成立与2005年,致使他们出名的是他们的美女Bass手Gemma Evans,不仅参加了乐队的演奏,她还包揽了所有乐队歌曲的作词,而且在歌词上据听说她是相当有自信的说,更是让我喜欢的是作为一个独立小团的主唱,Martin Colclough这个小伙子可算是掌握了独立摇滚英式唱腔的精髓,可是又显得声音的青涩还是需要时间来磨练啊,喜欢的朋友可以去做一个深入的研究.
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（转自
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Tamas Wells既是团名也是其主唱的名字，这支来自澳洲墨尔本的indie-pop乐团从澳大利亚开始了自己的音乐事业，并且通过他的第1张唱片a mark on the pane让他在美国,英国,乃至日本都有属于他的听众.怎么说他的音乐风格呢?用独立方式制作出带着流行味道的民谣.虽然看起来 有点矛盾,但仔细想想,却是很贴切的.首先,他的音乐制作程序和制作方式完全是属于独立范畴的.其次,他的音乐并非是属于另类的 ,而是朗朗上口,带着流行的气息.最后,他的音乐质朴的风味充满了民谣的气息.也因此,这样的形容完全合理.现在,你要做的,就 是把它down到自己的硬盘中,慢慢体会这一份充满春天气息的温馨

欢愉的孤独是什么？城市游吟诗人李志再次让我们体会孤独的别样滋味。他的第二张创作专辑《梵高先生》近期由支持独立好音乐的口袋音乐正式发行，过去只能收藏简陋小样的你们，可以再次的真切聆听来自内心的声音。
做为民谣歌手，李志一直用犀利的歌词和流畅的旋律打造音乐，比起《被禁忌的游戏》，这张专辑的歌曲和整个风格都更显饱满，不单单是一人抱吉他的浅吟低唱，而是通过丰富的乐器配以清新的女声，令整张唱片跳脱过去颓废调子，引人心痛的孤独依然存在，只是在这里，孤独变成一种习惯，成为朝夕相处的朋友，甚至在某些时刻，我们能听见"欢愉"的成分存在，即使所有的一切都已经远去。这种"欢愉"，是坦然面对孤独的平静，是化寂寞为会心一笑的无言。
清澈见底的钢琴，绵延悠长的小提琴，第一只曲子如序幕般开始这场欢愉的寂寞。总让我想起年少时课堂发呆的模样，清新纯粹，不在重现。那份患得患失嘘兮不已的青春竟被仅仅一分钟的乐曲所呈现，原来成长后的惆怅我们都有一样的感触。《梵高先生》是所有曲目中最击中心房的一首，你可以拒绝旋律响起时的共鸣，你可以不让内心的感动释放，可当那句 " 我们生来都孤独 " 反复出现的时候，你是不是无法拒绝有种感觉叫做痛正在蔓延，你会不会放弃所有防备就这样和李志，用看透和麻木的心一起沉默，或者落泪。
在他的歌声中，理想是个顽皮的孩子，爱情是场不能回避的悲剧，远行是出流动的木偶表演，失去才是人生如影随形的伙伴。这一场欢愉的寂寞，还在各个城市中飘荡，李志依然游离与生活和理想之间，用最原始的方式记录关于孤独，关于成长，关于所有人的遗憾。

2010年「优雅的刺猬」专辑赢得中华音乐人交流协会【十大优良专辑】与华语音乐传媒大奖之【评审团专业致敬奖】等肯定。
2011年 春天「在哪里？」的单曲，我们看见一次比一次更诚实的魏如萱，原来坐在门后面的女孩是敏感又忧愁的。接连在内地与香港和台湾的巡回演出，让众多乐迷们为之惊艳也更加肯定了魏如萱现场演唱的千面女伶魅力。
2012年 秋天剧场配乐／编曲名家陈建骐要再次让我们听见更广角的魏如萱「不允许哭泣的场合」，新专辑的封面拍摄也特地找来波兰摄影师Lukasz Wierzbowski，给魏如萱增添了似华沙美人鱼那般勇敢却又奇异的温柔气味。视觉则由目前正在伦敦大学修习艺术创作也是充满神秘感的waterfall瀑布杂志主编小8来统筹，或许魏如萱的every teardrop能像coldplay般慑人心魄。

時間像是被分割的冰角緩緩在濃茶裡釋放
越喝越透明，才漸識到生命的景色
望著水色的人們不停穿梭
我倚著波紋向前偶爾打轉
或許偶然的擦肩並無絕對的結束
因為短暫的溫暖已足以面對冷季
再多謝謝都不及翻譯心裡真的在乎
願我們在每個夜晚安穩入睡，晚安

I Give All Praise, Honor and Glory to U, Sweet, Almighty Father God!

