情爱潘朵拉 收藏11首迷幻诗意附身暴力美感
连同亚洲天才音乐人狠狠炸开这个疲倦的时代
残酷的爱情 压抑的欲望 放荡的诗意与纯情的渴盼
伤害是一种戒不掉的瘾 后来 我们都哭了

酷异创作女王陈珊妮出道十年重量级天碟
制作天后四年锋芒再现全新录音巨作

穿越两千五百公里，从西双版纳到北京，
有一个女孩在这里寻找自己的梦想。
她轻盈的漫步而来，好像带来新鲜的氧气，显得那样干净而难得。
《哼一首歌 等日落》
内地创作女声代表曹方 经过两年的沉淀，
再次推出第四张全新个人创作专辑
唱片概述：
“生活感”，“回归自我”，“女性创作”组成了这张专辑的核心。曹方以独特的女性创作角度，分享生活中的种种感动。让每一位听众，都随着《哼一首歌 等日落》这张专辑中的音乐情绪，重新遇见昨日的自己。
新专辑曹方与国内最具独立民谣气质的音乐制作人王晓东合作，一同完成“回归”主题。精细的录音过程，全乐器真实录音，质朴温暖、真实清澈，好声音值得一再被选择。
回归到简单的心，回归到音乐本身。《哼一首歌 等日落》唱片中收录曹方11首全新创作作品，32P质感内页，曹方手绘插图，吉他乐谱，这些“礼物”让这张专辑份量十足。与此同时，大班音乐工作室没有延续限量高价版的方式进行销售，而是在上海声像的大力支持下，以“平价快乐”的方式让更多的乐迷能够轻松感受唱片带来的实体感与最佳的聆听效果。
在专辑面市后即将展开的{LIVE IN TOUR 唱想季}的全国巡演中，曹方携手女性设计师一同设计完成“限量巡演纪念笔记本”，以演出现场限量发售的方式，让那些热爱曹方音乐并追求生活细节的听众都能够拥有一次专属私享的机会。实现“平价快乐”与“限量珍贵”双重分享。
《哼一首歌 等日落》，曹方要用这张唱片，开启和拥抱一段全新的生命旅途。
部分曲目介绍：
推荐歌曲：《门》
首次尝试布鲁斯元素曲风，转变与惊喜之余，带给我们的却依然如信手拈来一样自然动听。
曹方变身为灵魂的倾听者，安抚和鼓励着每一颗容易害怕，容易迷惑，容易脆弱的心。
推荐歌曲：《四季天》
个性却不失动听的轻快旋律，融入管弦乐带来的浪漫风景。
曹方首次与制作人王晓东携手共同完成作曲，是否会给你带来不一样的聆听感受？
推荐歌曲：《信》
写给远方朋友的忧伤小品，歌词由四封真实信件改编完成。
曹方在旅途中偏远小城火车，汽笛的场景采样，如怀旧电影画面般缓慢，行进，距离不曾分割开绵长的思念。
推荐歌曲：《我是认真的》
吉他+手风琴+三拍子的异域悠扬。
关于友情，关于告别的寻梦之旅。
推荐歌曲：《南部小城》
曹方17岁的创作初稿，跨越10年，重新制作。时过境迁后，再次引发共鸣的轻爵士民谣小品。
推荐歌曲：《无声剧》
曹方标志性轻摇滚曲，在洒脱和率真之间勇敢前行，义无反顾。
推荐歌曲：《觉醒》
如夜幕般的盛大开场曲，曹方实验性的唱腔，在以钢琴为主导的空旷背景中，探索音乐世界里的更多可能。
……
还有更多歌曲，等待你的推荐。

内地创作女声代表曹方沉寂一年之后再出新作，全新EP收录五首作品。
“大班音乐工作室”独立发行，给你一个百分之百的ICY。
40P《歌词图册》记录曹方的生活、旅行和创作，Lomo及摄影作品一次展现。
超过20P《制作笔记》特别奉献，还原EP诞生过程中的点点滴滴。
精美海报+曹方亲手拍摄之宝丽莱明信片。
全国限量五千张精装发售，请放进书架细心收藏。
Track1《夜晚》
日坛公园的夏夜，曹方收集着空气里的声音：孩子们在喧闹，大人们在乘凉，说话……一片嘈杂中，她用吉他和口风琴写下这段旋律。全曲终，车辆驶过的声音仿佛海浪一般。
Track2《比天空还远》
驱车去版纳的途中，怀着寂寞而自由的心情，曹方写下这首属于天空的歌曲。保留了小样里最真实的声音，粗糙而温暖，等待心境相通的人一起分享。
Track3《最小的海》
曹方从没写过，从没唱过的，百分之百的情歌，送给那个总是沉默的人。
Track4《忽略》
半年前，已有歌迷在曹方的Blog上听到过这首歌的Demo。EP的版本中，曹方把情绪释放得更加彻底。在落寞的小世界里放大音量，用自嘲的口吻和Icy一起骄傲的唱出“尽管微笑着对我说可惜”吧！
Track5《夏末的萨克斯手》
原本是已经完成的作品，最后却以Demo的形式放入EP,成为一首开放式的歌曲，等待有人来认领，大班的同学们，勇敢的写下自己的心情，告诉班长好吗？

关于曹芳,一个来自云南的女孩,曾经在成都上大学,后来一个人去北京发展,签约于小柯
自资成立的唱片公司"钛友文化". <黑色香水>里的所有歌曲都是她自己创作的,当然也
有资深的音乐人作她的后盾, 负责专辑吉他部分的就是超载乐队的李延亮叔叔. 也许曹
芳的声音并不如王菲空灵, 也没有陈绮贞稚嫩,更不能用惊艳来形容, 然而却是独一无
二的干净,毫不矫揉的清澈.

