關於手工限量 CD
可算是aniDa未來的 demo Vol.4 的初步構思，比起demo 1 的青澀、demo 2 的故事性、demo 3 的感觸，這一張是比較私密的，關於愛情的感受，也許大家也能從當中找到一點點共鳴。

她來自溫暖的地方，從小接觸音樂，三年前開始創作，
這個安靜的女生，音樂是她説話的方式，不熟悉星座、血型和算命，
習慣用英文思考和記錄，星期天和朋友在教會一起唱歌。
她喜歡看陳小春的戯、聼蔡健雅的歌、讀小紅莓的詞，
只喝加巧克力的咖啡，不管身在何處都要散步，
她覺得等待天黑是一種享受，生活的必要條件是閲讀書籍。
愛情是她創作的發酵劑，出門必備隨身四寶——紙、筆、相機、錄音機，
創作時拍照，錄音時拍照，剪發時拍照，演唱時拍照，逛街時拍照，
相機是她的眼，除了自己，萬物都是她的模特兒，
她沒有魅力的糖衣外表，覺得戀愛的自己有最動人的表情。
她想要出一本記錄心情的英文日記書，
她想要做一張只用吉他演奏的個人專輯，
用音樂説話的安靜女生。
這個安靜的女生，她是心微。
這個她的第一張個人創作大碟「背對的詩 心微」。

It's not unusual to see someone leave her high tech job these days to seek out new adventures. But how many of them wind up performing on the "Late Show with David Letterman" less than six months later?
By the time San Francisco-based singer/songwriter/pianist Vienna Teng, 26, quit her full-time software engineering job at Cisco Systems in 2002, she had signed with independent label Virt Records and was preparing for her full-length CD release, "Waking Hour." She was soon opening for such artists as Shawn Colvin and Joan Osborne. With her graceful melodies and evocative lyrics, Vienna has garnered critical acclaim and a rapidly growing legion of fans throughout the world.
Vienna has returned with her sophomore release, "Warm Strangers," a diverse collection of lush, melodic songs, incorporating Vienna's classical background and folk sensibilities within a contemporary pop framework. Whereas "Waking Hour," written during the high school and college years, was mostly autobiographical, "Warm Stranger"s marks Vienna's bold leap into fiction. Orchestral and acoustic landscapes, using everything from string quartets to slide guitars, provide an inviting sonic backdrop for her short stories of love, death, struggle and hope.
80年中期以来大部分流行音乐的所谓的风格分类都跟吉他扯上了关系，上帝大约给每个玩音乐的孩子人手发了一把吉他，幸好还有人没有领到。在耳朵长上了吉他各种音色的老茧之后，钢琴声的穿透力听起来就是如此亲和而迷人，比如Ben Folds Five的钢琴摇滚演唱会，比如红发精灵Tori Amos在黑白键上的舞蹈，比如久石让的那首钢琴小品Going Out，比如今天我们听到的这个叫Vienna Teng的安静女子的chamber之声。
第一张唱片《Waking Hour》受到了业界的广泛肯定，去年2月Vienna Teng推出了自己的第二张唱片《Warm Strangers》，这张专辑上市第二周就登上amazon网站流行唱片销售排行榜的第二名。她被邀请到CBS的早间新闻节目弹唱，从现场看起来她显然还不是那种很有舞台经验的歌手，显得拘谨小心，远不如唱片中那样收放自如，这个内省的女子显然在面对音乐的时候更有把握，而不是观众。
关于专辑的立意Vienna Teng自己说：“我们彼此的人生交汇非常短暂，很容易将从自己身边走过的人简单地看作一件冰冷的移动的物体。写歌是我自己将温馨传递给他们的方式，试图讲述他们的故事，而使我认知那种共同的人性。”这张唱片展示了一个正在成长的年轻音乐人信心。她保留了第一张专辑中的安静与张力，在表达上却更为成熟。自由如风的钢琴声里穿过的是Shasta (Carrie's Song)里的轻快， Homecoming (Walter's Song)里的忧伤……还有那些所有值得纪念的情感，都在歌声里细细碎碎的浸透过来，让人无法自制地掉进很遥远的人和事里边，安谧而沉静。她也有着该有的客观思考，有着所有同龄人内心的窘困，甚至借车祸来表达，她的声音里也有孤独有迷惑，精神的独立是一种距离，长大的人才学会孤独。
她在歌里唱：“no matter the distance，I'm holding your hand。”我不太能准确描述整张唱片的听觉情致，在一个幽闭的黄昏收到久违联系的知心故人的来信，是一种整饬祥和、感同身受的阅读。
重要的还是先去倾听吧，也许愉悦的不仅仅是耳朵，而我们该将这样的音乐放在哪里呢？如一杯茶，在掌心，在喉间，在心里。(转载)
这张专辑不用我说什么了 前几天有人说想要 绝对有推动性的贡献 我终于搞明白pc3ipod怎么用了~ 于是把经藏在ipod里面的一些歌copy到电脑上了~
这张专辑是我最喜欢的 快歌慢歌都很好听 传的时候有两首歌丢失 anna rose 和后面一首 不过好在这两手在这张专辑里并不是特别突出的 所以不再穿了 不好意思~

