Unrivaled in its unique combination of analytical rigor and accessibility, Intermediate Microeconomics: A Modern Approach has garnered one of the broadest adoption lists in the market. Now appearing in its Sixth Edition, Professor Varian's hallmark text is better than ever, featuring new treatments of game theory and competitive strategy, and a variety of new illustrative examples. Modern, authoritative, and above all crafted by an outstanding teacher and scholar, Intermediate Microeconomics, Sixth Edition will expand students' analytic powers and strengthen their understanding of microeconomics.

杉本博司向来以摄影家的身份为众人所知，举凡他的创作，如《透视画馆》《肖像》《剧场》《海景》等，无一不在挑战我们对于摄影表达的既有认知。他将时间、生命、历史这类具有纵向深度的主题，凝练成为二维的影像。在《艺术的起源》中，杉本博司详解了他“无相机摄影”新作《放电场》创作的原委和过程，以一般摄影者避之唯恐不及的静电灼烧底片，借闪电的意象连结起影像创造与地球生命的肇始。从未以影像的创作者自限的他，以光学玻璃雕塑五轮塔，探究人类宗教情感的来源，将金属块切削为数学模型，以有限的物质表现“无限”的概念，更为艺术家的想象力赋予其具象的造型。同时，杉本博司结合自己的摄影、建筑设计与收藏创作出令人眼前一亮的“杉本派”的装置艺术。当杉本博司对人类处境的思索越发明晰，我们也就看见他涉足更多人们未企及与尝试的全新领域，并以他的执著于探索精神将它们发挥得淋漓尽致，令人激赏。
《艺术的起源》便是杉本博司的自省、重新认识与超越的创作文集，他以文字梳理作品中“意象与语言的紧密交织”，将思索与创作历程全然呈现于读者面前。于是，我们有幸得见当代艺术与过往人类意识活动交织的吉光片羽，并一窥杉本博司所勾勒的人类精神史全貌。
本书收录了《放电场》、《偏光色》、《光学玻璃五轮塔》、《观念之形》等系列与多件装置艺术作品，值得提及的是，本书也体现了杉本博司对茶道的研究与兴趣，着墨较多的篇幅如与茶道相关的《三夕茶会》及向日本美学宗师千利休致敬的能剧创作《小田原》。

“只希望能手牵手在太阳下散步”，这个象征故事内核的绝望念想，有如一个美丽的幌子，随着无数凌乱、压抑、悲凉的故事片段像纪录片一样一一还原：没有痴痴相思，没有海枯石烂，只剩下一个冰冷绝望的诡计，最后一丝温情也被完全抛弃，万千读者在一曲救赎罪恶的凄苦爱情中悲切动容……

在一次剑道比赛会上，已经就任大阪法官的本多繁帮遇见了饭沼勋，发现赛后在瀑布下洗澡的饭沼勋与清显一样，在左侧腹上密集着三颗黑痣。本多想起18年前清显临终前梦后说过的一句话：“还会再见面的。一定还会再见面的，在瀑布下……”本多认为勋是清显的轮回转世。
但饭沼勋的性格与清显迥异，他剽悍、刚毅，倾倒于山尾纲纪著的《神风连史话》，提倡“学习神风连的纯粹精神”，他还曾将这部书献给已经担任连队长的洞院宫治典王。本多觉得这是一种危险，曾经忠告过他。但勋还是固执这种危险，认为最高的信念就是“剑”，是“在太阳下自刎”！而且他期待着洞院宫降下大命，以实行昭和维新，计划爆炸发电厂、暗杀他认为罪恶之源的金融界巨头藏原武介。……

出身贵族的松枝侯爵家嗣子松枝清显本，与青梅竹马的绫仓伯爵女儿聪子相恋，但他优柔寡断，没有勇气接受聪子的求婚。当洞院宫三王子治典王向聪子提亲时，清显并没有表示反对。聪子被皇上敕许给洞院宫三王子治典王后，仍通过老仆蓼科与清显保持联系。两人关系迅速升温，终于导致聪子怀孕。伯爵发现自己的女儿聪子怀孕后，怕事情败露，让女儿去奈良月修寺躲风。聪子在月修寺私自削发为尼，有犯皇上之嫌，所以侯爵、伯爵两家乱了方寸，让医生开具假诊断书，以欺瞒皇上。……

