本书的编选意在提倡“名著”的阅读，这是因为在我们看来，每一个民族、第一个时代的精神的精华，人类最美好的创造都汇集于“名著”之中，其中的一部分经过历史的筛选，就成了民族和人类的“经典”。人类精神文明的成果，就是通过各类学科（不只是文学，还有其他人文科学学科、社会科学学科、自然科学学科）的名著、经典的阅读，而代代相传的。在这个意义上，受教育的基本途径就是“读名著、经典”。

“文学经典读本系列”从文学的角度，以文学的方式，帮助大、中学生和一般读者提升语文训练和人文修养。具体编写以文学经典为中心，选名家名作，力图通过有限的选文凸显一条文学史的线索，一种文化传统，一个“层累”的过程。书前有总的导言，每篇选文前有编者撰写的作家作品概论和述评，后有思考题、拓展阅读文献。本书为现代文学部分，从中可见编者的文学史观，解析尤为精彩。

“中产阶级”曾经意味着什么？
它意味着你可以养育两个孩子，去高质量的公立学校。
它意味着拥有一栋房子，不需要多大，但是是自己的。
它意味着工作日六点准时下班，和家人一起欢度周末。
《夹缝生存》描述了如今中产阶级家庭的真实境况：社会保障越发薄弱，生育成本不断上涨，怀孕歧视和性别歧视频现、中年失业成为常态，越来越多的白领难以拥有正常的工作时间，更别提保持工作和生活的平衡。
作者采访的对象包括大学教授、律师、护士和儿童保育员等，这些传统职业的回报已经远不如当年。面对着高额的房租、沉重的医疗和教育负担，他们不得不为了维持表面上的体面疲于奔命。对如今这一代人来说，想要过上父母当年的生活似乎已经不可能了。
【编辑推荐】
★贫者越贫，富者越富，消失的中产都去了哪里？
——20年来，这一代美国人的生活成本提高了30%，医疗支出翻了一番，房价高不可攀，职场环境恶化，育儿成本陡增。机器人和人工智能威胁到传统白领的工作岗位，电视节目只关注特权阶级和明星生活、粉饰太平。作者从住房、育儿、生育、住房 等多个角度切入，向读者呈现中产面临的系统性困境全景。
★疲于奔命却只能勉强维持体面，从“中产”到“破产”只有一线之隔
——白天上课晚上开Uber的教师，人到中年进修第二学历、却被“二次收割”的失业者，忙于工作无法照料孩子、只能交给托儿所的上班族……作者采访了那些在阶层跌落边缘挣扎的普通人，通过他们的叙述，勾勒出当代中产焦虑生活：只有现在，没有未来，只有生存，没有生活。
★《我在底层的生活》《失业白领的职场漂流》作者芭芭拉·艾伦瑞克推荐：
“凭借生动的故事、敏锐的分析和智慧，夸特剖析了中产阶级的坠落，也提供了解决方案和希望。”
★《纽约时报》2018年夏季最佳读物。《金融时报》《卫报》等媒体联合推荐

《明宫秋词》内容简介：昔君与我，如影如形，何意一去，心如流星。
昔君与我，两心如结。何意今日，忽然两绝。
她本无意卷入纷繁错乱的宫闱争斗，却一脚踏入无可奈何的朝代更迭。状元郎惊才绝艳，正德帝风流不羁，嘉靖帝死生契阔……春风弹指过，梦里谢桥，踏遍杨花，只相思一缕，殷红如血。

