作曲Composer/詞Songwriting/演唱Vocal:雷光夏Summer Lei
作曲Composer/鋼琴Piano/打擊樂器Percussion:侯志堅Ho Zhi-Chung
吉他Guitar:徐千秀Showy Showy
低音大提琴Double Bass:池田欣彌IKEDA Kinya
手風琴Accordion:王雁盟Yen Meng Wang
弦樂編寫String Arrangement/指揮Conductor:鍾興民Baby-c
錄音師Recording Engineer:陳冠宇 Cuanyuu Chen
【第36個故事】即將在2010年5月上映。
【第36個故事】由侯孝賢監製、蕭雅全導演、新生代氣質女星桂綸鎂主演。名為【她的改變 (第36個故事電影原聲音樂大碟)】的原聲音樂專輯預計於2010年5月14日發行。這張原聲音樂大碟由知名音樂人雷光夏與侯志堅共同製作，並邀集橫跨
意思是雷光夏的歌聲 + 侯志堅的鋼琴，再加上幾位頂尖樂手；
或者是雷光夏寫，侯志堅改，有時角色互換；
或者是雷光夏說東，侯志堅說西，但最後總有辦法達成共識。
他們是【第36個故事】導演蕭雅全最愛合作的兩位音樂創作人。
所以，當導演蕭雅全開拍【第36個故事】時；
我們管這個組合叫「雷光夏+BIT Sound」（你知道的，有時候有些男生比較害羞）
哦，對了，
「BIT」，是Brick Image Team的縮寫，積木影像製作，
它是電影【第36個故事】的出品公司。

雷光夏---隐形气质才女
噪音民谣，诗人雷光夏

雷光夏

雷光夏，交通大學傳播科技研究所碩士班畢業。

現任台北愛樂電台節目部副理，節目製作、主持。

配樂作品：「作家身影」紀錄片（本片獲88年金鐘獎）
「南國再見南國」/「海上花」主題歌曲
（入圍金曲獎最佳作詞人）

雷光夏是淡江大学，交通大学传研所毕业，九五年出了一张专辑『我是雷光夏』，内容收录了她高中时代以及大学早期的作品，民谣式的曲风，虽不主流，却十分地清新。

『十二月的阳光下
我转头望你的侧脸
你的身影
犹如荡漾在微风中的一首歌。』

如诗一般的歌词，清新而动人的旋律，仿佛回到最纯真的年代。市场上无法归类，却是那几年水晶唱片卖得最好的唱片之一。
第一次接触雷光夏，是在『南国再见南国』的电影原声带中。在迷幻式的电子乐中低沈地口白，仿佛在雾中，漂浮在遥远世界尽头的小镇上空。这首歌的名字叫做『老夏天』。

九九年推出了她的第二张专辑『脸颊贴紧月球』，同时配合网站的推出。这张专辑与上一张专辑相比，更加成熟却也更加艰深；她的『噪音民谣』，无语意直接相关的歌词堆砌出图像。这张专辑给人的感觉非常地冷，就像是将人抽离在音乐之外，在外层空间般没有了感情那样的寒冷。当然这张专辑也不乏温馨小品：

『我却原谅了你 像海洋原谅了鱼
潮水在月光下流动着语言说
我已原谅了你』

这首歌是电影『黑暗之光』的配乐，我很喜欢这部电影（或说这首歌）的 MTV，只是一直没有机会去看..... 我想，『脸颊贴紧月球』这张专辑，并不是个商业作品，而更趋近于艺术，我想或许这就是雷光夏想要表达的东西吧！

雷光夏的爸爸是个挺有名的文字工作者兼画家『雷骧』。印象中雷光夏应该是个其貌不扬的女生，专辑中看不见她的照片，只有在第一张专辑封面，看到一个丑丑的大约三四岁的女生，也许因而有此猜想吧。有一次去听雷光夏唱歌，原来她并不丑，而且是个很有气质的女生呢！整个晚上沉浸在她的音乐中，非常非常地感动。]



《水晶典藏紀念版之肆》

我是雷光夏

「下一場社會主義的雪吧
或是抹去這河岸的留言

戰爭還沒有爆發
許多人卻早已陣亡」 －－ 冬天不相干的故事

這是雷光夏的第一張專輯，結集了她從高中到大學時期的作品，據說全部錄音工作只花了三天就搞定。《我是雷光夏》後來成為水晶唱片「女歌製樂」系列的創業作，這張製作成本相當節省的唱片，出乎眾人意料之外地，成為水晶旗下成績亮眼的暢銷專輯。雷光夏在這張專輯中輕盈的唱腔和儉約的民謠式編曲，迷倒了許多聽眾。時至今日，儘管雷光夏的音樂創作早已走到完全不同的次元，她每次在演唱會上只要唱起這張專輯的歌，全場觀眾總能默契十足地合唱，真的有夠溫馨。

