设计
materiale e design 豆瓣
作者: Mike Ashby / Kara Johnson Casa Editrice Ambrosiana 2010
Il desiderio di creare oggetti dando forma ai materiali grezzi, lavorandoli e finendoli superficialmente, è una caratteristica propria dell'uomo. La forma è stata scelta non solo per soddisfare una funzione, ma anche per rispondere a esigenze estetiche ed espressive, creando associazioni e la percezione complessiva del prodotto. I materiali assumono un ruolo di primo piano, in particolare i criteri di selezione fondati su requisiti di tipo funzionale sono da tempo studiati e sono ormai facilmente disponibili a questo scopo metodologie e supporti informatici affidabili. La selezione dei materiali per quanto riguarda le caratteristiche espressivo-sensoriali, le associazioni e la percezione è meno facile da analizzare, ma nel mercato competitivo attuale un tale approccio è essenziale per il successo di un progetto, al pari dello studio delle caratteristiche funzionali. Questo libro esplora il ruolo dei materiali e delle tecnologie nel design, mettendone in risalto le modalità di utilizzo, le associazioni e le percezioni. Il metodo proposto è supportato da circa 100 schede di materiali e tecnologie, nelle quali sono evidenziate le caratteristiche più rilevanti per il design.
2021年11月16日 已读
unige设计专业本科一年级必修课材料学教材。助教了三年啃烂的书。
教材 设计
设计方法与策略 豆瓣
Delft Design Guide: Design Strategies and Methods 所属 作品: 设计方法与策略
7.4 (7 个评分) 作者: [荷] 代尔夫特理工大学工业设计工程学院 译者: 倪裕伟 华中科技大学出版社 2014 - 8
情感设计创始人唐纳德A.诺曼、创新工场用户体验总监吴卓浩推荐。荷兰设计典范,50年经验积累。彩印、精装。
大型网络公开课程“代尔夫特设计方法”(Delft Design Approach)用丰富的案例为本书做了进一步拓展,课程发布于edX网络课程平台。
许多新的设计方法在此发展过程中不断涌现。于是,《设计方法与策略:代尔夫特设计指南》应运而生。这本书对设计方法的理论研究做出了重要贡献。早在此书出版之前,其电子版课件已在代尔夫特理工大学的网站上广受好评,因此,我对这本书的前景充满信心。
——Norbert Roozenb urg
国际刊物《设计研究》(Design Studie)副主编
代尔夫特理工大学工业设计工程学院以设计方法见长。在这本浸透了师生长期实践经验和智慧的书中,大家可以看到一座设计方法的宝库,是涵盖了系统、模式、产品、服务、品牌等各方面的“大设计”方法。希望它能帮助你用设计去发现问题、解决问题。
——吴卓浩
INWAY Design创始人,创新工场用户体验总监
设计,是一种创造性的活动。而在一些人眼里,设计研究往往有点另类。但凡做事,都需要思想做引领,理论和方法做支撑!成功的设计,背后一定蕴含着丰富的思想和理论。代尔夫特理工大学工业设计工程学院有着50载的设计研究成果。希望这本书能帮你叩开设计研究的大门,登上创新设计成功的巅峰!
