这张《Wishmaster》是他们的第三张专辑，发行于2000年，也是风格发生重大变化并引起广大拥趸争议的一张专辑。
女声主唱Tarja用一种很纯粹的古典唱腔和乐队激昂暴烈的鼓点、吉他交织在一起，带来了非同一般的冲击力。唱片的封面也是很有特点：血色黄昏中，一队天鹅从湖面上起飞。岸边，一个小男孩满怀期望的张开了双臂……
专辑中第二首The Kinslayer（应该是译作家族杀手吧）。同时它也是到目前为止听到的四张Nightwish作品中最喜欢的一首了。这首曲子的整体节奏比较快，前奏也相当有特色。而主音则是在For whom the gun tolls的置疑声中开始了她的演唱。一开始并不觉得有什么，直到键盘手Tumoas的声音也加入了进来后，整个歌曲产生了质的变化。一问一答的形式下，尽现了Nightwish的音乐魅力。尤其那句"Not a hero unless you die. Our species eat the wounded ones"更是一语道尽了世态的炎凉。

●《走生命的路》—— 龚琳娜
2004年7月中国北京录音、10月德国慕尼黑完成后期缩混、2005年9月中国出版。
本专辑是德国音乐人老锣(Robert Zollitsch)为龚琳娜精心创作的14首新艺术歌曲，
歌手通过人声来寻找当代人与中国传统音乐之间微妙的关系，并在对这种关系的
理解中诠释了一种更为开放的民族音乐概念。
● 致听众：—— 龚琳娜
我喜欢“相遇”这个词。
我们每一个人的生命都要经历和他者的相遇、和世界的相遇、
和自然万物的相遇、和自己心灵的相遇。
对于我来说，还有和音乐的相遇。
我把和音乐的相遇看作是与自己心灵相遇的一部分。
从过去到相在，我发现，这种相遇总会有不同的方式，
每一次，都让我更靠近自己的声音，也更靠近自己的心灵。
在我寻找的过程中，我和“世界音乐”相遇。
和老罗相遇,我们开始一起做音乐，
我们合作的“五行乐队”以演出具有中国音乐特色的新作品为主，
在欧洲的舞台上举办了多场音乐会。
2004年，我与老罗共同为我的新唱片开始创作，
年底录制完成了这张《走生命的路》，
无论从演唱到创作对于我都是全新的挑战。
在这张专辑里，我也同许多非常优秀的演奏家相遇。
在这个方向上，一切都才刚刚开始，
但我相信：在这条路上，我还会有更多美丽的相遇....
● 龚琳娜简介：
国内民歌界极具个性的女歌手。
出生于贵州省贵阳市，毕业于中国音乐学院，现为文化部青联委员，北京西城区青联常委委员。
艺术简历：
6岁进入贵阳市南明区“苗苗”艺术团；
1992年考入中国音乐学院附中；
1995年被保送中国音乐学院声乐系学习；
1999年获“优秀毕业生”称号。
1992年，贵州省“风百杯”青年歌手电视大奖赛金奖；
1996年，MTV“好花红”百家电视台音乐电视比赛二等奖及中央人民广播电台“全国听众最喜爱歌手”提名；
1997年，在中央电视台春节晚会民歌专场中演唱《木叶情》；
1998年，获“丽江之声”西南地区青年歌手电视大奖赛金奖；
1999年，获文化部应聘资格考评第一名，被誉为“民歌奖元”；
1999年，由中国音乐学院主办，在北京剧院成功举办了“龚琳娜毕业独唱音乐会”；
2000年，应“香港爱乐民乐团”邀请赴港举办两场独唱音乐会；
2000年，获北京电视台“百灵鸟杯”第九届全国青年歌手电视大赛北京赛区金奖；获中央电视台“步步高杯”第九届全国青年歌手电视大奖赛银奖；由全国观众投票选举，获中央电视台“全国观众最喜爱的歌手奖”；演唱《妈妈、您快留步》获中央电视台十大金曲奖；
2001年，获全国新歌邀请赛最佳演唱金奖；
1988～2002年，多次赴中国港澳地区及法国等地参加艺术节，并赴德国、意大利、奥地利、西班牙、荷兰、比利时等国交流演出……；
2002年，首张个人专辑《孔雀飞来》全国发行。同年，为电视剧《北风吹》录制6首曲目，为电视剧《野河畔》录制主题曲；
2002年，应“香港爱乐民乐团”的再次邀请，赴港举办两场独唱音乐会。同年，应邀赴德国参加“世界音乐节”。
2002年任中欧"五行乐队" 主唱，活跃在国际舞台上。
2003年，演唱曲目《孔雀飞来》获中华民歌大赛十大金曲奖；同年，《孔雀飞来》获全国广播新歌政府一等奖。
龚琳娜还为电影《明天你爱我》及电视剧《人间灶王》、《蜜里逃生》、《刘三姐》、《川江少年》、《明月照河山》、《警坛风云》及正在热播的电视剧《血色浪漫》等录制主题曲及插曲；为《西部春暖》、《好花红》、《你在望着我》等CD碟录制歌曲。
2004年参加在德国西部城市埃森举办的Womex（世界上最大的世界音乐博览会）。
2005年出版个人第二张专辑《走生命的路》。
2005年10月分别在荷兰/阿姆斯特丹、德国/法兰克福、德国蓝簇市、奥地利举办个人音乐会
2006年3月在北京中央民族乐团音乐厅举办《走生命的路》现代作品音乐会。

