罗翔老师推荐！“这本书深刻地揭示了日本的社会问题，日本40多年来社会变迁的各种缩影。”
豆瓣「2020年度读书榜单」推理·悬疑类top1！
怀才者的自怜是天鹅的挽歌， 平庸者的崩坏是野兽的绝叫。
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★同名日剧位居豆瓣“2019评分最高日本剧集”榜单Top10
★日本现象级社会派推理小说
★长达四十年的恶女编年史
★绝对现实，却超乎想象！
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【内容简介】
铃木阳子死了，死在独居的公寓里。正确说来，是铃木阳 子几个月前死了。因为发现她时，不但遗体遭到屋内的十一只猫啃食，连猫也全数饿死了。铃木阳子显然是「孤独死」的最佳范例，但这名女子为何落到这步田地？她的亲人、朋友、同事在哪里？她的人生轨迹又是如何？
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【编辑推荐】
《绝叫》是日本新锐社会派推理作家叶真中显创作的推理小说，讲述了女主人公阳子在平庸懦弱的表象之下，隐密的跌宕、罪恶人生。该书揭露常被人们忽视的社会问题，深刻而引人深思，刻画人物思想的变化细腻而一针见血，以阳子的离奇经历，连缀了日本四十年来社会变迁的各种缩影，是日本近年来具有代表性的优秀推理小说。
该书在日本一经出版就引起极大反响，入围第68回日本推理作家协会奖、第36回吉川英治文学新人奖、第27回“这本推理小说了不起”大奖 、第12回书店大奖、第11回启文堂大奖、周刊文春年度推理小说榜。
后《绝叫》繁体版问世，使国内推理小说爱好者得以一探究竟。《绝叫》繁体版在豆瓣获得8.6的高评分，是少有的在有简体中文版之前就广受好评的外国小说。
2019年，根据《绝叫》改编的同名日剧播出，又获得了豆瓣逾万人点评、8.4分的好成绩，并入围豆瓣“2019评分最高日本剧集”榜单Top10。
2020年7月，《绝叫》简体中文版正式上市，以飨读者。

诗人余秀华中篇小说首次结集出版。
《且在人间》——以余秀华为生活原型，讲述一个残疾女人悲苦倔强、向死而生的故事。
女主人公周玉生活在乡村，患有“脑瘫”，她几乎被所有人漠视，甚至被整个社会抛弃，但是她渴望被当成一个普通的健康人,而不是带着怜悯或不屑，她只要求平等。爱情的缺 失，家庭的不幸，生活的种种际遇让周玉用诗歌的方式把 情感抒发出来，最终她用诗歌创作出了一个文学的世界，得到了人们的认可。作者用平静的笔调书写残疾人的底层生活,将堆积在心底的黑暗与爱化作成长的养分,达到了一种真实而达观、勇敢而平静的生命境界。
《刀挑玫瑰》——患癌女白领与死神搏斗，却意外染上艾滋的情爱故事，情节荒诞，却也在情理之中。女主人公艾蓝本是事业型女性，爱上已婚男后，又因意外流产而分手。后来她在一次体检中发现自己患上肺癌，父亲为了让艾蓝安心养病，想尽办法让已婚男回心转意照顾女儿。经过几次化疗，艾蓝几乎痊愈。一次偶然，她从父亲跟已婚男的通话中发现，这次重新开始的感情不过是一次交易……在《刀挑玫瑰》中，作者将女主人公的隐忍、矛盾、仇恨、决绝刻画得淋漓尽致，作品沉浸在一种阴郁的情感氛围中，深刻展现了人性的多变与复杂。

