不要轻易打开这本书──
乐音响起，时光倒流
记忆将瞬时汹涌，世界还是世界，我们却不再是我们……
四年前，詹宏志曾专文推荐马世芳第一本书《地下乡愁蓝调》，他说马世芳彷佛是一个老灵魂装错了青春的身体。他写音乐，会让你忍不住找出那些歌，一遍遍重听；他写往事，让我们想起曾经沸腾亦或荒凉的青春，不能自拔。他的广播，两岸乐迷逐集录制珍藏，甚至盗版私卖；他的文字，总在我们记忆深处，涌动着时代的潮声。他为音乐找到深情的语言，没有马世芳，台湾的音乐语言将多么失色，多么失温。2010年，即将四十岁的马世芳献给等待已久的读者第二本书《昨日书》，这位台湾六年级跨音乐、广播、文字创作等文化领域的重要代表人物，在第二本散文辑中收录他从2002年以来的文字四十余篇，并配置三十余帧珍藏的流行音乐相关物件照，写音乐、写回忆、写个人生命与时代的交响。

曾经相信的那种永远不能遗忘的深刻情感，终究还是被遗忘了。时移事往，当我的文字终于刊载在十七岁那年只敢遥遥仰望的版面上，世界和我都已经改变。或许最悲伤的部分是在梦想成真那一刻你才发现自己对它早就不在意，并且发现它的实相其实跟生命中诸多猥琐细节毫无分别。而在此之后，你再也无梦可做了。
——马世芳

马世芳像很晚才“发育”的年轻人，就像我读他的书感觉里面含含糊糊的、心有不甘的，断断续续的写，我都觉得他的意思好像是：“我都已经快四十了，我的花，怎么还没有开？我的人生，怎么还没有奔放呢？”
——陈升

《物质生活》收有杜拉斯的48篇随笔、小说，长短不一，短文不过三、五百字，长的有一万字，大多与写作的事相关，涉及作者自己的作品，以及与此相关的其它方面，有关与扬·安德烈结识之事，作者本人饮酒致疾等，也是书中记述的材料。
具体篇目包括《作家的身体》、《八二年10月》、《幻影纷至沓来》、《披巾的那种蓝色》、《夜里的最后一个顾客》、《化学气味》、《话语的高速公路》等文章。
这本书没有开端，也没有终结，也没有中间部分。杜拉斯说，每一本书都有一个存在的理由，如果这样，《物质生活》就不属于其中的任何一种。关于《物质生活》的笔法，杜拉斯用了一个词形容：“流动”。

物质生活充裕的8090后一代正面对现实的残酷，象牙塔里的大学生们已经体会到内心的焦虑。严峻的就业形势、难以承受的生活成本，让他们陷入了就业还是考研，出国还是工作的困惑中；书本里的铅字无法立即变成活生生的社会经验，曾经的理想猛烈地撞击着未来的路。《我们聊一聊:15位名人给大学生的34封私人信件》从几百封大学生的来信中，挑选中相对有代表性的困惑和焦虑，同时邀请15位成功人士一对一地回复，或犀利或和蔼，或清晰或睿智，共同分享他们的人生经验，以及对青年们的无限期待。
34封来自大学生的信，信中提出的疑惑涵盖了目前大学生们关心的所有问题；15位名人一对一答复，为大学生解开关于成功的种种疑问。潘石屹、俞敏洪、丁磊、何飞鹏、黑幼龙、洪晃、金志国、李东生、马明哲、马云、苏芒、吴晓波、许知远、严旭、袁岳，与你面对面，聊一聊。

