马友友 — 艺术家 (148)
马友友:热情——大提琴的浪漫音乐之旅 [音乐] 豆瓣
发布日期 2007-01-09
出版发行:
Sony Classics
马友友在过去三年中,无论是电影音乐唱片还是古典音乐唱片,都在北美创下优异销量成绩。每张销量都超过十万张。他近年销量最好的一张专辑是两年前发行的“丝绸之路传奇”,共销售16.3万张。2004年,他发行的“Yo-Yo Ma Plays Ennio Morri-cone”和“Vivaldi's Cello”两张专辑也分别有13万张左右的销量。在2003年以前他的最好成绩是名为“Obrigado Brazil”的专辑,迄今共售出35万张。
曾获十五项格林美音乐大奖的大提琴家马友友,终於发表两年来的首张古典音乐唱片《Appassionato》。在新碟中他演绎了韦华特、George Gershwin和John Williams等不同年代的浪漫之作,又与John Williams,Emanuel Ax,Jeffrey Kahane,Edgar Meyer和Mark O’Connor等著名乐手合作。他更为此碟重新灌录了丝绸之路系列的《燕子》。
曾获十五项格林美音乐大奖的大提琴家马友友,终於发表两年来的首张古典音乐唱片《Appassionato》。在新碟中他演绎了韦华特、George Gershwin和John Williams等不同年代的浪漫之作,又与John Williams,Emanuel Ax,Jeffrey Kahane,Edgar Meyer和Mark O’Connor等著名乐手合作。他更为此碟重新灌录了丝绸之路系列的《燕子》。
探戈灵魂 [音乐] 豆瓣
发布日期 1997-10-02
出版发行:
Sony
由马友友演奏的专辑《探戈灵魂》是由阿根廷著名作曲家阿斯托皮亚左拉(Astor Piazzolla 1921-1992)所作。专辑的制作人是阿根廷享誉盛名的奥斯卡卡斯特罗那维斯(Oscar Castro-Neves)。这张专辑共有十一个曲目,全为阿斯托皮亚左拉所创作。皮亚左拉这位在法国受到正规作曲法训练的阿根廷作曲家,最终选择了将探戈作为自己的创作源泉和生命。是他赋予了探戈新的生命力。
虽然马友友录制了上百张CD, 这张专辑仍是他最喜爱的专辑之一。正如他所说:“皮亚左拉的探戈完全不同于你以往所听到的探戈。我最大的遗憾就是没能见到皮亚左拉本人。” 在马友友录制这张唱片时,皮亚左拉已经离开人世。所幸的是马友友和皮亚左拉生前的好友及工作伙伴一起演奏并录制了这张唱片。
虽然马友友录制了上百张CD, 这张专辑仍是他最喜爱的专辑之一。正如他所说:“皮亚左拉的探戈完全不同于你以往所听到的探戈。我最大的遗憾就是没能见到皮亚左拉本人。” 在马友友录制这张唱片时,皮亚左拉已经离开人世。所幸的是马友友和皮亚左拉生前的好友及工作伙伴一起演奏并录制了这张唱片。
马友友:印象精选辑 [音乐] 豆瓣
马友友
类型:
古典
发布日期 2011-06-10
《马友友:印象精选辑》马友友说:“我理想中的音乐厅应该在演奏台和观众席之间不设界限,这样音乐厅的气氛会更加亲切。”这一愿望表明这个艺术家将音乐单纯地视作一种和人们沟通的理想方式。任何听过他现场演奏斯特拉迪瓦里大提琴的人都知道,从第一个音符开始,马友友就能用他那不凡的魅力和高超的技巧与听众进行视觉和听觉的交流。马友友,这个有着中国血统在巴黎出生的美国人能够超越音乐的界限,在古典与爵士之间轻松驾驭一切。他总是和最最优秀的演奏家一起演奏,并已录制了大提琴协奏曲的全部主要曲目,专辑总数达90张之多。马友友同样是室内乐的热情诠释者。伊扎克·帕尔曼、吉顿·克莱默、伊曼纽尔·艾克斯和艾萨克·斯特这样大名鼎鼎的人物都是他的密友。除了参与这些大师“峰会”,马友友还经常超越既定演奏曲目的范围,尝试各种音乐创新。凭借饱满的音色和华丽的运弓技巧,为约翰·威廉姆斯、埃尼奥·莫里康内录制了电影配乐,并与早期音乐专家唐·库普曼联手修复巴赫和维瓦尔第的原声;他与阿根廷探戈之王阿斯特·皮亚佐拉见面;前往富庶之乡那什维尔;和温顿·马沙利斯、戴夫·布鲁贝克,特别是声音特技大师鲍比·麦菲林这样的大师在一起工作。他和鲍比演奏的二重奏甚至登上了1992年全美古典音乐排行榜的第一的位置。1998年至今,他一直从事着一件众多人参与的令人注目的工作“传奇丝路之旅”,他和一些音乐家、艺术家、民族音乐学家一起从地中海东部出发一直到中国,为了复兴丝绸之路上的古代音乐而努力。
