“哦，我总算明白过来了！怎么，夜之加斯帕尔竟然是……”
“噢，是的，……是魔鬼！”
“谢谢你，朋友！……如果夜之加斯帕尔先生果真在地狱，那么，就让他受煎熬好了。我去把他的书印出来。”
——贝尔特朗《夜之加斯帕尔》

最後21頁，翻轉世界！
本屋大賞TOP 13︱日本讀者驚嘆聲不斷！︱年度必看的推理小說最佳傑作
《暗黑女子》秋吉理香子構思兩年長篇力作！
即使不擇手段，我也要保護我的女兒
求子若渴的保奈美歷經多次不孕治療終於產下女兒。女兒的誕生改善了家中冰冷的氣氛，以及保奈美與婆婆的關係，正因為如此，女兒的存在對保奈美更顯得珍貴。就算賭上自己的性命，保奈美也絕對會好好保護女兒。
東京都藍出市發現幼稚園兒童遺體 獵奇命案？
十五日早晨五點半左右，帶狗散步的主婦發現有男童遺體倒臥在藍出川河岸邊鋪有瓦楞紙箱的地面上。前一日下午五點左右，男童跟母親一起到市內超市購物，正當母親在收銀機付錢、稍沒注意時男童不見蹤影，雙親已確認遺體。證實是四歲男童。
看到案件新聞報導後，保奈美鎮日擔心自己心愛的女兒安危而坐立不安。儘管警察已傾盡全力持續調查，歹徒依舊逍遙法外。
為了保護女兒，保奈美將不惜──
《聖母》是結合我眾多思緒的一部作品。包括我一直想生個小孩，每天殷殷期盼，卻一再失望。儘管好不容易達成願望，每日沉浸在育兒的喜悅中，但萬一幸福突然離開，這該是多麼可怕的事……等等。這是我經歷過許多事情後，為之煩惱、受之打擊，經過兩年構想時間才完成的推理小說。希望能在各位讀者心中留下餘韻。——秋吉理香子
名人推薦
・完全被作者玩弄於手掌心中。衝擊可比《愛的成人式》（30～39歲女性）
・走在公平邊緣的精采傑作！討論今年推理作品時不可缺席的一部作品。（40～49歲男性）
・「母親」的強韌和可怕令人恐懼，意料之外的結局叫人驚訝。集結了所有閱讀的樂趣、精髓。（20～29歲女性）
・超級有趣！文字流暢，很有畫面感，也具備文學美感。（30～39歲男性）
・大約200頁之後，揭示許多通往結尾的真相，令人折服。甘拜下風。（30～39歲男性）
・被一騙再騙的驚人故事走向。不安的情緒絲毫無法收束，始終持續。（40～49歲女性）
・不由自主地陷入緊張的故事情節中。出人意表的驚愕。母親的愛帶來無比震撼，讀畢後仍久久無法自己。（30～39歲女性）

