本书内容是小宝的随笔集，包括：布衣石榴、身为上海人、绝对忘年交、霍华德医生、玉观音、科学家莫里斯、成功女士、黎儿流、左右开弓乔志老、失踪的网络作家、女作家谈吃、美国异人、十四爷、第一高手韦小宝、 城里的男人、中年偶像、金钱本色、女特务、优雅的小丈夫、批评家、知道本田凌志的穷人、丽人心事、萨伊德先生见鬼去、村上春树、不过是斯皮尔伯格、《春光乍泄》、响应刘老人、紫气、今年佳人、多凄情、别拿畜生不当人等等。

卸下名人的顶戴，大胆诚恳地自嘲，勇气来自于自信———冯小刚把自己交给读者，缺失与真诚一并奉上。走向成功的地图，插上一路颠簸的坐标。文字的冯小刚比银幕的冯小刚更加清晰。

深藏入心的机智在不知不觉中释放，被冯式调侃链接的情感更显深沉。比如，转业回家，他戴上军帽，最后给母亲行的最后一个军礼；比如，最初在产房外见到女儿出世的一瞬，父爱与责任感的附体；与好友梁左的生离死别，无不在他朴素行文的背景上洒下泪花。
冯小刚这本《我把青春献给你》,是利用《手机》剧本创作和开拍之间的问隙创作的。时间紧,任务重,但它别具一格。与别的准自传相同的是,它同样讲述了过去的许多人和事,及与这些人和事的情感。物是人非,或物在人亡,送走和重新寻找的时候,感情是不一样的。与别的准自传不同的是,作者在面对往事胆怯和躲闪的同时,向我们叙述了这样一个道理:在“不”声中长大,会自己横刀立马,开创出另一条人生和艺术道路。冯小刚过去说过,过去盖起的宫殿中,没有他的位置,他只好在宫殿的旁边,另起炉灶,搭起了一间偏房。问题是偏房越盖越多,越盖越大,越盖越高,渐渐成了一个院落,它就成了另一座宫殿。前年崔永元出了一本书叫《不过如此》,我赞赏老崔在书中说过的一句话,写《不过如此》,是38年长成一根萝卡,现在一片一片切给大家看；现在我们读了冯小刚的《我把青春献给你》,像看老崔切萝卡一样,能够知道老冯家是如何在寸草不生的土地上,一砖一瓦盖起了另一座偏房、院落和宫殿。也有些像看动物,初看有些四不像,非狗非鸡,非驴非马,但它像麒麟哪。
在化腐朽为神奇的同时,冯小刚也善于化崇高为平庸,对于这本书,他在自己写的序中说,朋友,没别的,就是把我的青春献出去,逗你解个闷儿；那么作为朋友,现在我用这篇序,把解闷儿还给他本人。最后我想告诉他的是，别忘了，你面前还有一点七公里的路要走，古人云，行百里者半九十。

《我在剑桥》作者以图文并茂的形式（文字和作者的摄影、绘画作品相结合），真诚地记录下了她丰富多彩的学生生活，她在剑桥这座世界名校的所见所闻所思所想，抒写 着青春成长的感动和喜悦，表现了在中西文化碰撞中成长起来的新一代中国女性的迷人风采。

    唐敏这本《屋檐水滴》散文集，透过书中那流畅优美的文字，读者仿佛随着作者一起，又回到了天真多梦的童年。

此书为复旦大学中文系副教授严锋先生的随笔集，全书分两部分，前半部分是他作为一个超级大玩家，从小时候制作飞机模型、矿石机、望远镜，到现在玩电子游戏、电子音乐等等，他以穷其究竟的好奇与热情，把他的业余爱好上升到一种专业的了解程度，从文学的角度看游戏，再从游戏的角度看文学，考察它们之间的分合与同异，探讨电脑游戏和文学之间共生同源的现象。后半部分是他和余华等作家之间关于网络与人性、王安忆的小说、《兄弟》等的对话。

她说假如有来生，她照样只做两件事，一件是“成为一名演员”，一件是“嫁给奥立弗”。
她是一个“痴心不改”的人。她对于艺术“痴心不改”，而成就了她伟大演员的一生；她对奥立弗“痴心不改”，终致让自己的肉体与精神油尽灯枯……
1940年27岁时，她和劳伦斯·奥立弗结婚；1957年44岁时，奥立弗绝情弃她而去；1967年54岁时，她孤身一人长眠于寓所。“她的生活始于爱、友善和美好回忆，……却以悲剧收场。”一位花甲妇人这样说。
丘吉尔赞她为“上帝的艺术品”。《悼词》赞她“没有一个电影演员在舞台上能像她一样杰出，没有一个戏剧演员在银幕上能像她那样光彩照人”。纽约最严厉的批评家之一沃尔特·克尔赞她为“王冠上的一颗明珠”。那不勒斯饭店的女招待说自己“从来没有招待过比她更可爱的人”。导演克莱默说“她的勇气是惊人的”，说在共过事的演员中“她是最勤奋、最有事业心的一个”。约翰·吉尔古德称“她的魅力无人能及”，称她是“一位绝代佳人，一位天才演员，一位闪亮的电影明星，一位多才多艺的戏剧演员”……
本书适合：英国电影史之研究家或爱好者，欧洲电影史之研究家或爱好者，爱情至上主义者或反对者，妇女生活史之研究家或爱好者，唯美主义者或反对者，大中小学生……