台湾女星走红两岸三地，吴倩莲属于极具个人风格,且作风低调的一位，她在香港也有家，却极力把自已排除在名流之外，从来不去Party，宁可在家修理东西。吴倩莲说：“香港人习惯性把人拱到某个位置，我不喜欢这样，我对自己平易近人的风格很满意，任何时候我都可以舍弃明星头衔，重过回一般人的生活。”

在完成与上海乐手苏勇的实验性合作计划A-Z首张唱片之后，女创作人吴卓玲即已将精力放在个人作品上，将于最近由她个人独立发行的六曲EP《是否这就能消除掉距离》既是其中成果之一，在随之的一次南方巡演后，吴卓玲还将很快带来首张个人全长。
由独立音地拿到的试听曲目判断，新EP较之此前的《A-Z》有了更多个人旨趣的流露，例如由“星期三旅行”时期一脉传承下来的碎拍印迹，和在“A-Z”之中即已引起爱好者注意的散文体歌词。贯穿曲目的内核，则是吴卓玲在单飞之后的生活历练中所体味到的平静和淡然。或许由此可以判断，除了易听上耳，吴卓玲正在努力通过这张EP将个人创作归结到一个可以遵循的轨迹上。

由「天下第一武指」袁和平导演的《苏乞儿》，将于贺岁档期2月11日公映。多次搬上大银幕的传奇武者《苏乞儿》，2010年版集中由赵文卓扮演醉心于武学的苏灿，与妻儿共处至穷一生精力追寻武术最高境界的心路历程，还有周迅、杨紫琼、安子杰、郭晓冬、周杰伦、刘家辉、黎烈弓和大卫卡列甸 等主演，是袁和平13年后重执导筒之作。《苏乞儿》更把中国武术结合了3D效果，成为首部3D华语功夫片。影片受柏林电影节之邀参加特别展映单元。
电影原声由曾炮制《花样年华》、《2046》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》等大作而获奖无数的亚洲影坛知名的音乐大师梅林茂担任过配乐。演而优则唱的女主角周迅，特别为电影献唱主题曲「走马看黄花」，由梅林茂作曲和林夕作词，曲中将饰演苏乞儿妻子袁英的周迅对家庭与丈夫的心声。电影主题曲和19首配乐均收录于《苏乞儿 电影原声大碟》内。
随碟附上「走马看黄花」MV和电影制作花絮DVD

风潮唱片费时三年　网罗国际各大唱片公司最具特色的女性歌声。在国外,「世界音乐节」已行之有年, 通常是在一个宽广的场地集合了来自世界各地的音乐团体, 一连数天演出, 让民众随性参与。
今年共同邀请了十个来自世界不同地区的音乐团体, 连续六天的演出, 相信对于听惯了流行音乐的民众, 在「世界音乐」里以各国家地区民族特色为主轴发展的音乐风格里, 必有一次丰富而特殊的感官经验。在TW屏蔽「世界音乐」其实也是长期以来独立制作的唱片公司所重视的音乐类型, 只是TW屏蔽尚位有邀约这样的团体来台演出。但借着这次由台北艺术推广协会所推广的「台北世界音乐节」的机会, 在5月28日(周日下晚上7:30) 的第一场音乐表演, 由希腊女歌手音莎弥娜亚那图Savina Yannatou & 普玛薇那恩沙龙尼可乐团Primavera En Salonico担任演出, 有希腊神秘女声之称的莎弥娜亚那图, 已由风潮唱片长期在台为其发行专辑。
风潮唱片目前已陆续代理发行过四张莎弥娜的音乐专辑, 而近日最新发行的世界音乐《世间女子》 中, 费时三年网罗国际各大唱片公司13首精华女声中的第6首, 即是由莎弥娜所演唱的。另外还有来自世界的特色女声，如苏格兰、希腊LYRA、挪威、意大利AMIATA苏格兰、挪威、蒙古、吉普赛、印第安、保加利亚等地, 老枢、少妇、姑娘们的心情故事。「世界音乐」乐迷们有福了, 现在除了有机会亲眼目睹这位希腊神秘女声的风采之外, 更可在风潮所发行的中, 留下莎弥娜的神秘浑厚的歌声, 以及来自世界各地各民族13首充满异国情调、世间最动人的女声。