——罗仕鉴,浙江大学工业设计系博士,教授
在思想的境界里方法如同拐杖,它能帮助真正的思想者走得更远。
设计师的创作离不开直觉和创造力,同时也离不开设计方法。设计方法在设计教学和设计研究中的地位举足轻重,它是丰田、谷歌、惠普、苹果公司创新的秘密,是设计咨询公司的杀手锏。
《设计方法与策略:代尔夫特设计指南》是代尔夫特理工大学工业设计工程学院50多年来对产品设计方法的经验总结。众所周知,传统的设计教材总是枯燥地解释方法,而忽略了实际应用。《设计方法与策略:代尔夫特设计指南》则放弃了对设计方法的赘述,对所有方法只做简明扼要的阐释,直接展示了72种核心设计方法、策略和技巧。其中,有些方法是代尔夫特独创的,且已广泛流传。每一种方法、策略和技巧均用单独的一页文字来描述,并辅以插图说明。
这是一本所有对设计感兴趣的人都可以阅读的设计工具书。本书将所有策略和方法依据其所适用的范围进行归纳——从筹备设计项目、探索发现、定义设计问题到开发创意概念、评估决策、展示和模拟。这种采取系统分类的方法在设计类图书中是独一无二的。它不仅能帮助设计师在设计过程中反思自己的定位,还能更有效、准确地辅助设计师合理利用方法解决遇到的难题。如何针对特定的目标和相关资源制作项目计划?何时在怎样的情境中如何使用某个特定的方法?使用某个方法能或不能得到哪些结果?这些实际的问题,你都能在书中找到答案。
• 职业设计师的工具书。它能在实际设计项目中协助你推进项目进程。
• 设计学生的参考书。它能在通往职业设计师的道路上助你一臂之力。
• 企业创新者的高效创新指南。它用设计思维指引企业找到创新方向。
奢华之色 豆瓣
所属 作品: 奢华之色
作者: 扬之水 中华书局 2011 - 1
明代金银首饰的类型与样式,以全盛的面貌刷新了金银首饰领域的历史,用金银珠宝经营出来的奢华之色,因它的纹样之丰富与制作之精巧而成为书写于盈寸之间的一叶艺术史。本卷以文献、图像、实物互证的方式为首饰定名,以此揭示一器一物在社会生活史中自身的演变史以及蕴含其中的设计意匠,蔚为“奢华”的种种之 “色”,因此而可触可感,其中所包含的种种故事,也因此有着构成历史细节的实证意义。
7000 Years of Jewelry 豆瓣
所属 作品: 7000年珠宝史
作者: Hugh Tait Firefly Books; Updated edition 2008 - 9
Product Description
The most comprehensive and beautifully illustrated history of jewelry.
The previous edition of this exhaustive survey was published to critical acclaim by the British Museum Press. Since publication, the museum has expanded its collection, with major acquisitions of pieces from Europe and Asia. The new edition includes a complete revision of the section on Europe after 1700, plus revisions to the sections on Celtic Europe, Roman Britain, cameos and finger rings.
The book explores the varied styles, techniques and materials used to make jewelry in many civilizations throughout the world and across the millennia. Egyptian necklaces, Celtic torcs, South American gold masks, Renaissance pendants and Art Nouveau buckles are examples of the range of the masterpieces described and illustrated with 400 superb photographs.
7000 Years of Jewelry takes readers on an impressive tour that includes, among other times and places:
The Middle East: 5000-2000 BC
Egypt: 1500-900 BC
Phoenician, Greek, Etruscan and Persian Lands: 850-325 BC
China, Celtic Europe, Mexico and Peru: 600 BC-AD 600
The Mediterranean, India, Egypt, Roman Britain and Byzantium: 325 BC-AD 600
Europe, China, Korea and Japan: 300-1000
Mayan Central America: 600-1000
Central and South America: 500-1500
Europe, Islam, China, Korea and Java: 1000-1500
China, India, Tibet and Mongolia: 1500-1850
West Africa: 1500-1800
Europe: 1500-1950.
More comprehensive than before, this reference remains the finest and most beautifully illustrated history of jewelry ever published.
7000年珠宝史 豆瓣
7000 Years of Jewellery 所属 作品: 7000年珠宝史
作者: [英] 休·泰特 译者: 朱怡芳 中国友谊出版公司 2019 - 9
本书是一本综合性珠宝文化史图书,横跨了7000年的全景式世界珠宝历史。书中还介绍了多变的珠宝样式,记述了早期打造珠宝的技巧和材质。埃及的项链、凯尔特人的金丝项圈、中美洲的黄金面具、文艺复兴时期的垂饰和新艺术风格的带扣均是珠宝中的杰作,以及中国珠宝的风格和历史。全书配有250幅彩色照片和150幅黑白照片,图文并茂、内容精彩丰富,带你进入一次穿越7000年珠宝历史的梦幻之旅。
交互设计沉思录 豆瓣
Thoughts on Interaction Design, Second Edition 所属 作品: 交互设计沉思录
6.0 (6 个评分) 作者: Jon Kolko 译者: 方舟 机械工业出版社华章公司 2012 - 10
本书由交互设计领域的思想领袖Jon Kolko所著,是交互设计领域的里程碑之作。本书完美地将当代设计理论和研究成果融入交互设计实践中,将对交互设计的阐释和分析推向了新的高度。本书重点阐释了对交互设计领域的最新理解和洞察,以及人与科技之间的联系。作者通过引人入胜的内容实现对设计师的教化,帮助设计师教化商业人士,同时确立交互设计在商业领域中的地位。本书不但探讨了经济局面的变化、互联性的增强和全球化的科技普及如何影响针对人类行为的设计活动和设计本身,而且对交互设计的定义进行了更好地阐释,主要涵盖三个方面:其一,交互设计涉及的各个知识层面;其二,交互设计作为“以人为本”的学科所包含的基本概念;其三,交互设计师在实践当中获得的经验和采用的方法与手段。此外,本书还讨论了(设计)语言、观点和话术在产品、服务和系统的设计当中所扮演的角色,并介绍了交互设计师处理关乎行为和时间的复杂问题的过程,该过程包括构造大量的数据、考察用户、尝试为随时间不断演化的人类行为提供支持等。
启迪 豆瓣
作者: 约翰•奥姆斯比•西蒙兹 中国建筑工业出版社 2010 - 1