◎ 内容简介
作者年少时因叛逆和喜爱音乐而辍学，离开了正常的人生轨道，从此开启了一种“跑题”的人生。在寻找诗意世界的横冲直撞中，在生离死别的人生遭遇中，古琴成为他生命中不可或缺的一部分，他也成长为一名将斫琴、弹琴与生活融为一体的独特琴人。在这本自传式非虚构作品中，作者以 一种内敛又具张力的文字，将一种质朴的自我教育和一段青春坦然呈现。
古琴和音乐是这本书的基础，那些曾在作者生命中发光发热的亲人、师长、友人，才是这部感人至深的非虚构作品的灵魂。散落于城市和乡村平凡角落的民间手艺人和琴人，与历史传统中细微精妙的古琴之音相互交织，向读者敞开了当代琴人的精神世界和诗意生存方式。
◎ 编辑推荐
本书是一个不走寻常路的少年，成为以斫琴为生、以弹琴自愈的琴人后书写的人生轨迹。生与死，孤独与爱，古与今，都在作者质朴、内敛，又无比真实有力的文字中得到交融和释放。
杨岚的琴艺受到许多业内人士的称许。他也是少数集弹琴和斫琴技艺于一身的琴人。杨岚曾经师从古琴名家成公亮，书中讲述了他追随成公亮先生学琴的经历，一种深挚的师生情谊和琴人品格的温暖传承在克制的表达中尽显。
如果人生比的是境界，那么选择怎样一条路，才可以过自己真正想过的人生？
不是谁都有胆量去追逐一个看似虚无缥缈的梦境，比如在雪天去深山寻访一位抚琴的世外高人。
也不是谁都有胆量，在雪落时、雾起时、夜深时，安静坦然地敞开心扉，不美化不妄想，将自己看似跑题却始终被理想打磨的生命披露纸上。
◎ 推荐语
梦里的山中有人在抚琴，杨岚希望那个人是自己，于是他就出发了。
他让我见识了古琴的魅力。
我想，杨岚追寻的不止是琴，更是自由与独立的人格，琴只是他在世间摸索的一种途径吧。
——导演、作家，陆庆屹
中国传统文化和艺术都容易装腔作势，这书里没有，写得很自然，也很真诚。
——学者、前媒体人，戴新伟
清朗隽永的文章，使我这种不识指上音的人，也能隔岸看景领略到丝丝缕缕的琴中趣。
——历史作家、编剧，刘勃
杨岚写得很好，有关古琴、艺术、生活，娓娓道来，文字简练，内敛深沉。
——青年批评家、作家，胡桑
如果说古琴和山林有关，这本书也有山林的性格。
——陈放今，教师
一股沉静的力量带领着我们从争分夺秒的紧迫感和焦虑感中抽离出来。
作者以极度浪漫的想象力，带我们感受他做梦的过程，体验跑题的别样人生。
——吴添添，读者

🐏邓安庆迄今为止最成熟的故乡写作
🐏七个短篇小说，相同人物，相同背景，以串珠式结构，首度完整呈现烟火缭绕的“邓垸世界”
🐏从春夏到秋冬，用两个少年玩伴的纯真成长，串起典型中国乡村的悲欢离合、人情冷暖、时代变迁
🐏家庭关系、’留守儿童、孤寡老人、弃女寻亲、重男轻女、乡村教育、代际关系、城乡巨变，切入多种乡村问题
🐏真实鲜活的人物群像，亲切自然的方言乡音，恬静优美的乡野四季，笑泪交织的成长与生命，游荡于隔开我们与父母、城市与乡村、现在与过去的江水中心。
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《永隔一江水》是青年作家邓安庆最新创作的短篇小说集。作品延续了邓安庆最擅长的故乡文学写作，仍围绕作者熟悉的湖北家乡邓垸展开，描摹真实质朴的人物和动人亲切的故事，和作者以往作品《柔软的距离》《纸上王国》《山中的糖果》一同构成一脉相承的“邓垸故事集”。本作品体例上虽属短篇小说集，但各篇的人物和事件勾连紧密，彼此融会贯通，清新温婉的氛围一以贯之，全书又可当作一部长篇来读，行文流畅，人物鲜明，并极有纵深地处理了城乡差异、代际关系、留守儿童、重男轻女等一系列主题，可以称得上邓安庆目前最成熟的一部作品。
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《永隔一江水》里的人物，也都不是凭空创造的，每一个人物都有其原型。这些原型是我熟得不能再熟的亲人们。每年回家吃席的时候，一桌的婶娘叔爷，我挨个看过去，每一个人这几十年来的际遇都在我内心中翻涌。他们中间有一些我写过， 有一些我没写，有一些我合并成为一个人物， 有一些我拆散到其他人物身上。时间累积的力量，体现在他们的额头、发色、皱纹，还有黧黑的手掌、蹒跚的步伐、说话的声调上。这个村庄除开房屋的翻新，基本格局几十年来无大变，我熟悉的这一代人逐渐凋零，新生的一代人也随着年轻的父母飘散各地。也许有一天这个村庄会消亡，我唯一可安慰的是我为它写了一系列的文字，好歹是一点微茫的记录吧。 ——邓安庆

大学刚毕业的热血青年张云松，怀着对事业的一腔热血，进入了一家广告公司工作。然而，从未接触过的领域、公司复杂的人际关系、微薄的薪水和生活的重压，一点点蚕食着他的少年意气，只有在出差前往小镇望花镇的时候，他才能收获一些难得的平静。
望花镇离市区不远，全镇的支柱企业望花酒厂是张云松所在广告公司的大客户，半个镇子的人都在酒厂工作。在这里，张云松遇到了赵娟，一个曾经也怀有梦想，却无奈家庭压力不得不进入酒厂工作的女孩。赵娟的细心、温柔，让张云松对她多了一份情愫，而张云松所处的环境，也让赵娟再次燃起了对离开镇子、出去闯一闯的渴望。两个人走得越来越近，但现实的残酷，却一再打击着他们……

This fascinating photography collection contains carefully selected pieces from four of Ninagawa's photography collections, such as Everlasting flowers, Portraits of the time, The days were beautiful, and trans-kyoto.

