秘密后院充满了东方的人文主义情怀,他们不追求时尚,摒弃一切浮光掠影的繁华和喧嚣, 从容自如的选择了一条与时俱"退"的音乐路线。主唱小匡酷爱杯中之物,喜欢边喝酒边唱歌,同时在他的作品中也弥散着一股浓烈的酒意，歌如其酒,看似平淡中其实蕴藏着一种巨大的能量,让你随时在等待一场力量的爆发。
秘密后院擅长用中国古诗词式的语言来创作,听秘密后院的作品,犹如在品尝中国的白酒,喜欢的人自然知道其中之妙,不喜欢的也不妨笑看他们的醉态可掬。
乐队中还有年青吉他手中的佼佼者，弹拨乐手邹广超；多才多艺擅长各种东西方乐器的吹奏乐手叶宏钢；非常年青而很有潜质的鼓手梵枫；以及吹奏乐手贩贩。

《股民老张》是最近的一首作品。做为原生态歌曲的初次尝试，取得了令人鼓舞的效果。在证券行业赢得了从上到下的一致好评。证监会领导层，券商，媒介，普通股民均普遍欢迎，在尚未公开出版发表的情况下，已经在网上广为流传。许多电视台还自行制作了电脑动画播出了这首歌。

《股民老张》是作者在亲身参与两年炒股赔钱后, 从切身感悟出发为广大股民画的自画像，被某IT名流人士誉为“音乐漫画”。

《不要对女孩要求太高》和《不要对男孩要求太高》：两首互成姊妹篇的嬉笑怒骂爱情调侃歌曲。永远会赢得掌声和笑声的现场歌曲——无论是在舞台上还是在朋友的婚礼上。

《为你又长一岁鼓掌》：在买不起蛋糕和鲜花的岁月里，这首歌作为好友的生日礼物，赢得了轰动、热泪和其他朋友的强烈嫉妒。

《棒子、棒子、棒子》：典型的市井俚谣。北方的冬天，在街头小馆围着火锅吃涮羊肉，喝二锅头时的男人之间的友情。

《在我们年轻的时候》：听过这首歌，许多恋人会情不自禁地把手捏在一起，更加珍视相爱的平凡日子。

《我们梦想的家》：还没有房子的人听了会落泪，有了房子的人也会落泪，如果你为房子奋斗的过程很艰难，如果你的家来之不易，那你搞不好会泪流满面。

《这个城市》：“漂在京城”的人会有同感，“混在某城”的人也会有同感，只要你觉得你在这个城市还没有扎下根，就找把吉他拎瓶啤酒唱着它哭吧，对着哥们可以，对着女友可以，对着月亮也行。

如果你不了解他们，没有关系，听听就知道了
如果你想听听他们，请三思，从审美的角度来看，他们的音乐简直无法被称之为音乐
他们那首向“橘红色的天空叫喊”一次又一次的感动着我。推荐大家听听
上海市"顶楼的马戏团"是活跃在上海文艺战线上的一支奇葩。
"顶楼的马戏团"隶属于上海市演出局"送戏到基层临时办公室",是上海马戏界的年轻生
力军。
近年来,他们在市内外的各类大小型舞台上屡获好评,被群众们称为"文艺界的活雷锋"。
该团自成立之日起,就本着"为人民服务"的精神,想群众所想,急人民所急,及时地把"科
学养猪,水稻杂交"等农业现代化的精神切实宣传到广大的人民群众中去。
他们的演出形式新颖独特,简单方便,深入浅出,一针见血,为广大最底层的小市民所喜闻
乐见。人民群众看后,如沐春风,如梦初醒,如饥似渴,如狼似虎,如胶似漆,如鱼得水,如
梦幻泡影,不如去死,如此这般,诸如此类,侏儒此类,真是求生不得,求死不能,界于阴阳
两界,生死之间,岂不妙哉。嗟夫!人之极乐乎,不过如此。
顶楼的马戏团参加过的演出有:
"向劳动者致敬"——全国精神文明宣传办公室送戏下乡成果汇报演出(主办者:迷笛音乐学校2002)
"生活比小蜜甜"——上海市扫黄打非成果展宣传演出(主办者:ARK音乐餐厅)
"我们也是人"——上海市四平路街道女同志联合会成立一周年纪念演出(主办者:四平路街道办事处)
"珍惜生命,远离毒品"——世界禁毒日大型纳凉晚会(主办者:1088酒吧)
"做人南、做南人南、做南京人更南"南京市"杜蕾斯杯"生殖健康主题歌曲大奖赛半决赛
(主办者:南京市计划生育委员会及红色气球酒吧)
"向穷困潦倒艺术家献爱心送三温暖"——杭州慈善大汇演(主办者:1331酒吧)
"向世界马戏吉尼斯记录挑战"——顶楼的马戏团成功飞跃顶层画廊(主办者:顶层画廊)
"为你打开一扇方便法门"——上海爱国卫生运动除四害宣传周马戏表演专场(主办者:挂2音乐工场)
"大学生与小市民"——上海大学本部马戏爱好者见面会(主办者:上海大学学生会)
"行诗走肉"《诗歌报》圣诞惊情夜大型诗歌朗诵兼拍卖会(主办者:诗歌报)