运动而非停滞,充满好奇而非循规蹈矩,这就是这个享誉世界的音乐家的品质和特点。他相信“不仅表达喜悦的方式有很多,铸就和平的方式也有很多”。马友友因致力于世界和平进程的模范行为而被赠予了许多终极荣誉。2006年,他被联合国授予了“和平大使”最高荣誉奖项。这自然不是这位大提琴家所获得的唯一奖项,他已经获得了不下15项格莱美大奖,并拥有多项荣誉博士学位。
如果说斯德哥尔摩的诺贝尔委员会决定要把诺贝尔和平奖颁给一名音乐家的话,那么的的确确只能有一名候选人:他就是马友友。
精选马友友三十年的畅销经典曲目,悉心规划囊括跨界集锦与古典经典。
CD 1
01 海顿:为大提琴和管弦乐团所作的D大调第二号协奏曲 第三乐章:快板
02 巴赫:G大调第一号无伴奏大提琴组曲 第一乐章:前奏
03 克莱斯勒:爱之忧伤
04 巴赫D大调第三号组曲,G弦上的咏叹调
05 舒伯特:A 小调奏鸣曲(钢琴和大提琴) 第一乐章:适中的快板
06 巴赫:清唱剧赞美诗“耶稣,世人期待的喜悦”
07 维瓦尔第:四季之“冬”第二乐章 广板
08 勃拉姆斯:F大调奏鸣曲(大提琴和钢琴)作品99 非常快的快板
09 圣桑:动物狂欢节(室内乐版本) 天鹅
10 舒伯特:A大调鳟鱼五重奏(钢琴和弦乐器)主题和变奏:小行板
11 舒曼:A 小调协奏曲 (大提琴和钢琴)作品129号 第三乐章 极快而生机勃勃
CD 2
01 皮亚佐拉:自由的探戈
02 夏尔·古诺& 巴赫:圣母颂
03 迪尔莉&艾伯特:触摸爱之手
04 埃尼奥·莫里康内:《好家伙 坏家伙和丑家伙》主题曲
05 罗杰·凯勒威:《战火浮生》——我生活中的爱
06 埃尼奥·莫里康内:《战火浮生》——嘉百里的笛声
07 艾德加·梅耶:第一印象
08 间宫芳生:五首民歌之第三首
09 埃尼奥·莫里康内:哈利法女士之晚餐
10 帕奎多德里维拉&古斯塔夫·塔维勒斯:Wapango一种非洲墨西哥舞蹈
11 戴夫·布鲁贝克改编:给这个世界欢乐
12 谭盾:《卧虎藏龙》之永恒的誓言
发行日期:2011年6月10日
运动而非停滞,充满好奇而非循规蹈矩,这就是这个享誉世界的音乐家的品质和特点。他相信“不仅表达喜悦的方式有很多,铸就和平的方式也有很多”。马友友因致力于世界和平进程的模范行为而被赠予了许多终极荣誉。2006年,他被联合国授予了“和平大使”最高荣誉奖项。这自然不是这位大提琴家所获得的唯一奖项,他已经获得了不下15项格莱美大奖,并拥有多项荣誉博士学位。
如果说斯德哥尔摩的诺贝尔委员会决定要把诺贝尔和平奖颁给一名音乐家的话,那么的的确确只能有一名候选人:他就是马友友。
精选马友友三十年的畅销经典曲目,悉心规划囊括跨界集锦与古典经典。
CD 1
01 海顿:为大提琴和管弦乐团所作的D大调第二号协奏曲 第三乐章:快板
02 巴赫:G大调第一号无伴奏大提琴组曲 第一乐章:前奏
03 克莱斯勒:爱之忧伤
04 巴赫D大调第三号组曲,G弦上的咏叹调
05 舒伯特:A 小调奏鸣曲(钢琴和大提琴) 第一乐章:适中的快板
06 巴赫:清唱剧赞美诗“耶稣,世人期待的喜悦”
07 维瓦尔第:四季之“冬”第二乐章 广板
08 勃拉姆斯:F大调奏鸣曲(大提琴和钢琴)作品99 非常快的快板
09 圣桑:动物狂欢节(室内乐版本) 天鹅
10 舒伯特:A大调鳟鱼五重奏(钢琴和弦乐器)主题和变奏:小行板