這張清新可喜、令人懷想起七○年代校園歌謠的專輯，至今仍是許多歌迷心中的最愛。當然，假如你喜歡這張作品，她的第二張個人專輯summerplanet.com 絕對不能不聽。那是一場大無畏的聲音實驗，優雅、強悍、細膩，是她憚精竭慮、自我超越的心血結晶。聽完這張「少作」的結集，別忘了找第二張來聽聽。

站上不少朋友與光夏相熟，認識她的人，都見證過她對音樂的熱情與執念。在光環氾濫、形容詞過剩的台灣，雷光夏的音樂，總能讓我們驚喜微笑。我們都在靜靜等待著她的新作，在那之前，還沒補課的同學，趕快把握機會。

下面是首張專輯出版時，光夏自己寫的一些文字︰

【有關雷光夏】

1968年生，淡江大學大眾傳播系，交通大學傳播研究所畢。

自出生日起三個月間，晝伏夜起地嚎啕哭鬧。略略成長後，在家後院開闢了一畦小花園，數日之後，貧瘠的土壤中只剩含羞草花迎風搖曳。

高中時代寫作民謠形式的歌曲（如本專輯所收錄），大學後期迄今趨向影片配樂及嘗試不同音樂／聲音類型的努力。

【自序】

質疑「記憶」，也許是很廉價的東西，縱然它總是發出像寶石一樣的色澤。就像一直以為三歲以前住的淡水新化店的海邊教堂頂樓，夕陽西沈時將教堂逆光投射，背景便是閃亮的海，藍色與金黃。後來，我回去過，事實是：教堂離海邊有大段距離，要蜿蜒好幾里路，並無法直接看到海，小小的教堂現已廢棄，停了一輛貨車在裡面，殘忍地。

但我竟總是依靠著這些。

音樂也是廉價的罷！吟唱過往的歌曲，恍然得到了溫柔，一旦意圖重覆些什麼，瞬時間演奏完畢，一切即要逃開。

於是，啟動，在這個最珍貴而虛幻的時刻，老鼠是駿馬，南瓜是馬車，我們穿上一身粉紅色的蓬蓬裙就要去赴宴了。

【後記】

這兒是從高二到大三的部份作品，青春的印記。其實近來已拋棄了這樣的創作型態，投入為影片的配樂，最後一段音樂即為一個小小的預示。謝謝水晶，讓樸質坦率的過往能留下紀念。謝謝非馬先生的詩，參與工作的老朋友、新朋友；爸媽的愛與高分鼓勵；妹妹的閉嘴；高級講師耘之及維他命 ；中岳一仍美麗的吉他。

想念曾與這些歌相互沾染了色彩的、過去的友人們。

温柔美丽的旋律、悠扬流畅的歌声－－来自rosie thomas的清新民谣。一样是温柔美丽的旋律、悠扬流畅的歌声，Rosie Thomas 营造出的氛围卻极为独特－－她善于融合两种不同的极端：清亮甜美的嗓音中，隐隐透着饱经风霜的沧桑感；梦幻飘渺的色彩里，却又让人深刻感受到十足脚踏实地的草根气息。
在她的音乐中，流露着对生命深切的感性与关怀，包括童年、梦想、爱、希望，都以极其诗意方式，在清淡词句中呈现深刻情感；简单的吉他、风琴、钢琴，交织出清新、简朴的音乐风貌，彷彿是一杯蕴涵无穷深邃滋味的顶级绿茶，沁人心脾，引人回味。
蘿西湯瑪斯
Rosie Thomas
集演唱歌手/歌曲作家的蘿西湯瑪斯。雖然蘿西自早年兒時起就開始形成了她甜美精緻的曲風，但當她加入“電子城”dreampop樂隊“天鵝絨100（Velour 100）”時才得以成名。湯瑪斯在90年代後期曾隨這支樂隊巡演並擔任主唱，在此之後她開始了個人的單飛生涯。融合了Joni Mitchell的民謠流行樂以及獨立音樂的感性特點之後，湯瑪斯發現自己達到了新的境界。她和Damien Jurado在Sub－Pop2001年合集《Badlands: A Tribute to Bruce Springsteen's Nebraska 》專輯裡的《Wages of Sin》中合作，並在Jurado的《Ghost of David》專輯裡的《停車場》獻聲。
然而，當湯瑪斯02年的個人處女作《當我們還小（When We Were Small）》（sub－pop公司）問世時，她被認為更有思想，更幽默，更迷人。當她沒有創作音樂時，湯瑪斯幽默的個性分身，一個戴眼鏡的送披薩名叫沙拉的女孩就會出現。她的成功之路在她2003年第二張未刪節專輯《Only With Laughter Can You Win》發行後，知名度逐漸的拓展開來。