《麦斯米兰：睡美人》来自欧洲的忧郁男声，Indie pop里最动容的声线，柔情钢琴的纯净伤感，略有哀愁的吟唱。Maximilian Hecker，一位来自德国的前乐队鼓手，是如何摆脱严谨僵硬的民族性，而将音乐做的如此伤感温柔？即使他不用晦涩的语言和复杂的配器来表达，那忧郁敏感又不乏神经质的唱腔和恰到好处的钢琴提琴伴奏已经足够，瞬间爆发的噪音和吉他失真已经足够。
他淡淡的唱着《Lady Sleep》，却用声音在无数个寂寞的深夜里一次又一次的谋杀了睡眠。他的音乐跟他的面孔一样纯净无暇，用最柔弱的嗓音表达着他感伤唯美的体验。古典韵味的钢琴、通透的假声、弥漫的稀薄情感、独特的曲式行进、偶尔肆虐的吉他失真和神经质的男声。那是美丽的黑洞，我们早已在里面。
当这个男人的声音远远的向你走来，如刚刚哭过的孩子，睫毛湿润，表情安静，影子忧伤疏离，我想背身睡去，却感觉到他就在身边，在黑暗里扭开一盏柔和的灯，靠着我自言自语。
01 Birch
02 Anaesthesia
03 Summer Days In Bloom
04 Daze Of Nothing
05 Everything Inside Me Is I11
06 Full Of Voices
07 Help Me
08 Snow
09 Dying
10 Yeah，Eventually She Goes
11 Lady Sleep
Bonus Tracks
12 The Days Are Long And Filled With Pain（sung by Niina Susanna Rinne）
13 Sleepy Lad
Bonus Video
14 Help Me-Video by Liisa Lounila

◎【實習醫生】第四季片尾兩集，連續完整引用話題單曲〈Dream〉！
◎才子艾摩斯李Amos Lee欽點提拔，年僅24歲、融合民謠、鄉村、流行與爵士的首張自信作品。
◎清新嗓音、淡淡配樂以及意境詞曲，時而感傷、時而欣喜，交織出超齡的音樂夢想。
◎繼Psapp、Snow Patrol、The Fray、KT Tunstall之後，勇奪【實習醫生】影迷最新高人氣詢問。
沿襲母親韓國姓氏、年僅24歲，卻已身兼歌手和音樂創作人的普莉西雅Priscilla Ahn，14歲時開始玩吉他、16歲時便已經在家附近、尋求登台演唱的機會。就在她面試國立大學時，一位音樂教授驚訝她的音樂才華後，甚至鼓吹她放棄求學、專心從事詞曲創作，才能掌握更多的人生機會。就在普莉西雅決定放手一搏、勇闖音樂創作之路後，她不但獲得Blue Note音樂才子艾摩斯李Amos Lee的欽點賞識，兩人更和名製作人Barrie Maguire共組三重樂團，巡迴洛杉磯演出。
儘管在洛杉磯時居無定所，甚至不惜當起女服務生以謀生計的Priscilla Ahn，依舊未曾忘情音樂、也不放棄任何演出機會。終於，Priscilla Ahn不但獲得創作民謠才子Joshua Radin的力邀合作，更獲得Blue Note的高層注意與一紙唱片合約。回憶起簽約過程，Priscilla Ahn說：「我也和其他唱片公司接觸過，但都不是我最想要的。因為我只想做自己喜歡的音樂。而且我以前就常說，如果要簽給唱片公司，我就會找Blue Note，因為他們一定會懂我。所以當美夢成真的那一劇，我真的很高興。」
在首張個人專輯《風和日麗A Good Day》中，儘管Priscilla Ahn本人親自演奏包括吉他、夏威夷吉他、鋼琴、大鍵琴、口琴...等多種樂器，但製作人Joey Waronker（*參與過Beck，REM的新輯錄製）卻選擇以精簡優雅的方式，將Priscilla Ahn的清亮歌喉擺在中央，再用一些音色輕淡的罕見樂器圍繞她。而參與本張專輯的樂手，則包括全美當今音樂怪才Greg Kurstin（The Bird And The Bee團員，曾製作過莉莉艾倫Lily Allen）、Gus Seyffert、Keefus Ciancia（*參與過Fiona Apple, Cassandra Wilson, T Bone Burnett等新輯錄製）、Zac Rae（*參與過Fiona Apple, Macy Gray等新輯錄製）、Mike Andrews（*電影【偶然與你相遇Me And You And Everyone We Know】配樂大師）、Ursula Knudsun、Oliver Kraus（*曾參與過Beth Orton、Liz Phair等新輯錄製）、Larry Goldings...等橫跨大提琴、弦樂編曲、爵士鍵盤等當今全美音樂界好手。此外，在琅琅上口的輕柔民謠作品〈Leave the Light On〉中，就連資深的節奏藍調樂手Jim Gilstrap和Orin Waters，也為Priscilla Ahn跨刀、獻聲助陣。
Priscilla Ahn的首張個人專輯《A Good Day》，基本調性是採民謠、鄉村和流行，但卻又不限於任何一種樂風。像Willie Nelson當初單飛時所唱的情歌〈Opportunity to Cry〉，就被Priscilla Ahn改成開朗的舞曲，但卻保留歌曲的傷感。然而，新專輯最引人注目的單曲，則是首推被全美熱門影集【實習醫生】第四季、片尾兩集連續完整引用的作品〈Dream〉，不但引爆全美網友的高度詢問，同時也讓Priscilla Ahn成為繼Psapp、Snow Patrol、The Fray、KT (KT Tunstall)之後，由該影集選用配樂所捧紅的最新人氣代表。