11 舒曼:A 小调协奏曲 (大提琴和钢琴)作品129号 第三乐章 极快而生机勃勃
CD 2
01 皮亚佐拉:自由的探戈
02 夏尔·古诺& 巴赫:圣母颂
03 迪尔莉&艾伯特:触摸爱之手
04 埃尼奥·莫里康内:《好家伙 坏家伙和丑家伙》主题曲
05 罗杰·凯勒威:《战火浮生》——我生活中的爱
06 埃尼奥·莫里康内:《战火浮生》——嘉百里的笛声
07 艾德加·梅耶:第一印象
08 间宫芳生:五首民歌之第三首
09 埃尼奥·莫里康内:哈利法女士之晚餐
10 帕奎多德里维拉&古斯塔夫·塔维勒斯:Wapango一种非洲墨西哥舞蹈
11 戴夫·布鲁贝克改编:给这个世界欢乐
12 谭盾:《卧虎藏龙》之永恒的誓言
发行日期:2011年6月10日
The Essential Yo-Yo Ma [音乐] 豆瓣
发布日期 2005-08-16
出版发行:
Sony
国际顶尖的旅美华裔大提琴家马友友(Yo-Yo Ma),从他广泛而多元的音乐事业,不难理解其不断寻求与听从不同的对话方式,以及对个人的艺术成长求新求变的态度。无论是演奏新乐曲或大家耳熟能详的曲目、和好友一同演出室內乐、与年轻的音乐家及听众接角、探索西方古典传统外的文化及音乐型式,马友友努力从中找寻能激发想像力的元素。
马友友紧凑的音乐会行程,包括与全球知名乐团协奏演出、个人独奏会及室內乐等。与不同的演奏家合作都能为他带来不同灵感,合作过的音乐家包括艾克斯、巴伦波因、爱森巴哈、潘蜜拉-法兰克、柯汉(Jeffrey Kahane)、Young Uck Kim、拉雷多、巴比-麦菲林、艾格-梅耶、摩里斯(Mark Morris)、欧康纳、彼德-塞尔金、史坦、史托兹曼、史塔特(Kathryn Stott)等。藉著与音乐家之间的互动,超越单一音乐风格的界限。他最大的目标就是将音乐化为一沟通的语言,跨越世界不同种族,拉进人与人之意距离。为达成此目的,他更投身研究国乐、中国传统乐器、非洲卡拉哈利的丛林音乐等。
1997年,马友友费时多年完成一项将巴哈无伴奏大提琴组曲结合多种表演艺术的创新诠释。內容不仅包含他本人在世界各地音乐会演出、巴哈无伴奏大提琴组曲重新录音,更重要的是以“巴哈灵感”为题的內涵。演出共分成六部影片(六部组曲各一),以巴哈的音乐为出发点,再各自与马友友所激发的灵感结合,和不同领域的艺术家(包括花式滑冰好手托薇儿与狄恩、花园设计师梅瑟维、导演伊果杨和吉拉德)创造出新风貌的巴哈。影片在“公共电视台”及全球各大电视网播出,获奖无数,包括两项艾美奖、加拿大双子星奖16项提名及许多国际影展大奖,由新力古典发行录影带。
为发展大提琴演奏曲目,马友友时常演奏20世纪较不为人知的大提琴曲,许多现代作曲家皆为他量身订做新乐曲。曾为多位作曲家的新作首演,其中包括艾伯特(Stephen Albert)、丹尼波尔(Richard Danielpour)、哈比森(John Harbison)、柯希纳(Leon Kirchner)、李伯森(Peter Lieberson)、卢塞(Christopher Rouse)、盛宗亮、谭盾、约翰-威廉斯等。这些不仅是为他而写的作品,马友友在作曲家的创作过程也扮演重要角色。
马友友为新力古典的专属音乐家,录制过近75张专辑风格不一(曾获14次葛莱美奖),显示他的音乐兴趣层面之广。除了古典音乐的大提琴曲目,他也录制许多由他首演的新作品及专为他所写的乐曲。此外,他多项跨界的录音如与巴比-麦菲林合作的“天籁”、与麦尔和欧康诺合作的“民歌的马友友-阿帕拉契圆舞曲”、演出皮亚左拉作品的“探戈灵魂”等,皆受到广大听众的喜爱。2000年春将计划发行“阿帕拉契圆舞曲”的续篇“阿帕拉契之旅”。其最新录音发行 “繁花似锦巴洛克”,收录重新编曲后的巴哈咏叹调、包凯利尼的协奏曲等,并由库普曼指挥阿姆斯特丹巴洛克管统乐团担任管统乐演奏(马友友的史特拉第瓦里大提琴为巴洛克時代乐器),另外一张“Solo”则收录柯大宜、大卫-怀德、齐尔品、盛宗亮等人作品,还包括新编曲独奏版的欧康诺“阿帕拉契圆舞曲”,整张专辑以无伴奏演出,做为他另一项“丝路”计划的前奏曲,当中以不同文化的角度,表现漂泊与紮根、创新与传统等不同主题。尽管马友友横跨多种音乐领域,他仍保持古典音乐最畅销音乐家地位,新专辑一发行便立刻打进“告示牌”古典音乐畅销名盘,并能在前15名维持很长一段时间,甚至有四张专辑同时在榜上的記录。