I admit I'm not the song-churning machine as I sometimes wish I could be. There lies a story behind each song I wrote. And I feel obliged to share these stories; perhaps you will understand why song-writing is such a serious play for me…

新加坡独立唱作女声意淋，原名邱意淋，所擅长的乐器是吉他和钢琴。

一个在新加坡出生却在异地的美国意外闯出名号，她感情丰沛的歌词，曾让许多离乡游子不禁地留下眼泪；她温暖却清澈透明的歌声，抚慰了在都会中早已失去方向的现代人；她浑然天成的创作才华更感动了民谣之母Carole King及超级制作人Babyface，她就是Corrinne May。
在新加坡出生，之后在1996年进入美国波士顿柏克利音乐学院就读，Corrinne May在求学期间就曾以优异的创作才华而连续两年获得校内的歌曲创作演唱大赏。毕业后就移居洛杉矶，专职音乐的创作，Corrinne除了为当地的电视台做一些连续剧的配乐工作外，也定期在Live House中演出为自己累积人气。不过真正让Corrinne May在美国发光发亮的，则是参加了由超级制作人Babyface及大卫佛斯特发起的网路歌曲创作比赛的活动，并得到了优胜的头衔。

一个在新加坡出生却在异地的美国意外闯出名号，她感情丰沛的歌词，曾让许多离乡游子不禁地留下眼泪；她温暖却清澈透明的歌声，抚慰了在都会中早已失去方向的现代人；她浑然天成的创作才华更感动了民谣之母Carole King及超级制作人Babyface，她就是Corrinne May。
在新加坡出生，之后在1996年进入美国波士顿柏克利音乐学院就读，Corrinne May在求学期间就曾以优异的创作才华而连续两年获得校内的歌曲创作演唱大赏。毕业后就移居洛杉矶，专职音乐的创作，Corrinne除了为当地的电视台做一些连续剧的配乐工作外，也定期在Live House中演出为自己累积人气。
不过真正让Corrinne May在美国发光发亮的，则是参加了由超级制作人Babyface及戴维佛斯特发起的网络歌曲创作比赛的活动，并得到了优胜的头衔。而也因为这个契机，让Corrinne May认识了民谣之母Carole King，并促成了Corrinne May得以与Carole King共同创作的机会，才有了「If You Didn’t Love Me」这首歌曲的产生。
Corrinne May的才华不仅在美国受到肯定，在太平洋彼岸的亚洲，也以创作人的身分出现在不少的音乐专辑中。其中包括了蔡健雅演唱的「默契」、张韶涵演唱过的「Journey」，都是出自Corrinne之手。另外她的歌声也曾出现在由舒琪、莫文蔚以及赵薇所共同主演的电影「末路天使」中演唱电影主题曲「Close To You」。
Fly Away是Corrinne May在美国发行的第一张创作专辑，Corrinne以其细腻的笔触以及歌声，唱出了身处在每个不同时空下旅人的故事。不论是难舍亲情却含笑为远走他乡亲人祝福的Fly Away；尽管身处不同时空然有月光联系便不觉寂寞的Same Side of The Moon；为害怕受伤害而不再轻易付出感情的现代人所写的Fall to Fly；为另一半所写的Mr. Beasley；以及献给所有怅然若失人们的Journey。Fly Away专辑中的每首歌，都值得我们细细的聆听及体会。