啊！已经忘了是那一年第一次听到的腰!手里握着薄薄的一本小册子，封面的骷髅在夜色下显得格外的面目狰狞！是的，一个叫杨波的人让我至今还在怀念！

顶楼的马戏团：
朋克星来客甲：陆晨
朋克星来客乙：郭世良
朋克星来客丙：梅二
朋克星来客丁：钟科
本专辑谨献给英年早逝的“积极教”教主GG ALLIN先生。
This album is dedicated to the hierarch of "GGism", Mr. GG ALLIN.
2006 骡子唱片 上海
2006 mule Records. Shanghai
上海发售点：
2046书店：国定路298号（近邯郸路）电话:65654377
36MM音像店：宜山北路36号（近虹桥路）电话:64472190
天人影音：新闸路884号（近石门二路）
姜太公CD集中营：万航渡路396弄136号（近镇宁路）电话:5239584

在陆晨的这张《做作得很自然》专辑里，他将拼贴和采样的技术玩到了极致，无论是取自Mike Judge电影做出来的“P”还是利用先进器材将Nirvana“You Know You're Right”倒置播放，亦或是选用影片《少林寺》片段做出的弘扬武术精神的“少林，少林”，都是在流行音乐中难得一见的题材和创意。不过，如果你还是一个主流流行音乐的拥趸的话，在欣赏这张唱片之前可先要给自己打一针预防针，因为整张唱片虽然只有短短的二十多分钟，陆晨却完全舍弃了旋律的铺陈，单靠他的奇思妙想来让大家接受他所谓的音乐。机械的模拟声、冰冷的节奏感造就出一幅地下音乐壮丽的蓝图。

一种纯粹民间的市井风情
正在悄然消逝的京腔京韵--
近80种老北京游商小贩走街串巷的叫卖与韵味十足的单弦、大鼓荟为一体将昨日京城胡同小巷里的民生画卷在今日的喧嚣中重现
世事变迁 今昔异然"京城叫卖大王"神韵鲜活的吆喝将带给过来人遥远而清晰的记忆 重温逝水年华 年轻一代 也将重新品读一段历史 于繁华深处 聆听这座古老城池的心跳

这是我在2003年听到的国内最优秀的专辑.<上西天>太好听,编曲饱满,悲伤之余澎湃的生命力又让人着迷,它不是后摇滚,也不是独立摇滚,更不是低调音乐,但它却似乎和它们又一脉相通,这是中国式的民谣,每一首歌都是心血之作,如果你还没有在生活中迷失自己或丧失感情的话,它紧贴着你的心灵为你而歌,最后那首余音绕梁的"歌"给这张专辑划上了完美的句号,却忍不住让人接着再听一遍.
---<非音乐>