l 吴秀波、刘涛、李晨、于和伟主演的现象级历史剧《军师联盟》正版原著小说。
l 易中天、史航赞、马伯庸推荐！
l 66亿次播放，豆瓣评分8.1分，五年磨一剑的精良之作。
l 更细节的情感描写，更从容的起承转合，更丰满的人性刻画，带给你不同于电视剧的阅读体验。
l 生逢乱世，不忘初心。讲述谋比曹操、智堪诸葛的司马懿，用兵、驭人、齐家、治国的传奇一生和生存智慧。
l 一部历史小说，折射当代社会。看一群聪明人如何玩转“权力的游戏”。
l 随书附赠4张官方精美剧照明信片。
l “人这一生，不光活个生死，还活个对错！”
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内容简介：
东汉末年，群雄割据混战，曹操挟天子以令诸侯，成为诸侯中最强大的势力。年轻的司马懿本是个胆小谨慎的书生，因为有“鹰视狼顾”之相，回头看了曹操一眼，从此和曹家结下了不解之缘。他被曹操强行征辟为官，一脚踏入曹家暗流汹涌的夺嫡之争。他运用谋略帮助曹丕一次次通过曹操的考验，将曹丕送上世子位。他辅佐曹丕成为开国明主，开创新政、扶持士族、抑制宗室，为魏国的稳定富强做出了巨大贡献。
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名家推荐：
电视剧《军师联盟》的热播雄辩地证明了我的一贯主张：创作三国戏，必须与《三国演义》彻底决裂，才有出路和前途。
——易中天
我心中有巨大的问号，所以才拍这部戏。只不过借用了三国的题材、司马懿的身体，通过四个半段落——生存、男女、成败、子嗣、归，讲述着我对生命中这几个重要话题的迂回。
——吴秀波
江山如画，被谁勾勒，国运犹龙，由谁点睛？司马仲达，开车带你上路喽！
——史航
这是一部填入历史史实夹缝中的人性大戏。
——马伯庸

日本文坛巨匠、芥川奖得主井上靖长篇代表作；大唐盛世风云巨变中倾国红颜的传奇一生
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谷崎润一郎奖入围作品；
以大量史料和文献为基础，以丰沛的想象和细致的心理刻画，
重塑中国历史上这位饱受争议的传奇人物——杨贵妃
生动笔墨再现了大唐帝国政治、社会，以及宫廷生活中的奢华与阴暗
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《杨贵妃》是二十世纪日本文坛巨匠井上靖继《天平之甍》《敦煌》《苍狼》之后，创作的又一部以中国历史为题材的长篇小说。在占有与杨贵妃有关的大量史料和文献的基础上，井上靖以丰沛的想象和细致的心理刻画，重塑了中国历史上这位一度深陷权力斗争漩涡，饱受争议的传奇人物形象。在作者笔下，杨贵妃既非荒淫误国的红颜祸水，也非无辜善良、忠贞不渝的女人，而是一个复杂鲜活的、有血有肉的真实个体。这是一部严格遵循史料记载，以编年体和纪传体糅合而成的作品。在描写杨贵妃悲剧性的波折命运的同时，也以生动笔墨再现了大唐帝国政治、社会，以及宫廷生活中的奢华与阴暗。
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 日本文坛巨匠、芥川龙之介奖得主井上靖长篇历史小说代表作
日本文豪井上靖对中国文化感情深厚，著有《天平之甍》《楼兰》《敦煌》《苍狼》《孔子》等多部以中国历史为题材的作品。《杨贵妃》是井上靖以大唐盛世红颜杨贵妃的波折一生为题材的长篇历史佳作。井上靖考究史料，以史实为基础，大胆发挥想象，刻画出鲜活的历史人物形象。
 大唐盛世风云巨变中，倾国红颜的波折命运与传奇一生
安史之乱发生之前，大唐历史的转折时期，搅动风云的不仅有朝堂上的宰辅、戍守边疆的大将、阴恻的宦官，更有初入华丽宫廷，不得不卷入权力漩涡的美人杨贵妃。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”《长恨歌》中歌颂的爱情，远远无法概括贵妃波澜万丈而短暂的一生。
 谷崎润一郎奖入围作品，以独特的距离感写作唐朝壮大的叙事史诗
《杨贵妃》为第一届谷崎润一郎奖入围作品，细致地描绘了唐朝风物，以具有距离感的独特视角，刻画出以杨贵妃为中心的人物群像与错综复杂的曲折情节，文笔细腻，自始至终漂浮着一种深沉哀婉的情绪。
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像井上靖这样大量取材中国历史进行创作的作家，在世界文坛都是少见的。在这类艺术实践中，作家寄予了对人生对历史的独特思考，对中国史传文学的叙事模式亦有所秉承和借鉴。在涉及这种题材时严谨的治学态度亦深得史学家的称道。
——作家铁凝
井上靖历史小说中流动着的主题是逝水流年中人物命运的虚无缥缈。这里面时常出现的是历史的躁动、命运的躁动，灵活地运用白描的手法彻底排除了对登场人物内心世界的忖度，只刻画明确的形象，背后浮现出的是无可奈何的命运。
——文学批评家福田宏年
时隔多年，重读井上靖的长篇小说《杨贵妃》。难得写得这么细腻、微妙而不动声色。
——止庵
井上靖的故事充满了暧昧、忧郁与尖锐的痛苦，正如佛教教义所示，热情与痛苦是不可分割地纠缠在一起的。
——《纽约时报》
只能委身进宫的杨玉环，在成为贵妃的过程中，学会了作为女人要如何求得生存。最初面圣前化妆的场面、温泉宫里蒸腾的热气等描写，美丽婉约，历历在目。与玄宗度过的夜晚也是痛苦而美丽的。月光照耀的庭院中，杨贵妃与高力士谈话的氛围，传达出如同空气一般微弱的清冷感受。
——BOOKMETER日本读者
井上靖在创作历史小说时，治学态度是严谨的。他不仅查阅大量文献，详尽掌握史料，而且其历史小说总是由史籍记载过的历史事变为线索，以历史人物的行动为主导，加以想象和发挥，即使是虚构部分，也力求做到历史的真实和艺术的真实的统一。
——鹦鹉史航

