延和元年 - 标记
阅读浪漫小说 豆瓣 Goodreads
Reading the Romance:Women,Patriarchy and Popular Literature
8.5 (130 个评分)
作者:
[美国]珍妮斯•A. 拉德威
译者:
胡淑陈
译林出版社
2020
- 7
【编辑推荐】
如今,通俗浪漫小说研究已经成为了一个范围广阔、成果颇多的学术领域,不仅拥有相关的国际联盟组织可以每年召开世界级的研讨大会,还持续稳定地出版了一系列学术期刊。而为所有这一切可喜发展打下关键性基础的,正是珍妮斯•A. 拉德威这本于三十多年前写就的经典著作。
20世纪下半叶,为什么作为出版业最有利可图的类别之一的浪漫小说会吸引数百万女性读者?作者从复杂的出版和发行业务到个人读者与文本的接触,多角度深入探讨女性阅读浪漫小说事件肌理,挑战女权主义者、文学评论家以及大众文化理论家对阅读浪漫小说的贬低,认为应该鼓励浪漫主义读者在现实中发声,而不是在想象的孤独中表现出来。
【名人评价及推荐】
《阅读浪漫小说》是独一无二的。它为文化研究设定了一个标准,几乎没有后来者可以达到其高度,即通过密切接触那些可能受到大众文化影响的人群,来检验关于大众文化效应的理论。
——《美国历史杂志》
本书针对浪漫主义小说及其热诚的消费者,做出了非常精彩且透彻的分析。
——《纽约时报书评》
珍妮斯•拉德威对当代女性阅读小说的现象,以及享受这类小说的女性如何看待自己的生活,进行了巧妙而动人的描绘。
——《传播学期刊》
本书不仅探讨了浪漫小说的成规惯例,还对小说及其读者如何对抗某些特定的刻板印象进行了考察,这类印象通常是由那些不读此类书的人塑造出来的。拉德威的研究是社会性文学批评的一个既有趣又有争议的方面。
——《大都会》
【内容介绍】
女权主义者、文学批评家和大众文化理论家总是忽视浪漫主义阅读。他们声称,“浪漫情节”会促进女性读者对男人的依赖,以及对流行文化所传达的压制性意识形态的接受。珍妮斯•拉德威挑战了这一说法,认为批评的注意力必须从孤立地考虑文本本身,转移到阅读背后那复杂的社会事件上。
《阅读浪漫小说》一书因其革新性、突破性的人种志调研方式而获得了极高的赞誉。在针对流行艺术的研究领域,本书具有不可替代的参考意义。这本里程碑式的著作不仅破除了流行文化中的消费“神话”,并借此分析了女性读者这一特定群体的审美和消费倾向。
如今,通俗浪漫小说研究已经成为了一个范围广阔、成果颇多的学术领域,不仅拥有相关的国际联盟组织可以每年召开世界级的研讨大会,还持续稳定地出版了一系列学术期刊。而为所有这一切可喜发展打下关键性基础的,正是珍妮斯•A. 拉德威这本于三十多年前写就的经典著作。
20世纪下半叶,为什么作为出版业最有利可图的类别之一的浪漫小说会吸引数百万女性读者?作者从复杂的出版和发行业务到个人读者与文本的接触,多角度深入探讨女性阅读浪漫小说事件肌理,挑战女权主义者、文学评论家以及大众文化理论家对阅读浪漫小说的贬低,认为应该鼓励浪漫主义读者在现实中发声,而不是在想象的孤独中表现出来。
【名人评价及推荐】
《阅读浪漫小说》是独一无二的。它为文化研究设定了一个标准,几乎没有后来者可以达到其高度,即通过密切接触那些可能受到大众文化影响的人群,来检验关于大众文化效应的理论。
——《美国历史杂志》
本书针对浪漫主义小说及其热诚的消费者,做出了非常精彩且透彻的分析。
——《纽约时报书评》
珍妮斯•拉德威对当代女性阅读小说的现象,以及享受这类小说的女性如何看待自己的生活,进行了巧妙而动人的描绘。
——《传播学期刊》
本书不仅探讨了浪漫小说的成规惯例,还对小说及其读者如何对抗某些特定的刻板印象进行了考察,这类印象通常是由那些不读此类书的人塑造出来的。拉德威的研究是社会性文学批评的一个既有趣又有争议的方面。
——《大都会》
【内容介绍】