▼内容简介
本书为后垮掉派诗人理查德•布劳提根的小说代表作，在本书中，作者以当时美国社会广为盛行的钓鳟鱼活动和露营旅行为关键词，以“在美国钓鳟鱼”作为一个身份百变的主人公，串起一系列在时空之中、在虚构与现实之间穿梭跳跃的钓鳟鱼之旅。
布劳提根既是诗人又是小说家的双重身份 ，使得《在美国钓鳟鱼》一书既呈现为小说的形式，又具有诗的质地，在小说和诗歌两种文体和思维方式之间自如切换。在本书中，布劳提根展现出他诗人式的狂暴想象力，行文间处处布满了机智精妙的比喻和奇思妙想。在他笔下，日常生活就像被施以魔法一样，展现出普通人做梦也想不到的离奇面貌。
而作为小说家的布劳提根则具有一种怪异的幽默，他的幽默与奇思中往往带着一点疯癫、残酷的意味，总是围绕着“死亡”打转，却又不失轻盈，这种独特的书写语调既形成了他个人性的标志，又与美国文学的气质相契合。在全书中，荒诞、反讽、幽默、神经质的气质与田园牧歌般的宁静回忆相映成趣，展示出一个“酒徒们的瓦尔登湖”。
▼名家推荐
☆
“因为知道了布劳提根和冯内古特，心想还有这样的小说啊，我觉得这极大地影响了比如《且听风吟》和《一九七三的弹子球》。假如没有他们，我想或许就不会有那样的作品了。”
“他描绘的静谧、温柔又充满幽默的个人世界，是平凡作家模仿不来的。”
——村上春树
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“他是一位在马克•吐温的传统中出现的别开生面的美国作家，他称得上是最优秀的美国作家。只有他的死，能让我们堕落。”
——美国著名出版人 西摩尔•劳伦斯
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“当我们所有人都被遗忘，人们还在阅读布劳提根。”
——《飞越疯人院》作者 肯•克西
☆
“比起人类，他跟美国的鳟鱼更搭。”
——美国诗人、城市之光书店创始人 劳伦斯•弗林盖蒂
▼本书亮点
1.嬉皮一代文化偶像、后垮掉派诗人布劳提根小说代表作，销量过200万册
2.上世纪60年代出版后声名大噪，成为当时的美国青年人手一册的标志性读物，作者亦被视文化偶像
3.被遗忘的畅销经典，沉寂半世纪后中文版首版出来，致敬60年代
4.打动一代人的风格之作，阿波罗17号宇航员曾用书名角色命名月球陨石坑
5.村上春树“一生中反复阅读的美国作家”之一，本书曾影响其早期小说创作
6.先锋作家朱岳专文导读，青年诗人陈汐、肖水倾心精译，新锐设计师邵年操刀装帧设计
7.中译本首版纪念手帐3000本，随书附赠，送完即止
▼编辑推荐
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一本钓鳟鱼手记
一个酒徒们的瓦尔登湖
一次钓鱼发烧友的文学之旅
一把左轮手枪和一个诗人之死
一部酷似诗的小说或曰一首不分行长诗
——这是他献给那些无名酒鬼的颂诗，不曾因绝望发笑的人无法领会
☆
它曾是畅销逾200万册的美国小说，在数十个国家被翻译成26种文字
而他曾几乎被遗忘，半个世纪后才被翻译成中文正式出版
理查德•布劳提根，被遗忘的诗人，却也是曾经风靡“爱之夏”的文化偶像，他作品中独特的静谧与诗意使得肯•克西称他为“美国的松尾芭蕉”。1984年9月的某个周日，布劳提根用一粒点四四马格南子弹击穿头部，结束了他的绝望。他在诗中写道：“这世界还没完蛋，就像这本书，才仅仅是一个开始。”
☆
先锋作家朱岳专文导读：“布劳提根既是诗人又是小说家，这样的双重身份，让我们可以把他与博尔赫斯做一简单比较。他们都具有狂暴的想象力，文体风格皆极为鲜明。……布劳提根有一种怪异的幽默，这也是博尔赫斯所不具备的。……它深刻地影响了我的写作，在爱伦·坡、卡夫卡、芥川龙之介、博尔赫斯之外，我又找到了一种独特的声音，一种新的可能性。”

不可預測的神技詭計冷冽澈骨！以《密室收藏家》奪取第13屆本格推理大賞獎的大山誠一郎，賭上推理人生之一切的渾身解數之作。
◎日本「本格推理大賞」得主――大山誠一郎，首部本格警察小說登台。
◎繼《密室收藏家》後又一力作，不可預測的神技詭計冷冽徹骨。SR AWARD 2016得獎、2016本格推理小說大賞入圍作品。
◎無比冷靜的思路、大膽的推理、盛放的偵察能力，冰與火的交會激盪，解開了一個個迷宮般的謎團。
以噴發的推理愛、豐潤的推理體驗為糧，堂堂怒放的五篇渾身力作！
日劇官網： www.tbs.co.jp/getsuyou-meisaku/20160829/index.html
看穿陰謀吧──！貴為警界高級公務員卻甘為「警視廳附屬犯罪資料館」館長的神祕美女，以及希望早日洗刷汙名、回歸偵查一課的巡警部長。聯合戰鬥的兩人所挑戰「陷入僵局、走進迷宮」的困難事件是……？
不可預測的神技詭計冷冽澈骨。作者首部本格警察小說！