钱理群、温儒敏、吴福辉撰述的《中国现代文学三十年》修订本，已被列为普通高等教育“九五”教育部重点教材。这部近60万字的现代文学史著作，既注意吸收前人关于作家、作品和文体研究的成果，又克服了以往文学史的叙事模式与狭窄格局，拓宽了研究领域，在“文学现代化”这一命题下，形成了学术品味浓厚的独异的特色。
在结构布局上，全书按照1917-1949年的历史分期分为三编，但对各个时期的社会政治形势只作简约的交代，着重阐释各个阶段重要的文学思潮与文学现象，从文学演进过程与历史联系中去分析文学自身的规律与特点。这本书虽然也按文体分类，却注重突出各种文体的性质、走向以及不同流派的特点，并对某些代表艺术高峰的作家作品作专章论述，每章还附录了年表。
在对重要作家的评论中，力避对作家生平的罗列和对作品情节冗长的复述，而重视作品的艺术成就和美学价值，尤其注意分析作品产生久远影响的原因。如第二章鲁迅（一），在评论鲁迅小说的结构模式与深邃意蕴时，特意标出“说不尽的鲁迅”一节，综合了近年来学界对“阿Q精神”的人类学内涵的探讨。书中还把沈从文列为专章，表示了对这位构筑“湘西世界”，“充当现代中国文化的批判者角色”的文化人的同情和理解。
这些都是过去文学史著作所没有的或所省略的。
对于文学流派，不只是强调主流文学，而且也能从地域、文化环境的视角，去关照京派、海派、新感觉派、先锋派等趣味各异的文学派别，力求恢复现代文学色彩纷呈、枝叶繁茂的本来面貌。

《新诗讲稿》由废名，朱英诞二人共同的讲诗文字组成，意在展示史料，和一种相对完整的新诗史观。1936－1937年，废名在北京大学开讲新诗，后因抗战爆发离京回乡。1940－1941年，废名的学生兼朋友朱英诞接续废名在北大讲新诗，对废名的观点多有承继和开发。废名的讲稿皆已出版，但朱英诞的讲稿此前从未行世。

《中国现当代文学作品选（上卷）（第四版）》系高等院校文科教材，为历年调查中的好教材，由钱谷融先生领衔主编，自上世纪90年代开始一直不断修订，主要为高等院校中文专业和相关专业师生使用。其选作以美文和各文体中在现当代文学史上经得住考验的作品为主，收入自1917年至今的小说、诗歌、散文、戏剧作品。本书为上卷，选文为1917至1949年经典作品，在此次修订中增加了9篇选文，并对个别选文进行了替换，并力求保存作品初次发表时的原貌，便于读者对经典作品*初版本进行研究。

