肖邦的两首钢琴协奏曲都是青年时代的作品，因为是早期作品，尤其是协奏部分比较弱，其风格受胡梅尔(Jobann Nepomuk Hummel，1778－1837)的影响。后人曾对其管弦乐部分加以润色，以托西克(Tausig，1841－1871）对第一号、克林沃特 (Klindworth，1830—1916)对第二号的订正最为著名。
第一号协奏曲，E小调，OP.11，作于1830年，由1830年10月10日首演。肖邦在给友人的信中曾对这首作品有以下说明：“新协奏曲的慢极乐章是E大调，我并不特别要求此部分强劲的力度。我是以浪漫、平静、略含忧郁的心情作了这首作品，必须非借此让人产生像是在眼望着一个能引起无数快乐的回忆那样的印象不可。比如像是美丽的春天的明月良宵那样的印象。”这首作品呈献给钢琴教师卡尔克克伦纳(Kalkbrenner, 1788－1849），共3个乐章：1.庄严的快板，E小调。形式是追随莫扎特确立的古典协奏曲形式，先由管弦乐合奏第一主题，第二主题由弦乐以E大调奏出。钢琴出现后，极尽技巧化而华丽地表现这两个主题，然后以管弦乐合奏结束呈示部。发展部为C大调，钢琴从处理第一主题后半段始，此后诸主题在多种转调中发展。再现部调子改为G大调，最后以钢琴灿烂技巧发挥的激动达到高潮。2.浪漫曲，甚缓板，E大调，有夜曲风格。主题如歌性格，由两部分构成。其后半段以 B大调开始，间奏后进入激动的中段，以强音出现升C小调略呈灰暗的新主题。此主题奏完后以升G大调回到仍装饰得很复杂的主题后半段。尾奏使用序奏部材料，以音阶与琶音三连音轻快的动态装饰，然后像烟雾消失般结束。3.回旋曲，甚快板，E大调。钢琴谐谑地诱导出第一主题，产生妙趣横生的反复进行，插入的方式极有莫扎特的魅力，结尾是华丽的尾奏。以钢琴奏三连高音阶性乐流结束。

郎朗和俄罗斯音乐沙皇瓦列里·捷吉耶夫的合作，演绎拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》和《帕格尼尼主题狂想曲》。捷吉耶夫神秘主义色彩的指挥风格和郎朗的激情演奏，实是天作之合，听来令人沉醉。

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德沃夏克：《第九交响曲“自新大陆”》，《奥赛罗》序曲/阿巴多指挥柏林爱乐乐团。
指挥大师阿巴多以热情、充满歌唱性的指挥风格著称，对音乐的织体层次把握得非常好。这款演奏具有超级的水平和让人难以抗拒的魅力。阿巴多对这部作品的整体处理具有宏伟的布局和清晰的线条，音乐的情感对比强烈、煽情，理智当中蕴涵着火热的激情。

賽門·丹尼斯·拉圖爵士，OM，CBE，FRSA，生於利物浦，英國指揮家，曾任柏林愛樂樂團首席指揮，現任倫敦交響樂團音樂總監。

德国留声机唱片公司发行于1984年的这张专辑，可以说包括了西贝柳斯比较具有代表性的作品。包括让世界重新认识芬兰，不是苏联的附属国而是独立主权国家的《芬兰颂》，还有著名歌剧配乐《悲伤圆舞曲》等等。由卡拉扬指挥柏林爱乐的这张也可谓经典。

01 Symphony No.5 in D minor, Op.47 - 1. Moderato
02 Symphony No.5 in D minor, Op.47 - 2. Allegretto
03 Symphony No.5 in D minor, Op.47 - 3. Largo
04 Symphony No.5 in D minor, Op.47 - 4. Allegro non troppo
05 Symphony No.9 in E flat, Op.70 - 1. Allegro
06 Symphony No.9 in E flat, Op.70 - 2. Moderato
07 Symphony No.9 in E flat, Op.70 - 3. Presto -
08 Symphony No.9 in E flat, Op.70 - 4. Largo -
09 Symphony No.9 in E flat, Op.70 - 5. Allegretto