2006「這本推理小說真棒！」第二名
2006「十大本格推理小說」第二名
入選2005文藝春秋「十大推理小說」
這本推理小說真棒！
一場熱情男人與冷漠女人的交手戰！
相隔多年舉辦的一場大學同學會，
七個朋友聚集在成城的高級民宿裡。
（這個地方正可以構築起一間完美的密室──）
當天，伏見亮輔在客房裡佈置出意外現場的狀況，殺害了學弟新山，
現場被封閉起來，外面的人不得其門而入。
是不是發生了什麼意外？門外的朋友為新山的安危感到著急，
有人提起了自殺說的可能性，犯行看似如計畫一般已經成功了，
然而，獨獨與會者之一──碓冰優佳卻產生了疑問。
優佳一個一個解開了縝密的偽裝工作的漏洞，
在緊閉的門扉之前，兩個人展開了一場令人窒息的腦力大戰……。
這本推理小說真棒！
一場熱情男人與冷漠女人的交手戰！
他，是冷靜而熱情的男人，
她，是冷靜又冷漠的女人；
同樣都以理性取勝，
但面對男女情愛這種最難以控制的局面時，
究竟誰會落敗？
原本愉快的同學會，轉眼成了讓人窒息的心理戰。
愛情、死亡、線索、動機，以及一場男人與女人的戰爭……

理想国外文纪实001，《纽约时报》年度选书，美国名记丽贝卡·特雷斯特直击单身女性群体。
★一部单身的通俗史，三十位女性的故事——单身并不是我们这代人的“发明”。特雷斯特将单身女性纳入美国近代史的脉络中：两次世界大战期间她们投身医疗救护、工业生产，女权运动浪潮中她们积极争取投票权、堕胎权益。长久以来，单身女性的故事就是这个国家的故事。
★“勾搭”文化、“波士顿婚姻”、冻卵……时代变迁，（单身）女性“见招拆招”，发出自己的声音——为什么在十九世纪的美国会有大量女性之间缔结伴侣关系的现象？现代女性为何选择情爱上的“小打小闹”，而拖延/拒绝进入婚姻？单身女性又要在何时生育、如何生育？她们的快乐烦恼，她们的生活经历，都在这本书里。
★不是“独身宣言”，也不为向传统婚姻“抖机灵”——特雷斯特提醒我们：女性命运不再是简单的“二选一”（不结婚就养猫），在她们面前会有更多的选项、更出彩的人生。结不结婚，女性都需要一种保持单身的能力，在思想上自主、经济上独立。由此我们将无可避免地迎来一个单身时代。
【内容简介】
《我的孤单，我的自我：单身女性的时代》是一部关于21世纪美国单身女性议题的纪实作品。作者特雷斯特聚焦这一群体，从近百个原始访谈中选取了约三十位女性的故事。当中有叱咤职场的女强人，有兼两份零工的单亲妈妈，有敢爱敢恨的女大学生。尽管她们的肤色、族裔多样，生活环境与教育背景不尽相同，但这些单身女性积极争取自身权益（选举权、堕胎权益），影响经济、文化与社会生活的方方面面。单身女性正在这个本不是为她们设计的世界里，逐渐占据一席之地，是时候开启一个“单身时代”了。
【媒体推荐】
这本书来得正是时候。对于任何想要深入了解美国历史进程中这一关键时刻的人——而不仅仅是单身女性——它都是一部具有教育意义的、发人深思的作品。
——《纽约时报》
从阶级、种族和性向等视角切入，辅之史料、访谈与趣闻轶事；特雷斯特向我们展现了美国当代单身女性的生活群像。
——《波士顿环球报》
对于那些整日唠叨女性何时结婚的好事之人，用这本书让他们保持安静！
——英国《卫报》

国民在接受不老化处理一百年后，必须放弃以生存权为首的所有基本人权。——《百年法》
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战后的日本，引进了美国的长生不老技术，所有国民获得了永生的可能。然而永生却带来了一系列的社会问题，为此政府颁布了《百年法》，规定“所有接种永生疫苗的人在百年后必须放弃生存权”。社会因此动荡不安，人心惶惶。
现在，第一个一百年正向日本逼近……
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正是因为国民永驻，国家才逐渐衰老。——《百年法》（上）第71页
人的心灵都是很脆弱的。但我觉得，在死亡面前的怯懦才是推动人类文明发展的原动力。人之所以为人，就是因为这种脆弱。——《百年法》（下）第136页
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◆荣获第66届日本推理作家协会年度大奖！
◆《被嫌弃的松子的一生》作者构思十年巨作
◆我再也写不出比这更好的作品。——山田宗树
◆入围2013年日本书店大奖、山田风太郎奖、山本周五郎奖、日本星云奖
◆永生是人类永恒的梦想，还是噩梦的开端？