大学校园里一直流传着“男生不可不读王小波，女生不可不读周国平”之说，周国平的散文以情理并茂、哲理和诗情交融著称，二十余年来长销不衰，滋养了数代年轻人的心灵。这一套《周国平散文经典》精选了作者最优秀的散文作品，按照主题分为四卷，周国平称其为“历年来编选得最好的”版本。
每个人都只有一个人生，她是一个对我们从一而终的女子。我们不妨尽自己的力量引导她，充实她，但是，不管她终于成个什么样子，我们好歹得爱她。 《只有一个人生》
第一辑 活出真性情
“君子喻于义，小人喻于利。”中国人的人生哲学总是围绕着义利二字打转。可是，假如我既不是君子，也不是小人呢？
曾经有过一个人皆君子、言必称义的时代，当时或许有过大义灭利的真君子，但更常见的是假义之名逐利的伪君子和轻信义的旗号的迂君子。那个时代过去了。曾几何时，世风剧变，义的信誉一落千丈，真君子销声匿迹，伪君子真相毕露，迂君子豁然开窍，都一窝蜂奔利而去。据说观念更新，义利之辨有了新解，原来利并非小人的专利，倒是做人的天经地义。
“时间就是金钱！”这是当今的一句时髦口号。企业家以之鞭策生产，本无可非议。但世人把它奉为指导人生的座右铭，用商业精神取代人生智慧，结果就使自己的人生成了一种企业，使人际关系成了一个市场。
…… 《只有一个人生》
第一辑 活出真性情
第二辑 成为你自己
第三辑 丰富的安静
第四辑 都市里的外乡人
第五辑 习惯于失去
第六辑 活着的滋味
第七辑 徘徊在人生的空地上
第八辑 人生寓言
第九辑 存在之谜
第十辑 迷者的悟
第十一辑 未知死焉知生

比尔•布莱森曾于七十年代初期背着行囊横越欧洲， 二十年多之后，这位因《万物简史》和《“小不列颠”札记》而声名鹊起的畅销书作家，决定再一次经历他在青春岁月中所走过的旅途——于是他背起行囊，带上旧地图和旅行指南以及一份被二十多年的成人经验磨得像刀般锋利的尖刻机智，从奥斯陆出发到达欧陆最北端的城市哈默菲斯特，再一路经过法国、比利时、德国、荷兰、丹麦、瑞典、意大利、瑞士、列支敦士登、奥地利、南斯拉夫、保加利亚，最后抵达雄踞亚欧大陆的伊斯坦布尔。这段旅程成就了本书《东西莫辨逛欧洲》，也成为了比尔•布莱森的扛鼎之作。
书中，布莱森以他坦白得几近残酷、而且幽默绝顶的旅行者之眼，呈现出一个别样的欧陆世界。尽管他的文字风趣横生甚至有些粗俗，甚至丝毫不掩饰行程中的尴尬和低落——他眼里的欧洲一点儿也不完美，瑞典小镇的冬天冷清得要命；意大利极其吝啬出钱维护博物馆；奥地利人民完全忘了二战的血债；瑞士小城昂贵而没意思；南斯拉夫穷得揭不开锅；土耳其太脏太乱……可是他笔下的旅程却又如此令人神往，对布莱森而言，旅行的乐趣远远不止在每处名胜上打钩签到，而是在于陌生的城市、陌生人、陌生的语言所带来的一个崭新的世界。穿插文中记述的另外一段旅程，是他年轻时跟一个性格独特的朋友行历欧洲的纪录，时隔二十多年，虽然他字里行间偶尔也会缅怀旧事，但更多时候仍有孩子气的固执，让人发觉平凡事物和激动人心的东西之间，所差的只是好奇的眼光而已。
本书配有多幅精美照片。

这本书是林夕在2007年至2008年间写作的关于人生与社会生活的作品专集，围绕“快乐/不快乐”的主题，内容涉及心境、工作、时事、社会民生、生命等等多个方面的思考。用他自己的话来说，就是直面“不快乐”，将苦痛解剖，从而找到真正的长久的快乐，以安稳人生，改塑生活的面貌和品质。文字上承袭林夕词作一向的精致风格，蕴涵与晓畅兼备，殊值品味。