曹芳的个性中似乎天性就存在着另类的成份，她安静甚至略带冷漠的外面下，隐含着份
热烈而激荡的心绪。曹芳的创作受各种音乐素质，特别是欧美优秀音乐作品及少数民族
音乐的影响，在创作中文歌曲的同时，她还尝试创作英文歌曲，没有受过正规音乐创作
训练，使曹芳的音乐中充满了自由、幻想，她无拘无事地表达着心中的音乐情思。这
些，使她的音乐更具个人特质，具有与目前内地歌手普遍受台港影响的曲风迥异的独特
音乐取向，清新中透出另类风味，其潜质和才气受到诸多业内人士的激赏。曹芳创作的
歌曲干净、简单、神秘而又精致，并结合了她在绘画方面的造诣，赋予歌曲更生动的表
现力及画面感，同时拥有了更鲜明的个人音乐风格。她的音乐象低声叙说的往事，在静
匿中追寻着对生活的感知，真正牵引听着的心灵。曹芳的演唱风格朴实细腻，没有太多
的炫技和华丽，却恰恰以朴实打着听众，用她的话讲，是以音乐诠释心声，让音乐以人
为本。

春花秋开－曹芳

春天秋天我住在这里
没有人来没有人会去
春天秋天独自在被里
你不在意谁来谁又去
啊．．
你是春天的花开在秋天落叶缤纷的季节里
你是春天的话开在秋天落叶纷飞的世界里
不问明天 悠然自乐
黑夜白天交替出现

历经700多个街头走唱的日子 15万人的亲声见证，有试着为梦想飞行，怎麽知道自己疯狂活过！
一起搭上我们的飞行旅程，你将会发现你的泪水和勇敢，原来是这麽 珍贵并巨大
欢迎来到做梦的大世纪 没有输赢。
棉花糖[katncandix2] 小飞行 棉花糖[katncandix2]，西元二○○七年五月三十日，街头出生。两人团体。团长兼吉他手沉圣哲(圣哲)+主唱庄鹃瑛(球)。首张创作专辑 小飞行 精选推荐《2375》《陪你到世界的终结》《我们都一样》《遍地开花》专辑附棉花糖专属互动程式酷卡、小飞行摺纸飞机清新的城市民谣 软绵绵却有着温暖的力量 在喧嚣吵杂的城市里还有一个温暖组合 直接将力量打在你的心脏!棉花糖[katncandix2] 街头艺人。在好天气或坏天气里快乐唱歌。在马路边、小公园或是热闹的柏油路面上，实践音乐的梦想。
棉花糖给我的感动 如同柔软的心融化了刚硬的石头 在细细的聆听中 寻找到纷乱世界里的纯净与解脱 -制作人 阿弟仔
"好听....好听....好听...." -创作人 小安
棉花糖 绵密细致的音乐触感 缓缓柔柔刷洗我们生活中的小小尘埃 –文字工作者 葛大为
“There’s nothing more special than doing things for passion.”不管外面大风大浪「诚恳」是不会被一件事情的成败所影响 它只会让你走得更远、更丰富 能听到你们的专辑, 我要说:「谢谢！」-创作歌手 LISA
我喜欢听棉花糖 更喜欢看棉花糖 他们逐梦的步伐牵引出我的感动 最简单那种 -创作歌手 徐佳莹

In Sydney, Australia, Lenka was a teen actress who trained with Cate Blanchett, thereafter landing leading roles on stage, television and indie films. A self-described 'punk-ass art school student' and vocalist/keyboardist for acclaimed indie Electronic/ambient outfit Decoder Ring. She has flung herself into two new worlds simultaneously: she's moved to California and become a solo artist. Whether channelling our long-repressed terrors ('Trouble') or long-lost innocence ('We Will Not Grow Old'), her music evokes primal emotions, unblemished by pretense or cynicism and unashamed of cracking a smile occasionally. Lenka's fresh sensibility extends to every element of her music, as the whimsical, paper art, stoimated videos she creates.'It's a mood-enhancer,' she says of her record, 'I don't like it when people are depressed. I want to cheer them up.'