《启迪:风景园林大师西蒙兹考察笔记》是一位洞察敏锐的观察者在游历中所得人生体验的集成。虽然每一件轶事由简短的几页组成,但是都富含深意,让人回味无穷,难以释怀。《启迪:风景园林大师西蒙兹考察笔记》作者约翰•奥姆斯比•西蒙兹是举世闻名的风景园林、环境规划领域的教育家、作家和设计大师。他从许许多多的有关建筑、规划及风景园林的讲稿中精心挑选了这些大放异彩的小文章,它们表达了作者保护地球的哲学思想。相信读者们一定会喜欢这本小书,并因此扩大知识面——或许还能稍稍开阔视野。
Good design 豆瓣
作者: Bruno Munari Corraini Edizioni 2010
An exceptional book that submits nature's shapes to humorous criticism by the designer.
Paperback, 32 pages, size 12 x 12cm
Filosofia del design 豆瓣
作者: Vilém Flusser Mondadori Bruno 2003
Complessa e affascinante rete di contaminazioni teoriche e metodologiche, vibrante punto di incontro tra arte e scienza, economia e politica, teologia e tecnologia, la riflessione sul design contemporaneo coinvolge una straodinaria quantita' di temi e agli sciamani, dalla guerra alla ceramica, da futuristiche case senza tetti a utopie sottomarine. Il design, ossia il dare forma alle cose, ha prodotto nel passato strumenti di distruzione di massa e grandi opere d'arte; la sua evoluzione e' quindi una minaccia e al tempo stesso una grande opportunita' per l'uomo del futuro. A questo proposito Flusser non ha dubbi: il nostro futuro e' essenzialmente una questione di design, di forma delle cose. Attorno a questa provocatoria tesi si sviluppa una raccolta di brevi saggi, sorprendenti per stile ironico e linguaggio allusivo, per penetrante acume critico e disarmante semplicita'. Un interessante strumento intrepretativo per orientarsi nella materiale quotidianita' e negli scenari possibili del mondo postmoderno
AdvanceDesign 豆瓣
作者: Manuela Celi McGraw-Hill 2010 - 6
Questa pubblicazione raccoglie i contributi del gruppo di ricerca omonimo formato al Politecnico di Milano all’interno del dipartimento di Industrial Design, Arte Comunicazione e moda.
Si tratta del cammino necessario per documentare alla comunità internazionale la tesi che l’intorno delle condizioni e delle pratiche che favoriscono e permettono il predisporsi all’innovazione continua sia un territorio problematico particolarmente fertile per il design.
Nel contempo si ritiene che le organizzazioni, le imprese ed i progettisti, possano trarre grande vantaggio nella comprensione di queste logiche e nella loro pratica sistematica come motore di innovazione.
Il volume è composto da due sezioni: una prima parte offre chiavi interpretative dell’AdvanceDesign, codifica basi teoriche, strumenti e pratiche; una seconda parte raccoglie studi ed esperienze di AdvanceDesign evidenziando il contributo di quest’approccio in alcuni settori specifici.
我所在的地方 豆瓣
作者: [日本] 隈研吾 译者: 周功钊 2015 - 6
对深爱的土地的回忆、对无法忘怀的言语及建筑的感知、敏锐又透彻的感性思维,种种的因素都融入其建筑项目之中。该书向我们展现了建筑大师隈研吾向传统结构挑战的创作姿态,以及其思维形成的过程。
Designing for People 豆瓣
所属 作品: 为人的设计
作者: Henry Dreyfuss Allworth Press 2003
A cult read among designers for more than half a century, the famous manifesto of America's greatest industrial designer is finally back in print! From the first answering machine ("the electronic brain") and the Hoover vacuum cleaner to the SS Independence and the Bell telephone, the creations of Henry S. Dreyfuss have shaped the cultural landscape of the 20th century. Written in a robust, fresh style, this book offers an inviting mix of professional advice, case studies, and design history along with historical black-and-white photos and the author's whimsical drawings. In addition, the author's uncompromising commitment to public service, ethics, and design responsibility makes this masterful guide a timely read for today's designers.