其實你不曾等待過，因為他從來沒有離開
她的微笑依舊，但長大了；她的纖細如常，但成熟了；在幾百個日子過後，她收集生活的創作能量，在音樂裡、聲音裡讓你聽見她的…完整。
在「優雅的刺蝟」音樂專輯中，魏如萱運用音樂和聲音的關係創造視覺化的想像，猶如一座刺蝟般的迷宮，遇見的是留下行走空間的通道而非一面一面圍堵的巨牆，她在聲音裡為你預留探尋的線索，你無須握住地圖就可以輕易的找到出口。
十首歌是十個刺蝟迷宮裡的路徑，每首歌都是通道也是出口，聽著「困在」你可以找到感傷悠慢的頁面、哼唱「外星人愛我」你可以尋獲純真快樂的天堂、看著「問號」你會重新比對著自己內在和外在的平衡，而「局部的人」、「一刀兩刃」則更大膽的向你示意─拋開流行音樂的框架，往遼闊的音樂國界飛去…..
由創作音樂人陳珊妮創作的「我不是數學家」，裡面寫著三角愛情的絮絮喃語，和男友共同譜寫的「一顆灰塵」炙熱又直接的敘述愛情或愛情外兩人之間的長久依附的關係，但這首歌非關二人的感情。
某種意識上，魏如萱告別往常的天真甜美歌聲，表現著青春和成熟的擺渡，又某種說法上，魏如萱遠離音樂創作的限度，飛往沒有派別系統的音樂天空去，但是她的柔軟仍在、貼近仍存，刺蝟在外在的刺感之下明透而溫柔的內在是從未消失，別忘優雅以待……

aniDa 與 gloria 都是唱作人，相識於阿麥書房，常在書店、indie音樂活動中碰頭。2007年8月在藝術中心合辦三場「不笨兩小孩」音樂會，憑二人之力以音樂、攝影、動畫進行創作，從此二人開始結伴同遊音樂旅程。至今一起表演過的音樂活動包括「2008 新加坡華藝節」、《城市畫報》主辦的「廣州 iMART 創意市集」(2007)、康文署主辦的「沙田公園除夕倒數嘉年華」(2007)等。
2008年，兩人帶著創作音樂走得更遠：農曆年間參與過新加坡華藝節的表演後，夏天再一起受邀到台灣的「海洋音樂祭」表演，然後繼續在台灣的 live house、咖啡館等地走唱。二人並開始一起創作音樂，將於2008年8月推出共同創作專輯《home buddies》，以音樂、繪畫、攝影記錄城市女生的生活思考。
gloria 愛彈琴，aniDa 愛彈結他，同樣的喜愛唱歌。二人其他共同喜好還包括攝影、電影、繪畫以及一切美好事物，並同樣崇尚「慢活」主義。
aniDa:
gloria tang:

每只星都眨眼
在塞宁的奇怪从艺史里，好象找不到任何一个夸张的词。比方说得意，比方说失意。
好象一直都慢中带温，而其实，她却从不慢，从不温。没法定义，谁来定义？
也许就这张唱片，可以给我们些线索。一个19岁开始出书的女孩子，到了24岁，只出版过属于自己的两本书，在这个时代好象慢的可怕，而作为24岁的回馈礼物，那一张随书赠送的小小的EP，又开启了人们对她的另一种期盼。那就是音乐。
这张全新的唱片[萌]，在经历了将近两年时间的沟通与创作，终于完成。有些BOSSA，绝对POP。唱片有四首新歌，四首老歌，以及两个伴奏版本。四首新歌，一一听下，有些梦幻的感觉，干净的声音，童贞的呼唤，关于失散，关于独处，关于童年，关于流离。就好似极地有霞光，仙子挂满天。
音乐风格还是以POP为主，她说：她想唱好听的歌。咏叹自己感受过的生活。
歌词基本由塞宁一人包办，唱片制作人王璐，在阔别三年之后再次合作，长调短曲，嘘寒问暖。
塞宁说[萌]这张唱片是唱给给大人听的儿歌。是初恋人的歌，那时我们还很小。我们要一起长大。你的长长头发整齐指甲，都是等待的代价。
[萌]
讲的是一个梦，梦里有泡泡形状的飞船，有花朵形状的帽子，老鼠一样的发型，还有镜子一样大的戒指。我来到这个飞船，许了个愿，要抵达有小王子的故事里，要重新长大，陪伴着他。
[小观园]
生活充满新的希望，爱与和平，梦想和未来。在公路上驶了很久，还是忘记了时间，忘记回来。想和18岁时一样去遥远的远方。数天上的星星，睡在不知名的草上边。时间累计，流年荏苒。仍旧要去的就是那个青春梦中的远方，遇见新的陌生人，忘记新的陌生人。
[坏脾气小秘密]
因为你的坏脾气，还有你不肯脱口而出的小秘密，因为你的银色指甲，因为你的金色眼线，谁都爱你，谁都握不住你。其实没人知道，你也想丢掉坏脾气，忘记小秘密。
[那片海域我们一起去]
要和你去那片海，两个人光着脚踩着沙，看天空沉下来，影子拖得越来越长。风吹过脸，咸腥的海风，握着的手是你要握一生的那一双。给你一个大大的美好的未来。就要去那片海。梦般美好的绚烂。
[轻微]
伤感而无法被成全的青春爱情。
[蕾丝边]
轻松的，就像要忘记一切。
[塞宁]
英文歌
[马格丽特]
CHILL OUT 飘忽 隐忍
塞宁
作家 独立歌手。
2003年出版小说集《和妖精嘴对嘴》
2005年出版小说《珍珠饭店》 因书书附送一张个人EP，而被独立音乐界重视。并登上同年五月份《非音乐》杂志的封面，被业内人士赞许为“内地许久未出现过如此温暖而有个性的声音”。附送的小说同名EP，内含五首风格迥异的歌，每首歌均以小说主人公的名字命名，并唱出了每个人物特有的性格特征。通过声音与歌词的传递，将主人公以音乐形式展现在人们面前，所以也被冠名为“音画小说".
05年12月，参加了桂林摇滚音乐节,然后销声匿迹...
再次出现，毕竟又有所不同。
07年10月与易石大橙签约，首张唱片2008年5月26日问世。

自然卷女主唱魏如萱(娃娃) 即将于11/8发行单飞后的首张个人专辑”甜蜜生活la dolce vita”。带给所有爱乐者一种与众不同的幸福味道！
一种与众不同、清新沁人的幸福味道！前卫花园首次呈献本土女声，前「自然卷」女主唱娃娃魏如萱甜蜜演出。结合了西班牙、德国、日本、中国等多方优秀音乐人跨国合作、打造华语歌坛前所未见的清新甜蜜浪潮！
此为宣传碟，内含３首新歌ＤＥＭＯ及两首新专辑制作人 Mondialito (梦的雅朵)作品。

珍珠饭店》是塞宁的第一部长篇小说。故事发生在一家名为“珍珠饭店”的私人影院里。
有抑郁的女编剧马格丽特，有欢愉的轻微姑娘，有三流歌星塞宁，有私奔爱好者蕾丝边。
在这里，每个人用爱创造了奇迹。最终选择寻找新生活或者留下等爱。
书内附赠由塞宁演唱的同名唱片一张。以及与故事情节相辉映的插图照片。