在歌坛新时代即将来临的时候，我们引退不可回首的时代。今天，全能天后徐千雅带着能量天碟《彩云之南》，这张汇聚了内地、香港、台湾和东南亚制作精英的专辑，以完美的声音演绎斑斓色彩， 为听众呈现一段中国地域文化特色和现代时尚元素的完美结合。
专辑主打歌《彩云之南》、《坐上火车去拉萨》以及《向往》是“现代民歌” 经典代表，这种继承中国本土音乐最根源的元素，融合当代人文歌词，并运用现代音乐手法来表现的独特音乐形式填补了当今音乐创作市场上的一个空白[我们把它称之为现代民歌]，因此必将引起听众更大的兴趣。而徐千雅具有穿透力和塑造力的清跃声音，与这种民族色彩浓烈的音乐形式可谓珠联璧合。此外专辑中还收录了大量融合了摇滚、R&B、爵士等风格的歌曲，全面展示徐千雅感性深情的一面。
华语乐坛最具穿透力的清亮女声，《月亮之上》制作人何沐阳呕心沥血两年巨制，2007炫彩能量天碟。
主打歌《彩云之南》《坐上火车去拉萨》2007年集流行与时尚为一体的“现在民歌”。
强力推荐:《北京情人》《苏州河》《半路》
db add 18/07/07

象逯学军这样的人
“象我这样的人，一刻也不能停留”，小逯这么唱着。
小逯究竟是一个怎么样的人，其实即使与他多年交往的人，有时也会这么问问自己。在生活中，他普通平凡，沉默寡言；在音乐的中，他任性至情，发自肺腑；他曾是校园民谣的积极参与者，可是当校园民谣红遍大江南北时（【校园民谣Ⅰ】中的《寂寞是因为思念谁》既是由小逯作曲）他却去了天津静海，成了个冷静的旁观者，在静海，在白天他是一名建筑设计师，夜里他进入他的音乐世界，在那个小城里，没有人知道这个匆匆忙忙的年轻人，原来心中还有那么美妙的音乐。
如今当校园民谣渐渐成为过去，小逯也因为真实地记录了他的生活感受而完成了他的音乐蜕变，在《爬山》中，我们可以听到作为一个普通人，他对生活的期望；从《不回头》里，我们能感受到小逯最初的音乐梦想以及这么多年来的初衷不改。
虽然只有两首歌，但却是一个全新的开始，我们把它送给喜欢用心倾听的你，因为我们的生活与小逯的经历，毕竟没有太多的不同。