雷光夏全心创作，无法克制的抒情时刻。
距离中的深深凝望；轻轻歌唱…
冷酷实境里，温暖的那道光！
‘黑暗之光’，主题回归到旋律及歌词的本身，基调是温暖。这些打破了时间，空间，角色，剧情的逻辑性，随性地由深刻记忆中自然凝结而成的每一首歌曲，都是光夏真实的生活电影配乐。
从蚌壳里吐出的海市蜃楼，是谁短暂的美梦
打开的旅行箱里摆放着钢琴，鼓棒，老照片和一片雨云
接着那个小孩准备要离开黑暗的海边了
只要相信 不顾一切地相信
冷酷实境里 就有温暖的那道光
All Lyrics And Music Composed By Summer
★ 我的80年代
“唱这首歌，好像可以再一次回到那里…快乐的高中时代，想找回同龄的朋友们：以前我们所说，那个成为大人的时刻已经到来了---你是否也成为你想要的样子？不知道当时是否遇见过，不论现在在哪里，用我美好的思念，愿和你的过去相逢。”
★ 黑暗之光
“大海是座奇妙的时光回溯器。童年时住在淡水兴化店，年轻的爸妈常会在黄昏时带着三岁的我穿过防风林去海边散步。也许是那时候，习惯了有大海的节奏。黑暗的时刻，放心知道自己拥有这美好回忆，被海边的风轻轻拥抱。这首歌，也是关于一个未竟的梦。”
★ 造字的人
“实施过想像幻术的诗人，您是否曾懊悔青春时轻易的一句诺言、想念那黑夜与白昼交界时的神秘。您奢侈地拥有过停留时光的魔法，而如今，那寂静中隐藏着未知讯息的黄昏，似乎已经到来。请勿把我们未来的秘密一次告知。献给魔幻写实作家波赫士。”
★ 清晨旅行
“大学时社团举办长途旅行活动， 我们这群年轻人总是好像生怕错过了一整天似的，出发时间一定约得很早， 爱睡觉的我，常睡眼惺忪非常痛苦，但想到要展开长长的旅行就好开心。这首歌献给朋友们。”
★ 未来女孩
“未来女孩就是妹妹的 Baby 小米。给未来的女孩加油，世界的不完美有我们一起面对，也因此不需要害怕！请到南非传统乐手朋友 Mogauwane 加入演奏，演唱，他非常棒，任何非洲乐器都玩得出神入化！”

Sound Film雷光夏的聲音電影

Sound Film系列是雷光夏花了4年的時間，來整理她這些年所有音樂創作的想法，在這兩張同步發行的新專輯『2003逝 精選集』、『時間的密語』中，完整的說明了在雷光夏的創作中『音樂』與『畫面』密不可分的關係。

在雷光夏的音樂裡營造出『聲音電影/Sound Film』及『文學音樂/Literal Music』這樣特別的質感氣氛，是可以讓人們在「聽」的過程當中，滿足「藝術化個人生活空間」的想像。

文學與流行的完美結合

＊『2003逝 精選集』>>> 首批限量版加贈手繪畫本
＊特別收錄了黃中岳、雷光夏在1985年的珍貴歷史錄音。

不僅呈現出音樂最自然原始的氣氛，這也是任何錄音技術都無法重現的歷史片斷。在雷光夏的音樂中，所營造的『聲音電影／Sound Film』及『文學音樂／Literal Music』高質感氣氛，是可以讓人在『聽』的過程中，滿足了『視覺的想像空間』。同時也滿足了他們對藝術化個人生活空間的想像。

雷光夏17歲高中畢業前夕創作了「逝」，在校園中以驪歌型式傳唱至今。這些代表雷光夏青春稚嫩年代的音樂創作，回顧這些作品，當時人事地物與音樂對應的關係早已移位。回顧這些作品，以更接近原創的概念來重新錄製，適度地修正了因太過於年輕而無法完全表現出來的音樂跟畫面的對應關係。雷光夏特別把『2003逝 精選集』這張專輯獻給一直支持她音樂的朋友們，也希望還不熟悉她音樂的人能因此而認識她。

专辑介绍:
Sound Film系列是雷光夏花了四年的时间
来整理她创作的这些年来的所有音乐想法
整理出一套两张‘精选集’、‘全新创作专辑’并同步发行
来说明她的创作中‘音乐’跟‘画面’的密不可分的关系
在雷光夏的音乐中，所营造的‘声音电影／Sound Film’及‘文学音乐／Literal Music’高质感气氛，是可以让人在‘听’的过程中，满足了‘视觉的想像空间’。同时也满足了他们对艺术化个人生活空间的想像。
雷光夏在开始制作‘时间的密语 全新创作专辑’这张专辑之初，对于专辑完成后的全貌，据她说：‘只是一堆抽象的片段跟一些模糊的影像，所组合成音乐梦想’。后来到了纽约找爵士钢琴家Uri Caine为她编曲、演奏；还有众多朋友如侯志坚、陈主惠、黄中岳、王雁盟、陈冠宇、张惠妮、董运昌….跨刀相助。这么一群认真做音乐的人，大家对光夏音乐的想法竟如此地不谋而合。‘这张专辑，我只是一个播下种子的人，而由这群好友争相地提供养份，所以开了花，也结了果，这专辑是大家的。’其中导演萧雅全把光夏的六首歌串成一步音乐短片‘地图’，更是Sound Film 概念的彻底实现。
－新锐导演萧雅全六首歌串成音乐短片‘地图’
－巡回座谈影展择期进行，雷光夏声音电影院即将开播
雷光夏是因为萧雅全找她为广告配乐及配音时而认识，更因为对彼此作品的欣赏而结为好朋友。萧雅全虽很少拍音乐录影带，但他对“声音”、“影像”间彼此的关联及处理的方式，在概念上与光夏有许多的共通之处。所以在光夏向萧雅全提出这次合作的想法时，他毫不考虑一口答应，由他与光夏一同挑出了六首歌，并以这六首歌为印象主轴，发展成一部完整的音乐短片。这个合作案是在今年的五月底所提出的，但光发展脚本就花了超过3个月的时间，直到九月初故事脚本才确定，九月中赴上海拍摄了15天才完成。
这一次，以完整的电影拍摄配备制作，从写脚本、选角、勘景、场景搭设、现场收音、剪辑、混音(音乐与对白)、、、，完全是以电影制作的流程进行，并且把六首约24分钟音乐录影带剪辑成14分钟的短片，未来萧雅全导演将以此参加影展并在电影院中播映。在雷光夏专辑宣传期间，他将与光夏共同出席相关的巡演及座谈。
在MV制作的过程中，也发生萧导要求雷光夏入镜拍对嘴的状况，这对从不愿露脸的光夏来说是天大的事，但因为导演这次在拍摄MV时投入太多的心力，使光夏不忍拒绝他的要求而答应。对嘴拍摄过程中，大概也只有光夏才会要求导演：“拍情境就好，人不必太清楚。”所幸在拍摄完成时，真的是人很不清楚，而且画面也很少，完全符合雷光夏的需求。