女权主义者、文学批评家和大众文化理论家总是忽视浪漫主义阅读。他们声称,“浪漫情节”会促进女性读者对男人的依赖,以及对流行文化所传达的压制性意识形态的接受。珍妮斯•拉德威挑战了这一说法,认为批评的注意力必须从孤立地考虑文本本身,转移到阅读背后那复杂的社会事件上。
《阅读浪漫小说》一书因其革新性、突破性的人种志调研方式而获得了极高的赞誉。在针对流行艺术的研究领域,本书具有不可替代的参考意义。这本里程碑式的著作不仅破除了流行文化中的消费“神话”,并借此分析了女性读者这一特定群体的审美和消费倾向。
「她」的故事:穿越古今的性別閱讀 豆瓣
作者:
梅家玲
三聯書店(香港)有限公司
2020
- 9
本書圍繞「性別閱讀」,收錄了作者不同時期的六篇文章——從漢晉詩歌中的「思婦文本」到《世說新語》中的女性風貌,從六朝志怪中的兩性關係到近代都市女性小說,以圖文並茂的方式,展現「女性」在各個時代中的不同文本呈現,勾勒一條不同時代背景下的女性文學史。
闺塾师 豆瓣
8.3 (18 个评分)
作者:
(美)高彦颐
译者:
李志生
江苏人民出版社
2005
- 1
本书的要旨是改写五四史观对传统妇女史的论述。明末清初巨大的社会经济和文化变迁,促进了“才女文化”的繁荣。其中最突出的是坊刻的兴起、读者大众群的出现,对情感的重新关注,名妓文化能见度的提升、女性教育的提倡,女性出游机会的增多及女子特性的重新定义等。因此,本书认为,明末清初的江南闺秀远不是受压和无声的。这些妇女在男性支配的儒家体系中,创造了一种丰富多彩和颇具意义的文化生存方式。作者通过儒家理想化理论、生活实践和女性视角的交叉互动,重构了这些妇女的社交、情感和智力世界,透过妇女生活。本书提出了一种考察历史的新方法。这种方法是以具体了解妇女是如何生活为前提的。 作者简介:
高彦颐(Dorothy Ko)美国斯坦福大学国际关系学学士、东亚历史系博士,专攻明清社会史及比较妇女史。曾任教加州大学圣地亚哥分校及新泽西州立罗格斯大学历史及妇女研究系,现为纽约哥伦比亚大学巴纳德分校历史系教授。近作有(步步生莲:绣鞋与缠足文化)(Every Step a Lotus; Shoes for Bound Feet, University of California Press,2001)及(灰姑娘的姐妹:缠足的修正历史)(Cinderella's Sisters: A Revisionist History of Footbinding University of California Press,2005)等书。
高彦颐(Dorothy Ko)美国斯坦福大学国际关系学学士、东亚历史系博士,专攻明清社会史及比较妇女史。曾任教加州大学圣地亚哥分校及新泽西州立罗格斯大学历史及妇女研究系,现为纽约哥伦比亚大学巴纳德分校历史系教授。近作有(步步生莲:绣鞋与缠足文化)(Every Step a Lotus; Shoes for Bound Feet, University of California Press,2001)及(灰姑娘的姐妹:缠足的修正历史)(Cinderella's Sisters: A Revisionist History of Footbinding University of California Press,2005)等书。
重屏 豆瓣
The Double Screen: Medium and Representation in Chinese Painting
8.9 (22 个评分)
作者:
(美)巫鸿
上海人民出版社
2010
- 1
画家挥洒翰墨,手卷随手慢慢展开;雅集的士人聚在园林,正赏玩着竹杖挑起的一幅立轴;帝王在画屏前驻足,随后在屏背题诗一首。对于理解中国绘画来说,这些具体的绘画形式与特定的观赏场合显然十分重要。然而在大多数对这一重要艺术传统的介绍中,这一切还是被忽视了。一幅中国画往往只剩下画心的图像,绘画的物质性消失了,绘画与社会生活、文化习俗的紧密联系因而也变得隐晦不明。