“请给我放大一张表妹的照片”——这是这一代人儿时最酷的电影记忆之一:《瓦尔特保卫萨拉热窝》中的游击队接头暗号，这表明了地下游击队式的立场和战略——和左小祖咒的《我不能悲伤地坐在你身旁》一样，这是一张公开出版但不依附于任何公司，完全独立制作、策划、发行的唱片。甚至没进专业录音棚，但除了底鼓音色稍有瑕疵录音品质完全过关。这个接头暗号也隆重推出了一部悬疑大片，这部情节跌宕悬念百出的悬疑大片几乎冲垮了中国摇滚狭小的影院。假如非要说美好药店是一支摇滚乐队，那他们也是国内最具实验精神的摇滚乐队，小河在专辑首发纪念册上以尼采的名言表明了态度和方向——“我们想成为自身的实验和实验动物。”
悬疑即无法定义。美好药店当然不像小河的民谣那么悦耳，也不像前卫即兴乐团“美之瓜”(小河领导的11人团体，发过一张唱片)那么令人掩耳，但美好药店既不是另类民谣，也不是前卫实验。无论是民谣、摇滚还是爵士、实验的缰绳都无法套中这匹野马，这是一支四不像、五马分尸的乐队，假如你说他们是摇滚，那么学金属吉他出身的小河现在却只信赖箱琴，而郭龙的手鼓和其他打击乐似乎也在加固乐队的民谣底子，但李铁桥自由爵士风范十足的萨克斯却焊铁般改变着几乎每一首歌的形状，这是“小河上的铁桥”，一片灵动、柔韧而又不失硬朗的风景。这就是为什么在李铁桥决定移居挪威两年后，美好药店必须完全改换风格，用手风琴手张玮玮入替李铁桥。假如非要解析，那么美好药店是民谣的根底，爵士的翅翼，实验的把戏，摇滚的神气。
悬疑即游戏。即使唱民谣，小河的每一次现场都有很多即兴发挥，更不用说美之瓜本来就是纯即兴团体。悬疑即即兴，小河以及美好药店有的歌一开始就是在现场演出中即兴编曲编词编出来的，比如《24度》；这张专辑马戏团狂欢般的和音也有很大的即兴成分。美好药店听上去很Unplugged，没有失真，不玩噪音，也不是AvandGarde，要说实验，那么专辑中最实验的倒是《北京月讯》中那个电动玩具发出的狂笑，是的，实验即玩具，即儿戏。
悬疑即戏剧。美好药店也是一个业余行为艺术团体，而他们的舞台总是充满形形色色的道具、装饰、表演，像一个小剧团。他们的音乐也像是多幕剧，充满故事和独白对白，《奇物葬礼》原本就是一个微型音乐剧，而小河也曾主演过一部叫《审判记》的实验剧。美好药店一首歌往往听上去像好几首歌，充满了太多的出人意料的转折，比如《棺木里太黑》就像包含了两首歌，而仅仅两分半钟的《北京月讯》音乐动机高潮迭起转换之快令人耳花缭乱，兼具脑筋急转弯的急智、百米冲刺的决绝以及临刑前狼吞虎咽的贪食；空白、停顿和重复也加剧着美好药店音乐的戏剧张力，《扎轮胎》末尾的数次停顿揪心得令人崩溃，而《奇物葬礼》不厌其烦的漫长重复，犹如《等待戈多》和东方禅佛之道杂交的奇异果；他们还随意制作间离效果，比如一声咳嗽、一句玩笑，在《苍老虫》中甚至突然跳出音乐进行自嘲:“……打的也没人报销，录这一段整整录了四百遍，什么歌唱四百遍还能有感情。
悬疑即颤栗。倒不是说像鬼片，但这张唱片确实像一个接一个的幽灵白日梦，一部黑白残片，小河给很多歌都配了黑白画，用比亚兹莱式的扭曲夸张的曲线，在死亡与情欲的悬崖之间荡秋千。棺木太黑，尸布太白，时间，是苍老虫的欢乐颂进行曲。美好药店把幸福演化得如此病态，又把惊惧变成了狂喜。一个人应当病死还是战死？羞死还是闷死？乾死还是气死？《北京月讯》中那个玩具令人颤栗地告诉你:最好是笑死。在死神和原罪面前，懂得调笑，懂得用幽默消解自怜。
悬疑即把戏。美好药店的抒情建立在纷繁跳跃的戏剧叙事之上，不管他们的旋律多么扭曲怪诞，总是建立在令人狂喜欢欣的灵动节奏之上，这是一支拥有节奏魔术的乐队，比如《苍老虫》如此光怪陆离离题万里，却牢牢在“一二一，一二一”这样简单之极的舞步中梦游，而《七叔和几弟弟》其实是以最简单的方式赞美了音乐的七个音符。《苍老虫》最后有意向已经解散的“麻音乐”战友木推瓜乐队致意，喊出了木推瓜代表作《哆嗦哆》的强音－－“哆嗦哆”！最简单的节奏(一二一)，最简单的音符(哆嗦哆)——不管如何实验，美好药店仍然是根源的，正如典型小河式的无词歌《啾啾》，只是一首小家的猫咪咪、妞妞和黑子都听得懂的儿歌小调，而《马龙》也像一首儿歌。所谓实验，往往恰恰是向最寻常物事取经的小把戏，不管是鞭炮还是玩具，不管是儿歌还是梦呓。
悬疑即走神。这绝非冷傲的实验，仍然可以充满感情地唱个四百遍，只是这样的摇滚全然不见市面盛产的胸毛和隆胸膏、紧身衣和比基尼，美好药店在新作《走点神》对老摇滚作了搞笑讽刺，并唱出戏谑的口号——“让摇滚乐走点神”！没错，一走神便音乐无限，自由无边。这样的摇滚乐也是摇滚乐的终结者和讽刺家，甚至也是民谣的逃犯和爵士的死敌。至少小河的唱绝非民谣式的，而是扭曲、邪异——小河中的船夫常常变身水怪；而《扎轮胎》这样一首中规中矩的爵士标准曲——小河的钢琴和李铁桥的萨克斯有着老派的经典对答——却完全被扭曲之极的唱所颠覆，尤其是末尾，乍听情意绵绵意犹未尽的钢琴余韵中，竟突然爆发出一声凄厉的嚎叫，从《那不是我的名字》到《扎轮胎》，那是疯子进一步崩溃的惊悚情歌。是的，美好药店，病态，而又美好，犹如疯人院里的花园，犹如暴雨过后，噩梦醒来，毒蘑菇漫山遍野地疯长……