Her stunning works are categorized in 8 themes; which are Sakura, Everlasting Flowers, The days were beautiful, PLANT A TREE, Self-image, trans-kyoto, Portraits of the time, INTO FICTION?REALITY. This book also includes 3 special interviews with curators of art museums and organizations; Matthias Harder who is a curator of Halmut Newton Foundation, Takeshi Sakurai who is a director of Contemporary Art Museum, Simon Baker who is a director of Maison Européenne de la Photographie.

デリー、ジャイプール、ニューヨーク、鹿児島、サンタモニカ、種子島、ホノルル、ロサンゼルス、上海、シドニー、オアハカ、上目黒、ラスベガス…。蜷川実花が写した風景、花、人々。〈ソフトカバー〉

美国摄影师Saul Leiter（索尔·雷特）摄影作品集。

夫・島尾伸三と娘のまほ、洋館の一室で過ごした3人のにぎやかな日々と、静寂が訪れる夜の部屋でひとり向き合った孤独。約40年間眠っていた写真の物語がいま紐とかれる。6×6によるBook 1、35mmによるBook 2の2冊組。
1960年に桑沢デザイン研究所に入学した潮田登久子は、石元泰博、大辻清司に師事し、1963年に卒業しました。写真家の牛腸茂雄（桑沢デザイン研究所1968年卒）や児玉房子らとはこの頃に親交を深め、刺激を与え合いながら、1975年頃から写真家としての活動を開始します。のちに夫となる、写真家の島尾伸三とは、出会うまでの数年間、大辻という共通の師を持つコミュニティーのなかですれ違っていたのでした。1978年に潮田と島尾は娘をもうけ、結婚します。
娘のまほが産まれて間もない1979年の初め、3人は、憲政の神様といわれた尾崎行雄の旧居を移築した東京・豪徳寺の歴史的な洋館に引っ越しをします。そこは「箱のような」二階の一室。この借家では、風呂もなくトイレが共同で、当初は冷蔵庫すらなかったと言います。妻になると同時に母となった潮田の、慌ただしくも充実した日々が始まります。夫の島尾は、表現者としても家庭人としても異種な人物であり、加えて、潮田と同じ狭い生活空間の中で写真を撮っていたのでした。そのような相手との記録だからこそノスタルジックでも、風刺でもないバランスを保ち、モノの背景に潜む人間のドラマを見せ、潮田作品の特徴的な冷静さがいっそう磨かれた作品といるでしょう。最初の代表作「冷蔵庫／ICE BOX」は、この時期にうまれ、また日本初のコマーシャル写真ギャラリー「ツアイト・フォト・サロン」（1978–）や、故・平木収氏、金子隆一氏（ともに写真史家）などの存在が、潮田の捉えた世界の一角に写しだされています。本書ではまほが生まれた1978年からの約5年間で構成され、潮田の代名詞である6×6の正方形のフォーマットのBook 1、35mmのスナップショットのBook 2をセットにした、彼女の写真の原点として記憶される貴重な写真集となるでしょう。
― 出版社説明文より
「この建物の住人が寝静まる頃には、枕元の中古の大きな冷蔵庫のモーターがガタンという不気味な音をさせるなり唸りはじめます。それを聞いているうちに、私の漠然とした不安が頭をもたげてきます。月や星がどこかへ行ってしまった、カーテンの無い大きな窓の向こうの黒い森を眺めているうちに、私はいつの間にか眠りにつくのです。」
― 潮田登久子