唐代女性在临终前最放不下的是谁？
为什么有许多唐代女性要在遗言中特意交待不与丈夫合葬？
唐代女性的遗言会得到执行吗？会由谁来执行？
一个信佛的唐代女性在临终前会怎样安排自己的后事？
……
这些问题都能在《离形去智，无累乎物：遗言中的隋唐女性世界》一书里找到答案。
本 书一共搜集了２３６例隋唐时期女性遗言，考据范围甚广，数量庞杂，有待字闺中的女子、官女子、比丘尼、皇帝后妃、官妓、官员之妻、平民女子等等，透过遗言考察隋唐时期女性在临终前的所思所想、所爱所恨、所乐所痛，并关注这些遗言的实现与否， 即逝者的后代或亲朋对其遗言或遗嘱的态度。从隋唐人的临终关 怀，可以看出不同身份的女性临终前所关心的主要内容及不同类型的生死观，其中展现出当时丰富多彩的思想文化，有助于增进我们对隋唐社会及女性的了解。
“人之将死，其言也善”，在绝大多数情况下，遗言是对亲朋真实意思的表达与真实情感的流露，纵使有所隐晦，一般不会作假虚美，在很大程度上可以当作在世者勘破生死的一把钥匙。遗言体现了逝者的人生总结、社会认识、生命感悟、处世态度、思想智慧，因此我们可以透过遗言，对死者死亡观进行思想史的解读。隋唐女性的社会地位在中国古代社会中相对较高，从她们的遗言中可以发现不同身份女性临终前的关注内容及不同类型的生死观及临终心态，借助亲人对她们遗言的执行情况，可以对唐代会及女性地位进行另一视角的考察。

《坟》是鲁迅的一部杂文集。鲁迅的杂文被世人称为“史诗”，他在艺术上突出地运用史笔，生动形象地引据事实，表达自己的是非爱憎，指陈时弊，论证古今。通过杂文，鲁迅显现出他不屈不挠与旧势力战斗到底的革命形象。

细读文学作品的过程是一种心灵与心灵互相碰撞和交流的过程，我们阅读文学，是一种以自己的心灵为触角去探索另一个或熟悉或陌生的心灵世界。著名文学史家陈思和教授在本书中带我们进入了十二部现当代文学名著，逐渐领会作品的内在精微之处，展开美不胜收的文学之旅，得到丰富的审美享受。本书实为文本细读的范例，可作为通识课、选修课教材和普及读物。本次在出版十年后修订了全书，删减了部分旧篇目，增加了当代文学新篇目的解读，更贴近文学动态，内容更全面、新颖。