2001年七月19日，创作歌手陈珊妮和两位新生代顶尖乐手－徐千秀（秀秀）、钟成虎（小虎），一起在台北的‘河岸留言’Pub登台演出。当天适逢珊妮生日，这场不插电的小型演唱会，气氛非常温馨。除了秀秀能量丰沛的贝斯，小虎也展现了傲人的吉他技巧，还秀了一手‘口风琴’绝技，引起全场欢声雷动，珊妮自己则在演唱新歌的时候弹钢琴伴奏（一度唱得忘我，还踢倒了麦克风）。最后河岸留言的老板拿出了惊喜大蛋糕，全场合唱生日快乐歌替珊妮庆生，这些段落都收录在"Happy Birthdday"现场实况专辑里.

聆听的旋律犹如 微风轻拂的慢动作

这是小猫与你 在闹中取静的慵懒鸣

遇见了，彭靖惠 小猫 听见了，纯粹慵懒


离开2004的月台前往2005我的下一站

这是不断转乘的成人世界里最不该缺席的一张专辑


由1998[MTV新声卡位战]出道 彭靖惠2004年底于丰华推出全新大碟→全音乐圈屏息重视！


人的一生中能有几次的重新出发？ 因1998年的“ＭＴＶ新声卡位战”成为最被看好的潜力新人而出道的彭靖惠，曾是滚石年度打造创作新人并推出两张专辑“解套”及“猫小姐”大受好评，时经六年，即将在丰华唱片→以最新专辑“纯粹慵懒”为重新出发的自己勇闯年度纯粹好音乐专辑之列。


蛰伏四年，签约丰华；制作期无限上纲，郑重推出全新中英双CD成熟慵懒频率大碟，各界好评急涌如潮！


顶着台大高材生，曾为赵咏华、GoGo-MeMe、Kiss等歌手、团体谱曲、编写合声的彭靖惠，蛰伏四年，这次同时以词曲、制作人的身分亲身参与打造一张“自己”的专辑，还有什么比做自己的东西来的更有想法、更具个性、概念更明确呢？曾经我们看到的那个女孩因为经过了时间变成了一个敏感、成熟、纯粹的女人，推出“纯粹慵懒”中英双CD专辑的彭靖惠，将整个专辑推向更成熟的概念。略带爵士、慵懒的曲风唱腔、严谨的制作、聆听性与完整度更是让圈内人叹为观止，全面认定几乎是一张具有国际指标性质的专辑，在这样的水准掌控之下，丰华唱片亦计划为这张专辑于海外发行英文版CD，企图展现进军国际的野心；日本有李静子、小野莉萨在国际间大放异彩，我们台湾就要有个全新的彭靖惠。


从来不是哗众取宠的歌手，却让每个人甘心为她竖起流行的耳朵。


整张专辑收录最诚实最完整的熟女生活片段及心情写照，细腻却带着令人惊叹的大气、文艺却又市场流行度高的制作是最大的卖点，按下Play键的瞬间，彭靖惠温润熟美的声音马上把听众带进一场场低调慵懒却又华丽的生活片段的纯粹享受中，犹如一场场电影片段般的精采；嘘，就让我们安静地坐在落地窗前一整个下午，整座城市在音乐里变成一片片的薄片饼干，连阳光刚好都是倾斜的。

史上最漫不经心的好音乐：彭靖惠“纯粹慵懒”专辑——同曲中英文不同版本双碟，今年冬天用听觉和我们一起取暖。


你有多久没看看镜子里面的自己？现在洗把脸让我们重新开始。

离开2004的月台前往2005我的下一站，这是不断转乘的成人世界里最不该缺席的一张专辑。


不同于以往的CD呈现方式，此次专辑的封面在丰华唱片国语事业部副总包小柏的要求下，全面在外盒上黏贴满版镜面铝箔纸，整个封面看起来像一面镜子，除了呼应封面“你有多久没看看镜子里面的自己？”的创意点，包小柏亦希望消费者在走进唱片行的瞬间，能够被强烈的视觉效果所吸引，同时希望拥有这张专辑的听众，都能在不同的场合与时空里藉由彭靖惠的音乐发现更新的自己、同时回过头来看看自己，做自己。

你的脚偶尔勾到我的鞋跟，我掏出了一些寒冷夜晚里的抵抗力，这是一种必要的争气。

诚品．咖啡．音乐人敏感推荐：


●小猫和她的一群幕后好友，用他们的热情与才能，完成了一件很不容易的事。

整张作品放在国际舞台，毫不逊色。 —————— 陈复明


●音乐占据了人生大部分时间，在人成熟的阶段，也开始懂了一种听觉，要不喧闹，不急促，更细腻。就是听见这样的声音，彭小猫才能犒赏自己的耳朵。 —————— 包小柏


●闭上眼睛，如微风轻拂。这个季节听Jazz彭靖惠，Just right！ ——————Kiss Radio音乐总监小妤

●在澎湖的海边，带着我的CD随身听，吹着冷冽的海风，听着彭靖惠的新歌，有点孤单、有点温暖，一种对立的冲突，她的歌声，似乎在催促着我反省些什么？真的，好适合这个季节的声音---彭靖惠，特有中低频的美感，但愿，你会跟我一样，被她的创作吸引，也会在某个日子，被这股独特的气味，引导出，你和你自己的“私奔心情” ——————知名DJ王介安