当月色像落叶一样凋零，飞禽也择枝而栖，我仍埋身在土堆里举步不前，贪恋着一天里最后的余温，就像一位贪恋于零碎记忆的黄昏的老人。然而我知道我有着年轻而细小的尖齿、匀称的利爪和一对黑色的缀满斑点花饰的半圆形外壳。就在这外壳下面就在这外壳下面，我收起了我鲜嫩微绿的看得见经脉的薄翼而当夜风收起，大地进入沉寂你会听见泥土的声音，那是我推开屋门，展开我透明的翅膀就像展开一只刚拆封的手风琴乘着夜色飞翔、飞翔……想着这就是我远古长辈们的生活。　　这是处于春青期末年的我随手写下的字，写在《城市画报》上。写得匆忙，所以看起来就像是随风掉下来的一堆落叶。 　　但我把它当成了一堆野草。 　　因为本没想到要收割，所以种得随意而不合时宜，在春天里，它突然长起来的时候，有点不情愿的样子。不过，野草里混杂着野花，只是收得匆忙，更加不合时宜，所以，一齐割下。 　　略略晒干，捆成一卷，便是献在你面前的东西了。 　　在另一方面，在内心深处，是早把野草打成了草粒，然后塞进枕头，献给自己，献给夜晚，献给梦。

我們依然需要設計，是因為我們渴望要有選擇。
一成不變的世界是令人難以想像的。就因為服裝有性感的、優雅的、復古的、前衛的，手機有黑的、銀的、紅的、彩色的，生活才有意思起來。一抹藍，一條弧線，一個奇想，傑出的設計讓世界瞬時改觀。
Marc Newson、Philippe Starck、Hedi Slimane、Raf Simons、Tom Dixon、Ross Lovegrove、村上隆、安藤忠雄……這些我們也許熟悉也許陌生的設計大師背後有什麼創作理念？奈良美智筆下那個大眼睛、看起來總是在生氣的小女孩，什麼時候開始充斥在我們四周？Dior Homme那設計線條極為纖細、連瑪丹娜也為之瘋狂的男裝，魅力何在？
在歐陽應霽筆下，一幅幅設計界的精彩速寫，像是令人目不暇給的創意與美感之萬國博覽會。他與讀者分享的領域涵蓋傢俱、產品、時裝、音樂、電影、雜誌、玩具、旅行、美食……一會兒帶我們到巴黎的伸展台上，一會兒深入知名流行生活雜誌Wallpaper的幕後製作，一會兒解讀對切．格瓦拉的崇拜現象，一會兒探索簡約的意義。
設計與生活的關係難以分割。多一分對傑出設計的認識，我們的生活就能多一分樂趣，和選擇的自由。

编辑推荐：本书是对法国20世纪文学的评论。书中收录的，均是作者在读书、选题、翻译、看稿中的心得与感言。该书旨在从作家作品研究方面着手，扎扎实实为20世纪文学研究提供系统资料，参与社会性的文化积累。

半飽，其實就是未夠，就可以留有空間餘地，可以隨時隨地繼續小吃；
半飽，也就是差不多了，是饞嘴你我的一種刻意的幸福的吊詭；
半飽，就可以永遠保持一種不止追求美滿的慾望；
半飽，就可以修練一種自主控制的健康平衡的法術；
半飽，是與貪得無厭飽食終日的過去決裂；
半飽，是與機靈小聰明敏感大智慧馬上擁抱。擅長將設計理念與日常生活完美結合的創作人歐陽應霽，這會兒將他的創意舞台搬到了廚房，展現他在美食方面的長才，並以「半飽」概念實作推薦了32道料理。
一反傳統，《半飽》先以甜點開始上桌，然後是麵包、湯品、米飯、涼拌、魚肉、麵食、下酒菜......每一道菜都有故事，每樣食材都能帶出一種生活的氛圍。歐陽在作菜的過程中注入了熱情，也體現了作菜的樂趣。端出的一道道美食，同時也是一場不斷追求探索與發掘驚喜的生活冒險，令人迫不及待嘗試。一如他在家居、設計方面展現的品味與創意，歐陽的廚房同樣精彩萬分。
「太飽很辛苦，滿足過份就沒有了期待。」
「半飽」讓人既能堅持節食，又不必放棄美味；對事對物可以永遠有期待，始終有餘裕再容納其他美好的事物。半飽，其實很貪心。