本书首次尝试把中国绘画既视为物质产品也看作图画再现,正是这两方面的交互合作与相互制约使得一张画生意盎然。这种新的研究方式打破了图像、实物和原境之间的界限,把美术史与物质文化研究联系起来。屏风可以是一件实物,一种艺术媒材,一个绘画母题,也可以是三者兼而有之,巫鸿对此进行了详尽的综合分析。通过多样的角色,屏风不仅给予中国画家无穷的契机来重新创造他们的艺术,同时也让本书作者有机会处理宽广的主题,包括肖像与图画叙事、语词与图像、感知与想象、山水画、性别、窥探欲、伪装、元绘画以及政治修辞等等。
本书首次尝试把中国绘画既视为物质产品也看作图画再现,正是这两方面的交互合作与相互制约使得一张画生意盎然。这种新的研究方式打破了图像、实物和原境之间的界限,把美术史与物质文化研究联系起来。屏风可以是一件实物,一种艺术媒材,一个绘画母题,也可以是三者兼而有之,巫鸿对此进行了详尽的综合分析。通过多样的角色,屏风不仅给予中国画家无穷的契机来重新创造他们的艺术,同时也让本书作者有机会处理宽广的主题,包括肖像与图画叙事、语词与图像、感知与想象、山水画、性别、窥探欲、伪装、元绘画以及政治修辞等等。
美人与书 豆瓣
作者:
[美]魏爱莲
译者:
马勤勤
北京大学出版社
2015
- 11
自16世纪后半期开始,中国出现了大量的女性作者,此时社会上开始接受士绅家庭出身的女人创作的诗歌,她们也寻求机会出版诗集。小说出版也进入繁荣时期,半职业化的小说家出现了。但与西方的情形相比,小说仍不是女性的写作文类,这种情况直到20世纪才有所改变。《美人与书:19世纪中国的女性与小说》前半部分是三则个案研究,探寻的是19世纪早期女性与小说之间关系的三个不同方面,分别是四个女作家为一部关于女人的小说所撰写的序言;一位女性编辑与小说作者的活动;三个重要女文人关于小说的文字。以这些个案研究为基础,本书的第二部分着重探讨《红楼梦》的多种续书。到19世纪末,女性作者已经越来越多地以批注、撰述和编辑的方式参与小说出版。
才女彻夜未眠 豆瓣
作者:
胡晓真
北京大学出版社
2008
- 9
弹词是明清以来江南一带流行的说唱艺术,弹词小说在清代的南方,是与白话章回小说分庭抗礼的叙事文学形式。本书以17世纪以降,尤其是18到19世纪女性创作的弹词小说为研究对象,探讨两方面的主题:一是女性的阅读、书写、出版与自我心灵世界中的私密欲望之间的关系;二是现实中面临着世代、变局的弹词女作家在文字世界中所表达的焦虑、困惑 以及 她们由此而构筑的自己的诠释系统与对应方式。全书通过对那些中夜不眠的才女作家及其作品的爬梳、整理、描述,与现代女作家所面对的类似的心灵问题遥相对应,在探寻中国最早的女性创作小说的同时,某种程度上也改写了清代小说史的面貌。
中国绘画中的“女性空间” 豆瓣
7.9 (9 个评分)
作者:
[美] 巫鸿
生活·读书·新知三联书店
2019
- 1
艺术史研究中长期以“仕女画”或“美人画”来表述以女性为主题的绘画作品,但这样的术语不仅相对晚出,在形成过程中还带有一定的画科定位和评论取向,也无法囊括所有围绕“女性”产生的绘画作品。本书中,巫鸿先生提出了“女性题材绘画”这个概念,并引入“女性空间”作为讨论的核心,意图把被孤立和抽出的女性形象还原到它们所属的图画、建筑和社会环境中去。
围绕“女性空间”,作者梳理了从战国到明清各个历史阶段中女性主题绘画的发展状况——从武梁祠的列女画像砖到南北朝的《洛神赋图》,从青楼名妓的自我表现到展现理想化美人的《十二美人图》,以图文并茂的方式,展现“女性”在各种绘画场景和时代中的不同呈现,重构其所从属的原作;结合艺术评论、时代背景等因素,深度挖掘作品背后审美价值和商业价值的相互影响,进而思考女性题材绘画在社会、宗教与文化环境中的意义。