他以文字名满全球。
他的“蓝调”令万千人神迷忧伤。
文字是他的符号，“跑者蓝调”何尝不是？
不再是浮华迷茫，不再是旖旎感伤，不再羚羊挂角无迹可寻——写了几十年“别人”的文字，他第一次只写自己：小说之外、故事之外、文字之外，均是不施雕琢娓娓道来，清淡如云，宁静如水……

“在你的国家，你却是个陌生人”
在这本书里，作者试图通过一次穿越中国的旅行（爱辉-腾冲）来了解这个国家，但看到的事实却并非如其所想象，这在作者行走三峡和陕西以及其他地方时，似乎也是一样，传统已经断裂，混乱的价值观无处不在，他既看到了这个快速变化的国家的巨变，也看到了生活在其中的人们，像是无根之萍，他们困惑、焦灼、滑稽、痛苦、失落，却也蕴涵着无尽的能量——他们无法从传统中获取价值和意义，却也享有了没有历史束缚所带来的无边界的自由。
这本书在形态上或许杂糅，游记、人物、评论，都混合其中，但是其主题仍很清晰，它试图展现的是当代中国社会日益深刻的断裂感。

知道我是谁吗？我是公民！官员是什么？公务场合是“公仆”，下班以后是“公民”。学者也是公民，可以关起门来做学问，也可以打开窗户说亮话。
作为《书生傻气》的姊妹篇，本书所收妙文是2008年以来易中天陆续写作和发表的。公民关心社会，天经地义——矿难，城管，三聚氰胺，糊涂的拆迁，心酸的理想，绿丝带与红跑车，中国教育与中国足球，以及涉嫌抄袭调查委员会，中国梦与中国之套，仇官仇富，三俗非俗，又有《三国演义》的“性之病”，曹操变脸，关羽成神，孙权下课，诸葛升坛，还有逝者柏杨、吴冠中、蔡定剑等远去的雷声……
公民社会不能没有的那些，都是本书要说的。比如公民权利、民主意识，比如自由、法治，比如无罪推定、程序公正、游戏规则，比如公权力的限制和私权利的主张。现在中国每发生一起事件，差不多都会牵涉到常识问题。反复言说常识，是一种“无奈的选择”。
但愿不用再说。

这是一本奇特另类的“日本论”。
书中真实生动描写日本社会风俗文化，从红灯区到日本政府，从陪酒女到黑道人，从国民性到民族精神。旅日二十余年，李小牧在东京街头看到的日本，是赤裸而真实的日本，是我们平时在媒体、在书本中看不到的日本。日本人和日本民族的复杂性，在最底层和最上层的日本社会，暴露无疑。

名家楊絳繼《我們仨》之後，以九十六高齡再開筆寫作，震驚北京文化圈。這回不僅憶舊，更細心為其靈魂清點行囊，壯膽直視人生的盡頭，展現難能可貴的靈魂光輝、智慧風範。
《走到人生邊上--自問自答》一書共分為兩部分，第一部分作者關注於神鬼，藉此探討天命以及人類的文明等問題。第二部分則由多篇散文構成，作者自稱是注釋自己的思索過程。

本书为国学大师季羡林所作。季羡林，山东临清人，1911年生。1934年毕业于清华大学外语系,翌年作为清华大学与德国的交换研究生赴德国哥廷根大学学习梵文、巴利文、吐火罗文,获哲学博士学位。1946年回国在北京大学东方语言系任教授，曾任北大副校长、南亚研究所所长、中国史学会常务理事等职。对印度古代语言、印度古典文学、印度佛教史以及中印文化关系等方面有精深研究，著作颇丰,有《中印文化关系史论丛》、《罗摩衍那安探》、《今译》（合著），译有《沙恭达罗》、《五卷书》、《罗摩衍那》等。
七十多年的生命像一场春梦似地逝去了。这样的梦并不总是像“春宵一刻值千金”那样轻灵美妙。有时候也难免有惊涛骇浪，龙蛇竞舞的场面。不管怎么样，我的生命像梦一般地逝去了。对于这些梦有没有留恋之感呢？应该说是有的。人到了老年，往往喜爱回忆往事。古今中外，概莫能外。我当然也不能成为例外。英国人常说什么“往日的可爱的时肖”。实有会于我心。往日的时光，回忆起来，确实感到美妙可爱。“当时只道是寻常”，然而一经回忆，却往往觉得美妙无比，回味无穷。我现在就经常陷入往事的回忆中。