卢广仲 2011全新创作大碟
慢灵魂 SLOW SOUL
添翼音乐即将发行，现在开始预购。
你的慢灵魂 是 谁也夺不走的单纯
21世纪的创作歌手，生活细节幻化的动人作品
尽管已经发行了三张专辑、四张单曲，
获得了金曲奖最佳作曲、最佳新人以及各方的肯定、各种代言邀约不断，
出道三年登上爆满的小巨蛋、甚至挤爆香港红磡体育馆。
这个来自台南的卢广仲似乎仍然和这个繁华世界格格不入，
你总是可以看到他在镜头前不知所措的紧张模样。
他和你我一样，
渴望的依旧是来自平凡生活的简单快乐。
于是用随手可得的生活题材编织一个一个更为奇幻的音乐杰作...
恼人的蚊子、剪头发、甚至是一顿晚餐 通通都可以成为创作题材
卢广仲说:"在我灵魂出窍之后，才发现我以前走太快了。"
这个来自台南的大男孩，如何面繁华快速的都会人生。
这是卢广仲的平凡传奇，也是属于每个人的生活故事。
11首生活奇想，带你慢慢飞。
绝对不能错过
卢广仲跳脱民谣摇滚，潜心研究，融入白人灵魂乐、蓝调、世界音乐、Gypsy Jazz与生活想像的全新创作。
慢灵魂
预购即赠预购神祕小礼，随专辑到货。
team ear music 保固期限 永不结束

Merry Christmas!
走过一年的末尾，回到创作的初始。露水十一圣诞demo特辑推出~
这张圣诞特辑并非露水十一的正式出品，而demo当然也不如精细制作的正式唱片那样，但是——
首先,这其中包涵了十一首独立音乐人与乐队以圣诞为主题创作的单曲，希望伴你度过圣诞的一天，以及将要到来的新年~
其次，原汁原味的初始demo，艺人第一灵感的记录让你知道在制作之前歌曲的形状，制作人这次不会得逞~
最后，呃……为了好玩呗……为什么不呢？
全是DEMO，原味情绪，不加制作，风格不一，没有正经，只图好玩，大家圣诞快乐^___^
【曲目】
1.Hide in breeze-Let it snow
翻弹圣诞曲Let it snow，太阳还没出，雪花儿先送到
2.蘑菇红-wake up my dear
蘑菇红再上课，邀她的吉他老师范泽羽同编曲。今天就是圣诞节，wake up my dear！
3.mimiliang-午后
清晨马上到《午后》，冬日清爽民谣。吉他演唱和风琴，Mimiliang一人全包办
4.印度草-waiting
摇滚乐队不插电，拔去fuzz效果器Acoustic原音弹唱，印度河边《Waiting》for新年，或等不及下段路途。
5.哪吒在此-我的袜子不够大
轻爵士曲风俏皮弹，钟声未敲响，开始想礼物，《我的袜子不够大》，圣诞风火轮装不下。
6.范世琪（P.H不在）-Gift
轻按琴键，踱进老唱片化身爵士女伶人。今天有礼物吗？今天没礼物吗？会一个人吗？不会一个人吗？《Gift》带你孤单单胡思乱想。
7.蟹子@背背裤-Merry X'mas
好好玩音乐社副社长抄起吉他赶制，圣诞终于够钟，轻快流行摇滚曲风，第一波祝福《Merry X'mas》
8.Doggie道奇乐队-Jingle Bells' Ringing
假公济私第二波，焰火开始放，大家开始唱,singing singing,shining shining,《Jingle Bells' Ringing》
9.Mal d'aurore-Maldoror is a cool guy hahahaha!
走出青草地，扮起电子狂，《Maldoror is a cool guy hahahaha!》 凉酷节拍带起别样圣诞情绪
10.阿vane+三年八班电声摇滚大乐团-彩色橱窗
阿vane携手三年八班电声摇滚大乐团，三拍歌曲来跳舞，八班男声来对唱，玻璃女声做橱柜，电声点缀涂彩窗。圣诞街头《彩色橱窗》
11.朱七-Merry X'mas
朱七大侠重现江湖，《Merry X'mas》又一次。silent night，寂静夜，轻唱来送人入眠。逗号还没画完，幸运不会结束。