🎬编辑推荐
▪️无论是电影还是人生，其实都能归结于两句话：
“你要活成什么样？”
“你活成了什么样？”
▪️导演是枝裕和与演员树木希林，跨越12年的生命对话，随性坦诚，真挚动人
如果非要把希林老师的魅力总结成一个词的话，那大概是“有趣”吧。所爱的人已经不在此处，伸手无法触及。也许这本书对我而言，就是一封已经不可能寄达的“情书”吧。
——是枝裕和
回头看看自己的履历，我就不由得想：“哎哟，我好像在一个特别合适的位置着陆了嘛。”女儿也说：“妈妈，你好像很走运呢。”所以我是这么回答她的：“因为我人品好呀。”
——树木希林
▪️涵盖两人合作的《步履不停》《海街日记》《比海更深》《小偷家族》等电影
2008《步履不停》圣塞巴斯蒂安国际电影节编剧协会奖
2011《奇迹》圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳剧本奖
2013《如父如子》戛纳国际电影节评审团奖
2015《海街日记》圣塞巴斯蒂安国际电影节观众奖
2016《比海更深》挪威南方电影节银镜奖
2018《小偷家族》戛纳国际电影节金棕榈奖
▪️特别收录是枝裕和亲笔悼词、树木希林之女特约稿、40余张珍贵照片、2张导演手稿；随书附赠导演手稿纪念书签
🎞️内容简介
生在这个世界上，能邂逅天职的人怕是不多。而是枝裕和与树木希林毫无疑问是带着“导演”与“演员”的使命降生的。他们经由共同打造作品往来十二年（2007-2018），成了心有灵犀的挚友。
本书为两人共同完成的访谈回忆录，以是枝导演回顾和解读与希林老师共度的点滴时光，串联六场聚焦表演的深度对谈，细致深入地道出演戏一如人生——还是得活在日常里啊。只有扎根日常，才能理解生命。

日本女優の顔として今や押しも押されぬ存在感を示す広瀬すず。
本作はデビュー10周年の節目を迎える彼女が、企画段階からスタッフとしても参加した、
いわば自己プロデュースともいうべき写真集になります。
足掛け3年にわたり、彼女が信頼するスタッフとともに幾度もの打ち合わせ、撮影を重ね、原稿を書き(ブックインブックとして掲載しています。広瀬すず直筆の文章と、自身が撮った写真を掲載したオリジナルページは必見です!)、さらには装丁やデザイン案まで出して丁寧に編み上げた本です。
広瀬すずが目指したのは「絵本のようなテイスト」。
気が向いた時にふと手に取って何度でも見返してもらえる、見ている人を優しい気持ちにさせる、そんな写真集です。
ですから、いわゆるグラビア写真集とは一味も二味も違う本になっています。
世界のあちこちに行ったわけでもありませんし、刺激にあふれたカットが続くわけではありません。
でも、ここには、「本当の広瀬すず」がいます。
作り物ではない笑顔と、彼女が楽しんだ、キラキラした時間がたくさん詰まっています。
不思議の国のアリスの世界を楽しむように、この本を見て、今の広瀬すずを感じていただければ嬉しいです。
パートナーとしてシャッターを押し続けたのは奥山由之。写真家・映像作家として国内外の賞を受賞する若き才能が、広瀬すずの飾らない素顔を切り取ります。デジタル全盛の時代にあって、全編フィルムを使用。今までにない広瀬すずをとらえた作品群は見応え十分です。
「レジャー・トレジャー」の名の通り、この本が読者の皆さんの「ふとした時間の宝物」になりますように。
特製ポストカード2枚入り
*通常版、静岡版、帯広版の計3タイプを発売
(本体は同じですが付録でついてくるポストカード2枚が異なります)
*ただしネット予約いただけるのは通常版のみ
静岡版・帯広版の販売方法は後日、写真集公式Twitterで発表します。

35位出演者：小松菜奈／二階堂ふみ／久保田紗友／有村架純／成海璃子／ヤオ・アイニン／門脇麦／黒崎レイナ／広瀬すず／松井愛莉／山本舞香／清野菜名／新木優子／夏帆／木村文乃／本田翼／飯豊まりえ／水谷果穂／杉咲花／中村ゆりか／平祐奈／早見あかり／岡本夏美／橋本愛／多部未華子／吉岡里帆／高畑充希／森川葵／中条あやみ／忽那汐里／小芝風花／川口春奈／田辺桃子／駒井蓮／佐久間由衣

川內倫子於2020年新發佈的家庭攝影集，回溯家庭、記憶和時間的支流，凝視向身邊的個人生命體驗。其中一系列熟悉的時刻於四季裡更迭，在屋內和室外之間遊走，而總是近在咫尺。在這些由細碎小事攢積起的日子裡，攝影師定格下生命意識的瞬間姿態。
孩子體現著原始而滿溢、令人眼花繚亂的生命力，在自我悄然萌芽之時，亦獨立於社會生活。隨著這般無比好奇和積極的視線，川內記錄了她撫養孩子的平凡風景，並將作為一名母親的感受寫下，以短文穿插於影像扉頁間。
一張蜘蛛網、一碗米飯、一隻指向昆蟲的小手──以及更重要的時刻──女兒的第一步、家庭出遊、一位近親的去世；《As it is》講述一個普通家庭的生活故事，卻遙相呼應孩子作為生命體的普遍性。
* 本書為法版，含有多篇法語小詩（及其英文翻譯）