著名社会学家李银河的自传，坦诚而通透地讲述自己的一生。
李银河是中国社会科学院研究员、博士生导师；然而，很少有人知道，由于“文化大革命”，她只读到初二就中断学业，参加串联、去内蒙古兵团插队，还在山西农村种了两年地。
李银河和王小波的爱情几乎无人不知，却少有人知道这段爱情是怎样开始的。二十多岁时，李银河已经在中南海国务院工作，在《人民日报》上发表文章，前程似锦；与此同时，王小波只是个街道工人，二人的地位可谓云泥之别。李银河却毫不在意，幸福地认为：“我和他就是一个男版灰姑娘的故事嘛。我早就看出来，我的这个灰姑娘天生丽质，他有一颗无比敏感、无比美丽的心，而且还是一个文学天才，早晚会脱颖而出。”正如王小波所说：“真正的婚姻都是在天上缔结的。”
近期，李银河现任伴侣“大侠”的曝光引发热议。对此，李银河认真地声明：“大侠”是跨性别者，生理女性，心理男性，应该被称为“他”。大侠和李银河领养了一个可爱的孩子，一家三口过着其乐融融的生活。
李银河本人并非同性恋者，却始终为同性恋者的利益而奔走呼号，不为名，不为利，只为对自由的追求和信念。你可以不赞同她的观点，但不得不佩服她的坚持与勇气。
她说：“人间如花丛，我只是从中采撷一点点精华，对其他的一切不去理睬。一生只有短暂的几十年，要好好享用自己的生命。自由奔放，随心所欲。”
编辑推荐：
在生于五十年代的中国人里，李银河是非常特别的。
她经历了那一代人的集体记忆：“文化大革命”、插队、下乡，在物质和精神的沙漠里都受过磨砺。
然而，与那一代很多人不同，李银河没有愤世嫉俗，而是始终平和，热爱阅读和艺术，追求自由和美丽。
在很多人眼中，李银河这位学者总是和敏感话题联系在一起：同性恋、性学、女性主义……
有人对她爱之入骨，有人对她嗤之以鼻。
她的一生，在很多人眼里是惊世骇俗的传奇；然而李银河自己讲来，平平静静，朴实通透。
看完这本自传，你会认识到一个真实的李银河——一个可爱的老人，单纯而真挚，优雅而睿智。
独家收录近三十幅珍贵照片，包括童年时期、内蒙古插队时期、与王小波在美国旅游生活照、与现任伴侣“大侠”及养子壮壮的温馨家庭照等，其中不少是首度披露。

日本茶道大家森下典子茶道修行日记，详尽细致的描述了茶道的美妙与禅意——行茶、分茶、碗泡、传杯、清壶的茶事美学
分享茶道大家于茶道中感悟出的生命智慧：“理由并不重要，重要的是照着做。茶道就是这样。” “马上做，不要思考。手自然知道，听手的感觉行事。” “不需思索，指尖自然就反射了内心的情绪，手随心动。”
在日本流传20多年，公认的“茶道心灵圣经”！李曙韵、祝晓梅、解致璋等茶道名家强烈推荐：“懂茶、惜茶之人不可能错过的好书”！
停下来，饮一杯茶，喝出人生与幸福：迷茫时，饮一杯茶；心累时，饮一杯茶；痛苦时，饮一杯茶，沉浸在茶的清香中，心境已然不同！

本汇集了作者四十余年的研究积累和研究精华，被公认为中国古典家具学术研究领域的一部里程碑式的奠基之作。其重要贡献有三：一为创建了明式家具研究体系；二为系统客观地展示了明式家具的成就；三是从人文、历史、艺术、工艺、结构、鉴赏等角度完成了对明式家具的基础研究。作者对其所收藏及其所见的具有很高文物价值和艺术价值的明式家具，全面、深入地进行了学术性的研究，并结集出版。