去旅行现场纪念手作专辑
火车他决定飞走，再也不过山洞了
在一个又一个自己之间旅行，顺心而为的并且坦荡荡
无论喜乐或者困顿，我就活这么一次
去旅行 现场纪念手作专辑
收录9首2006/12/30在女巫店现场表演的曲目，这些歌以后可能也不会再录了。
有DUDU老师的家乡民谣《三宝颜》，还有四川友情赞助的老歌吉他伴奏《南海姑娘》，
当然还有《去旅行》这首歌的新歌发表，再加上一首神秘的森林版本曲目。
特别感谢小野先生帮我们现场收音，当然回家之后ARNY有偷偷混过，让她听起来更好听。
限量300张的手作CD，从封套到光碟本身，全部都用绢印完成，包含加工及包装部份
这张CD要回馈给喜欢我们却老是买不到CD的朋友们。
这是丝袜小姐的第三张唱片，从《我会在那里跟你说再见》到《去旅行》，我们经历了很多事情，
从台中搬到台北，在一个又一个工作里面互换脚色，不停地适应并且感受。
今天是全身脏兮兮的油漆工人，明天要妆扮自己去表演，
又或者是在场记打板之后，卡位找地方躲的小小美术助理，
更妙的是自己帮自己化妆演戏，演一个不是很熟悉的脚色。
这张CD记录了很多我们的改变，好或不好我们都不知道。
生命里触动人心的事情一再提醒我们，那些做过的事情从来没让我们失望过。
当然偶尔也会有遗憾，《想念》这首歌是写给我外公的，在他生病很严重的时候，
当时想过要做一张特别的纪念CD送给他，还要放日本老歌进去，
不过CD还没做，他已经去世了。
很多事情都来不及，这一次不能再错过了，感谢他给我天生拥有的东西。
我们都不知道身体里面蕴涵的能量到底是从何而来，于是学会感谢，于是要记得时时感谢。
制作CD的过程，让人很平静，我们还是喜欢手作的感觉，一张一张慢慢做,
每一张都有点不一样，像是亲手作一份礼物给朋友，每一个细节都留下手的痕迹。
这张CD对我们来说很珍贵，以后不见得还会这样做，能够拥有这张CD的人很幸运，
因为这是一份我们亲手完成的礼物，也会是世界上独一无二的一张CD，
就像每个人都是独一无二的。

「テルーの唄」のロング・ヒットでシンガーとしての認知度を高めている手嶌 葵！
今作はジブリ作品から離れての第一歩となる作品です。発売時期が「別れ」「卒業」といったシーズンとリンクする事もあり、「新たなる旅立ち」をキーワードに据え、「出会い」「変化」「卒業」「旅立ち」をテーマに、時代や流行に流されない本物の質感を持った作品を作り上げます。彼女の持つ、幅広い層から支持された印象的で説得力のある声を生かし、彼女の存在感を大きく打ち出したアルバムです。