金海心首张专辑《把耳朵叫醒》！在此专辑还未推出之前，海心的单曲《毫无保留》及《睡不着的海》已是引来了歌迷与乐评界的一致叫好。各地电台的“大腕”DJ们纷纷用“惊艳”、“气质独特”、“极具潜力”等溢美之词来肯定她的唱功，甚至有传媒还将其与同属索尼旗下的李玟、玛丽亚·凯莉作比较。
另外，本专辑还是曾写过《花心》、《舞月光》、《有一点动心》等精彩歌词的台湾著名女词人厉曼婷来内地参与监制的第1张原创专辑，她为海心那“天生丽质难自弃”的嗓音而感动，进而写下了《把耳朵叫醒》、《睡不着的海》、《毫无保留》等灵感纷呈的歌词，为内地的原创音乐平添了亮丽的一笔。
1999年[睡不着的海]全国总评榜TOP 5季选十大金曲上海台冠军东方台冠军各地方榜冠军北京台NO.2中央台NO.2[毫无保留]全国总评榜TOP 5各地方冠军北京台TOP 5中央台TOP 3上海台
[把耳朵叫醒]中央台NO.2上半年度十大金曲上海台NO.1
全国总评榜TOP 5秀选十大金曲各地方榜冠军
[白色问候卡]各地方榜冠军
[依依难舍]上海台冠军东方台NO.2北京台NO.3全国总评榜TOP10各地方榜冠军
2000年全国总评TOP 5中央台NO.7各地方榜冠军
[那么骄傲]雪碧榜NO.1

街上黄黄的叶子落了一地，一阵风吹过，枝头的黄叶，便翩跹飞舞起来，就像一只只飞舞的蝶。

1995年，丁薇发行第一张专辑《断翅的蝴蝶》。

2001年，大地唱片选择了这样一个同样美丽的季节，重新出版发行了这一张专辑《那一片丁薇花》。

专辑除收录《断翅的蝴蝶》里的歌曲外，还增加了第2首“上班族” 。是一张以新唱片面目出现但实则为老唱片再版（但改变了封面并莫名其妙的换了一个恶俗的专辑名字）的专辑——《那一片丁薇花》，让我在淡忘多年后开始想起并且怀念。

直到现在，直到再听《断翅的蝴蝶》（也就是所谓的“那一片丁薇花”），直到我还是无可救药的被《断翅的蝴蝶》所打动。我才发现，原来真正优秀的音乐并不会因为时间和潮流的改变而失去本来的魅力。而对于丁薇这样的才女来说，一张已经达到了高峰超越了时间的经典专辑对她来说意味着必须改变、必须彻头彻尾颠覆自我的改变。是因为这样吧，丁薇最近的专辑《开始》中没了爵士的影子，只有汹涌或忧伤的电子节拍和冰冷而不食人间烟火的冷淡。