理想国 × 许子东 ——开讲啦！打开经典、打开民国、打开围墙的“见字如面”，有温度、有深度、有热血、有良知的“开箱之作”。
【本书看点】
★ 12堂“民国范儿”现代文学公开课——
民国还可以这样读：鲁迅是一座山，后面很多作家都是山，被这座最高的山的影子遮盖了，但张爱玲是 一条河；现代作家中，凡是英美留学回来的就比较保守，凡是日本留学回来的就比较激进……20多年来一直在香港岭南大学（早于京师大学堂，被誉为“南岭北燕”）中文系教书的许子东教授，首次出版中国现代文学课的课堂实录，敞开“自己的园地”。所有课程由腾讯新闻直播，打开大学围墙，短期内滚雪球有几十万在线观看，网友点评：“听许子东老师讲课太有意思了！”
★ N+1次“开脑洞”的Open Mind——
打个比方，如果巴金是朱古力牛奶，茅盾是卡布奇诺，老舍是红茶，那周作人就是上乘的龙井；沈从文不是农村的谢冰心，《边城》是这么多好人合作做了一件坏事；老舍字舍予，就是“放弃我”，名字真是预言，一个作家可以提前写出自己的命运；如果让李安来拍丁玲《我在霞村的时候》，可能比《色，戒》还好……经典课堂，原汁原味的名家现场。
★ 10位文学巨匠“打开”的现代文学入门书——
还原历史现场，现代中国文学的群星闪耀时，鲁迅《我怎么做起小说来》，老舍《我怎样写〈骆驼祥子〉》，张爱玲《自己的文章》，沈从文《习作选集代序》……这是文学巨匠的发生时刻。重读经典，每一部经典里，都有一个今天的你，打开经典，打开你的世界。事关写作，本书不是传统的教科书，只是许子东的“一家之言”，讲国人国史，重温国语国文。
★ 1条“现代文学时间轴”拓宽视野——
张爱玲晚年凄凉地死在洛杉矶，生活上、精神上似乎都“无家可归”……对照世界看中国，本书“时间轴”从1900年弗洛伊德《梦的解析》掀开世纪，到1949年奥威尔《1984》亮相上半叶，发现1925年有周作人《雨天的书》、菲茨杰拉德《了不起的盖茨比》，1934年有沈从文《边城》、米勒《北回归线》，1943年有张爱玲《倾城之恋》、萨特《存在与虚无》等等。
★ 11份“出色的”现代文学进阶书单——
鲁迅写过砍头，沈从文写的砍头你知道吗？为什么革命的人成功了，他可能还是高老太爷？附上书单，夏志清《中国现代小说史》，钱理群、温儒敏、吴福辉《中国现代文学三十年》，陈平原《二十世纪中国小说史》，李欧梵《铁屋中的呐喊》，王德威《想象中国的方法》……汇集各时期同行出色研究，这不仅是一个人，还是一个学科一群知识精英的多年集大成。
【内容简介】
打开经典，有一种“年轻”叫沧桑，有一种“新青年”叫民国范儿，我们新文学的“新声”《狂人日记》如今一百年了……新的！旧的！更新的！文学的国语！国语的文学！这一路，现代中国文学探出的每一步，背后已是星斗可见，而又跋山涉水的史诗历程。
人可以消失，但“人的文学”，探讨人性的更深层，会留下来。
本书源于许子东在香港岭南大学中文系的经典课堂实录，融会了几十年的积累，将来可扩展为一部相对完整的中国现代文学简史。
鲁迅是一座山，后面很多作家都是山，被这座最高的山的影子遮盖了；但张爱玲是一条河。这一堂堂现代文学课，囊括“五四”起源、各家流派，以及小说、散文、诗歌、戏剧，共12讲，可见鲁迅的“反省”、郭沫若的“创造”、茅盾的“矛盾”、巴金的“年轻”、老舍的“命运”、曹禺的“影响”、郁达夫的“苦闷”、丁玲的“扑火”、沈从文的“反潮流而动”、张爱玲的“无家可归”等等，文学承担民族—国家寓言。
课堂实录的金句与神来之笔，化为小字旁批，约有160余条，大珠小珠，与正文相映成趣。另增11份许子东开列的进阶书单、10位文学巨匠的创作谈、1条中国现代文学时间轴，以及260多个详注，帮助打开民国时期的文学地图，打通更多的知识关联，更新认知视野。
【名家评价】
最开阔的史观，最精彩的内容，最动人的表述。许子东的《现代文学课》引领我们重新认识现代中国文学。——王德威（哈佛大学教授）
作为中国现代文学的教科书，许子东的《现代文学课》绝对是我的首选。从来没有读过这么生动的教材，内容别开生面，处处流露出作者的博学和过人的机智，字里行间妙语如珠……五四新文学运动一百周年，这本书也是一种纪念。──李欧梵（香港中文大学教授、台湾中央研究院院士）
这本书从鲁迅、张爱玲到沈从文，林林总总写了很多人，是开启智慧的一本书。尤其对青年人，还不太了解现代文学的人，有这样的一个文学地图的绘制者在引领我们去造访这些奇妙的文本，我们一定会有一种会心的体味在里面。他带有温度的阐释，在目前的大学教学里面是少见的。——孙郁（中国人民大学文学院院长）
整个现代文学史就是一部少年中国精神史，所以大家要怀着青春的浪漫情调来阅读现代文学史，怀着青春的浪漫情调来阅读永远年轻的子东先生，这才能够充分体会他的魅力，他的人格的魅力，他的书的魅力。——陈晓明（北京大学中文系主任）
他把最复杂的、最热门的学术界的内部讨论，全部消化成大一新生、刚刚入门的学生都能够理解的程度，用一个大家喜闻乐见的方式，把这个文学史、文学经典的介绍跟分析传递出来，我觉得这是一部相当难得的好书。——梁文道（著名媒体人）
【网友点评】
网上随便找了一个许子东教授的视频，没想到是个讲郁达夫的文学课，也没想到我一看就看了120分钟……我想我并不是个文学爱好者，主要还是许老师语言幽默。
—— Pissenlit-lucie
开车放许子东老师讲课的音频，莫名的触动。我要去发朋友圈做自来水，真是一堂超美妙的文学课。
——苏清
腾讯视频居然有许子东岭南大学讲课直播，大学没有上过中文课好遗憾。大爱许老师。
——哐铛哐铛哐铛铛
这些日子在南院儿猫冬，很久没去北院儿了，错过了无数好讲座。好在有网络，捧一杯咖啡，听许子东讲鲁迅。讲的真好啊，真是无上的享受！
——布娜娜的战斗
在家待着，竟然花了两个小时听了一节许子东讲沈从文的公开课，这一个下午快过去了……不过这两个小时花的值，听他讲课太有意思了。
——冷门选手
能感受到许老师对文学是真的热爱，而不仅仅是职业需要。讲得很好，通脱幽默，非常好！
——吃橙子的西西弗斯
讲得引人入胜！很受益！大赞许老师！希望出更多的课！
——四月