乔小刀总裁率领的微薄之盐组织推出的第一位音乐人。
燃视文化与微薄之盐组织的第一次合作。
独立音乐人钟童茜呕心沥血的第一张专辑。
钟童茜，音乐人，女，年轻，短发，眼睛大，南方口音。她公元2006开始写歌，2007的一个月里录完了一张专辑。马上，你就有可能会遇到这张专辑，听钟童茜唱歌。
你要问，是怎样的歌，可能我就会一时语塞。音乐风格在这个时代已然不存在，于是只好说，那些音乐人，比方说比约克，托利阿莫斯，钟童茜，等等。她必然是这些女巫中的一个。
那些歌词总体的平淡和细节的离奇，那些不着调的曼妙旋律，又或者是没有旋律的散漫小调，都在CD里窃喜着等你到来。由于对情绪的依赖，很难相信这些高亢低回的细致处全都事先一一编排好了：那些歌不太像是钟童茜在唱，倒像它们自己在唱自己。若对她的歌进行客观分析，她倒像是个坏女巫。要是剥离乐器和音效，人声的节奏和音调，你可能都找不到。只听到有个女巫，唱得自己很高兴。
有些CD不难听也不好听，不痛不痒的听完了，喝完一杯咖啡，或者开过一段路程，什么都没有留下。这张肯定不会。我想深情款款地爱上你，用情之深，不爱上，多少也会受个伤什么的。不让你空耳而归。专辑里这首同名主歌做了两个版本，一个外向一个内向，内向的张力大，外向的胆子大。说到外向的，打破了常规的女声界限，声音走向了自己的想象力。
‘老张的花样年华’是专辑里一个异样的歌曲，你以为一张女性专辑里应该有的暧昧少女情怀终于来到了，但错了那只是个老男人碰上个风骚妇人的俗事儿。 ‘家门口的爱情’，才是和你认为的一样，的歌，对，女性专辑，少女情怀，粘腻，羞涩，倔强，都带着钟童茜的女巫诠释。
我在这写着，身边有人第很多次哼着‘那天晚上的月亮……’，所以这首歌还是该被特别提起的，叫做‘无题’，你要是听了，肯定也想唱出来这奇异的旋律。
用习惯了王菲习惯了陈绮贞的文艺或小资的耳朵去听，这张CD的姿态很亲切，音乐却很新鲜。一共11首歌，没有特定的规律，不能说这张专辑适合晴天。雨天。夜里。清晨。不能形容她的位置是新人。大师。明星。歌手。甚至无法断言它动听。难听。一般。在你们相遇之前，一切都是未定义。但它的歌词魔幻而写实，在国内独立女乐人中，是难得一见的。

在彭羚99最新专辑《一枝花》中，我们不但听到了彭羚清新俏皮的演绎，还听到了彭羚许多大胆、自由的独特处理。《一枝花》的音乐更是让人眼花缭乱，既不是过去那种抒情慢歌，也不是想象中的R&B或是电子舞曲。专辑的灵魂人物是监制黄耀明，他对音乐的独特触觉，令你从这张专辑中听到一个全新的彭羚，感觉真的不一样。林夕、黄伟文、周耀辉、何秀萍是专辑主要的词曲作者。彭羚说，这是她很满意的一张专辑，歌曲路线完全符合她的新定位。

《萨顶顶：天地合》萨顶顶第二张个人创作专辑《天地合》，英文名为Harmony，取“天地合则万物生”之意，由曾为麦当娜、U2等人制作专辑的世界级大师Marius De Vries倾力打造，并运用众多萨顶顶于云南采风得来的珍贵音乐采样。用古老神秘的少数民族乐器所创造出的律动，让每个听到它的人都无比兴奋和感动……
“《天地合》表达了我2009年春天以来的想法和生活。在录制我的首张专辑时，我意识到，困扰人们的事情太多了，我希望我的歌声能让他们的内心获得宁静。 现在我意识到，实际上只有找到人与自然之间的平衡，人们才能获得这种内心的宁静。 如果人们从《万物生》中获得了宁静，我希望他们从《天地合》中找到喜悦和幸福。”——萨顶顶
传奇女伶萨顶顶全新创作，一个从未听过的神秘云南。环球音乐2010开年巨献，传奇女伶萨顶顶《天地合Harmony》萨顶顶2010全新创作，2010.02 RELEASE！认购版特别加赠：萨顶顶云南采风珍贵纪实精彩图文册，云南神秘文化遗产全景风情画，绝对珍藏好礼（赠品随专辑包装，于专辑发行后一起领取）！

《锦衣卫》电影原声带

江珊在1994年6月签约星碟文化发展公司。94年12月，江珊首张个人专辑《只爱我一个》隆重推出，主打歌《梦里水乡》在当年成为了电台、电视台点播率极高的一首热门单曲。
这一次我们该忘记《过把瘾》中的杜梅。江珊为您特意送来一份抨然悸动的惊喜。