喧嚣都市，彭靖惠的歌声如一道清泉，不是沁人心脾、让人心旷神怡的那种，而是让人开心起来、明朗起来的那种。流行音乐界都喜欢预测21世纪流行音乐的走向。从现在几个大唱片公司推出的新人，包括“滚石”旗下的梁静茹、彭靖惠，都是以舒畅，平和的音乐形象出现，没有什么过分的另类和张扬。
在彭靖惠最新推出的《解套》专刊中，她有参与词、曲的创作。如《垃圾桶》、《单恋》、《More》，感觉她跳跃式的思维和音乐创造的灵性。我以为，《单恋》的词写得最好，《More》的词和曲都蛮有特色，二十二岁以下的人听了，肯定有认同感。
彭靖惠的主打歌《解套》，风格是清亮，潇洒的，代表21世纪新生代女生恋爱风格。“滚石”公司这次挖掘的这位小女生，还是值得大家捧捧场。尽管她是个新人，音乐风格还模糊不定，与制作人的磨合也还需时日。整张碟的音乐制作嫌粗糙些，编曲风格也显单调些。
《解套》专辑强调的是以丰富的曲风及多元化的音乐气势来吸引听者。专辑同名主打歌曲“解套”为新世代的恋情建立起全新的恋爱观念及健康的恋爱态度,让失恋者走出悲情,以健康且真正释怀的心情来面对感情的结束。而“大家都说我爱你”中瓜出现代男女的恋爱新方式,打破传统男追女的形态,也再次宣扬了男女平等的观念。
此外,这张专辑的制作上的严谨态度,从“大家都说我爱你”及“爱情对健康有害”两首歌皆是经过韩国当地的制作公司进行MIX工程可清楚得知。而词曲创作上特别邀请乐坛王天后:林夕、姚若龙、陈晓娟、潘协庆…共同打造出拥有大将之风的彭靖惠。由此可见,唱片公司对新人彭靖惠的器重。

是否 曾停下腳步 端看身旁的光影
是否 曾靜下心靈 眺望所謂的風景
一次又一次的旅行
沒有絕對的悲劇或喜劇
每一趟對我來說都是難以抹滅的回憶
濃烈的氣息只能用身體去感應
為了2009年底要發行的專輯作準備
產量不多的絲襪小姐
從今年四月隨著一年一度的春天吶喊發行了《下雨的墾丁》單曲之後
將於八月份發行第二張單曲 ─《去旅行》
《去旅行》是主唱小龜的故事
她用音樂記載她這幾年來的點點滴滴
沒有太多的冗字贅詞
只用一顆誠摯的心
為你娓娓唱出無遮瑕的情感
別於先前舊編制的絲襪小姐的LIVE版本
這次的單曲經過製作人任柏璋與絲襪小姐團員在錄音室的激盪
產生出有別以往的火花
還意猶未盡的編出兩個版本
第一個版本醇熟 《去旅行》頗有驚喜
第二個版本醇靜 《去旅行》適合私藏
聽完相信會令人更期待絲襪小姐在年底即將發行的新專輯