还记得她吗?干净的嗓音配柔和的旋律,让你前所未有的感动.
以前馒头有向大家推荐过这个名字怪怪的歌手,本来以为并不会有多大反响
不过有同学把单曲专辑都补全了呢~很开心
这次带给大家的是最新的大碟《風の中の行進》，仿佛诗一般优美的歌词，闪现独特的世界观；透明纯净的音色带来真正的静谧。
收入《戦いの矛盾》和《流星》两张单曲，并重新编曲；我呢，还是喜欢最后一首《しんきろう》，淡淡的忧伤，黄昏的夏日线路~
将淡然传达到每个孤寂的心灵，寂寞的旅人，准备好了吗？

Linus' Blanket,2001年成立的韩国五人乐团,清凉脆落的INDIE风格,女主唱的声音甜美童真,不带一丝杂质.
<Labor in Vain>这张专辑,其中收录的歌曲大多是为广告和影片所创作的歌曲.专辑封面女孩微笑的侧脸让人印象深刻.

歌曲的全部试听在此：
购碟请至：
我們有幸存活的時空早已精彩過頭，我們心情經常不好；以至於我們還有興致來完成這一張甜膩黑暗的唱片；紹昆很有本事。在去年，在录音棚里的很多凌晨，只要用餘光掃到他黑着臉靠在沙發上玩手機……我就知 道，這一遍，又唱壞掉……就這樣，從雀躍的夾腳拖錄到焦慮的取暖器；2014年做成母帶 那一天，紹昆生日，李泰祥先生離世。
它在冗長工期裏反復的考慮、刪改；已經不能以數計；好比搓揉，如果它是張紙，恐怕早已成了棉絮。
結局總算對得起封面裏不好意思的英文句……當然，它在我心裏，可不止這點意思。
因為唱片出來，“腰”就到站，
所以一直拖著，想和你們多玩玩。
如果這是一場磨人的愛情……
那麼現在就要分手。
“他們已謝幕，你們接著演”。
聽過又還喜歡，讚美不要留情。