⊙关于唱片
拥有美貌与实力的80后双栖女作家塞宁，用近一年时间，悄悄在北京录制完成新书的同名唱片《珍珠饭店》。
这是一张为最美青春而歌唱的唱片，它简短却有着绽开的美，相信她的歌声能令男孩珍惜身边的爱情，令女生默默淌下青春的泪珠。在开篇的歌声中，你或许会觉得塞宁的歌声有着冷，尔后而至的甜美却又令你恍若隔世。
整张专辑由北京新生代制作人王璐担任总制作，碟中分别为书中几个女主角量身定做，歌曲也由她们的名字命名。让你在阅读过后，通过歌曲对小说内容有更深刻的了解。
难得的是塞宁拥有女童的梦幻声线，是那种未长大便历尽沧桑的感觉。一著名电台DJ在听完她的歌之后，抑制不住激动，告诉媒体说这是难得的声音，之前内地缺少如此可爱又有个性的声音。
而内地最具风格的独立音乐杂志——《非音乐》在最新一期选用了一首塞宁的“轻微”，其主编彭洪武热情推荐了塞宁这张单曲唱片，他相信塞宁的清新气质和她这个焕然一新的“寿桃团队”必然会带给华语音乐一些新的活力。
而塞宁这次的，无论是音乐、歌词、还是视觉上和个人网站都拥有惊艳且不俗的新鲜感，虽然没有唱片公的介入，但塞宁和她的朋友们所构成的这道独特的青春风景线却令人回味再三。

《珍珠饭店》一书讲述了几个女孩子在一个名叫珍珠饭店的私人电影院里发生的感情实践，从冷到暖，从绝望到希望……为了配合发生在每个主人公的背景与性格，每首歌的曲风都不同。有Indie pop、chill out、folk pop、英伦摇滚以及air般的浪漫电子。虽然只有5首歌，却五味陈杂。
因为低调，让塞宁的出现显得格外意外。瓜分了我们的视线。
书于五月中旬由中国青年出版社出版发行，届时唱片将于书中附赠给读者。虽然已经开始有多家公司向塞宁表示签约之意，但塞宁仍然保持观望，她也许并不想打破自己是名自由作家的身份，音乐对于她来说也许只是一枚偶尔口含的糖果或药丸。甜一下苦一下心酸一下。

吉他 王璐 贺峥弦/mix&master 王璐/制作人 王璐/监制 Toy Cat Home Studio/录音室 Toy Cat Home Studio

2003年8月，1976在爆满的“我的书房”尝试了前所未有的编制，做了一场不插电的演出︰两把木吉他加上“半套”鼓，这天的演出，跟我们习惯的1976音场完全不同，但是，实在是好听极了。

当天由交工／好客乐队的冠宇录制的母带，交给1976的超级乐迷陈珊妮担任制作人，主导整个混音工程与后制剪辑。珊妮太知道1976的音乐是怎么回事，于是这张现场实况，有了世界级的质感。此外，我们特别情商在《蓝色大门》和1976合作过的桂纶镁出演封面人物，摄影师林盟山和平面设计dizzy一起打造出脱俗的质感，绝对让你爱不释手。

毕业于斯坦福大学电脑工程系的史逸欣[Vienna Teng]，02年夏天辞去了在硅谷大公司CISCO的工程师职位，成为一名职业原创歌手。六个月后，她出版了个人第一张专辑《清醒时分》[Waking Hour]。 04年2月，史逸欣出版了第二张个人专辑《亲陌爱人》[Warm Strangers]。
她五岁开始学习古典钢琴。“不像家里的其他孩子，我学钢琴是不用强迫的。一沾琴就来精神。”巴赫和萧邦的音乐对她早期产生过很大影响，使她对古典音乐迷恋至深。她甚至自作主张，将自己的名字改为维也纳[Vienna]。六岁时，她创作了自己的第一首曲子，到十六岁的时候，她自写自弹的乐曲已经足够可以录制一盘唱片了。
史逸欣的演唱风格纯朴，深情发自内心。她的音乐里交织着各种风格的音乐元素，民谣、蓝调爵士、New Age、经典摇滚等等，当然，她娴熟而优美的钢琴弹奏以及伴奏中的弦乐配器，又使其增添了古典音乐的色彩。
Vienna Teng - 史逸欣，一个来自美国旧金山的华裔女创作人，以她澄澈古典的美声与丰富温柔的钢琴创作，获得美国媒体乐评如AMG网站、娱乐周刊、华盛顿邮报等的大力赞赏。2002年个人首张专辑一推出，旋即获得美国各大媒体包括CBS、NPR、NBC、CNN等争相报导，受邀演出于美国艾美奖权威电视节目主持人David Letterman的节目"Late Night with David Letterman"，并曾与香岱儿、琼奥斯朋同台演出。一年365天，她有140天是在路上演出及打歌，甚至还为著名民谣歌手Shawn Colvin演唱会暖场4场。
极理性聪颖与感性温柔于一身的史逸欣，放弃美国西电脑软件工程师的高职，投身音乐创作与表演，希望能以歌声温暖每一个短暂相逢的陌路人。她澄澈古典的美声与丰富温柔的钢琴教美国乐评爱不释手。
史逸欣很早就展露她的音乐才华。五岁开始浸淫在巴哈与萧邦的古典钢琴世界里，六岁写下自己的第一首歌，十六岁高中时完成个人首张创作演奏专辑。大学时期的录音作品早在旧金山一带校园周边流传开来，口耳相传中她成为东岸地下音乐圈的学生才女。大学毕业前已完成个人首张专辑的录音制作。