《路邊野餐》金馬獎新導演畢贛，為首部電影長片，限量推出的同名詩集。
電影中的主人翁陳升，住在貴州黔東南的凱里縣城，一座神秘潮濕的亞熱帶鄉土，身為小診所醫生，也是個業餘詩人，並出版了《路邊野餐》這本詩集。他為了母親的遺願，踏上火車尋找被弟弟拋棄的孩子；而另一位孤獨的老女人託他帶一張照片、一件襯衫、一盒磁帶給病重的舊情人。在前往鎮遠古城的路上，懷著自己心事的陳升來到一個叫蕩麥的地方，那裡的時間不是線性的，人們的生活相互補充和消解。陳升似乎經歷了過去、現在和未來，分不清這個世界是我的記憶，還是我是這世界的一個浮想……。
畢贛：「電影是一種直接的幻覺體驗，我想用更高級的語言帶領它，這之間有種落差，非常的過癮，特別像幽默的東西，幽默就是落差帶來的。」以詩歌念白貫穿整部電影作品，宛如互文般運用光影寫詩歌、運用詩歌拍電影。此書集結畢贛24首從未出版過的詩歌創作，內容皆採集自他的生活經驗、電影幻夢，同時更收錄大量珍貴的《路邊野餐》電影劇照。台灣地區限量發行、值得收藏。

●路内全新力作 ，《追随三部曲》的“ 前传”故事
●四十个闹事少年，停留在1990年代的女孩们
●是的，我还在写着那个倒霉的化工技校，没有名字只有绰号的小青年，“风一样的谜之女孩”们。时间像倒影，前半生想不通的事情变成后半生的笑话，反之，也成立。记忆和虚构叠加成另一个平行空间，尽管写了八年，一晚上也就读完了。——路内
●《十七岁的轻骑兵》是作家路内最新的作品。小说延续了他“追随三部曲”的主人公路小路，故事也依旧发生在戴城的化工厂，作者用他驾轻就熟的调侃和嘲讽，追忆了十七岁的时光中有过的人物和故事。小说生动准确地再现了十七岁特有的迷茫和别离，并用忽然的伤感来体贴那特有的成长。
●路内的小说是一代人的精神镜像。他笔下的青春，不仅是年华，也是灿烂的心事，不仅常常受伤，也饱含生命的觉悟。——第14届华语传媒大奖授奖辞
●路内明了自己是在写一些恒久动人的东西，它们和泪水有关，但他并不会直接去书写泪水，而是侧身去描摹那些被泪水烧灼过的青草和花朵。——评论家 张定浩

《你无法抵达的时间》是夏笳的中短篇小说精选集，收录从她早期的“银河奖”获奖作品《关妖精的瓶子》、《百鬼夜行街》，到近期发表的别具韵味的《龙马夜行》、《晚安忧郁》等共十六篇作品。通过它们，我们得以窥见在不远的将来，人们如何相爱、生活和回忆往事。《你无法抵达的时间》讲述一位少女通过加快自己的神经节奏接近天赋秉异的爱慕者；《2044年春节旧事》则展示人们在新技术影响下如何度过古老节日；《寒冬夜行人》提供了缅怀故人的全新方式；《马卡》的故事绚烂、丰富，交叠着现实与虚构。夏笳的文字轻快、感性、意象颇具美感，在国内科幻作家中独树一帜。