《董贞：返璞归贞》由董贞亲自担当制作人，除了收录董贞这几年来所演唱的所有备受欢迎的网络游戏主题歌，如《相思引》、《情醉》，翻唱经典老歌《新鸳鸯蝴蝶梦》、《追梦人》，更加入董贞精心创作的最新作品《金缕衣》、《返璞归贞》等，是国内首张真正意义上代表仙侠音乐创作水准的作品集，也是让广大仙侠音乐迷翘首以待的一张重量级音乐合辑，董贞的演唱清新脱俗、动情之深，风格自成一派，可谓是“烟雨江南释返璞，仙音若绪尽归贞”。

01 返璞归贞
02 相思引
03 金缕衣
04 雕花笼
05 仙恋
06 追梦人
07 情醉
08 刀剑如梦
09 回到起点
10 美人浴
11 新鸳鸯蝴蝶梦
12 逍遥游
13 你不在秋天
14 金缕衣（伴奏）
15 半月琴（笛子版）

兰之猗猗，扬扬其香。
众香拱之，幽幽其芳。
不采而佩，于兰何伤?
以日以年，我行四方。
文王梦熊，渭水泱泱。
采而佩之，奕奕清芳。
雪霜茂茂，蕾蕾于冬，
君子之守，子孙之昌。

方季惟（1967年3月11日－），本名叶纯华，出生于台北市万华老街，从小随师笃信佛教 。高中即是学校风云人物的方季惟在1988年出道，以阳光亲民清新健康形象走红，素有军中情人之称。 第一张唱片就走红，成名作为蓝与白发行的《悔》，《夜夜抱着歉意入眠》、《怨苍天变了心》、《想你想到梦里头》。

听见一种幸福足以悲伤　用最温柔安静的方式感动你
来自草原的寂静天籟　别无所求的灵魂之歌
金曲奖最佳跨界专辑《狼图腾》之后，一场真实照见你我的心灵旅程
「天空、草原、雪山、湖…都展开在磅礡无极的音乐之中，
耳朵成了灵魂与天地宇宙钩通的唯一管道。
於是，身体、时间、空间都消失了，纯净光透的声音琉璃界於是形成──
这绝对是直接从天上唱传下来的绝佳天籟，没有人能错过。」
─广告创意作家李欣频 讚叹推荐
【代青塔娜】
蒙古族青海省海西州蒙古台吉乃尔部，阿吾嘎思姓氏歌者，HAYA乐团成员
【全胜】
马头琴演奏家，音乐製作人，哈雅乐团创始人乐团首张专辑《狼图腾》获得第19届金曲奖為《黑骏马》、《千里走单骑》等电影配乐多次於欧洲各地巡演中央民族大学副教授中国音乐家协会会员中国马头琴学会常务理事（USA）国际沙漠绿洲基金会常务理事
【HAYA乐团】
2004年，几位志趣相投的朋友走在一起，在音乐道路上重新寻求心灵的方向。HAYA在蒙语中译為「边缘」的意思，音乐特点如其名，从非主流文化出发，摆脱了传统的规则束缚，与当代世界音乐元素完美交融，并以最易亲近的间单方式走出一条现代人冀求的「心灵民谣」之路。
HAYA乐团首张专辑《狼图腾》获得第19届金曲奖最佳跨界专辑，也引起华人乐坛对他们的关注和好奇。乐团的创始人与灵魂人物——全胜，这位曾经登臺维也纳金色大厅并多次於欧洲各地巡演的马头琴演奏家，除了将游牧民族文化乐器带到欧洲殿堂以外，也是一位勇於突破传统包袱的优秀作曲家和製作人，曾為张艺谋电影《千里走单骑》担任马头琴配乐演奏，凄美的琴音与这部公路电影的绝妙搭配浑然天成，使整部影片充满著强烈的人文气息和浓厚的地域色彩。新专辑《寂静的天空》加入新一代的蒙古女歌者代青塔娜，2008年中国大六春节联欢晚会上演出一曲『雪山』，她的歌声自此惊艳全中国，而HAYA乐团的音乐也转為更悠远寧静，更贴近与现代人灵魂共鸣的境界。