●我是在百货公司周年庆熙来攘往的人潮中，透过耳机听着这两张作品。彭靖惠用她特有轻柔的歌声伴着随性的爵士风情，将我包裹在她音乐的小宇宙，让我在吵杂的环境中也优游自在。真的好幸福！ —————— HITFM DJ elsa

Vae（许嵩）首张独立创制专辑《自定义》，1月10日正式发行。近年来在网络上凭借多首原创作品及独特个人气质一直人气高涨的Vae，包揽了《自定义》的作词、作曲、编曲、演奏、制作乃至录音、混音等一切工作。12月11-21日，在其官方网站十日预售量即突破一万张，可谓树立了独立音乐人的人气典范。
22岁的Vae，在他的《自定义》里彻头彻尾的实现了自己主宰音乐，定义自我。有如此独当一面的能力的华语歌手本就不多，其中用四个月就能从无到有的交出这样一张优秀唱片的人更少，而交出之后有这么多人趋之若鹜的热议和支持而不是孤芳自赏——并且，这一切都是在没有经纪公司宣传推广的前提下，实在可以说是稀奇了。
我们也向你诚意推荐这张风格独特、听感舒适的《自定义》。
独立营造每一个音乐细节，使得整张专辑充满了浓郁的个人气息。Vae冷色调的感情逻辑贯穿始终，复古和流行碰撞的旋律线条随处可见，全方位的音乐能力展露锋芒。《内线》、《多余的解释》、《如果当时》、《坏孩子》、《城府》等曲目，有强烈的叙事感与自嘲意味，加上若隐若现的黑色幽默，和当下热门大碟里或甜腻或悲痛或忧伤或劲爆的音乐都不同的是，《自定义》里每首作品都好比一出悲喜剧——难以对其定义，难以给其归类，但又有血有肉，惹人玩味。这样既让人有听头、又让人有想头，既有流行潜力、又保持了创作个性的华语歌曲确实为数不多。
《自定义》的感情色彩是灰色的，暗涌的回忆与潜藏的自我调侃交替更迭，在情绪处理上有着超越年龄的成熟和细腻。创作者Vae也似乎压根没有打算让整张专辑的曲风变化多端，摆成一道拼盘——如果几年后《自定义》还被很多人提起，那么这一点一定是个重要因素——风格上的协调性被驾驭的极为出色，但又绝对让人一遍听下来就记得住每首歌的特质。歌词题材方面，亦在小范围内做了大文章，回归情歌本质，以内心体验和情感故事为主，不过也有如《内线》这样涉及杀手暗战的边缘题材让人耳目一新。音乐制作方面，Vae简洁而soft的音乐编配安静舒适，个人辨识度与耐听度很高。当捧着歌词册聆听与玩味《自定义》一遍之后，相信你能感知到它独特的音乐份量。
没有商品化的定位和包装，没有企宣团队的策划和炒作，这张独立唱片也没有像很多初次发片的新人一样为了标榜独特而去大肆玩弄风格流派上的概念。不过，以Vae的网络知名度而言，虽然是初次发片但也算不得新人了。这张自居一格的《自定义》，蕴含着让人欣喜的极大可能。