围绕“女性空间”,作者梳理了从战国到明清各个历史阶段中女性主题绘画的发展状况——从武梁祠的列女画像砖到南北朝的《洛神赋图》,从青楼名妓的自我表现到展现理想化美人的《十二美人图》,以图文并茂的方式,展现“女性”在各种绘画场景和时代中的不同呈现,重构其所从属的原作;结合艺术评论、时代背景等因素,深度挖掘作品背后审美价值和商业价值的相互影响,进而思考女性题材绘画在社会、宗教与文化环境中的意义。
九篇雪 豆瓣
7.7 (28 个评分)
作者:
李娟
江苏文艺出版社
2013
- 1
《旧时光系列:九篇雪+草木一村+草言草语(套装共4册)》内容简介:《九篇雪》是李娟的第一部作品,写的是在李娟在少女时代跟随家人在新疆阿勒泰草原生活和做生气的全部故事。通过码庄子、搭帐篷、做生意、赶牛、牧羊、找麻雀、住山野、走戈壁、挑水、吃抓肉、打工等一组组活生生的真实生活画面,向世人展现了一幅幅不为人知的阿勒泰生活面貌。这些古老而又富有尊严的真实生活,充满灵性,宁静而又厚重,是一部令人如痴如醉而又深藏原始野性的西域牧歌。
《旧时光系列:九篇雪+草木一村+草言草语(套装共4册)》还包括《又见炊烟》、《草言草语》、《草木一村》。
《旧时光系列:九篇雪+草木一村+草言草语(套装共4册)》还包括《又见炊烟》、《草言草语》、《草木一村》。
似非而是 豆瓣
作者:
(美)基思
译者:
雷格
2002
- 5
《似非而是》最重要的意义在于,它对大多数人是有用的。对于作者肯特·基思来说尤其如此。他言出必践,身体力行。正是这种真实性,征服了他和我们所有人。
我初次见到肯特的时候,不知道他已经写了《似非而是》的初稿,但现在我知道了,并不吃惊。我们曾经一起待了几个小时,谈论人生和工作,他总是强调人生意义,而且总是清楚地知道从哪里找到它们。结果,他承担了一项艰巨、高风险的任务。他还有勇气摆脱一些传统的生活和工作模式。
在我们作过的一次长谈之后,肯特放弃了声望、权力和金钱,去听从自己心灵的呼唤。他辞去了大学校长的职位,开始研究、思考和陪伴家人。他肩负起更为艰巨的使命,追求更高的目标。然后他写出了这本书。
多年以来,我总是鼓励肯特花更多的时间来写作和讲演。现在,在这本书里,他与我们分享了他的思想和感受,说的是他最擅长的东西—寻找人生的意义。他的书简单、雄辩而又深奥。它将以令人惊诧的方式感动你。最重要的是,它将帮助你度过充满意义的一生。肯特认为,这才是最值得一过的生活。
斯宾塞·约翰逊博士
《谁动了我的奶酪?》作者
我初次见到肯特的时候,不知道他已经写了《似非而是》的初稿,但现在我知道了,并不吃惊。我们曾经一起待了几个小时,谈论人生和工作,他总是强调人生意义,而且总是清楚地知道从哪里找到它们。结果,他承担了一项艰巨、高风险的任务。他还有勇气摆脱一些传统的生活和工作模式。
在我们作过的一次长谈之后,肯特放弃了声望、权力和金钱,去听从自己心灵的呼唤。他辞去了大学校长的职位,开始研究、思考和陪伴家人。他肩负起更为艰巨的使命,追求更高的目标。然后他写出了这本书。
多年以来,我总是鼓励肯特花更多的时间来写作和讲演。现在,在这本书里,他与我们分享了他的思想和感受,说的是他最擅长的东西—寻找人生的意义。他的书简单、雄辩而又深奥。它将以令人惊诧的方式感动你。最重要的是,它将帮助你度过充满意义的一生。肯特认为,这才是最值得一过的生活。
斯宾塞·约翰逊博士
《谁动了我的奶酪?》作者
数星星的夜 豆瓣
7.4 (38 个评分)
作者:
尹东柱
译者:
全勇先
/
全明兰
江苏凤凰文艺出版社
2021
- 5
【编辑推荐】
☆数十年来,在中国、朝鲜半岛、日本,他的诗歌朗诵会及纪念活动源源不绝,似乎每个时代都需要他的诗歌予以见证。他长眠于其出生地中国延边,他的墓地常有闪电光临。
☆一个被“掩埋”的朝鲜族诗歌天才,一份被忽视的“特殊文学遗产”。他只活到28岁,数十年来,每一首诗都在敲打人心!