Vienna Teng，一个来自美国旧金山的华裔女创作人，以她澄澈古典的美声与丰富温柔的钢琴创作，获得美国媒体乐评如AMG网站、娱乐周刊、华盛顿邮报等的大力赞赏。2002个人首张专辑一推出，旋即获得美国各大媒体包括CBS、NPR、NBC、CNN等争相报导，受邀演出于美国艾美奖权威电视节目主持人David Letterman的节目、并曾与香岱儿、琼奥斯朋同台演出。
极理性聪颖与感性温柔于一身的史逸欣，放弃美国西岸高科技产业，投身音乐创作与表演，希望能以歌声温暖每一个短暂相逢的陌路人。她澄澈古典的美声与丰富温柔的钢琴教美国乐评爱不释手。

Vienna Teng - 史逸欣，一个来自美国旧金山的华裔女创作人，以她澄澈古典的美声与丰富温柔的钢琴创作，获得美国媒体乐评如AMG网站、娱乐周刊、华盛顿邮报等的大力赞赏。2002年个人首张专辑一推出，旋即获得美国各大媒体包括CBS、NPR、NBC、CNN等争相报导，受邀演出于美国艾美奖权威电视节目主持人David Letterman的节目"Late Night with David Letterman"，并曾与香岱儿、琼奥斯朋同台演出。一年365天，她有140天是在路上演出及打歌，甚至还为著名民谣歌手Shawn Colvin演唱会暖场4场。
对于音乐，史逸欣表示，有一股无限的驱动力，让自己能透过音乐来了解世界。因此，无形中成为生命的一部份。
相信很多人都听过The Tower，就是那个让人迷恋的声音。说动人心弦一点都不夸张。
这张专辑延续以往的风格，Folk、Country，还加入了indie的曲风，更有可听性。推荐:White Light、Augustine、No Gringo、St. Stephen's Cross。