国家宝藏的前世今生，故宫艺术的典藏读本
了不起的中国古物，说不尽的华夏历史，再现一段文明的营造之美
故宫博物院院长单霁翔力荐，收录故宫及海内外博物馆近百幅高清详图
关于“故宫”，祝勇这么说：
六百年的宫殿（到2020年，紫禁城刚好建成六百周年）、七千年的文明（故宫博物院收藏的文物贯穿整个中华文明史），一个人走进去，就像一粒沙被吹进沙漠，立刻就不见了踪影。故宫让我们收敛起年轻时的狂妄，认真地注视和倾听。
关于“古物”，祝勇这么说：
我把这些物质称作“古物”，而不是叫作“文物”，正是为了强调它们的时间属性。每一件物上，都收敛着历朝的风雨，凝聚着时间的力量。
关于“美”，祝勇这么说：
美不是奢华，不与金钱等值。美，是一种观念，一种对生命的态度，是凡人的宗教，是我们为烟火红尘里的人生赋予的意义。了解这一点，我们才能真正体会古物之美。
《故宫的古物之美》是祝勇既《故宫的风花雪月》《故宫的隐秘角落》《在故宫寻找苏东坡》之后推出的又一部“故宫美文”。在这本书中，祝勇选取了18件故宫藏品，以18篇散文讲述一件件国家宝藏的前世今生，连缀起一部故宫里的艺术史，再现中华文明的营造之美。祝勇笔下的“古物”通过一个时代的物质载体，折射同时代的文化精神。这是对我们古老文明的惊讶与慨叹，是一种由文化血统带来的由衷自豪。
全书收录故宫及海内外博物馆近百幅高清详图，内文采用超感纸四色印刷，精装壳封采用麻布纹纸辅之以烫金工艺，精装外封采用雅丝纹纸辅之以高精度印刷工艺，做工精良。

这部《外国经典短篇小说文本分析》终于要和读者见面了。
法国文学批评家阿尔贝·蒂博代（A Thibaudet）在他的著《六说文学批评》中曾经区分了三种不同的文学批评：第一种，是由一般读者和报刊记者完成的“自发的批评”；第二种，是专家教授完成的“职业的批评”；第三种，是文学大家所表述的“大师的批评”。蒂博代对以大学教授为主的“职业的批评”颇多嘲讽之词，比如老生常谈、死守规则、思想懒惰、缺乏敏锐的艺术感觉、迟疑症、沉闷的学究气、没有洞察力等。但是蒂博代也承认，职业的批评家有良好的教养、深厚的历史感、知识体系化、视野开阔、持论平正通达等长处。也许是自己身在大学教学和科研体制之内的缘故，每读到蒂博代对大学教授的“职业的批评”的肯定之处，总感到欣慰，而对他所谈及的“职业的批评”的弊病，则每每力求通过自己的努力来克服。阅读蒂博代的这本著作，我更明确了自己工作的性质：是一种区别于“大师的批评”和“自发的批评”的学理性的工作。马克斯·韦伯（Max Weber）在《学术作为一种职业》中说过：“科学已经进入了一个前所未闻的专业化阶段，并且将来也是这样”。这话是在20世纪头一个10年说的，那么，现在更应该是这样了。读马克斯·韦伯，让我心情更加宁静、淡泊，一心做自己的事。或许可以说，这部著作就是在这样的心境下完成的。