话说二○一○年初夏，年迈的“万爸”跌伤送医，不料数病并发，危在旦夕。儿子万康心急如焚：“我要我爹活下去！”然而，面对消极无为的医疗制度，为人子又如何为老父求得一线生机？病情每况愈下，该选择让父亲为了存活而受苦，还是帮助他有尊严地离开？
1.台湾文坛横空出世的野武士张万康：朱天心说:“我，诚愿意以多年阅读、写作的一点点信用，赌徒似的全数押在张万康”。张万康何人也？他可谓当前台湾最另类的小说家。宅男一名，大隐于市，网络冲浪者兼古典戏曲迷，“以流浪汉之姿在无人知晓的民间杂语世界浸泡了十年”；四十四岁方正式出版第一部作品《道济群生录》，便一举斩获岛内文学金典奖百万首奖。其小说跳脱台湾数十年来的创作系谱，野蛮生长的剽悍语言和天马行空的戏谑想象，堪比《堂吉诃德》和《巨人传》。
2.动人心弦的生死拔河，一部教你瞠目结舌的父子抗病演义：《道济群生录》以古典章回小说的形式，自述父子联手抵抗病魔、和医疗体制斗智斗勇，如何引发一场阴阳大战的惊险历程。“为何父亲要如此受苦”这样沉重的命题，到了作者笔下竟化为一场包含无限可能的庆生嘉年华，传统的狂想志怪小说皆为之逊色。正如王德威所说：“《道济群生录》这样的作品再次见证小说家的想象力永远领先任何史观和理论。”人生如戏，九旬老人的生与死不再微不足道，而是为了让故事能说下去、有好戏看。种种匪夷所思的生死拔河背后，实隐含着深沉的人性思考。
3.王德威、朱天文、侯孝贤、骆以军联袂推荐，梁文道《开卷八分钟》称其“对死亡的演义化解读怪异而新鲜”：“我不相信今天居然还有人这么写一本章回小说……这本悼亡之书里面，完全看不出我们过去曾经熟悉的那种哀愁的情绪，或者说某种悲剧，或者超越悲剧的升华感，他完全不去谈那种关于死亡的太严肃、太超越的话题，重点就在于一点，就是要活下去。”
梁文道《开卷八分钟》：张万康《道济群生录》（一、二）
http://v.ifeng.com/history/wenhuashidian/201108/8787deb6-5fae-410d-bdae-3b8bad510c66.shtml
http://v.ifeng.com/history/wenhuashidian/201108/0f1f33de-17b8-45b5-8d54-d25a6d1fd2c5.shtml

今年，你不能再错过的大卫·福斯特·华莱士；
被比尔·盖茨、乔纳森·弗兰岑、詹姆斯·伍德推崇的文学天才；
纽约时报、卫报、观察者报、洛杉矶时报、旧金山纪事报联合好评推荐。
因励志演讲火爆全球，却因抑郁症自杀。大卫·福斯特·华莱士的一生短暂似流星，却给世界留下了丰富的精神遗产。不读大卫·福斯特·华莱士的小说，是这个时代青年人的损失。
他用极端理性的语言描绘复杂的现代社会和畸形的人性感情。正是从这部作品开始，华莱士一步登上事业巅峰，令无数作家难以企及。如今，这部《系统的笤帚》已被评为影响美国社会的12部经典文学作品之一。
《系统的笤帚》是大卫·福斯特·华莱士年轻时写给所有年轻人的激情之书。书中一个个男男女女，都那么鲜活，经历着和我们一样的城市生活，在失望与痛苦中挣扎，逐渐沉沦为畸形之人。从这部小说也隐约可见作者的抑郁倾向。《自由》作者乔纳森·弗兰岑和大卫·福斯特·华莱士是终身挚友，两人也同为抑郁症所扰。悲剧发生后，弗兰岑曾撰写长文哀悼这位才华横溢到让他嫉妒的朋友。
《系统的笤帚》是大卫·福斯特·华莱士25岁时创作的处女作，文学天赋一览无遗，成为一部罕见的既被读者喜爱，又被对手敬重的伟大小说。华莱士一生创作的小说作品数量不多，却始终在文学界占据着独一无二的重要地位。
小说的男主人公是一个因为生殖器短小导致自卑从而引发了一系列心理问题的知识分子。他疯狂地爱上了一个比自己小18岁的女孩儿。这个女孩儿虽然身为家族企业的继承人，却做着收入很低的前台接线员工作，因为她也有着无法言说的心理问题。故事中几乎没有一个常规意义上的“正常人”，活着的每个人都有自己无法跨越的障碍，就像我们所在的现实世界一样，被情感、药物和沉沦包围着……作为人类，他们该如何与这个复杂的世界相处呢？
大卫·福斯特·华莱士在《系统的笤帚》中用极端理性的语言讲述了一个近乎疯狂的故事。他曾说：“小说的作用，就是告诉读者，身为人类这种动物，到底是他妈的一种什么滋味。”