1993年当年轻的华人流行音乐刚刚走入正轨，但仍不完善的时候，还是一个十几岁小姑娘的陈琳以一首《你的柔情我永远不懂》开启了桎梏已久的华人流行乐坛的大门。歌曲中流露出悲切情绪和淡淡的忧伤，一个柔弱的痴情女孩岂不让人爱怜。而歌曲所表现出强烈的乐队化风格使得音乐更具现场感染力。这首歌的迅速窜红如一声炸雷，震惊四座。这是当时华人乐坛以电台音乐排行榜的形式真正走红的第一首流行经典名曲。它象征着一个时代的开始，标志着流行音乐真正与媒体联手缔造经典，推向大众。陈琳首张个人专辑《你的柔情我永远不懂》创造了狂销一百五十万张的销售记录。直到今天这张专辑所创造的神话仍很少有人可以超越。

After almost 4 years of waiting, With Temptation finally brings their 2005 album Silent Force. Features 13 tracks on the CD and comes with a bonus DVD (PAl/Region 0) that includes 5 tracks recorded live at Rock Am Ring 'Stand My Ground', 'Angels', 'Memories', 'Mother Earth', 'Ice Queen' and the 'Stand My Ground' video. Roadrunner. 2005.

《小娟&山谷里的居民：红布绿花朵》这是山谷里的居民的十种记忆，也是他们修筑了十年的家园。但他们太清净了，也许有人会感到不适。不食人间烟火，是我们对他们音乐的第一印象。他们的歌声，是那么不切实际，离现代，甚至离人类都那么遥远。他们的心灵，竟然如植物般单纯。他们用歌唱围起了一座城，砌起了一片草原，还垒起了一个家。这张唱片，要献给对这个世界没有太多奢求的一种人。
林一峰（香港 城市民谣音乐人）
有些人一开口就会摄住你的灵魂，让你把心放心交低；那是一种近乎神性，却又唾手可得的幸福。
听小娟的歌，我就一次又一次的经历这个幸福。
张钊维（台湾 音乐文字工作者 纪录片导演）
如同从心里抽出的一缕丝巾，手染素颜，缓缓挥动在摩天楼群的天际线上。
李皖（武汉 乐评人）
小娟很静，好静。
语言都是多余，乐器都是多余，声音都是多余，但是必须传达。所以有了这语言，有了这乐器，有了这声音。还好，它们不是很多余，在各自必须出场时没有多余的自我表现，这是这张唱片在录音、演唱、演奏上了不起的地方，听见了，好像没听见，没留下什么炫目的东西。
《红布绿花朵》就是一种空。如果我要最老实地写下我的真实感受，我会写：听《红布绿花朵》，冒号，然后空上2000字的格子，然后，日期。
王小峰（北京 乐评人）
在一个讲究时髦、时尚、时间的时代，我们都拼命去创造一切与时俱进的东西，因而它短命速朽。小娟的歌属于哪个时代？它不属于任何时代，因而适合任何一个时代的人去倾听。我相信民谣的力量，它来自生活与土地，它来自人们的心灵。
我们之所以怀旧，是因为我们不满意现状。全球一体化逐渐吞噬地域文化的个性，但是，总有人会坚持，无欲无求的坚持，把一些特质保留下来。小娟的歌声让我想起台湾民歌运动，让歌唱回归到浪漫，回归到理想，回归到快乐，这样对听者来说才是种享受。
如果说两张翻唱专辑让我们熟悉了小娟的歌声，那么这张原创专辑《红布绿花朵》可以让人们去感受一下小娟的没有华丽，只有美丽的世界。
金兆钧（北京 乐评人）
小娟清秀清纯，她的歌清新清澈，是这喧嚣时代的一缕清音。
袁越（北京 乐评人）
一晃两年过去了，这两年里发生了很多事情。新版的《我的窗外》，没有了翻江倒海的高潮，剩下的只有恬淡的心情。我曾经对新版的处理方式有些不满，但昨晚我再次聆听之后终于明白，新版更像他们现在的生活：躲在遥远的通州，每日唱唱歌，谈谈情，不理朝政，云淡风轻。他们的世界，是由花鸟鱼虫组成的。在他们的窗外，只剩下了蓝天。
静下心来，想想自己最近的生活，再来听听这张唱片，我听进去了。
邱大立（广州 乐评人）
小娟的音乐做得很细心，很干净。我能从里面闻到生活最本质的清香。
01 天空之城（吟唱版） 3:39
02 山谷里的居民 3:31
03 我的窗外 5:03
04 雨水浇花 4:26
05 我的家 7:29
06 三只小鸟 6:15
07 心的世界 2:35
08 一朵花 4:13
09 晚霞 3:31
10 红布绿花朵 3:20
11 两个人 5:05