2007年5月30日
街头出生。一男一女。
长出了翅膀
发出了光亮

來自街頭的聲音。飄浮在城市天空的「棉花糖」。
柔軟卻剛強，義無反顧地行進。
棉花糖[katncandix2] 小球+聖哲
第2張全創作專輯 [再見王子]
再見夢想。再見初戀。再見淚水。再見昨天。
必須向天真的自己說再見，才能勇敢地冒險找到未來。
幻滅之後的蛻變，是重生的那一刻。
「小飛行」好評後 嚴選《再見王子》《好日子》《怎麼說呢?》《回不去的旅人》
全新格局 10篇刻印成長的青春創作
詞+曲+創作+製作+演唱 棉花糖
棉花糖的音樂形成自成一格的清透感，
純淨透徹、青春明亮，為城市趕走煩躁滯悶的壞空氣，帶來新鮮的氣息。
2009「小飛行」好評後 青春第二章 全新格局成長力作 2010「再見王子」
2009年，棉花糖帶著清新明亮的音樂現身樂壇，以街頭藝人身份發行第一張全創作專輯「小飛行」。他們的出現引起樂評與媒體關注，屢次獲得佳績並贏得許多音樂獎項。棉花糖在2009年勇奪大陸湖南衛視"節節高聲"季度冠軍、新加坡Fresh music Awards音樂評選大獎年度最佳新音樂團體、同時入選博客來年度百大專輯；2010年再接再厲獲選大陸光線音樂榜"最佳新人組合獎"、9+2音樂先鋒榜"年度最佳樂隊組合獎"、以及新加坡FESTIVA音樂節台灣樂團演出代表。媒體青睞與各類獎項肯定，逐一證明了棉花糖在流行樂壇存在的必要性與未來性。
棉花糖自然散發出質樸與新鮮，完全體現在創作裡。不取巧不張揚的態度，在熱鬧有餘、譁眾取寵的市場中，自有一股天然清新氣味流露。青澀純真的藝人特質，和煦溫暖的音樂，就棉花糖能在這麼多專業獎項與主流市場勝出的原因。
2009年是棉花糖初試啼聲的關鍵時刻。2010年是他們持續發光發熱的一年。
經過一年多海內外表演活動的磨練，棉花糖奔走遊唱在多個陌生與熟悉的城市裡，聖哲拎著一把吉他搭著小球的歌聲，到處傳遞棉花糖的歌聲與溫暖。就像是坐上一艘搭載著夢想與熱血的小飛機一般，棉花糖唱到哪兒就駐足在哪兒，充滿無敵的青春與洋溢的活力。一回回飛行累積的夢想日誌，讓棉花糖的眼界開了，視野開了，心靈也跟著打開了。飛出棉花糖小小世界之外，每一次經歷都在開拓生活界限；每一次碰觸都在累積創作能量。
[小飛行]前，棉花糖說：「沒有試著為夢想飛行，怎麼知道自己瘋狂活過！」
[小飛行]後，棉花糖堅信：「以扎實步伐往夢想走，每個腳步的烙印都在見證成長！」
棉花糖飛行日誌記載旅途中迸發的歡笑淚水、牽掛拉扯、真實與體悟。歷經一趟不凡有趣的生活旅程後，棉花糖帶著豐收滿滿的心情與靈感筆記，著手進行第二張全創作專輯[再見王子]錄音製作。這一段飛行過程，可說是棉花糖的圓夢/尋找之旅。從街頭藝人到發片歌手，從夢想到生活，從純真童話到成人現實，進入製作閉關期的棉花糖，不斷地進行反覆的自我省視與心靈對話，最常討論就是「變」與「不變」，「選擇」與「冒險」與「賭注」，「告別」與「學習」…人生重要課題。
「夢想」是首張專輯「小飛行」創作概念，而「成長」則是第二張專輯[再見王子]首要探討想法，整張專輯由最初的觀望遲疑『這就是我要的嗎?』『為什麼進了最大的努力，結果卻跟我想像不一樣?』『人生是個選擇題，該不該做這個決定?』，轉而到傳遞正面明亮的向上能量『我知道必須向天真的自己說再見，但我能更勇敢冒險找到未來幸福快樂的好日子。』，專輯想法清晰明瞭，完整鋪陳，不僅表達棉花糖對現實環境的想法，也直接反映了青春世代對成人世界的態度。
『啊!!!如果能重來那就好了。』我們時常這樣想著…
可是妳 /你知道的，重頭開始很容易，可是一提到告別卻困難極了。
我們在生活中，不斷告別、不斷重頭，只是 我還在學習。
告別逝去的親情、友情、愛情與自己，告別了心中的小王子。
當我蛻變的時候，就是重生的時候。 BY棉花糖[katncandix2]

相对于近年来表现精彩纷呈的Labrador、Shelflife、Matinée、Elefant以及慢产的Sunday Records，Siesta的表现多少有点令乐迷失望，Siesta每年还是不断吸纳着新声音，新乐团主要来自欧洲，甚至大部分为西班牙本地的乐队。但这些已不再都是必属佳品了，里面自己相对较喜欢的几个乐团：Rita Calypso、The Magic Whispers、Constantin Veis和Las Escarlatinas...
Bel Divioleta绝对是让你眼前一亮的声音。她算不上Siesta新成员，其实Bel Divioleta正是Las Escarlatinas的成员，本名Belén Estrada 的她以Bel Divioleta和Ondina的名字在Siesta的多个合辑中出现过，Siesta更是多年来就一直有想让Bel Divioleta来出版个人唱片的打算...
Las Escarlatinas去年的专辑"A Todo Color"真可谓精彩万分，Bel Divioleta的个人作品多少有点Las Escarlatinas的影子，但整体上没有了那么轻快和跳跃。Bel Divioleta的声音柔和而不失甜美，专辑名"Espejos" 在西班牙文里是"镜子"的意思,在清新的吉他以及俏皮柔和的电子节奏下，Bel Divioleta如一个亲切的邻家女生一样在你耳边呤唱，看看她在歌词里带给你的东西：flying kites, cherry coke, blowing bubbles, befriending dolphins以及旋转木马，这是回忆里的童年以及青春的欢乐，但是到了"Criticarán","En Blanco" 以及"El amor mancha"等曲目里面，她忧郁的向你倾诉着她的烦恼..."欢乐～烦恼",对等的两种情绪，这不恰好就象是"镜子"里面的两面吗？？