详细内容: 01 ladandc 02 l'azur 03 avant la pluic 04 des mots perdus 05 sous le soleil d'ete 06 tu as disparu 07 notre echec广告语: 梦的雅朵是日本独立流行乐队杰出代表，独创日系气呼式女声演唱，以法语的呢喃和悠扬的弦乐交融出永恒的梦幻忧伤，溶化每一颗在繁忙生活中渐已麻木的心灵。如果你偏爱独立流行，法国香颂和巴萨诺瓦，又是对东瀛风情充满好感，那么这张“骤雨来临之前”所带来的甜蜜而忧伤的声音，也许能让你久久回味。《Avant La Pluie》是Mondialito的第二张专辑，如专辑名一样，整张专辑音乐抓住的正是中国古语“山雨欲来风满楼”的一瞬间，由此细化出各种感觉。而《Avant La Pluie》着重的更是巨变之前那短暂的静止时分，由静动之间的转换，经情思细腻又敏感的波动，从而营造出一种由主观意念及想像力引导人声和乐器编造出的一种Ambient。《Avant La Pluie》音乐的最妙之处就是极简的多元化。开首的《Lavande》（熏衣草）慢放般的Trip-Hop节奏，若隐若现的吉它拨弦，似电似真的弦乐，以及如淙淙流水无处不在但却让人无法记住Riff的电子音效，再加上Junko Nishimura喷云吐雾般的美声，堪称是用最清淡的佐料烹制精致音乐餐的典范，也是民谣与电子、NewAge和新古典等等音乐形式神魂相通的佳作。以唱片发行厂牌为名的一曲《L′azur》（苍穹），则用非常Yann Tiersen式的新古典手法，运用箱琴与和声营造出一种由色彩、情节和感觉结合出的音乐氛围。《Des Mots Perdus》（消失的话语）无疑是专辑中相对比较时尚和贴近都会的一首作品，稍作个性化处理的变调节拍衬上明亮又温暖的声线，演绎出的一种将人间琐事童话化的效果。《Sous Le Soleil D′été》则融合了Norah Jones之忧郁蓝和Keren Ann之典雅白的结合体，它更像是卸了妆的Lisa Ono（小野丽莎）在私闺的独语，这也是《Avant La Pluie》这张专辑中最够得上香颂典型标准的作品。专辑中最接近高水准流行小品的则是一首翻唱森田童子1976年的名作《Notreéchec》（我们的失败），只不过将森田本人的日本词改成了法语词，以童谣的手法去演绎民谣，以轻柔的电子去衬托旋律，用最简单的优美叠加出纯粹的效果，这不仅是这首作品的特点，也是这张专辑以及Mondialito音乐的最优特色所在。有无歌词: 有

这张EP收录了高姗十七至十八岁时的两首创作，两首歌曲也因成为电视剧《何以笙箫默》的插曲而被众人所知。
同名歌曲《遇见你的时候所有星星都落到我头上》记录的大概是每个人生命中都曾出现过的那样一个时刻——遇见你的时候，心里的所有缝隙都开出花朵，脑袋里的所有神经都在跳舞，而天上的所有星星都仿佛落到我头上，这个世界发着光。嘴角会忍不住上扬，连空气都是甜的，我无法抑制的期待着，想和你把四季的颜色都看过去，把未来的每一寸光阴都一起迈过去。无论那个人现在还在不在身边，曾经走过这一段就是赚到了啊。
而《The Road Not Taken》是高姗在17岁时写下的人生中第一首作品。它的灵感来自于美国诗人Robert Frost的同名诗歌《未选择的路》。“黄色的树林里分出两条路/可惜我不能同时去涉足/我走上一条更少人迹的路/于是带来完全不同的一番景象/…/我知道路径延绵无尽头/恐怕我难以再回返”。Frost选择了诗歌，而高姗选择了音乐。北大毕业后，她转换了人生道路，踏上了漂泊纽约的路途，一边学习音乐作曲，一边体验未知的世界，重新寻找自己。她说“当我感受到世界在向我打开，不为今天的痛苦而伤心难过，因为明天还很长，世界还很大，故事会更好，而我，不再着急，也不再恐惧，更不再害怕失去。”
在那里常常回想起最初开始这条路时的模样，从未想象过这两首歌开启了如此不同的人生际遇。那么，就把那时的青葱岁月留在歌中吧。

Silly Thing新人吴日言（Yan）以夏日爽朗姿态，配合轻快之曲风推出
首张个人EP《Little One》，Yan在主打歌“快乐时代”率先打造开心气氛，
而随即派台之第二首作品“扯线风筝”由古驰 及周海渝负责曲词。随EP附
上两首新作之MV，而“扯线风筝”MV当中有师兄麦浚龙客串演出。
04年乐坛不断有新人登场，而且个个拥有周身法宝，要让乐迷留下深刻印象，
能歌善舞、样子甜美已经是必须具备的条件，至于我们今期介绍的新人吴日
言，虽拥有一个略带男子气的名字，这里却是个活泼可爱、性格爽朗的女孩
子，2004年阿Yan的目标就是要以音乐感动乐迷！