關於[絲襪小姐]
主唱/木吉他 小龜 (詹正筠) 女生
電貝斯 DUDU(吳雋然) 男生
電吉他 昆蟲白(黃建勳) 男生
鍵盤/電吉他 ARNY (吳穎然) 男生
雖然團名叫絲襪小姐，但是除了主唱小龜的生理性別是女生之外，
其他三位成員可是堂堂正正的大男生。
成立於2003年的絲襪小姐，一開始是由主唱小龜與貝斯手DUDU組成，小龜只有跟當時是草莓救星樂團貝斯手的DUDU學了一堂貝斯課，就開始自己玩音樂。團員歷經數次變動，成為現在的四人陣容，
即使每位團員皆有隨性的脫線個性和跨團的惡習，但是認真的時候又變成嚴肅的探險隊。
絲襪小姐的音樂，以小龜的生命經驗為詞曲主軸，每位團員的資歷洋洋灑灑(甜梅號.草莓救星.NYLAS.929)，但在絲襪小姐這個團裡，透過小龜的創作，卻呈現了不同以往的音樂風貌，沈靜哀傷的基調，描寫從內心向外窺見的宇宙風景。
主唱小龜的獨特女聲，緩緩的和木吉他一起訴說著你的故事 BASS手嘟嘟性感且不失純真的旋律線條，蘊藏著溫暖懷舊的厚實律動。小白個性鮮明的吉他，聽似純真簡單，其實是一把沾血的利刃 爆走的吉他音牆，層層堆疊讓人一次又一次的屏氣凝神 ARNY的吉他和KEYBOARD建立在尋找關鍵音符的旅程之上。詭譎的MIDI音效為絲襪小姐的音樂帶來豐富的視覺想像.... 文靜又躁動的絲襪小姐，在含糊不清的風格之中，隱藏著一個逐漸老去的花孩子，身上披散著一些冠之以「後」的碎屑。絲襪小姐可以給你的，除了是一張孤單泛黃的舊照片，也可以是充滿熱熱鬧鬧的新回憶。
關於[下雨的墾丁]
2004年4月，剛成立滿100天的絲襪小姐，因為參與了一張地下樂團的合輯，於是有機會到當年墾丁的春天吶喊演出，那年的春吶，一口氣辦了十天，那一次也是對小龜有充分的影響和洗禮，住了十天的帳篷，很烏托邦式的生活方式，也讓小龜認識了很多天真浪漫的音樂人....
以下是小龜自己說的故事....
那一年的春天吶喊，我在那裡遇到阿更先生，當時我們在舞台旁邊搭帳篷還自己賣起手工的自製DEMO，只有50張，因為自己開始彈吉他的關係，看到有人在彈吉他，都會很好奇，而且那時候我剛學會刷chord，整天在那邊刷，當時阿更先生彈的吉他，對我來說像神一樣，然後我還很不要臉的彈唱我寫的歌給他聽。他說: "你那麼年輕，怎麼不寫一些快樂的歌?" 在那裡的十天，我腦子裡都是這句話...
當時帳篷都離舞台很近，起床都是被中午試音的樂團吵醒的，而且一拉開帳篷，就有雞和鴨跑來玩... 那一年的墾丁，忽然下起傾盆大雨，我們坐在雨中看表演，全身都玩的髒兮兮的。
後來回來以後，我打電話給阿更先生，他說他又跑去墾丁了，我很訝異! 他說，經歷了春天吶喊的那十天之後，他回到台北，有一天在一個公園散步，看到一個噴水池裡面有彩虹，他很好奇，越走越進去，然後站在裡面的時候，他突然間很想哭，然後回到家，把當時的工作辭掉，帶著一點點錢，一個人騎著摩托車跑去環島。我打給他的時候，他剛好已經在墾丁了，而且那邊出大太陽，於是，我就把當時春吶的時候想到的一些旋律和歌詞完成，寫好了[下雨的墾丁]。
關於[下雨的墾丁]單曲CD 雖然，絲襪小姐成立之後，有不少的LIVE專輯與DEMO作品獨立發行，但是，這卻是第一次，四個人規規矩矩的，在專業的錄音室裡操刀完成，少了之前版本的生澀，多了專業樂團該有的醇熟，卻沒有失去歌曲中原有的純真，這個版本，也要紀念他們第五年參與春天吶喊。

【就等故事都經過】～2010年，第一次！絲襪小姐要用他們的十一首歌，帶你一起經歷十一段不同的、穿越時間與空間的音樂旅行。
絲襪小姐的音樂來自於他們的生活經歷，而絲襪小姐截至目前為止，一路上的過程都是一個又一個的故事互相交錯的結果，而每首歌也是一個又一個的故事所累積起來的 。
專輯的內容似在描述一個奇幻的旅行，原本素不相識的四個人，因為不同的目的來到同樣的地方，一路上一起經歷一些事情，然後產生一些共同努力的革命情感，故事本身跟現實生活差距很大，但是故事裡的情感以及每個人的個性，都與現實生活大同小異。
也以這段冒險旅行，暗喻絲襪小姐如何演變成現在的全新組合，然後結局是一個終點也是一個起點，經過了一個又一個的故事之後，接下來還會發展出更多更多的故事。從很小的東西聯合成一個單位，每個單位組合起來又是一個大單位，就這樣不斷重複交錯，組成我們眼前的世界，所以專輯名稱（也是漫畫名稱）定為《就等故事都經過》。
清新花草悲傷民謠時尚搖滾俗氣龐克
四人編制小樂隊 樂團風格無法定義
有人聽完會覺得無聊 有些人聽完會哄堂大笑
有人聽了很舒眠 也有些人聽著就會小小聲的啜泣
有人告訴我 我們要安靜並且獨具魅力
絲襪小姐是讓人擁抱夢想、保持純真的都會清新音樂。【就等故事都經過】以後，你就會發現自己久違的純真