是啊，这样曲高和寡的丁薇或许可敬，但是我还是觉得《断翅的蝴蝶》中那个有着淡淡爵士情怀的丁薇比较可爱。

纽约乐评赞誉惊艳全球的中国第一灵魂女声，睽违三年埋首筹划创作，全心的音乐赞叹与喜悦。丁薇全才创作专辑《亲爱的丁薇》，让你换个耳朵听世界。
推荐歌曲：《再见，我爱你》运用电子音乐及英式摇滚的音色加上佛朗明哥的吉他，营造出一种前卫的速度感。《亲爱的》简单ACCOATIC的表演方式营造着一种细腻的感情，让人似乎置身于旧上海的文学意境。《纯真年代》古典音乐的架构上加上WORLD MUSIC的节奏，营造出时空交错的美感。
三年后的丁薇，舍弃了以前冥想的气息，更多是接近现实，新专辑《亲爱的丁薇》在流行中带点另类，虽然很女性，但毫无脂粉气。丁薇的声音听起来还是干净而富于诱惑力，淡淡爵士情怀再加点电子味道的丁薇，感触敏锐，情怀细腻。
内附周杰伦、蔡依林、Energy专属知名造型大师李大齐/发型师Dick/化妆师阿杜 2004流行摩登大预言及贴心梳妆小秘方；丁薇2004彩妆写真年历；加赠一片MV封面拍摄花絮影音光碟。精美写真手册，加赠VCD拍摄花絮影音光碟。

五鹊 望天儿 三鸽鹊 西光鹊 见光鹊 扶桑鹊 安拉鹊 观鸟儿 六雁 过山 巡河 下水

Black Head“黑撒”组合的首张专辑《起的比鸡还早》！
“Black Head”是来自西安的一支乐队组合，Black Head的中文意思为“黑撒”（SA读2声，黑撒是秦腔的一种分支戏曲）。“黑撒”的成员包括2人-------夜晚的骑士 和 马蜂，所有歌曲的词曲创作、编曲、乐器演奏、录音缩混等全部由2人包办！
Black Head 签约于西安时音唱片，他们的首张唱片《起的比鸡还早》于2007年10月出版发行。这是极具特色的一张专辑，风格主要以陕西方言的Hip-Hop为主，还融合了蓝调、戏曲、爵士、摇滚、电子乐等多种音乐元素。这张专辑歌词幽默个性，独具风采又引人深思，以叙事为主，抒情为辅，加上悦耳时尚的配乐，演绎"Black Head"化的说唱乐。就好比“黑撒”的歌词中所唱到的，他们要“把老祖宗秦始皇的口音发扬光大”！听完他们的作品，你会发现，原来陕西话是这么动听和迷人^_^
如其海报广告语，毫无夸张是“陕西方言与现代音乐的完美集大成之作，一张让你捧腹大笑、百听不厌并忍不住马上推荐给朋友的唱片！”
附：黑撒的新闻链接~~~~~~~~~~~~~~~
Black Head曾于03年11月在网络上发布首个单曲《练死小曰本》引起广泛轰动，这首歌因为幽默的歌词和演唱，精致的配器演奏，以及富有时代感的敏锐观点，在全国受到欢迎，并被到处传唱，甚至被收录进多种不同的盗版唱片内。其多个版本的FLASH作品也在各大网站的排行榜上高居不下。