拉赫曼尼诺夫D小调第三钢琴协奏曲，作品30号 (Piano Concerto No. 3 in D minor, Op. 30)
钢琴演奏：马尔塔·阿格里奇(martha argerich)
乐团：柏林广播交响乐团(Radio-Symphonie-Orchester, Berlin)
指挥：夏伊(Riccardo Chailly)
作曲家：拉赫曼尼诺夫(Serge Rachmaninoff 1873-1943)
录音时间：1982.12
录音地点：柏林(Berlin)
柴可夫斯基降B小调第一钢琴协奏曲，作品23号 (Piano Concerto No. 1 in B flat minor, Op. 23)
钢琴演奏：马尔塔·阿格里奇(martha argerich)
乐团：巴伐利亚广播交响乐团(Symphonie-Orchester des Bayerischen Rundfunks)
指挥：孔德拉辛(Kirill Kondrashin)
作曲家：柴可夫斯基(Peter Ilyich Tchaikovsky 1840-1893)
录音时间：1980.2
录音地点：慕尼黑(Munich)
本辑从发行以来就深受好评，尤以阿格里奇的狂魔般演绎与弹奏速度，更令人咋舌称奇。她的触键与诠释将永远被列为"拉赫曼尼诺夫第三钢琴协奏曲"的首选推荐盘。一九八二年底女钢琴家阿格里奇在柏林现场演出拉赫曼尼诺夫的第三钢琴协奏曲，当时透过电视及电台的转播，使得全德国人为阿格里奇著迷不已。但也因此很多品质不良的侧录有声产品也充斥市面。本辑除了收录柴可夫斯基第一钢琴协奏曲（一九八三年德国唱片大奖）以外，最值得期待的拉赫曼尼诺夫第三钢琴协奏曲。一九八二年现场实况经过飞利浦唱片公司的数码技术重新呈现原有的亮丽风貌。

Disc: 1
01 1. Intermezzo
02 2. Ballade
03 3. Alla marcia
04 2. The Swan of Tuonela
05 4. Lemminkäinen's Return

Disc: 2
01 1. Andante, ma non troppo - Allegro energico
02 2. Andante (ma non troppo lento)
03 3. Scherzo (Allegro)
04 4. Finale: Quasi una fantasia (Andante - Allegro molto)
05 1. Tempo molto moderato, quasi adagio
06 2. Allegro molto vivace
07 3. Il tempo largo
08 4. Allegro

Disc: 3
01 1. Allegretto
02 2. Tempo andante, ma rubato
03 3. Vivacissimo
04 4. Finale (Allegro moderato)
05 1. Allegro moderato
06 2. Andantino con moto, quasi allegretto
07 3. Moderato - Allegro (ma non tanto)

Disc: 4
01 1. Tempo molto moderato - Allegro moderato - Presto
02 2. Andante mosso, quasi allegretto
03 3. Allegro molto - Un pochettino largamente
04 1. At the Castle Gate
05 2. Mélisande
06 7. Mélisande at the Spinning Wheel
07 9. The Death of Mélisande
08 Adagio
09 Un pochettino meno adagio - Vivacissimo - Adagio
10 Allegro molto moderato
11 Vivace - Presto - Adagio

Disc: 5
01 No. 1, All' overtura
02 No. 1, The Hunt
03 No. 2, Scena
04 1. The Lover
05 2. The Way of the Lover
06 3. Goodnight, my beloved, farewell
07 1. Allegro molto moderato
08 2. Allegretto moderato
09 3. Poco vivace
10 4. Allegro molto