這是一首能讓你repeat一整夜的歌
今年冬天，最溫暖的 孤獨
如執迷一般地以為，像夢境一般地清楚
但醒來之後才發現那種如此接近的真實變得好不真實。
這是我的故事，而我到底在哪裡？
童圓喻／故事－have not been to me
大概就是這樣的季節，正好適合聽她的聲音
在溫暖當中的孤獨，孤獨裡的溫暖
她是童圓喻，這是她的第一張單曲，請靜靜地聽她唱這首歌…
“一直在找一個聲音，像一塊肥皂，把我扭曲的自己洗掉。
一直在等一個呼吸，像一片羽毛，帶我頭也不回的逃跑。
現在，她來了。” ---------五月天的創作核心阿信如是說
＜＜故事-have not been to me-＞＞訴說的是成長與背離,說著自己與自己的距離,看似輕描淡寫,實則壓得聽者喘不過氣.奇異的是,你卻覺得異常溫暖.好像有人在你身後緊緊擁抱著你，那是一種難已被界定的滄桑，一種對於某種幻境的覺醒，以及對於自我的告別式。製作人鍾成虎用大提琴，吉他和鋼琴的堆疊交錯出淒美的青春迷戀氛圍，樂器定位清楚而明確，情境氛圍掌握得恰到好處，讓人意猶未竟。
＜＜童圓喻＞＞
身為Miss Dessy的主唱，童圓喻在表演時，總是不脫清澀與緊張。她是這樣的一個女生，矛盾複雜交織而成的存在。卻又猛然發現她純粹簡單一如完全質數。
她的聲音兼具冷漠與熾熱
她的舉止有時有些狼狽 但總能在細節裡發現她奇特的驕傲
她極度地害羞，一定會因緊張而裝腔作勢
她真的不太懂說話，好不容易吐出一句話的時候，內心已經打了好幾仗
是有點怪，童圓喻的矛盾面向展露無疑。
生長於寺廟中，要去考犯罪心理學研究所，講解高斯數學，默背刑事法條。清晨去蹓狗，半夜去慢跑。每天和生活中的各種垃圾分類搏鬥。
她用生活累積情感,用瑣事隱藏憤怒，在十字路口掙扎
她異常容易尷尬，容易緊張，容易不知所措。

KerenAnn何许人也？她是法国乐坛最受瞩目的民谣才女，她出生在以色列，从小学吉他时就开始扒Joni Mitchell的曲子，11岁举家迁往巴黎后竟然得到了JoniMitchell的赏识而结识了著名制作人Benjamin Biolay，后者的古典音乐背景为她的作品带来更丰富的编配层次。2000年KerenAnn的首张专辑《LaBiographie De Luka Philipsen》融入了俄国文学、犹太民谣和法国诗歌，并以Trip-Hop、民谣及法国流行乐的融合形式现身，一举在欧洲赢得巨大成功。一曲《Jardind’Hiver》更是惊动了80高龄的法国Bossa Nova鼻祖HenriSalvador，后者在自己的经典复出专辑《Chambre Avec Vue》中收录了包括《Jardind’Hiver》在内的5首由BenjaminBiolay和KerenAnn创作的曲子。


KerenAnn是个用法语歌唱生活的女孩，她的民谣实在“清新”，和古老的传说联系在一起，和远去的岁月里绵绵的小故事牵手，直接承载于简陋的乐器声中。然而，从第二张专辑《La Disparition》开始，KerenAnn在民谣中加入了更多爵士和布鲁斯的元素，据说是因为听了不少ChetBaker和TomWaits的原因。所以清新本身，也是很不同的，16岁，30岁，50岁，80岁，就各有不同的聆听质感，如果你是一个可爱的民谣音乐家，那就看你碰上什么了，总之，不论你怎么拨弄音符、也不论你如何制造声响，你总会营造出“清新”的。KerenAnn的首张英文专辑《Not Going Anywhere》就是这样，那和语言的变化无关，就好像瀑布会变成溪流或地下水，可水仍是水。民谣之路也是，似乎只有一条，从清新到清新。


《Not Going Anywhere》的吟唱更偏向于布鲁斯，也更低调。略带颓废的清淡语调一直贯穿于小夜曲一般的主题曲中，贯穿于《End Of May》梦幻般的和声中，也贯穿于惟一一首节奏强烈的《Sail or And Widow》之中。甚至连像圣诞童谣一样的《Right Now And Right Here》、唯美极致的香颂《By The Cathedral》和带有一丝拉丁吉他色彩的《Spanish Song Bird》，也无一不笼罩在一层感伤的淡淡雾气中。而早先的Trip-Hop节拍表象已然隐匿，转化成为Beth Gibbons似的内在阴郁。除了爵士和布鲁斯的元素，KerenAnn还从ChamberPop以及法国流行乐、Bossanova甚至古典音乐中汲取了更多营养，你能感受到JaneBirkin、Francoise Hardy轻柔细腻的法式流行情歌；JoniMitchell、SuzanneVega甜美的北美纽约民谣；Club8或者Belle&Sebastian简单清秀的原声器乐以及NickDrake式讨巧的忧伤。


有人说KerenAnn的东西适合作为全世界任何一家咖啡馆的背景音乐，显然这很合理，但如此华美却又极简矜持的作品更适合于私人聆听。KerenAnn美妙的轻声细语犹如易碎的水晶玻璃，又仿若湿润夏季里轻凉的山泉。她的纯洁是长刺前的玫瑰，无法在世间长久的生存。

虽然这是Chris Garneau的第一张唱片，但却丝毫没有生涩的感觉，相反，歌曲散发的魅力是很有深蕴的，足可以让人沉醉。他走的风格路线还是比较低迷的，伤情的，是一张听了可以让你跟着沉沦的唱片。歌曲的伴奏主要以钢琴为主，甚至常常一首歌曲只有钢琴在游走，虽然简单，不过就在简 单之中，给了听众最直接最简洁的触动。

一段旅程该走多久？时间会等我们吗？一个为旅人抚慰伤痛，让时光停驻的歌声，在你我心中永远Reply的Corrinne May。
一个在新加坡出生却在异地的美国意外闯出名号，她感情丰沛的歌词，曾让许多离乡游子不禁地留下眼泪；她温暖却清澈透明的歌声，抚慰了在都会中早已失去方向的现代人；她浑然天成的创作才华更感动了民谣之母Carole King及超级制作人Babyface，她就是Corrinne May。
在新加坡出生，之后在1996年进入美国波士顿柏克利音乐学院就读，Corrinne May在求学期间就曾以优异的创作才华而连续两年获得校内的歌曲创作演唱大赏。毕业后就移居洛杉矶，专职音乐的创作，Corrinne除了为当地的电视台做一些连续剧的配乐工作外，也定期在Live House中演出为自己累积人气。不过真正让Corrinne May在美国发光发亮的，则是参加了由超级制作人Babyface及大卫佛斯特发起的网路歌曲创作比赛的活动，并得到了优胜的头衔。