In recent years, Rinko Kawauchi’s exploration of the cadences of the everyday has begun to swing farther afield from her earlier photographs focusing on tender details of day-to-day living. In her series and resulting book Ametsuchi (Aperture, 2013), she concentrated mainly on the volcanic landscape of Japan’s Mount Aso, using a historic site of Shinto rituals as an anchor for a larger exploration of spirituality. In Halo, Kawauchi expands this inquiry, this time grounding the project with photographs of the southern coastal region of Izumo, in Shimane Prefecture, interweaving them with images from New Year celebrations in Hebei province, China―a five-hundred-year old tradition in which molten iron is hurled in lieu of fireworks―and her ongoing fascination with the murmuration of birds along the coast of Brighton, England. Cycles of time, implicit and subliminal patterns of nature and human ritual, are mesmerizingly knit together in these pages.
Contemporary Japanese photography has not often been concerned with the natural landscape; the seemingly ever-expanding cityscape of Tokyo was more of a preoccupation up until 2011, a moment when the presumed order of things―natural, civic, and otherwise―was upended by the combined disasters of tsunami, earthquake, and human miscalculation. Kawauchi’s most recent work is not a commentary on natural disaster and unnatural aftermath. It is, however, an acknowledgment of larger forces at play.

川内倫子の最新刊は、不動の人気を博すファッション・ブランド、アニエスベーのアイコニックアイテム「カーディガンプレッション」の40周年を記念して撮り下ろされた写真集です。
自身の愛娘をモデルに撮影された前編と、40年前の7歳だった自分を回想するように構成された後編からなる本書は、ひとりの女性の40年間という愛おしい時間が、過去と未来が交錯するなかで、ときに穏やかに、ときに躍動的に綴られる物語となりました。
―あれから30年近く経ち、自分の娘にこのカーディガンを着せて撮影してみた。感慨深くもあり、過去の自分が置き去りにされたかのような気持ちにもなった。(…)40年後は娘と一緒に楽しく暮らしているよ、時間がかかったけど、生きていてよかったと思っているよ、と、息苦しかった幼い自分に向かって伝えたい気持ちになった。(本文より)―川内倫子

《照度》（Illuminance）于2011年首次出版，十年后，Aperture 最近决定重新再版这本广受欢迎的经典摄影集，该书保留了川内伦子的原始序列和标志性的融合了敏锐的观察姿态、琐碎的细节和精细的色调。在该书最初发行时，Alec Soth曾表示Illuminance 是“一本制作精良的专著，[它]应该使 Rinko 成为一个家喻户晓的名字。”本书是一个扩展版，增加了策展人 David Chandler、哲学家 Masatake Shinohara 和 Aperture 创意总监 Lesley A. Martin 的文字，这次再版为川内的有影响力的作品提供了新的背景和视角。这本精致的十周年纪念版充满了诗意，充满了想象力和感性，并获得了国际赞誉，将再次吸引摄影爱好者的目光。

第27回木村伊兵衛写真賞受賞!!

大阪、千葉、群馬、神奈川、東京......競馬場、温泉街、川べり...。
花火が打ち上げられるところならどこでも駆け巡った。

夏の夜風、土手を走る子どもの足音、夕立をよぶ雲、露店から漂うりんご飴の甘酸っぱい匂いと美しくそこはかとない悲しみ。
いろとりどりの舞いに吸い寄せられ、まばたきをした瞬間、官能的で優雅な宴は終わりをつげる。

川内は花火の向こうに何を見たのだろうか。

れて、守られて育った記憶は消えない。
『Cui Cui』は川内倫子が13年前から撮り続けている、家族の記憶である。
お正月の団らん、兄の結婚式、祖父の死、新しい命の誕生…。
ありふれた出来事が積み重なっていく普通の家族。
人の匂いと土地の匂いのする故郷の風景が漂ってくる。
出会いと別れを繰り返しながら、記憶の中でずっと家族は生き続ける。
誰もが持っている家族のアルバムをそっと呼び覚まします。

奥山由之は、ふつうは見過ごしてしまいそうなどんな片隅からも、散らばった世界の要約を拾い上げる。それらに場所や時間は関係なく、実にシンプルな彼の一定した視点のみが共通して記憶に残る。この世界の色、かたち、光、ぜんぶ。どの任意の一枚にも写っている。