《十一五高等院校精品规划教材·文学评论写作实用教程》由北京交通大学出版社出版。

台湾新生代小说家黄丽群的代表短篇小说集，十二个坏掉的人，十二个令人倒吸一口凉气的好故事。小说家熬制典雅细密的汉语，精巧布局，将人间悲欢斩落整齐，写出一个城市畸爱者的幽冷世界：老公寓里的弃女和养父，乡间卜算师与患病的儿子，梦游的宅男，中年独居女人和三花猫……语言的俏皮与一 个个意料之外被冻住的结尾，以及对平凡人事细致入微的体察，构成作品特有的文字张力。无常往往最平常，老灵魂的世情书写，温热冷艳，拨动平凡市井里的人心与天机，失意人的情欲与哀伤，我们日常的困顿与孤独。
◎ 作品看点
★无常往往最平常，台湾新生代小说家黄丽群代表作，简体首次出版——荣获台湾多项文学大奖、两岸跨世代文学家盛赞、豆瓣高人气期待华语小说《海边的房间》盛夏来袭。黄丽群是台湾新生代小说家代表人物，短篇小说集《海边的房间》荣获时报文学奖、联合报文学奖、林荣三文学奖等华文奖项，同名小说改编影片入选金马影展。简体版首次推出，作者亲选篇目，新增3篇新作，是其二十余年写作生涯的结晶。
★爱的卜算师，老灵魂的世情写作，拨动大命运上的小机关——黠慧之心，刁钻之笔，小说家黄丽群熬制典雅细密的汉语，故事精巧布局，卜算爱与命运，将人间悲欢大戏斩落整齐。老灵魂的世情写作，温热俏皮，幽冷美艳，拨动平凡市井里的人心与天机，失意人的情欲与哀伤，我们日常的困顿与无常。炉火纯青的汉语之美，沉迷进黄丽群爱的算式。
★城市畸爱者的世界，十二个坏掉的人，十二个令人倒吸一口凉气的好故事——写给孤独患者的恋歌，人生逆旅中的安顿。 “我写了各种不美的，零星的，凋的，毁的，那些我总是不可克制而一再抚摸的人生小瑕疵。一个人如果在社会上找不到自己舒适的位置，就必须自欺，自欺久了就会坏掉。”语言的俏皮与一个个意料之外被冰冻的反转结尾，形成黄丽群作品独特的文字张力。
★“已经很久没有一路直达阅读沸点，皮肤被烫伤的感觉了。”郭强生、骆以军、柯裕棻、张怡微、七堇年等两岸作家盛赞。——“资质秾艳幽美，可是那美里面暗暗渗着凉气。黄丽群的文字温煦如日，速如风雨。晴日静好的午后，还觉得太平岁月温暖快乐，一转眼，不知哪来的乌云罩顶，大雨倾盆落下。”
◎ 评论推荐
文字有天生的高贵。她的故事如在显微镜下变形虫们不可思议的款款摆动。——骆以军
丽群正是这样的，资质秾艳幽美，可是那美里面暗暗渗着凉气。她的文字温煦如日，速如风雨。晴日静好的午后，还觉得太平岁月温暖快乐，一转眼，不知哪来的乌云罩顶，大雨倾盆落下。——柯裕棻
丽群的小说让我们听见另一种“为甚么不”的疑问，为什么纯情不可以难以下咽？为什么绝望不可以无聊琐碎？她的小说透露出的不急不徐，不标新立异，不大惊小怪，反成就了一种独特主题——美好的破碎。值得期待的小说还真不多，而我终于等到了这一本。——郭强生
已经很久没有这种感觉了：面对一本书，一个字一个字慢慢读下去，生怕要看完了似的，舍不得读太快；一路直达阅读沸点，几乎要烫伤触摸书页的指尖。我惊讶于发现这么好的小说家——黄丽群《海边的房间》真是能定义什么叫杰作的小说集。——七堇年
黠慧之心，刁钻之笔，自慢之人。——傅月庵
文笔细腻尖锐，结构层次清楚，令人惊奇。从未看过女性的嫉妒可以写得这样深沉，这样充满伤害性。——季季
现实最无常，小说人物自己却巴望常态化的人生；无常与常态的辩证，就是黄丽群最新小说集的主要课题。“噢，你也在这里？”张爱玲问。在哪里？就在投资市场中，像黄丽群一样慈眉善目，穿上规范时间节拍的马甲，束紧一点，再紧一点，跟她一起沉迷在她所爱的算式里。——纪大伟
黄丽群《试菜》则“以小见大”，从一个小切口进入，探讨了母爱的复杂内涵。——吴义勤
在台湾，黄丽群拥有众多读者，这不仅仅是因为她在五年之内囊括全岛四次三大报文学奖，更因为她笔尖下的跌宕人生，将故事还原为故事本身，整整齐齐、干干净净，就是要演给读者看一套悲喜大戏。我第一次读她的作品，是以艾滋病为题材的短篇小说《卜算子》。患病的儿子要照顾养父，好似恶疾与衰老猜拳。小说写得从容平稳，将常情中所可能想象的低落层层推进，不战不逃，套用时髦的话说，对于生命终极的虚无好似一盘没下完的棋静止于家庭。这是取巧的题材，但文中有一句话很动人，黄丽群写道“无常往往最平常”。——张怡微
在黄丽群最具声名的短篇小说《海边的房间》里,最具原创性的,并非某种社会新闻和影视剧里见惯不惊的暴力、情欲乃至伦理戏,而是某种作者企图捕捉的“诡异自明性”,如此,我们不绝于口的所谓现实的荒诞离奇遂在小说家这里转化成人世的“天经地义”。——张定浩
这作者握着的哪是笔啊，分明是一把刀。——豆瓣网友 知暖
有种初读阿乙《鸟，看见我了》时的惊喜，却读到了别样的主题。“畸爱”也许是黄丽群这些短篇中最为耀眼的主题，可她却远未止于此。她以成熟的谋篇布局以及不经意的笔调，看似轻描淡写、却实则入木三分地谈许多“可能性”，谈孤独，也谈空虚，抑或等待，甚至是平淡生活中的荒诞与黑色幽默。有些麦克尤恩早期的影子，尤其像极了《最初的爱情，最后的仪式》。——豆瓣网友 MagicDon