演了【人间四月天】，黄磊就是大家心目中的徐志摩，成了从二、叁十年代走出来的文人才子；而文学的光环倒也符合书卷气浓厚，爱文学、艺术，又身处学院任教的黄磊。
与是，久未出片的黄磊，在淡淡叁月天，带来了他的最新作品…黄磊文学音乐大碟『等等等等』。
黄磊的文艺特质，触发了国内知名的创意人许常德，倾力监制了这张结合文学与音乐的品味大碟。
专辑以二、叁十年代的文学为起点，精选了十篇当代经典作品，作为歌曲的发想源头；用音乐的形式，来重新诠释这些文学作品。在现在讲求流行快速的音乐市场上，可说是一张作法特别，又具有精致质感与内涵精神的专辑。
「有些人就是适合存在于文学里，而黄磊正是这样的人。」许常德说。适合咬文嚼字的黄磊，适合用眼神、声音写诗的黄磊，是合唱文学的歌。
从喜剧出发，游走到音乐的世界，黄磊并不是专业歌手，但他的歌声却充满了表情与生命力，使歌中的角色鲜活起来，把歌曲的情境表达的淋漓尽致，情感的层次恰如其分，让听歌的人深刻地感动，这正是音乐黄磊迷人之处。
专辑中的每一首歌，都来自一篇文学作品；选录的都是大家耳熟能详的作者代表作，从音乐的角度，提供另一种叙事观点，与解读的可能性，呈现不同的情感面向。
文学阵容有沉从文、白先勇、琦君、朱自清、徐志摩、钟晓阳、老舍、叁浦绫子、鹿桥、刘畅园的作品；音乐卡司则有林夕、许常德、于光中、陈志远、张洪量、颜志琳、周世晖…等。而黄磊，则在十首歌里，演十个不同的角色，听一张专辑，像是看十本小说、十部电影。
01 序曲
02 橘子红了（琦君同名小说改编的电视主题曲）
03 蝴蝶结（老舍的经典名作《骆驼祥子》，壮立帆一场没有文学的爱情告白）
04 冰点与沸点（与曾宝仪联手演绎日本畅销作家三浦绫子的《冰点》）
05 你知道我爱你（中国文艺青年不能忘情的未央歌，鹿桥名作，于光中作词，深情再现
06 云烟（中国女诗人刘畅园令人惊艳诗作，陈志远音乐赏析）
07 等等等等（诺贝尔文学提名，沈从文经典小说边城，许常德作词）
08 背影（朱自清的背影，每个人心中都有的父亲形象，张洪量2001代表作）
09 再别再别康桥（不到四月天，徐志摩的再别康桥，中国人第一首不朽的情诗烙印）
10 玉卿嫂（白先勇的玉卿嫂，林夕、李庭匡重新诠释男主角的心情）
11 老车站（钟晓阳年少成名作，停车暂借问，新锐音乐人谢铭深刻力作）

近年来，水木年华在音乐上逐渐成熟并愈发沉稳，近几张专辑的销量更是稳中有升，在内地歌手位居前列。希望不断创新求变的水木年华为保证这张最新专辑的品质更是不惜巨资打造。最新的巴洛克风格服饰与溶入大量弦乐，古典元素的音乐交相辉映，无一不是这张专辑的亮点。如此，这张专辑的发行权自然成为各大发行商争相追逐的对象。而最终由广州京凰文化传播有限公司获得了水木年华第五张专辑《生命狂想曲》的独家发行权。据悉，签约的保底价格为内地近年来罕见的 200 万元。

为了使整张专辑的曲风更加华丽，水木年华特意请来了12位经验丰富的提琴演奏家负责整张专辑的弦乐演奏。编曲自然是下足了工夫，其中某些歌曲弦乐的复杂程度令负责录音的音乐家们也大吃了一惊。

这张专辑并没有一味的沿袭水木年华以往清新，民谣曲风，而是大胆的溶入了摇滚乐元素。而且为了配合这样的转变，他们专程请来了以录制摇滚专辑闻名的台湾音乐人颜仲坤。在歌曲的录制上除了运用弦乐外更是有女高音歌唱家加盟相助。如此煞费苦心，相信会为我们带来一轮猛烈的听觉冲击波。其中《完美世界》《FOREVER YOUNG》《秋季恋歌》《琥珀》《嘿，不要叫醒我》等歌曲都是值得期待的佳作。

水木年华-两位毕业于清华大学、酷爱音乐的才子。他们的组合不是偶然的对音乐的执着、对生活的热爱，在清华默然的熏陶中，卢庚戌、李健如约的走在一起，他们从大学中的惺惺相惜到签约后的相得益彰，无不向我们展示着过人的才华与人文的风范。在李健沉静忧郁的嗓音中，冷艳华美的气质瞬间显现，在卢庚戌热忱沙哑的演唱里，往事的追忆扑面而来，令我们的心怦然而动。在他们和谐的编配下，水木年华拥有了自我的光辉。在他们身上，我们同样看到了深厚、和谐、高贵和健康，这些优秀属于水木清华，这些优秀同样也属于这支正积极进取的新组合--水木年华。