《經驗匱乏者筆記》為《西夏旅館》套書．首批限量贈品．禁止轉售！
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人們有時分不清楚，哪些身世是我自己的，哪些是聽來的、因為魔幻迷離愛不釋手便是往自己身上插的，別人的故事。
25則關於小說家、異鄉客老靈魂的－－書寫、閱讀札記／詞條／關鍵字／夢境拼圖／異想流亡繪卷／傷害劇場本事／偽造術與謊言秘笈／及其他...。
駱以軍省思閱讀、創作過程，以及淘掘生命與記憶中的幽微線索提煉成為書寫動力的精采短文。書中並收錄「搜尋 駱以軍 的幾個關鍵字」與《遠方》《我們》等作品精采摘句。

《吾讲斯美》这题目并不是要讽剌什么，仅是觉得好玩，自己来谈谈美国。布什家族的人气，苏珊·桑塔格的微笑，美国大选中蕴藏着怎样的文化战争，为子女存学费与为自己存养老金哪个合算，领带的不同颜色代表了怎样的政治含义，以妮可·基德曼为代表的澳洲帮如何横扫好莱坞，“哈利·波特”的成功激起的童话与文学之争结果如何，等等。这一部闲时翻翻的随笔集，有娱乐之顽心，却无讲道之热忱。之所以无热忱，倒不是被国内“到处莺歌燕舞，形势一片大好”所感动，而是对知识分子以先知自居所推行的社会工程有哈耶克式的怀疑。
英谚曰，上帝在细节里。《吾讲斯美》很注意细节，盯着“美国宪法有个漏洞”，谈女男关系，论古典文学有否现实意义，写几篇影评，主要是比较电影和文学原著，这是所谓文化研究的一个热点，看看大众文化的电影如何把比较精英的小说庸俗化。因为不是讲道，《吾讲斯美》很少直接对读者说应该怎样怎样，而是把道理留给读者自己思考；如果实在有什么微言大义，通常也是以暗示的、隐喻的、谐趣的、反讽的、象征的、寓言的或类比的方式（好像卖了几个瓜）嵌进文章里，读者能理解最好，一时不理解就当故事看。《吾讲斯美》只是中立客观地介绍国外文化现象，并不是要宣传某种理论或某套理想。

未能一日寡过 恨不十年流浪
舒式浪游散文的集大成之作
有了流浪心念，那么对于这个世界，不多取也不多予。清风明月，时在襟怀，常得遭逢，不必一次全收也。
较台版超值新增6篇文章，并有舒哥亲笔签名题字书签相赠，上书：世道再难，也要呼吸顺畅。舒国治

舒國治寫作生涯最重視的一本散文集
老台北，到處是小河小橋？
想要知道街巷曲折、阡陌構成的舊日台北？
跟著舒國治，一起探尋最珍貴的台北田園記憶！
台北，眾人皆知，是一個盆地。而這盆子，不是個乾盆子，是一個還盛了點水的盆子。這幾十年來台北的成長工作，其實是把這盆子裡還剩的一泓淺水給倒倒乾淨……
六十年代的台北，曾是水渠密布、水田處處的台北。舒國治謂，四十年來台北最大的改變可得一句話：由水城變成陸城。從此「水城台北」只能留存在記憶中了。
本書集結了舒國治十多年來在《中國時報》、《聯合文學》、《號外》等報章上的二十餘篇散文，呈露作者自五十年代至九十年代所親見的、自水塘小河稻田逐漸變成高樓林立的、生於長於之台北。而「舒式台北」也一如他的「舒式京都」，均堪稱絕無僅有的城市文學登峰造極之作！