你选择听这些音乐而不是另一些，是有原因的。你是相信直觉的人。
《明天的下午茶》，新茶音乐厂牌2008年度合辑，“创作女声音乐合辑”。
她们正通过朋友，朋友的朋友，朋友的朋友的朋友，串联成一个世界，而你是其中一份子。
她们利用网络、微型现场、独立合辑、手工EP，给世界的关节安上零件。
世界已经不是那个愤世嫉俗的地下世界，她们不混地下，她们喜欢草莓蛋糕和木瓜奶茶。
你听到的只是她们的生活，楼上楼下，电灯电话，不上台面的主题，日常生活的常识。
她们是你高中时那个喜欢听The Beatles的女生，后来她们成为了创作人，但是你听不到中国囚歌和民歌的传统，她们的和弦老师是1990年代台湾新民谣，以及更早的北美民歌。
你有一天路过咖啡馆听到她们在弹唱不要奇怪，她们就是喜欢九月的咖啡馆；你有一天路过大理洱海看到她们在渡船不要诧异，她们就是喜欢环岛旅行。
你可以继续叫她们“小清新”，如果不顾自己也正被这些隐秘、沉默、私人，偶尔也一语中的情绪所击中。
她们以轻若鸿毛的功夫，迷信着与生俱来的世界。似曾相识，突然陌生，但是你不会被她们的讲诉雷到，因为你们生活在同一天空下。
她们正打磨掉地下音乐的粗野，抛光出独立世界的新鲜。
她们没有错过，应该在二十岁干的事情。
艺人介绍：
coverpeople也就是盖人，来自上海。coverpeople的故事，大抵可以追溯到一年前：首张EP的黄色信封、和深圳插画/民谣手IIIIS发起的耳语音乐厂牌、《蜂蜜与白色樱草》、《芳草莲檬》的献声，以及那些内向清新族的blog里，我们已可找到《我们》、《九月》、《夏天来到》、《小世界》等曲目。
范世琪，网络ID“ph不在”，西安创作人，2006年始创作了现在的大部分作品。第一次听到她的音乐，我脑海中闪现出：“哟，哪家唱片的新人，真不错”，后来我知道，她还在读书，没有签唱片，我也知道，她一定会被唱片工业吸纳。现在唱片业只有偶像，没有音乐；范世琪胜任二者，而且她的音乐，纯原创，不含三聚氰胺。
漂亮亲戚，武汉独立天团，自打非典那年在Badhead出了张《隐藏的和谐》就隐藏起来了。还好。从2007年开始，夏冬和肖晗重新上路，他们创作了新的中文歌，在抛弃了飘渺音质的乐团形式，回到了简单朴实的民谣编排。
诺琪，19岁的创作型歌手，出生于香港，童年期开始学习钢琴演奏，16岁独自一人来到北京开始自己的音乐之路，现就读于现代音乐大学。2006年正式开始接触MIDI音乐，从事音乐创作，音乐制作。目前诺琪与乐队在北京各摇滚酒吧开始频繁演出。
蘑菇红，来自上海的儿童助教，吉他弹唱女声。除了民谣弹唱，蘑菇红还和诗歌、戏剧、设计师活动合作，选曲《屋顶花园》是蘑菇红的最新创作，尝尝她给你准备的蛋糕和咖啡吧。
April&Box，四月与盒子乐队，主唱叫April，吉他手叫Box，所以他们乐队叫April&Box。他们成立于丁亥年的北京，所以他们的首张唱片叫《丁亥笔记》。简单的逻辑，也同样可以在音乐中发现，除了甜到牙疼的旋律，也恰到好处地处理清新民谣中的文艺腔。
棒棒糖乐团，用他们的话说，就是3个作男和一个土妹玩混搭音乐的故事。来自上海的流行摇滚乐队，组建于2007年10月，一年前，这支来自华东师范大学的乐队还是本土高校乐队的主力，现在你几乎每个月都可以在上海的摇滚公园——育音堂看他们的现场。
丹麦乐队成立于2006年初的武汉，乐队的名字源自一种酥皮点心——丹麦酥。2008年夏天乐队成员进行改版，风格也由早期的Punk，过渡到Indie Pop。2008年9月20日，丹麦首张EP《Sun Sun Town》正式发行。
汤旭，就是曾经在各独立民谣合辑里穿梭往来的mimiliang，这个在北京读书的浙江女生用便宜的麦克风录制好听的民谣，在北京的南锣鼓巷和上海的西康路，她曾留下一票歌迷。她目前开始尝试电子音乐创作，但是，主业还是民谣。
Today，完全陌生的名字？以前听达达吗？听跳房子吗？恩，对，前达达乐队的贝司手魏飞，跳房子乐队的吉他手刘俐敏，以及新女声颜檐组建的新乐队，成立一年不到，唱片《花园小感》已经发行。当颜檐那清丽而又温暖的声音出现的时候，告别黄金时代的魏飞和走出灿烂光环的刘俐敏又重新开始了他们的音乐旅程。