Retro 豆瓣
作者: Guffey, Elizabeth E. Univ of Chicago Pr 2006 - 8
Flares are in. Flares are out. Flares are back again. Fads constantly cycle and recycle through popular culture, each time in a slightly new incarnation. The term retro' has become the buzz word for describing such trends, but what does it mean? Elizabeth Guffey explores here the ambiguous cultural meanings of the term and reveals why some trends just never seem to stay dead. Drawing upon a wealth of original research and entertaining anecdotal material, Guffey unearths the roots of the term retro and chronicles its evolving manifestations in culture and art throughout the last century. Whether in art, design, fashion or music, the idea of retro has often meant a re-emergence of styles and sensibilities that evoke familiar touchstones of memory from the not-so-distant past. Guffey explores how and why the past keeps coming back to haunt us in a variety of forms, from the comeback of Art Nouveau nearly fifty years after its original decline, to the infusion of Art Deco into the kitsch glamour of Pop art, to the recent popularity over 1980s vogue. She also considers how advertisers and media have employed the power of such cultural nostalgia, using recycled television jingles, familiar old slogans and famous art to sell a surprising range of products. An engrossing and wholly unprecedented study, "Retro" reveals how the past is embedded in the future of contemporary art and culture.
關鍵設計報告 豆瓣
所属 作品: Designing Interactions
作者: 比爾.摩格理吉 Moggridge, Bill 译者: 許玉鈴 麥浩斯資訊股份有限公司 2008
互動式設計:數位科技改變了現代生活所對應的一切,範疇廣及娛樂乃至工具配備。而對於數位科技商品的設計者而言,他們要創造的標的不再是一個漂亮或實用的有形體,而是一種互動式介面。
在這本書裡,作者比爾‧摩格理吉(Bill Moggridge)不僅帶領讀者近距離接觸40餘位在此領域舉足輕重的設計師,由於作者亦為大獎榮耀加身的知名設計師,曾設計全球首款筆記型電腦(1981年出廠的the GRiD Compass),也是矽谷IDEO設計公司的創始人,透過他的導引,讀者得以更清楚掌握此領域的革新與演進。
尤其書中訪談的對象,包括虛擬實境遊戲(Sims)的發明人威爾‧萊特(Will Wright)、Google的創始人萊立‧佩吉(Larry Page)與佘傑‧兵(Sergey Brin),還有道格‧安傑巴特 (Doug Engelbart)、比爾‧安特金生(Bill Atkinson)以及多位創造並賦予滑鼠及桌上型電腦新生的設計師們,他們的經驗陳述,讓現代科技設計的關鍵發展脈絡清晰地呈現出來。
書中作者與受訪者所探討的問題,包括:為什麼個人電腦會設計一個桌上螢幕?讓Palm的掌上操作功如此成功的秘訣?為什麼Google是網友青睞的搜尋引擎?為什麼在日本有3千萬手機用戶選擇i-mode?此外,作者也分享了自己創作的過程,並以IDEO的成功為例,分析在以人為本的基礎下,人類的需求與渴望如何轉化為全新設計創意,而數位科技的設計模式又是如何發展成型。
除精彩文字敘述,本書並配置了超過700張圖像,以全彩印刷呈現。隨書並附贈一片光碟,摘錄所有訪談內容的精華及互動設計的操作示範。
本書作者摩格理吉所創立的IDEO,不僅是全球最成功的設計公司之一,也是首先將軟體與硬體整合並導入工業設計範疇的企業。他曾應聘為倫敦皇家藝術學院互動設計課程客座教授、在倫敦商業學院授課,也是義大利艾維里(Ivrea)互動設計中心程序委員會的會員之一,目前擔任史丹福大學設計衍生課程(the Joint Program in Design)的諮詢助教(Consulting Associate Professor)。
心科技 豆瓣
作者: 唐納‧諾曼 / Donald A. Norman 译者: 黃賢楨 時報出版
人類創造科技,卻常受挫於科技;有人抗拒電腦、有人不會操作複雜科技產品;有人熱愛網路戰友,卻和有形體的親人相對無言…,科技能載舟,亦能覆舟,歡迎所有科技癮君子加入以人為先、從「心」出發的科技「心」時代…。