她的歌．她的人．她的表演，给了许多人温暖和力量
有些人，注定离不开音乐,他们因为音乐而受苦，却也因为音乐而快乐，而发光发热…

五年前的作品「My Life Will…」发行后深受好评「宝贝」温暖了许多人的心金曲奖最大遗珠之憾　张悬说：评审是要我更努力…
五年前录制好的专辑，却因为许多现实的问题始终无法顺利问市，五年之中，张悬选择在Live House的舞台上作最忠於自己的表演。2006年，张悬以一个新人的姿态终於在纷乱的国语唱片市场发行了这张五年前的作品「My Life Will…」，没有喧哗的操作手法，没有铺天盖地的艺人曝光，这张专辑凭着独特的音乐气氛和真诚而温暖的感染力感动了许多人。
浑然天成的创作「宝贝」成了2006年最具感染力的单曲，张悬的官网上陆续有人写下从这首歌得到的感动和安慰，不论是亲情。友情。爱情…，「宝贝」这首歌成了许多人2006年夏天中某段时光的主题曲，也让张悬在2007年的金曲奖中开出漂亮的四项入围成绩单。
虽然张悬成了今年金曲奖最大的遗珠之憾，但在金曲夜，她的脸上却没有失落之情。她带着兴奋开心的心情和许多长久以来一起以独立精神作音乐的朋友一同出席颁奖典礼，为他们出色的表现而喝采，典礼结束，她赶往录音室继续进行新专辑的录音工作，工作结束后她来到唱片公司准备的聚会现场，发表的感言中尽是对所有工作人员的感谢。
张悬说：我很开心，今天我见到了所有我想见的人，包括爸爸妈妈，我的朋友，所有的工作人员…这是我五年前的作品，我知道，评审要我更努力…
新专辑所有歌曲自己创作。编曲。制作…
所有的努力。嚐试。摸索　只为作出一张活生生的专辑专辑名称「亲爱的……我还不知道」　来自对音乐的信心和尊敬
金曲奖项全数落空，张悬不觉失落，但在新专辑的制作过程中，张悬却经历了无数次期待。嚐试。挫败。重新再来…，失望与惊喜，高低起伏不定的心情。
最新专辑「亲爱的…我还不知道」是张悬遇到李寿全老师后第一张正式的作品，爱才的李寿全老师，即使明明知道张悬对音乐的执拗会辛苦了她自己，却仍给予她创造理想音乐的空间和时间，以及支持和陪伴。
这张专辑中除了全数都是张悬自己的创作之外，她更自己担任了所有歌的编曲并参与制作的工作。在国语音乐已经发展成有如生产线般制式流程的今天，她仍坚持回归即使明知吃力不讨好，但她认为最理想的录音方式。她寻找愿意一同和她创作音乐的乐手，在练团室和录音室中重覆和乐手们琢磨呈现音乐的方式，她说一首歌中，所有的乐器都是活的，有他们自己的角色，有乐手们弹奏时的表情，而不仅仅止是歌声的伴奏而已。於是在她的理想之下，这张专辑的每个乐器都是Live录音，每个音符都是她和乐手们经过一再的讨论。实验创造出来的，每一首歌都在这样的过程中重新诞生一个样貌，於是成就了这样一张活生生的专辑。
然而成就这样一张活生生的专辑，代价就是要付出比一般专辑更多的时间和心力。录音过程中，许多同时出入录音室的歌手已经录完了一张专辑都发片了，唱片公司的工作人员承受着已经开始预购却还担心无法准时发片的时间压力，而张悬却还在录音室中一次次的重覆说着「再来一次」。
创作迷人和折磨人之处，是你总会相信，最好的那一次会出现在下一次的嚐试中。当工作人员询问专辑名称定为「亲爱的……我还不知道」的原因，张悬笑说，因为在这样不断实验的创作过程中，她最常说的三句话是「对不起…再来一次…我还不知道…」。
一个让人有勇气生活下去的声音听张悬的歌　好好心疼自己
经过了这五年多的生活历练，张悬觉得自己多少摆脱了青春期急於彰显自己的心态，也对生活和周遭所有的人充满了感恩的心情。这张专辑蕴涵了许多人与人之间的关系，爱的给予和失落，不被瞭解的时刻，冲撞和摩擦，感激和珍惜…
随着五年的时光过去，张悬的声音也充满了和上一张专辑不同的表情。那不再只是一个敏锐易感而又才华洋溢的女生对所有细节的体会和感受，更多的是在走过一段之后，对现下这一刻的明白，和带着诚意往前走的心情。
张悬，其实和我们每个人都一样，只是一个在时光中迈步前进的人，有时感受到自己和外在的世界格格不入，有时找不到陈述自己的字眼，有时渴望爱、渴望去爱，有时需要自己一个人安静一下…
於是在她的歌声中，我们终究跌入了自己的内心世界，想起那片刻的美好或艰辛。或许正因为如此，她的声音才充满了让人生活下去的勇气。比起心疼张悬为生活，或为音乐经历的一切，更重要的是：听张悬的歌，好好心疼自己。
「在所有人事已非的景色里，我最喜欢你」
最新发表创作「喜欢」…歌迷心目中最美好的经典曲目ＭＶ呈现时光流逝中的感伤之情
张悬五年多持续在Live House表演，听众对她的许多创作早已如数家珍，新专辑首支发表的单曲「喜欢」就是众多听众心中张悬的经典之一，其中的两句歌词「在所有人事已非的景色里，我最喜欢你」被许多人在网络上引用或作为签名档而广为流传。
专辑的录音版本中，张悬自己担任了古典尼龙吉它的演奏，钢琴则由曾为刘若英、许茹芸、蔡依林、李玟等人写曲，为几米「地下铁」音乐剧及「微笑的鱼」动画短片、电影「艳光四射歌舞团」、「十七岁的天空」作配乐，甚至获得金马奖入围肯定的陈建骐弹奏，呈现了感伤却又不失温暖的音乐氛围。
张悬不喜欢为自己的创作多作解释，她总说每个人只要在歌里找到自己需要的情感就好，无关乎她原来想说的是什么。
「喜欢」的音乐录影带由年轻的导演游绍执导，导演在听歌时想起了自己在时光流逝中的改变，於是将「在所有人事已非的景色里，我最喜欢的是最初的自己」作为拍摄的主题。为了呈现时光流逝的感觉，ＭＶ的对嘴大多在行进的火车厢中拍摄，ＭＶ的结尾导演安排让现在的张悬遇见了昔日的张悬，尽管时光流逝，两人之间不变的是对音乐的眷恋。
专辑预购创佳绩　巡回演唱门票热烈抢购珍惜来自网络的支持　「模样」ＭＶ选择在网络上独家首播
去年的「My Life Will…」专辑在发片前仅开放网络预购，却创下惊人的预购佳绩，唱片公司在这张专辑开放实体通路和网络的同步预购，希望方便更多支持张悬的听众朋友。
张悬的现场演唱充满感染力，去年发片时在北中南各地Live House举办的巡回演唱都出现开放售票后一周内门票就销售一空的状况，因此唱片公司这次特别增加了演出场次，希望更多人能有机会到场聆听，然而定在发片日将在台北THE WALL举办的演出仍然在开放售票一周内就门票售磬，唱片公司正积极洽询更多可容纳较多人数的户外场地，预计在发片后每周到各地举办演出，详细场次将在张悬官网随时更新。