这张专辑是Sony公司发行的纪念专辑。
马友友紧凑的音乐会行程,包括与全球知名乐团协奏演出、个人独奏会及室內乐等。与不同的演奏家合作都能为他带来不同灵感,合作过的音乐家包括艾克斯、巴伦波因、爱森巴哈、潘蜜拉-法兰克、柯汉(Jeffrey Kahane)、Young Uck Kim、拉雷多、巴比-麦菲林、艾格-梅耶、摩里斯(Mark Morris)、欧康纳、彼德-塞尔金、史坦、史托兹曼、史塔特(Kathryn Stott)等。藉著与音乐家之间的互动,超越单一音乐风格的界限。他最大的目标就是将音乐化为一沟通的语言,跨越世界不同种族,拉进人与人之意距离。为达成此目的,他更投身研究国乐、中国传统乐器、非洲卡拉哈利的丛林音乐等。
1997年,马友友费时多年完成一项将巴哈无伴奏大提琴组曲结合多种表演艺术的创新诠释。內容不仅包含他本人在世界各地音乐会演出、巴哈无伴奏大提琴组曲重新录音,更重要的是以“巴哈灵感”为题的內涵。演出共分成六部影片(六部组曲各一),以巴哈的音乐为出发点,再各自与马友友所激发的灵感结合,和不同领域的艺术家(包括花式滑冰好手托薇儿与狄恩、花园设计师梅瑟维、导演伊果杨和吉拉德)创造出新风貌的巴哈。影片在“公共电视台”及全球各大电视网播出,获奖无数,包括两项艾美奖、加拿大双子星奖16项提名及许多国际影展大奖,由新力古典发行录影带。
为发展大提琴演奏曲目,马友友时常演奏20世纪较不为人知的大提琴曲,许多现代作曲家皆为他量身订做新乐曲。曾为多位作曲家的新作首演,其中包括艾伯特(Stephen Albert)、丹尼波尔(Richard Danielpour)、哈比森(John Harbison)、柯希纳(Leon Kirchner)、李伯森(Peter Lieberson)、卢塞(Christopher Rouse)、盛宗亮、谭盾、约翰-威廉斯等。这些不仅是为他而写的作品,马友友在作曲家的创作过程也扮演重要角色。
马友友为新力古典的专属音乐家,录制过近75张专辑风格不一(曾获14次葛莱美奖),显示他的音乐兴趣层面之广。除了古典音乐的大提琴曲目,他也录制许多由他首演的新作品及专为他所写的乐曲。此外,他多项跨界的录音如与巴比-麦菲林合作的“天籁”、与麦尔和欧康诺合作的“民歌的马友友-阿帕拉契圆舞曲”、演出皮亚左拉作品的“探戈灵魂”等,皆受到广大听众的喜爱。2000年春将计划发行“阿帕拉契圆舞曲”的续篇“阿帕拉契之旅”。其最新录音发行 “繁花似锦巴洛克”,收录重新编曲后的巴哈咏叹调、包凯利尼的协奏曲等,并由库普曼指挥阿姆斯特丹巴洛克管统乐团担任管统乐演奏(马友友的史特拉第瓦里大提琴为巴洛克時代乐器),另外一张“Solo”则收录柯大宜、大卫-怀德、齐尔品、盛宗亮等人作品,还包括新编曲独奏版的欧康诺“阿帕拉契圆舞曲”,整张专辑以无伴奏演出,做为他另一项“丝路”计划的前奏曲,当中以不同文化的角度,表现漂泊与紮根、创新与传统等不同主题。尽管马友友横跨多种音乐领域,他仍保持古典音乐最畅销音乐家地位,新专辑一发行便立刻打进“告示牌”古典音乐畅销名盘,并能在前15名维持很长一段时间,甚至有四张专辑同时在榜上的記录。
这张专辑是Sony公司发行的纪念专辑。
德沃夏克在布拉格 [音乐] 豆瓣
发布日期 1994-03-22
出版发行:
Sony