《明式家具二十年经眼录》作者伍嘉恩为香港资深中国古典家具收藏家，目前是明式家具高端收藏业中一位颇具影响的专业行家。本书以作者融收藏、鉴赏、研习于一身的独特视角，总结从业二十余年来经眼经手、几乎囊括所有门类的经典古典明式家具（以珍贵黄花梨材质为主）个例，分析家具结构造法与质料，联系明代生活背景及制造历史；更有趣的是，个例中往往迁及或有趣辗转或高潮迭起的收藏故事，皆为作者亲历，亦都一一收入附列于个例之后。
本书内容信息量广阔，与已有相关书籍相比，更囊括大量流散世界各地不为人知的明式家具经典个例，加之作者古雅的文风，以及古典明式家具与现代装帧完美结合的设计呈现，展卷而读，对个中好者而言将是一次别样的优美体验。
“在古典明式家具各种类中，挑选优秀上成的实例，略谈他们的造型与结构，设计变化，何为标准，何为特征，也说及传世品中哪种是主流，什么是稀少的品种。至于实例木材用料方面，主要是黄花梨，因为明末清初家具传世品，绝大部分是硬木造，而硬木制的家具，又以黄花梨木为主，其他硬木属少数。另外，在开篇与结尾就铺陈明式家具的中国与世界分布情况，及略谈他们的市场价值。
自1985年掀起中国明式家具热，在全球古董艺术中心，家具人开始举办或大或小各种明式家具活动，如展览、研讨会、拍卖会等。这些事宜，笔者不是直接参与，就是近距离观察，至少也得知事在进行中，所以文中也加插些这二十多年家具圈中的人和事，并在附录中以大事记式列出，做个记录。”——伍嘉恩

与卷一、卷二相同，本卷也是以文献、图像、实物互证的方式为金银器皿定名，以此揭示不同类型的器物在社会生活史中自身的演变史与蕴含其中的设计意匠，并在造型与纹饰的细致分析中呈现饮酒习俗之演变，外来因素之化用以及一锤一錾之下的笔情墨韵。

《经济学原理(第5版):微观经济学分册》是世界上最流行的经济学教材！其英文原版现已被哈佛大学、耶鲁大学、斯坦福大学等美国600余所大学用作经济学原理课程的教材迄今为止它已被翻译成20种语言在全世界销售100多万册！《经济学原理(第5版):微观经济学分册》前四版的中译本自1999年出版以来也一直是国内选用最多、最受欢迎的经济学教材！在继续保持条理清晰、易于理解的写作风格基础上，曼昆教授在第5版中对全书36章都做了精心修订；同时也更新了大部分“新闻摘录”和部分“案例研究”；此外，为帮助教师进行课堂设计和课堂讲解，本版还极大地丰富了教辅资源。

《经济学原理(第5版):宏观经济学分册》是世界上最流行的经济学教材！其英文原版现已被哈佛大学、耶鲁大学、斯坦福大学等美国600余所大学用作经济学原理课程的教材迄今为止它已被翻译成20种语言在全世界销售100多万册！《经济学原理(第5版):宏观经济学分册》前四版的中译本自1999年出版以来也一直是国内选用最多、最受欢迎的经济学教材！在继续保持条理清晰、易于理解的写作风格基础上，曼昆教授在第5版中对全书36章都做了精心修订；同时也更新了大部分“新闻摘录”和部分“案例研究”；此外，为帮助教师进行课堂设计和课堂讲解，本版还极大地丰富了教辅资源。
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Principles of Economics
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经济学原理:宏观经济学分册(第6版)
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古人打制、插戴和收藏的金银首饰不仅是财富与艺术的合一，也因为它所具有的展示性而成为生活时尚不可忽略的一个风向标。当日工艺品的流行题材差不多都出现于金银首饰，虽方寸之地，却几乎是时代品样之聚珍。本书意图通过对这些小物件儿的寻根溯源，对组成元素的构造解析，勾画出古代饰品设计者的用心和技艺，与时代风格互动的轨迹，最终体现古代生活礼俗的真实面貌。

岡倉天心在20世紀初旅英美期間，意識到西方人對東方世界充滿了荒謬的想法及誤解，因此相繼用英文寫下《東洋的理想》、《日本的覺醒》、《茶之書》，並稱為岡倉天心的"英文三部曲"。三部作品中，《茶之書》的影響*，有法語、德語、西班牙語、瑞典語等多種譯本，併入選美國中學教科書。該書在為岡倉天心贏得世界性聲譽的同時，也向西方世界譜寫了一曲意味深遠的以"茶道"為主題的"高山流水"。
我們讀《茶之書》一方面每每被天心那激情澎湃、一言以蔽之的滔天詩情深深感染，一方面又不由得出這樣一個結論，這是一位天才東方藝術家的"茶論" ，而恰恰是假借藝術的翅膀，"日本茶道"才得以在全球文化的天空得以展翅飛翔。