这张唱片是2005年3月31号女巫店表演时现场限量赠送给观众，并非正式发行。
歌词页为苏打绿主唱青峰在大纸上手绘后剪开，由张悬和朋友们分别为每张歌词页手写歌词。
唱片收录了张悬近年现场表演的部分曲目的录音室版本。

在所有人事已非的景色了 我最喜欢你

《My life will…》预购赠品。

外型实力兼具的〝Cool Mei″何以奇首张个人专辑【黑白世界】正式登场！

别看何以奇有着清新漂亮的外表，但她内心却拥有着是非分明、最看不惯看不起别人或给人难堪的人。长相甜美可人却喜欢听重摇滚音乐、从小就对黑色有莫名迷恋的个性，这就是环球唱片今年度全力力捧的新人－何以奇，叫她〝Cool Mei″并不是说她不爱理人，而是她对所有事情及要求的态度与观念是－‘做到了再说，做到之前绝不废话’，而新一代的〝Cool Mei″就应该如此！

何以奇的个性

不喜欢灰，不喜欢暧昧，非黑即白也许太过绝对。十八岁，纯真和成人复杂的交界，开始分类，这世界没有人想像的那么彩色，黑暗里的视觉，光明处的青春，一位立场鲜明的新人，她说：我不轻易相信人，但我一相信就力挺到底！

何以奇的黑白分明

我属于黑的一方，和大家一样。我们都习惯来自太阳的光亮和温暖。人太聪明，可以一天二十四小时在人造的光亮中渐渐忽略黑的存在。甚至，我们都希望我们是站在光明一边，不去接受黑暗里那个自己。尤其是大人，都太在意能不能成为别人眼中的光明使者而费尽心思。我十八岁，我很多方面太过稚嫩，但面对人生真诚比经验还要重要。舞台，是个聚光的黑暗处，我站在那里，我就越感觉到黑暗的立场。而我常常想，灭掉人造的光亮，音乐也许是你能找到我的方向。

何以奇个人资料

中文名：何以奇
英文名：Angel Ho
生日：10月20日
星座：天秤座
身高：165CM
体重：47KG
血型：O型
语言：国台语、谙英日语
家庭成员：爸爸、妈妈、弟弟
外号：喵喵（喜欢学猫叫）
个性：活泼外向、爱耍宝、模仿台客、
兴趣：听歌、唱歌、聊天、看电影、弹钢琴、表演

演艺经历

1995年~2001 参与学校各项国台语演讲与朗读比赛皆获得很多奖状、奖品，在求学期间最深刻的印象，是与妈妈参加亲子歌唱比赛并获得第二名，演唱歌曲是‘车站’。最难得的经验是参加两人相声比赛，让自己很难忘。
2003年~2004 学爵士舞、嘻哈舞蹈
2004年~2005
广告拍摄经验 － 黄箭口香糖CF
康师傅红茶CF
蜜妮洗面乳CF
麦当劳版烤米香堡CF
MV拍摄经验 － 游鸿明MV女主角（吻了再说）
蔡小琥MV女主角（蝴蝶梦）
杂志拍摄经验 － ELLE GIRL杂志广告
Beauty杂志彩妆
Mina杂志2周年示范秀模特儿