在这张CD里,女中音Frederica von State只唱了二首歌,其中一首是「妈妈教我的歌」。但是,就这二首歌就足以让她入选。短短的二首歌,但是她表现出圆润甜美与厚实的嗓音却让人赞赏再三。除了女主角之外,这张CD的其它节目也是所有女中音演唱CD所没有的。您同时还可以听到帕尔曼、马友友、Rudolf Firkusny以及小泽征尔指挥波士顿交响乐团的精彩演出。这张是1993年12月16日在布拉格史麦塔纳厅所录下的,全部都是德弗札克的作品。没想到在这个厅里所录下的音质会这么的优美,我建议所有古典乐迷都要买一张.——摘自《刘汉盛榜单100碟》
Hope Amid Tears - Beethoven: Cello Sonatas [音乐] 豆瓣
发布日期 2021-06-04
出版发行:
Sony
Yo-Yo Ma and long-time friend and musical partner Emanuel Ax reunite for Hope Amid Tears, a new recording of Beethoven’s complete works for cello and piano, on Sony Classical. Hope Amid Tears presents Beethoven’s five sonatas for cello and piano in the order in which they were composed, tracing an important arc in Beethoven’s development and approach as a composer. Joining them are Beethoven’s three sets of variations for cello and piano. “When we look to music to give us hope for the future, to believe that we can survive and to do good, it is invariably to Beethoven’s,” says Ax. “His mastery of musical craft was second to none, of course, but it is his indomitable spirit in the face of personal tragedy that makes him unique. In this period of world-wide unease, grief, and suffering, it is perhaps fitting that we are also celebrating the 250th birthday of the composer who represents what is best in our humanity.” Ma and Ax have made music together for more than 40 years, recording dozens of albums, earning five Grammy Awards, and performing on stages all over the world. Their friendship is not only rooted in a deep love of music, but also a shared sense of humor and keen perspectives on life’s joys and challenges. Hope Amid Tears is their second recording of the complete Beethoven cello sonatas, after a 1987 effort that earned the duo their second Grammy.