☆著名作家、《悬崖之上》编剧全勇先与姐姐全明兰联袂翻译,文字精雕细琢,打造典藏译本,致敬诗歌与母爱。
☆“他留下了纯净如美丽星星般的诗歌。”尹东柱的诗克制而又暗含激情,天真而又富有深意,谦逊而又充满个性,诉说着浓浓的乡愁、对和平、自由的向往,对身份认同的疑惑,对自然风光的热爱,以及对生活细致入微的观察,无论相隔多久多远,都能抵达人内心深处。
☆精装锁线裸脊装帧,内文采用进口轻型纸,柔软轻便易翻阅;装帧精美,封面精选臻质雪松绿特种纸,烫金工艺,经典大气、颇富质感,适于典藏和赠与,附赠精美藏书票。
☆韩国“国民主持”刘在石,顶流偶像权志龙、防弹少年团,新锐实力青年演员姜河那等文艺界名人诚挚推荐。
☆直到死亡那一刻,让我仰望天空,心中没有丝毫愧疚。——《序诗》
—————————————————————————————————————
【内容简介 】
他生于中国,死于日本。他远离故土,失了姓氏,却以笔为戈,在28年的短暂生命中,用自己民族的语言写作,以最单纯的文字,为最残酷的时代证言。
本书收录了朝鲜族诗人尹东柱的91首诗歌和4篇散文,道出了在日治的黑暗年代,他对故土、人民的热爱,对独立、自由的向往,以及对生活细致入微的观察。
☆数十年来,在中国、朝鲜半岛、日本,他的诗歌朗诵会及纪念活动源源不绝,似乎每个时代都需要他的诗歌予以见证。他长眠于其出生地中国延边,他的墓地常有闪电光临。
☆一个被“掩埋”的朝鲜族诗歌天才,一份被忽视的“特殊文学遗产”。他只活到28岁,数十年来,每一首诗都在敲打人心!
☆著名作家、《悬崖之上》编剧全勇先与姐姐全明兰联袂翻译,文字精雕细琢,打造典藏译本,致敬诗歌与母爱。
☆“他留下了纯净如美丽星星般的诗歌。”尹东柱的诗克制而又暗含激情,天真而又富有深意,谦逊而又充满个性,诉说着浓浓的乡愁、对和平、自由的向往,对身份认同的疑惑,对自然风光的热爱,以及对生活细致入微的观察,无论相隔多久多远,都能抵达人内心深处。
☆精装锁线裸脊装帧,内文采用进口轻型纸,柔软轻便易翻阅;装帧精美,封面精选臻质雪松绿特种纸,烫金工艺,经典大气、颇富质感,适于典藏和赠与,附赠精美藏书票。
☆韩国“国民主持”刘在石,顶流偶像权志龙、防弹少年团,新锐实力青年演员姜河那等文艺界名人诚挚推荐。
☆直到死亡那一刻,让我仰望天空,心中没有丝毫愧疚。——《序诗》
—————————————————————————————————————
【内容简介 】
他生于中国,死于日本。他远离故土,失了姓氏,却以笔为戈,在28年的短暂生命中,用自己民族的语言写作,以最单纯的文字,为最残酷的时代证言。
本书收录了朝鲜族诗人尹东柱的91首诗歌和4篇散文,道出了在日治的黑暗年代,他对故土、人民的热爱,对独立、自由的向往,以及对生活细致入微的观察。
翕居读书录 豆瓣
作者:
白撞雨
2009
- 11
书人合一
得书在缘,读书在悟,藏书在心。试想,坐拥书城,闭门谢客,远离尘嚣,书香蟫函,触目琳琅,那是怎样的一种所得。史曼尔说:“一个人常常靠了他所读的书而出名,正象他靠着所交的朋友而出名一样;因为书本和人们一样,也有交谊。一个人应该生活在很好的友伴中间,无论是书是人。”可见,书籍和人的关系之密切。