自留声机发明以后，从此无形无像的音乐就像文字一样，得以被复制保存，进而广泛散播，但也自此推动了音乐工业的盛行，进而垄断，而成为又一种财富累积的途径。
音乐被有价的贩卖，音乐的制作随著科技如极限运动般的不断翻新，而成为少数人才能掌握的工具，伴著媒体的造神运动，让大部份的人认为，好像要能拥有自己创作出的音乐，是一件门槛很高的事，一般人可能在提到出唱片时，脑子里都会先出现歌星、明星这样的形象，（今天我去会计事务所跟会计师讨论事情，顺便送上我自己制作发行的专辑时，他简直不敢相信，除了对我能力的怀疑外，也很难把眼前这个平凡无奇的人，和他印象中只能在签唱会或电视媒体才能和音乐沾得上边，才有资格出唱片的明星扯上关系），但是自二十世纪数位革命开始，她以滚雪球的姿态，不断地冲击各行各业，就像工业革命一样，传统多人才能运行，要有相当资本才能操作的行业，都一一瓦解，而音乐工业在二十一世纪的今天，恐怕也会步上如此后尘，这一切的解释都可以微形的浓缩在熊宝贝首张专辑“０３：５３ ”里，看到音乐未来的定位与发展。
四个刚毕业不久的年轻人，用他们的热情，一步一步的实现自己的音乐梦想．．．
这是很常有的事情，在以前可能要多点机运，多点时间，多点妥协，再加个几年的磨练，才有那麼点希望出自己的专辑，不过现在电脑直接一开，就录了，就唱了，网站的架设宣传，套上独立发行的苦行僧光环，不断地表演，同侪的口耳相传，自己的音乐也就能散播开来。当然，那些高高在上的天王天后天兵天将们，那些美若天仙的人工娃娃们，那些不可一世的盖世英雄们，那些抱著著作版权而大鸣大放的头家们，怎有机会低下头、弯下腰看到这些变化。
四个刚毕业不久的年轻人，用他们的热情，一步一步的实现自己的音乐梦想．．．
成熟的编曲，完整的制作录混音，包裹著不俗的音乐创作，熊宝贝乐团的音乐如果要用缺乏想像力的类比方式形容，那他们可以是很“哎喂儿”的，很“爱拉泥溼．摸你塞特”的，很“佛腩踢”，或你所知道的有名的、比较容易辨识的歌星的音乐，但我认为熊宝贝就只是熊宝贝，任何的穿凿附会，只是给不认真听他们音乐的人，来说说嘴而已。可能想要证明自己听音乐的实力吧！
不需要太高的制作成本及技术，加上在创作和演奏上的早熟，和没有太多所谓前辈们金科玉律的束缚，凭著自己的摸索和互相的支持，而诞生的专辑就像是这张熊宝贝的首张专辑“０３：５３ ”，没有矫情的歌声，没有钻牛角尖的演奏技巧，没有繁复的编曲，没有HI－END的录音品质，没有特定的诉求，没有宗教式的信念，没有什麼包装的外表，没有大手笔的宣传．．．
没有什麼不好，好听就好，熊宝贝的“０３：５３ ”，让你窥视未来音乐的动向！

風和日麗的好朋友—熊寶貝，邀請他們的好朋友—Carol，為最新作品“螢火”繪製了11幅細緻動人的圖畫，再加入另一位好朋友—蕭青陽的設計，我們把這些元素全都融合在一起，完成了這張“螢火“繪本概念EP。現在，就要把它介紹給你。
這是一個關於「失去、追尋，與希望」的故事，熊寶貝運用他們擅長的搖滾曲式，在鏗鏘鼓聲與吉他音牆的堆疊中，鋪陳出一個迷離而嘈雜的世界，女主唱的聲線是尋找出口唯一的希望和線索，她說：
「我還時常想起從前，我有種錯覺，以為你就在身邊，沒有走遠，沒有走遠…」（灰色）
「我因而明白，這人生短暫。如螢火閃閃，徒勞而無憾。」（螢火）
在這個迷亂而複雜的現實世界裡，我們多希望有一個聲音，能指引方向；或至少，能給我們帶來溫暖和希望。
聽來疏離，其實溫暖，正是熊寶貝最迷人的地方。

熊寶貝樂團睽違四年，第二張創作專輯《年年》，
述說著這些年間他們所遭遇的感動、擁有、失去與離別，
「明白失去是什麼，才能珍惜擁有的一切。」
熊寶貝邀請你在十三首歌的故事中，
安靜而誠懇地回想起所有失去的過往，
從那其中，得到溫暖地往前走的力量。