当我和你一起穿过田野来到河畔
我看到的河流更美丽；
坐在你身边看云
我看得更清楚。
你不曾把自然从我这里带走，
你不曾改变自然对我的意义，
你使自然离我更近了。
因为你的存在，我看见它更美好，但它是同一个自然，
因为你爱我，我同样爱它，但我更爱它，
因为你选择了我，让我拥有你爱你，
我的眼睛在凝视万物时停留得更久。
我不为以前的我而后悔
因为我还是同一个人。
我只遗憾以前不曾爱你。
把你的手放在我手里
让我们保持安静，被生活环绕。
——佩索阿《拥有你以前》

新晋诺贝尔文学奖得主、国际布克奖得主、
波兰文学女王奥尔加·托卡尔丘克成名作
一部魔幻现实主义的碎片化小说，
八十四块时间的裂片，
拼贴出历史的斑斓大梦。
◎ 编辑推荐
☆ 作者奥尔加·托卡尔丘克为 2018 年诺贝尔文学奖获得者（2019 年 10 月颁发），本书是她的成名作。
☆ 20 年间被翻译为 22 种语言，在全世界范围内出版 108 次，是入选波兰中学课本的国民小说，也是打动评论界的口碑之作。
☆ 故事的中心是一座位于宇宙中心的虚构小镇和一个蕴藏造物之谜的游戏棋盒。小说通过不断转换视角，以八十四块时间的裂片，拼贴出历史的斑斓大梦。
☆ 太古是一个地方，它的四个边界由四位天使守护。这里有玩物丧志的地主、痴心不改的孤独集邮者、触摸时空边界的少女、与月亮结仇的老妇，也有天使、水鬼、哈巴狗，乃至咖啡磨……这是一部以魔幻现实主义书写东欧百年历史的巨作，也是一首观照人性、慰藉灵魂的童谣。
☆ 关于特殊时期平凡人的尊严，关于爱、欲望和徒然的失去，关于早已谱写的命运和冲破束缚的灵魂。
◎ 内容简介
《太古和其他的时间》是波兰当代著名作家奥尔加·托卡尔丘克的成名作。小说共84个章节，每一个章节以“xxx的时间”命名，通过不同的视角讲述了太古之中各种人物，甚至动物、植物和东西的故事：触摸世界边界的少女、沉迷解谜游戏的地主、寂寞的家庭主妇、咒骂月亮的老太婆，乃至天使、水鬼、哈巴狗、菌丝、小咖啡磨……以三代人的人生故事，折射了波兰二十世纪动荡起伏的历史命运。
太古是一个地方，位于宇宙的中心。它的四个边界由四位天使守护。太古之外的世界并不存在，自以为走出太古的人，其实站在边界上做梦，梦见自己走到了外面的世界。等他们苏醒过来，便回家去，把自己的梦当成了回忆。边界也会生出现成的人，如同他们从外面的世界而来……
◎ 媒体推荐
她的叙事富于百科全书式的激情和想象力，代表了一种跨越边界的生命形式。
—— 诺贝尔文学奖评选机构瑞典文学院
本书深深扣动了读者的心弦，特别是对20世纪波兰的崭新呈现手法令读者眼前一亮。
——《经济学人》
在这本史诗小说中，奥尔加·托卡尔丘克运用魔幻现实主义创造出了一个既弥漫着古老神话，又坚实扎根于当下的世界。
——《法兰克福汇报》
《太古和其他的时间》的散文风格具有强大的抚慰效果。安静而有力量，这是一个令人久久难以忘怀的故事。
——《今日世界文学》
本书交织民间传说、史诗、神话与波兰生活景致，形成一个充满符号、隐喻的世界，令人从容反视生命、爱情和意义的种种。
──《中国时报开卷周报》翻译类十大好书推荐词
◎ 获奖记录
★ 作者获得2018年诺贝尔文学奖（2019年授予）
★ 获1997年获波兰权威文学奖“尼刻奖”
★ 获1996年波兰Paszport Polityki奖（由波兰ZUI大的周刊纸媒Polityka评选的年度奖项）
★ 获1997年波兰Kościelski奖（创始于1962年的独立文学奖项）
★ 获2003年《中国时报开卷周报》翻译类十大好书