画家挥洒翰墨，手卷随手慢慢展开；雅集的士人聚在园林，正赏玩着竹杖挑起的一幅立轴；帝王在画屏前驻足，随后在屏背题诗一首。对于理解中国绘画来说，这些具体的绘画形式与特定的观赏场合显然十分重要。然而在大多数对这一重要艺术传统的介绍中，这一切还是被忽视了。一幅中国画往往只剩下画心的图像，绘画的物质性消失了，绘画与社会生活、文化习俗的紧密联系因而也变得隐晦不明。
本书首次尝试把中国绘画既视为物质产品也看作图画再现，正是这两方面的交互合作与相互制约使得一张画生意盎然。这种新的研究方式打破了图像、实物和原境之间的界限，把美术史与物质文化研究联系起来。屏风可以是一件实物，一种艺术媒材，一个绘画母题，也可以是三者兼而有之，巫鸿对此进行了详尽的综合分析。通过多样的角色，屏风不仅给予中国画家无穷的契机来重新创造他们的艺术，同时也让本书作者有机会处理宽广的主题，包括肖像与图画叙事、语词与图像、感知与想象、山水画、性别、窥探欲、伪装、元绘画以及政治修辞等等。

这是一本通俗易懂的经济学读物，一本面向大众读者普及中国现实经济问题的书。没有艰深晦涩的经济学术语，也没有从域外照搬照抄理论的水土不服，一切都来自当下的现实关怀和鲜活的本土经验。让数据与常识说话。
贫困问题和贫富差距在中国十分严重，但这本书中呈出的现实，比一般人所能知道 的更严峻、更危险。
直击中国 贫 困、贫富差距、城乡矛盾、社会两极分化的现场，并作出了警醒、透彻的分析。犀利、尖锐、真实，吐露了一位三农专家振聋发聩的肺腑之言。从真实和沉重的现实问题出发，展示了中国 当下社会的贫困现状，分析了贫困的成因和根源，并基于现实条件，提出了解决贫困问题的方案与办法。
但这本书除了暴露社会阴暗面之外，也从制度完善方面提出了各种解决社会问题的可能性。能使人瞬间看透现实，并给人以希望和方向 。

《日式花道》不是一本详尽无遗的教科书，也不能把读者变成花道大师。本书只有一个目的，那就是向读者这门艺术，帮助读者更好地欣赏花道的设计，以便读者可以自己完成简单的造型。
《日式花道》中所展示的所有花道作品均拍摄于英国，所用花材来自于周边的花店、伦敦的考文特花卉市场以及安琪拉·泽野自己的花园。因此读者在当地找到这些迷人的花和枝丫并不困难。但别忘了，想要完全重新再做一个同书中一模一样的造型是不可能的，因为不存在两个一模一样的插花造型。每个人在作品中都融入了自己的个性。作者衷心希望读者能和我一样，在制作花道作品中得到乐趣。

本书从文字的起源与功能变化、书体的演变发展与兴衰更替、书写主体的变化及书家的风格特点与文脉传承、帝王的喜好风尚及其影响等方面出发，清晰呈现了书法之发展脉络及其实用与艺术并重的双重特点，展现出了承载千年中国文化艺术精神的书法艺术的独特魅力。

《茶经续茶经》内容简介：唐陆羽《茶经》是唐代及唐代以前有关茶叶知识的百科全书，清陆廷灿《续茶经》则是依照《茶经》体例对唐宋至明清时期茶事文献的集成类编，那么，正续合一，汇校注释，进而白话翻译，精编精印，则可作为今日广大读者研习中国茶文化的基本读本。这便是《茶经续茶经》整理出版的初衷。
《茶经》《茶经续茶经》以其现存最早刻本《百川学海》本为底本，《续茶经》、《茶经续茶经》以《四库全书》本为底本。

继《一日一花》之后，日本当红花道大师川濑敏郎的经典花艺著作《四季花传书》终于和国内读者见面。山茶花、紫罗兰、水仙、芭蕉、朝颜……川濑敏郎以每月一花的形式，花了2年时间，从历史、文化、艺术、美学的角度阐述他的花艺。同时从四季不同花草的插法，到花剪的使用、器皿的选择，细致入微地介绍了生活中的插花指南。
川濑敏郎的插花经过岁月的磨砺，从年轻时代华丽的形式美精炼到后期侘寂美学的质朴。在作品中强调一种“不依托于外在”的缺、拙、涩之意境，正如日本花道回归人的内在，呈现完整的生命之美。
如果说《一日一花》带给我们更多的是视觉上的审美享受，那这本《四季花传书》则是一次对花道文化的启蒙与实用指南。