辛弃疾，原字坦夫，后改字幼安，号稼轩，南宋豪放派词人、将领，有“词中之龙”之称。辛弃疾一生波澜起伏，他抱忧国爱民之心，寄豪情于辞章之间，格调激昂而情致沉练，以诗入词，存世词作颇多。他师法于古诗，壮心激昂，其豪放之词曲律清扬，含蕴高古，风流豪俊又不失婉约之致，南宋飘摇风雨之路，他踽踽独行。本书赏析稼轩词之风格特色，点拨南宋之昔世烟云，以抒情的笔调写出辛弃疾剑胆琴心、词意纵横之间的傲然而立之风骨，结合宋词的创作技法等方面探究，写出词人的传奇一生。

本书自1957年问世以来，迭经重版，蜚声海内外。邓广铭先生精益求精，与时俱进，对本书的撰写与修订工作几乎与其学术生涯相始终，先后对全书的笺注与编年作了大幅度的修改调整，补充了大量颇具价值的文献资料，其定本较初版增幅一倍以上。
此次《中国古典文学丛书》推出“简体版”，在保持繁体版的各项笺注释读内容、专名线标点等基础上，寄望于以较易进入阅读的简体横排形式，使更多的读者接触到传统文化的正统解读，领略其中的优质精髓所在。

【内容简介】
欧洲批判现实主义文学奠基者、“现代小说之父”司汤达经典传世名作
军职与圣职，梦想与现实，用红与黑的色彩谱写一首“灵魂的哲学诗”；
自尊与自卑，野心与彷徨，雄浑笔力描摹“少年野心家”跌宕起伏的人生。
【编辑推荐】
于连，英俊非凡又聪慧过人。
他出身低微却野心 勃勃，一心想冲上战场建功立业，显赫扬名。
视拿破仑为偶像的他，在第一帝国覆灭后只能选择当教士以提升社会地位。
命运让他爱上小城市长夫人，又把他带到了巴黎侯爵之女身边。
两个女人会怎样与他的上升之路纠结起来，又会以怎样的方式成就他的人生巅峰……
《红与黑》是法国批判现实主义文学的奠基之作
主人公于连是19世纪欧洲文学中一系列反叛资本主义社会的英雄人物的“始祖”
海明威开列的必读书
毛姆认为《红与黑》是真正的杰作的文学书
习主席推荐的阅读书目
【名人推荐】
司汤达的《红与黑》已显示了20世纪小说的方向，进入这本书中，我们就会感受到只有第一流的心理小说家才能给予的震撼，因为它带给我们的是更富真实感的精神内涵。——美国教授费迪曼 斯当达的《红与黑》中的于连是19世纪欧洲文学中一系列反叛资本社会主义的英雄人物的"始祖"。——高尔基
小说以深刻细腻的笔调充分展示了主人公的心灵空间，广泛运用了独白和自由联想等多种艺术手法挖掘出了于连深层意识的活动，并开创了后世“意识流小说”、“心理小说"的先河，是一首"灵魂的哲学诗”。--《外国文学史》