在陌生的城市
自己吃飯 自己逛博物館 自己坐地鐵
終於 有充分的時間跟自己相處
每一秒 都有新奇 都在冒險 興奮與恐懼同時出現的時刻
我看見 一直在我心裡的那個不曾長大的小孩
單純 平和 微笑 對一切好奇著
試著把每個美好的畫面留住
好像在沒有邊界的海洋裡游泳 不需要說話 可以一直一直游下去
停留的痕跡不再 但我還是那個長不大的小孩
Stay who you are, Stay like a star —蕭賀碩
每個看似曾經停留的地方 其實都是過站不停的風景
直率而敏感 溫柔而堅強 詼諧而嚴肅 隨性而激昂
金曲獎最佳新人 蕭賀碩Shuo 第2張個人創作專輯
嚴選新鮮、有機的百分百創作+演唱+製作
純質感動 絕無添加人工香料 請安心享用！
搶先預購獨享：SHUO親自拍攝“STAY IN THE CITY”明信片一組

30岁这一年 好像坐上时光机器
小时候的梦想 土土的照片 从前写的歌 这边那边地钻进脑海
那个曾经幻想当太空人的小女孩
那个因为课业压力没能继续弹古典钢琴的女孩
那个打开化学课本脑子里却响起Guns&Roses的女孩
我好像在哪里见过
她们的背上都有一双翅膀
却忘了怎麼飞
6年级的我们
那些俭朴的美好与纯真
共同的回忆与经验
同时对30岁的心理历程感到澎派
微笑 赤脚站在可以感觉到温度的山丘 张开翅膀
感受了 体会了 然后放开了
三十...飞
歌手背景
4岁开始学习古典钢琴.对音乐一直充满热情
10岁创作第一首歌.之后只要心有所感就会创作
大学时参加创作比赛即被华纳签为专属作者
台北医学大学医技系毕业后考取执照曾任医检师半年
之后转换跑道.担任制作人包小柏的制作助理
由执行制作.制作企划到制作人的角色.一步步走来
曾参与孙燕姿.蔡健雅.张惠妹等艺人的制作案
在TVBS偶像剧"我们结婚吧"中初试啼声.
担任主题曲"salanheo我爱你"作词作曲.制作人及演唱
获得广大回响.网路询问度超高 在网友殷殷期盼下.
2007年1月 发行首张个人专辑<流浪地图>
并且获得第19届金曲奖提名"最具潜力新人"
经过了一年多.慢工出细活的这张EP<三十...飞>是一张很诚实的作品
发自内心的深省.用最诚恳的歌声.唤醒记忆里会飞行的细胞
让我们跟著小硕.一起飞...
网路好口碑 音乐真实力
"流浪地图"专辑发行后.证明Music speaks for itself.在仅有的宣传经费下.证明这是一张有口碑且长卖的专辑.低调的宣传态度是为了保有生活的自然与创作的单纯.而此张EP<三十...飞>更是小硕发自内心.从浑沌中寻找答案.自问自省之后的创作.希望能用音乐的力量.传达出30岁这一年来的体会.也分享小硕成长过程中很有份量的创作
感谢一直在网路上支持的歌迷们.从硕一硕官方部落格未有任何宣传.让音乐自行发言.造成好音乐的口碑宣传下.到现在拥有五十二万的高点阅人次
有关<三十...飞>的发想
EP的开头是一首俏皮的小钢琴曲. 这正是小硕生平的第一首创作! "小熊舞曲"简单的和弦.想像与自己最喜欢的小熊娃娃共舞.是一个绑著马尾的10岁小女生的愿望!
"如果有一天"是小硕15岁的创作. 那一年.最心爱的宠物离开了.一段难以忘怀的陪伴.是所有养过爱过宠物的人听了会鼻酸的一首歌.空心吉他加上弦乐四重奏.简单真挚
"只当一星期的幽灵"是小硕21岁的创作.突发奇想地在钢琴上弹出充满半音的旋律.没有多余的算计.只有鬼灵精怪玩音乐的渴望与淘气.录音过程则是挑战one take弹好钢琴.秉持著"把琴弹好.把歌唱好"做音乐的基本态度.充满浓浓的心意与热情!
"三十而飞"放在EP的最后一首."过去的所有经验造就了现在的我".身处流行音乐界8年多.从单纯的幕后工作人员到独立创作歌手的身分.加上30岁这年的自问自省.这些心理历程化作诚实的音符.让我们一起温习从前的梦想.暂时放下eagle.看看镜子里的自己...诚实地.看看自己
准备好了吗? 一起飞翔吧!