穆拉文斯基指挥，柴可夫斯基第四、第五、第六交响曲、
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伦纳德•伯恩斯坦(Leonard Bernstein 1918-1990)出生于美国马萨诸塞州，毕业于哈佛大学，他是一位集指挥家、作曲家、演奏家、教育家、理论家于一身的艺术大师，其艺术造诣举世推崇。他和另一位超级天王卡拉扬(Herbert von Karajan)共同缔造了音乐的一个新时代。伯恩斯坦可以说是美国音乐史上永远难忘的一个名字，他多才多艺，博学多闻，其指挥曲目范围广大，从巴洛克到现代各家都有涉猎，尤其是浪漫派作品。其中又以马勒的作品为最。作为作曲家，他也有不少著名作品。如《西区故事》、《天真汉》、《在小镇上》等等。
伯恩斯坦的第二个立体声版贝多芬交响曲是同维也纳爱乐乐团共同录制的，由DG公司于1980年首次发行。这个版本有高度的戏剧性，有丰富的内涵以及充沛的情感，但并不自作多情；演出从容自然，这可能是由于伯氏有录音演出的经验。他为DG录制的其他唱片往往先是现场录音，然后把经过整理的细节编辑在一起，本套CD也是如此。为了消除观众席的噪音，平衡并不总是很理想，但效果往往很集中，音响的直感性强。《第1交响曲》的快板快而不乱，慢板引子和慢乐章慢条斯理而不装模作样。这部交响曲的录音虽不如理想中那么清晰，但已经相当不错了。《田园》的解读亦庄亦谐，很有特色，“暴风雨”一场虽缺少震撼力，却相当有有说服力。录音的平衡未能自始至终尽如人意，生动有余而圆润不足。
《第2交响曲》有临时即兴的色彩，终乐章的结尾极有张力。他似乎想要证明《第2交响曲》到底比《第1》“大”多少；虽然各声部之间的配合并非无懈可击，录音的低音还有些轰隆轰隆的，但整个演出活力充沛，有极强的感染力。伯恩斯坦在与维也纳乐团合作时，重新思考了对《第5》的演绎，使得这部交响曲的音场广阔而有戏剧性。在早先的纽约版中，伯恩斯坦的《第交响曲》第1乐章还有某些托斯卡尼尼式的张力，但整个演出热烈而自信，深具说服力；终乐章尤其灿烂辉煌。录音虽非理想，但平衡极好。
《英雄》不如他早先为Sony录制的唱片那么激情满怀。第1乐章在开头的几个强有力的和弦以后，就不像以前那样发出耀眼的光辉。第1乐章呈示部的重复段依然保留着，《葬礼进行曲》专注而虔诚，无疑这还是一场强劲而有戏剧性的演出。进行曲比以前更像进行曲，不过节拍相当有分寸；它的艺术张力由于现场观众的存在而增强。《第8》的风格既泼辣（也包括第1乐章呈示部的重复段）又和蔼，虽语笑喧哗而没有小家子气，小快板活跃灵巧，小步舞曲温情脉脉，终乐章活力充沛而不匆忙，尾声干净利索。
伯恩斯坦以严谨的态度表现出《第4交响曲》的简洁细密。展开部特别优美：仿佛是用《第5交响曲》的语言重述《第1交响曲》的信息。若说伯恩斯坦与维也纳爱乐演出的《第7》其贝多芬式的张力还不如早先的纽约版，那么这里的第1乐章的轻快节奏听了特别提神，宁静的小快板并没有因此变成一般的行板，而第3,4乐章的热烈程度为伯恩斯坦系列中所仅见。人们甚至对缺少掌声感到遗憾。录音也是伯恩斯坦系列中最棒的，《第7交响曲》尤其生动热烈。这是一张杰出的唱片。
本版《第9》在伯恩斯坦自己的贝多芬系列中拔了头筹。刚一开始，活跃的气氛扑面而来，使你意识到现场观众的存在；第1乐章从头到底热火朝天，只有轻微的“rallentando”（渐慢）压制了一下这种势头。谐谑曲富于弹性，柔板深切感人，它的非常慢的沉思似的第一主题与比较明朗的、无忧无虑的、流畅的行板形成鲜明的反差。女高音格温尼丝•琼斯在终乐章中的演唱收放自如，要不是有些地方不如前几个乐章那么紧凑，这无疑是一场高水平、高质量的演出。录音明亮、丰满而且直接，挑不出什么毛病来。（企鹅）