去旅行现场纪念手作专辑
火车他决定飞走，再也不过山洞了
在一个又一个自己之间旅行，顺心而为的并且坦荡荡
无论喜乐或者困顿，我就活这么一次
去旅行 现场纪念手作专辑
收录9首2006/12/30在女巫店现场表演的曲目，这些歌以后可能也不会再录了。
有DUDU老师的家乡民谣《三宝颜》，还有四川友情赞助的老歌吉他伴奏《南海姑娘》，
当然还有《去旅行》这首歌的新歌发表，再加上一首神秘的森林版本曲目。
特别感谢小野先生帮我们现场收音，当然回家之后ARNY有偷偷混过，让她听起来更好听。
限量300张的手作CD，从封套到光碟本身，全部都用绢印完成，包含加工及包装部份
这张CD要回馈给喜欢我们却老是买不到CD的朋友们。
这是丝袜小姐的第三张唱片，从《我会在那里跟你说再见》到《去旅行》，我们经历了很多事情，
从台中搬到台北，在一个又一个工作里面互换脚色，不停地适应并且感受。
今天是全身脏兮兮的油漆工人，明天要妆扮自己去表演，
又或者是在场记打板之后，卡位找地方躲的小小美术助理，
更妙的是自己帮自己化妆演戏，演一个不是很熟悉的脚色。
这张CD记录了很多我们的改变，好或不好我们都不知道。
生命里触动人心的事情一再提醒我们，那些做过的事情从来没让我们失望过。
当然偶尔也会有遗憾，《想念》这首歌是写给我外公的，在他生病很严重的时候，
当时想过要做一张特别的纪念CD送给他，还要放日本老歌进去，
不过CD还没做，他已经去世了。
很多事情都来不及，这一次不能再错过了，感谢他给我天生拥有的东西。
我们都不知道身体里面蕴涵的能量到底是从何而来，于是学会感谢，于是要记得时时感谢。
制作CD的过程，让人很平静，我们还是喜欢手作的感觉，一张一张慢慢做,
每一张都有点不一样，像是亲手作一份礼物给朋友，每一个细节都留下手的痕迹。
这张CD对我们来说很珍贵，以后不见得还会这样做，能够拥有这张CD的人很幸运，
因为这是一份我们亲手完成的礼物，也会是世界上独一无二的一张CD，
就像每个人都是独一无二的。

裸，是魏如萱為這張作品下了的唯一註解。
濕 / 所以很美
濕，所以很霉，詩，所以很美，我是個嫌濕的人，
看著挪威的直子失濕，窗口前有具蝨屍，冷冷低下頭施詩。
如果脫掉既有的語氣，會不會公正一些？
刷牙，洗臉，倒立，照鏡，照著鏡子看了一遍倒立完壁的空隙。
如果更不修邊幅， 會不會完美一點？
魏如萱正，前戲著，在展開這個作品前夕。
自慰 / 記得也要去安慰別人
很多話說不清楚，或者說了也不被聽懂。很多人聽魏如萱唱歌，因為能夠很暖很舒服。
『你們會哭，唱出這些歌的我，怎會沒有更多的痛苦？如果我們因這些共鳴，感覺被彼此祝福，
那要記得，學會為更多傷口愛撫』。
兩年的籌備，『優雅的刺蝟』終於濃妝艷抹，超過一個月，幾米舞台劇內地巡演，
魏如萱花了好多時間服侍自己與角色，記憶虛實共處的生活，
所有關於時間與空間的錯置，她努力的調配著。
高潮 / 是假裝不來的
簡單生活節，香港音樂會，魏如萱回歸素顏，態度素顏，感動的素顏，
她用聲音的純粹，帶全場高潮達陣，好像超越了，同時又來到最初。
裸，幾乎成為最恰當的字，形容那瞬間，描述這剎那。
香格里拉：夢的全裸，密碼的進進出出，為甚麼害羞？為了甚麼不害羞？
門：之前之後的全裸，歸你？歸我？歸後來的你？歸原來的我？
if：If you are A liar , you are not alone？應該害怕這句話？或是跟著變可怕？
青春 / 夢
這麼多問號，祕密與空白，加減乘除得青春，青春與共著的夢，我們稱之為春夢，似有若無挑弄中。
夢裡的畫面，引領魏如萱繼續創作，文字，比以往更多，玩心，比以往更重。
途中遇見指頭與唇皆靈活吹手黃玠，新銳攝影吳仲倫，服裝造型邱娉云，肆無忌憚的一起，
神乎奇技且嘖嘖攻心，與其說是全創作，不如稱做重新訂做另個『魏如萱』。
從頭開始學，然後起身做，顏色，厚度，味道與油墨，她不預備被定義，只是渴望遭溺愛。
魏如萱最誠實的一次，在哪裡。