书即人,人即书。诗人高洁莱认为:“一个人好像是一本书,人诞生,即为书的封面:其洗礼即为题赠;其啼笑即为序言;其童年即为卷首之论见;其生活即为内容;其罪恶即为印误:其忏悔即为书背之勘误表。有大本的书,有小册的书,有用牛皮纸印的,有用薄纸的,其内容有值得一读的,有不值得一读的,有不值卒读的。可是*后的一页上,总有一个‘全书完’的字样。”
《翕居读书录(套装全3册)》包括了《翕居读书录(1)》、《翕居读书录(2)》和《翕居读书录(3)》。内容简介:翕居主人曾说,看着那一部部透着沧桑幽光的泛黄简册,总是南不得慨叹唏嘘,百多年、几百年了,它们躲过战乱兵燹,躲过虫啮鼠咬,躲过朝廷毁禁,得以侥幸存在于今世,这本身就是很不容易的事情,这一册一册的古本旧籍,都是一个一个有血有肉的生命,它们身上都有一段这样那样的故事。当你在一遍一遍摩裟读阅中悟到了书里的故事,这本书就会变得越来越大、越来越厚重、越来越迷人,就会让你一次又一次体味到书籍与其他藏品所不同的独特魅力,悠悠然而沉醉其中,不忍放弃,并渐渐地成为你的一种生存状态。我相信,如果只是为了聚书而藏,是得不出这样一种感悟的。
翕居主人认为,文化与文明的传承,离不开历朝历代有着人文良心的士人或布衣的思考和著述,更多依赖的是古人秉笔而书、倾心而作的文字。因此,翕居所藏虽无“百宋一麈,千元十驾”的珍本秘籍,但这些“有点说道”和“应该注意”的东西,丝毫不影响翕居藏品的特色和分量。
得书在缘,读书在悟,藏书在心。试想,坐拥书城,闭门谢客,远离尘嚣,书香蟫函,触目琳琅,那是怎样的一种所得。史曼尔说:“一个人常常靠了他所读的书而出名,正象他靠着所交的朋友而出名一样;因为书本和人们一样,也有交谊。一个人应该生活在很好的友伴中间,无论是书是人。”可见,书籍和人的关系之密切。
书即人,人即书。诗人高洁莱认为:“一个人好像是一本书,人诞生,即为书的封面:其洗礼即为题赠;其啼笑即为序言;其童年即为卷首之论见;其生活即为内容;其罪恶即为印误:其忏悔即为书背之勘误表。有大本的书,有小册的书,有用牛皮纸印的,有用薄纸的,其内容有值得一读的,有不值得一读的,有不值卒读的。可是*后的一页上,总有一个‘全书完’的字样。”
《翕居读书录(套装全3册)》包括了《翕居读书录(1)》、《翕居读书录(2)》和《翕居读书录(3)》。内容简介:翕居主人曾说,看着那一部部透着沧桑幽光的泛黄简册,总是南不得慨叹唏嘘,百多年、几百年了,它们躲过战乱兵燹,躲过虫啮鼠咬,躲过朝廷毁禁,得以侥幸存在于今世,这本身就是很不容易的事情,这一册一册的古本旧籍,都是一个一个有血有肉的生命,它们身上都有一段这样那样的故事。当你在一遍一遍摩裟读阅中悟到了书里的故事,这本书就会变得越来越大、越来越厚重、越来越迷人,就会让你一次又一次体味到书籍与其他藏品所不同的独特魅力,悠悠然而沉醉其中,不忍放弃,并渐渐地成为你的一种生存状态。我相信,如果只是为了聚书而藏,是得不出这样一种感悟的。
翕居主人认为,文化与文明的传承,离不开历朝历代有着人文良心的士人或布衣的思考和著述,更多依赖的是古人秉笔而书、倾心而作的文字。因此,翕居所藏虽无“百宋一麈,千元十驾”的珍本秘籍,但这些“有点说道”和“应该注意”的东西,丝毫不影响翕居藏品的特色和分量。