中文歌壇著名填詞人周耀輝的動情散文結集──《突然十年便過去》
記我，記她們，記他們，時日輾轉流逝，如波光倒影，在作者身邊流走的，有家人，有情人，有朋友，他們及她們，彼此遇上，牽連，掛念，離別，在悲苦離合間，忘得了還是忘不了，經歷過，抺不掉，像永遠在轉圈圈的筆劃，作者留下一篇又一篇的文字記錄。那些人，那些事，是作者的記憶，是感受，也是懷念。也許你也曾碰過，愛過，懷念過，是一些事，還是一些人，當天縈繞你的，今天卻仍感動著一顆心，原來我們過去，已不止十年。
故事記在我們的城市──香港，最迷茫的年代，一顆年輕的心，他怎樣走過自己的成長，亦怎樣感受這城市發生的人情及世事。
「我清楚記得，那是小學六年級的事了。之後我們上了不同的中學，分了道，一起的時間少了，各自踏著不同的步伐和軌跡長大起來……」
「慢慢，也就明白文字語言無非求個明白。若找不到明白的人，你識的字便沒有意義；若有一個明白的人在，你所說的甚麼也就有了意義。……」
「現在想起當時，彷彿也不過一場夢……
「心中記念的，像撒下一坯土，後來一點一滴執拾起來。這樣的事談不上完成不完成。
「只能繼續。」
突然十年便過去……
十年，代表了 ── 青春。

《有味》是汪涵就十种中国传统的小手工艺制作折扇、古琴、靖港香干、油布伞、糍粑、木盆、称、箭等所写的散文随笔，抒发了个人对这些传统工艺的迷恋和内心丰富的情怀，并身体力行，制作这些蕴含深厚文化的小物件，在之中书写了不少生活中的小故事、穿插了对生活事业人生等的感悟。

《闲话闲说:中国世俗与中国小说》以一个超现实的新中国为号召，当然凡有志和有热情的中国人皆会趋之，理所当然，厚非者是事后诸葛亮，人人可做的。这个超现实，也是一种现代的意思，中国的头脑们从晚清开始的一门心思，就是为迅速变中国为一个现代国家着急。凡事标明“现代”的一切观念，都像车票，要搭“现代”这趟车，不买票是不能上的。“无为而无不为”我看是道家的精髓，“无为”是讲在规律面前，只能无为，热铁别摸；可知道了规律，就能无不为，佚可以用铲子，用夹子，总之你可以动热铁了，“无不为”。后来的读书人专讲“无为”，是为了解决自己的困境，只是越讲越酸。
我个人是喜欢孔子的，起码喜欢他是个体力极好的人，我们现在开汽车，等于是在高速公路上坐沙发，超过两个小时都有点累，孔子当年是乘牛车握轼木周游列国，我是不敢和他握手的，会被捏痛。“一人得道，鸡犬升天”，都成仙了，仍要携带世俗，就好像我们看中国人搬进新楼，阳台上满是旧居的实用破烂。不识字的中国老百姓也晓得“敬惜字纸”，以前有字的纸是要集中在一起烧掉的，类似一种仪式，字，是有神性的。记得听张光直先生说中国文字的发生是为通人神，是纵向的，西方文字是为传播，是横向的。我想中国诗发生成熟得那么早，而且诗的地位高，与中国字的通神作用有关吧。这样地对待文字，文字焉敢随便变化？白西易讲究自己的诗通俗易懂，传说他做了诗要去念给不识字的妇女小孩听，这简直就把通俗做了检验一切的标准了。做诗自己做朋友看就是了，为什么会引起生存竞争？
看来唐朝的诗多商业行为的成分，不过商品质量非常高，伪劣品站不住脚。中文里的颓废，是先要有物质、文化的底子的，在这底子上沉溺，养成敏感乃至大废不起，精致到欲语无言，赏心悦目把玩终日却涕泗忽至，《红楼梦》的颓废就是由此发展起来的，后是“落了个白白茫茫大地真干净”，可见原来并非是白茫茫大地。