(* 庭竹在Facebook上透漏，这张专辑不会发行实体，想下载正版请上KKBOX)
九首关于爱的歌.....
对我们来说，爱是一切问题的答案，也是一切问题的根源；
2009年，考取街头艺人执照，正式地开始了走唱的生涯。
离开了主流的市场，因为无法成为大家所期望的“歌手”！
我们只想要跟大家分享音乐，分享心灵世界，分享爱....
终于，在2011年，我们 完成了这张在街头发行的爱的九宫格.....
九张单曲，九首歌，一个完整的心，拼出我们对音乐的爱！
感谢Skot、北七强、黑咪咪、阿泰，在音乐与美术上专业的帮忙与心灵上的全力支持；
也要感谢所有曾在各个角落支持我们的朋友们，没有你们的爱，我们不可能完成这颗心；
“爱的九宫格”，是一份见证着爱的作品.......
我相信，天堂，就在每个人心里
我，喜欢音乐！喜欢生活！喜欢把自己的灵魂跟故事用音乐与身边的人分享！
对我来说，全世界最重要的事就是“诚实”与“快乐”！
“诚实”，不只对音乐，也包括人生；只要诚实，就不会有遗憾！当每个人都诚实的时候，每个人都是完美的。没有对错，只有异同；而我，喜欢相同，也欣赏相异。
快乐，也是同等重要的！所以我喜欢音乐，因为音乐带给我快乐！在不同的时间跟空间下，有相同感受的人，透过音乐，就可以产生共鸣。
所以我追求我的梦想，但目的不是梦想的终点，而是过程！梦想其实是一步一步堆砌出来的，过程才会让自己觉得踏实与快乐！
我不相信运气，但相信努力！我不相信天才，而相信人定胜天！
我是一个很平凡很平凡的人，想要的也很简单，“诚实面对自己，快乐享受生活”.....仅此而已....

这是一张接近于音乐小品的专辑,Mindy Gledhill这位来自美国犹他州的才女,拥有着一副让人惊叹的嗓子,这张专辑感觉清新而带点慵懒.正如她自己说的自己的创作只是为了把精神上的艺术美体现出来.专辑从开始的轻快,到后面的慵懒,整体体现着一种古典风,感觉不像流行专辑(我是随便选的,严格界定可能算民谣吧),这张专辑作为她的第三张专辑,继续延续上张"Feather in the Wind"的风格,却又不会觉得重复,毕竟时隔上张专辑有三年的时间,而这三年对老歌迷而言却是值得的,在上张风格的基础上又有不少突破的地方,不像电影上续集来的那么索然无谓,"All About Your Heart"给我的感觉就是个小惊喜吧.个人觉得有点可惜这嗓子在indie的范围来说还是太狭窄了.不知大家觉得呢?
好久不发贴了,格式都有点生疏了,如有问题,希望大大们帮忙改下,呵呵.供源时间有限,一般晚上6点左右开始在线,小水管供源,传送慢是没办法的事,不要急,嘿嘿...
2010 release from the LDS artist. Anchor is a musical declaration of joy, love and the things that really matter most in life. If you loved Feather In The Wind, you will love this wonderful album.

一个歌手在生活感受上的波光剪影，将如同笔记本上随意记录的场景转换成音乐，《黄小桢2》是不是一张能够讨好市场的作品？答案当然是否定的，有人认为黄小桢这张专辑玩得太过，分明不想赚钱。事实上是不是如此？温暖人心的空心吉他的余韵仍在，她细腻自嘲创作本质也仍在，平铺直叙的低调，以冷静唱腔诠释不冷静的反差魅力也依然悠游其中。如果要比起上一张深受好评的《赏味期限》，这张专辑无疑更孤芳自赏些，却也更贴进黄小桢的内心。

要听这张专辑，你心态上要做好潜水的准备，因为这10首歌是将黄小桢生活周遭的环境、气味，以再平实不过的手法细碎地表现出来，但在场景的描写背后，贝斯的声响会如发泄一般偶然呼啸而过，那亢奋的鼓击也会突然像歇斯底里的小孩一样鼓噪你的内心。你才发现，原来黄小桢在玩音乐的独幕剧，旁观意境的散文色彩，以及变型角度的风景观察，在各方面来讲，更接近一个大女生转向大人的幽微深处。

黄小桢这次的作品仍不乏在技巧处理上的用心与细腻：机车发动、断讯杂音的情境音效，重低音的悄悄潜进，多重贝斯弹奏，如细雨绵密般的吉他Ambient乐曲，喃喃自语的沉溺，从“大溪地”、“里斯本的倦意”到“cake”的一气呵成，从小节到大方向都在速写城市泡水的风景，与个人微密的无聊情绪，予人饶富趣味之感。