一部兼具艺术和实验的艺术品
一次超越想象的时空穿梭
图像小说史上绝无仅有的创新杰作
安古兰漫画节大奖作品
《纽约时报》上榜好书
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※编辑推荐※
☆《这里》是在漫画史上具有崇高地位的实验性杰作。被称为“带上孤岛的图像小说”。上世 纪80年代原版的六页一经出版，便获得极高声誉，成为实验漫画的经典。
☆ 新版《这里》作为“终极加强版”，无论内容还是体量上都得到提升，当年登上《纽约时报》畅销书榜，并被评为年度好书，又在2016年斩获安古兰漫画节大奖。
☆《这里》是一部创意十足的艺术作品。它将镜头对准新泽西州的一幢房子，但在时间上穿越了几百万年。在时光流转中，从史前巨兽到未来世界，从殖民时代到当代，一个小小的空间产生了无限可能。每页纸上，都有不同的时间碎片互相应和，形成一个奇妙而迷离的宇宙。
☆《这里》是一部内涵深刻的哲思之作。随着时间流逝，世界沧海桑田。但有些东西却从未变过，包括爱、包括荣誉，它们是永恒的。
☆《这里》是一个值得去探索的谜团。虽然时间的碎片遍布全书，但我们可以再度拼贴组合，得到一个个完整的故事。我们可能发现，1984年的孩子就是2015年的男子。而一件微小的小事可能影响了整个未来。
☆《这里》是一部包罗万象的作品，其中隐藏着许许多多的元素。从维米尔的绘画，到鲍勃·迪伦的名曲，都完美嵌入了这部经典之作。
☆ 中文版特别收录1989及2000年版本。
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※内容简介※
《这里》是一趟迷幻而华丽的时间旅行。它将镜头瞄准新泽西州的一间平凡客厅，在同一幅画面中穿越百万年，拼贴出“这里”在时间流转中的奇妙变化。于是，史前巨兽同未来的科技并存；1950年的故事同2015年的事情遥相呼应。展现出一小块空间在时间绵延中的无限可能。
《这里》的初版是六页的黑白漫画，在上世纪80年代一经出版，便成为一部地下实验漫画的经典。它对时空关系富有创新且意味深长的蒙太奇式重组，对漫画艺术、电影等都产生了深远影响。新版《这里》扩展为300多页的彩色漫画，于2014年出版，并于2016年获得安古兰漫画节大奖。
简体中文版特别收录《这里》（1989）和《这里》（2000）两个版本。
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※名人推荐※
即使不能说百年一遇，《这里》也绝对是一部数十年一遇的杰作。我敢保证，当很多年过去，你会依旧记得，当你第一次翻开这本书的时候，身处何地。
——克里斯·韦尔，《吉姆·科瑞根》《建筑故事》作者

欧洲艺术漫画奇才马修全新烧脑神作
图像小说内容和形式上的双重突破
智力与想象力的乐趣背后，是深刻的哲学探讨
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※编辑推荐※
《画的秘密》作者马克-安托万·马修烧脑神作之二，是一次挑战漫画极限的艺术实验。
马修以极简的画面语言构建了一 个庞大无比的迷宫，一个无名的人在其中跟随着莫名其妙的箭头，从一维跨到多维，从微观转到宏观……
《方向》即便在马修的作品中也算得最独特的：不着一字，尽得风流。原作本无一字，标题只是一个→，出版时才加了个书名Sens——既可以指“方向”，也可以指“意义”。
《方向》没有“字”，但有自己的语言——请读者在尽情释放想象力和独立思考之余，破解作者的密码，听听作者对荒诞的看法。
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※内容简介※
一个无名的人在一片空茫茫的世界里跟随箭头前进、前进……他要去哪里？不知道。意义是什么？不知道。
好了，面对这样一本奇书，每一个字的介绍都是多余的。聪明的你，跟紧了→
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※媒体推荐※
当代西西弗在荒诞的迷宫里随着存在中的偶然不断游走。
——布鲁塞尔专题画展介绍辞
跟卡夫卡、博尔赫斯、贝克特和佩索阿的结合体最接近的一部漫画。
——法国《世界报》
一部了不起的风格尝试之作，带我们跳出时间和日常生活，摆脱物质的纠缠。
——ActuaBD
马修的聪明之处在于将深刻的底色掩盖在机巧的形式之下：大胆的表象底下藏着腼腆的人道主义。
——Esprit BD