一起走吧
泰国。丽江、大理、虎跳峡。越南。原始森林。香港。喀斯特地貌……我所走过的地方，都是你可以触及到的地方。不需过多体力。不用太多金钱和时间。总是去了又回来，回来了又去。
好多的经历，都是你经历过或者即将经历的。不同的是，我的文字，为旅行增加了十份明亮而感性的记忆。
一个都市女子不遗余力的简单行走。
44篇文字，既独立成篇，也连为一体。
你可以任意翻阅，也可以依序完成。
文字到173页就完结了。但是行走是停不下来的 新西兰奥斯曼国家森林公园，尼泊尔加德满都的黄昏，中国最美的农村婺源……
这是我的下一站，下下一站。
我们会在这些地方擦肩而过么?如果你正好读到我的文字，如果我们正好相遇，那么一起走吧，天道酬行，前方一定是落英缤纷……

“你可以走出房子，但你总要回家。”
――Witold Rybezynski,Home:A Short History of an Idea
一个家的装饰风格，不仅反映居住者的喜好与生活质感，也直接影响居住其中的日常心情。本书介绍的大陆、港、台三地精彩的家和家中精彩的人物，能够启发我们对家的想像。
家，不只是栖息的住所，一个舒适自在的家，能提供我们能量和灵感，让自我展现，并且是家人与爱人乐于安顿身心的据点。
作为一个长期研究家居设计的专家和造访者，欧阳应霁捕捉了这些家中令人赞叹的设计，发掘了家与舒适的关系和意义，也让我们体验到恋家、爱家的价值。
回家，是件幸福的事。

本书从周瘦鹃诸多写花的散文中选出，以四季分辑，并配以切题的摄影图片或古画，精印成集。书中文章篇幅虽短但涵蕴丰盈；知识丰富却又要言不烦，让人既有知识上的收益，也让人体会到了作者潜在流淌的个人情感。但这情感又把持有度，谦和柔婉，并不强予而能细润读者心田。至于涉笔成趣，那是显现了作者语言功力根基的雄厚；文风委婉、平实而使人绝不产生强抑感，读文章如轻凉微风拂面，享有一种柔静中的美感。
春
迎春花
仙客来
无名英雄蒲公英
桃之夭夭，灼灼其华
杏花春雨江南
西府海棠
杜鹃花发映山红
但有一枝堪比玉
花光一片紫云堆
蔷薇开殿春风
梨花如雪送春归
国色天香说牡丹
易开易谢的樱花
绰约婪尾春
花雨缤纷春去了
夏
荷花的生日
莲
芭蕉开绿扇
崖林红破美人蕉
秋
秋兰进满一堂香
闻木犀香
我爱菊花
秋菊有佳色
陶渊明与菊花
雁来红
水边双艳
仲秋的花与果
霜叶红于二月花
冬
问梅花消息
探梅香雪海
我为什么爱梅花
得水能仙天与奇
玉立竹森森
山茶花开春未归

《虚构的热情》这篇文章可以看做苏童的创作独白：“一个人瞬间的独语成为别人生活的经典，一个人原本孤立无援的精神世界通过文字覆盖了成千上万个心灵。这就是虚构的魅力，说到底这也是小说的魅力。”无论是一个场景，还是一个女性的表情、动作，还是用文字对一个街角的素描，在苏童笔下都显得不同凡响。

读莫迪洛的作品，犹如看电影，情节一幕接着一幕，充满了惊喜与意外。在这一过程中，人们能不断发现赏心悦目、又能深深打动你心灵的画面，丝毫不亚于光与影组成的舞台所带给人的感受。貌似荒诞不经的图画中往往蕴涵着人们意想不到的深意。莫迪洛是“黑色幽默”中的幽默大师。像沃尔特•迪斯尼或斯坦伯(Steinberg)
那样的大艺术家一样，莫迪洛用自己的笔创造了一个融幻想与惊喜于一体的《莫迪洛漫画5》世界。

在莫迪洛的画中，主角多半不是英雄，而是小人物，他们不懂得如何顺应时事，但又不安于现状，总是异想天开的想把不可能变为可能，这些情况与我们大部分平凡人的处境及心里非常相似。也许我们每个人都是大力水手吧，没有足够的能力来对付大胡子的挑衅，对待生活的重担，只有吃掉足够的菠菜才能勇敢面对，只不过那菠菜的份量……不是很好掌握。超时空、超现实的想象使莫迪洛作品的幽默意境洋溢着浓郁的浪漫气息。从大海孤岛到崎岖山道，从太空宇宙到原始丛林，从微观世界到宏观世界，他神思遨游，无拘无束，把合理的与荒诞的、理智的与感情的、现实的与虚幻的巧妙地糅合在一起，创造出充满诗意、充满幻想的幽默意境。

读北京图书馆出版社出版的《莫迪洛漫画》，看到那斑斓灿烂的色彩和熟悉的大鼻子人物带给我们的会心一笑，想起我们最早接触到莫迪洛名字的时候，那些黑白的图片曾经让我们突如其来的温暖。现在重见的时候，好像一个很久没见的朋友的一声问候，也好像擦肩而过的孩子突然的笑声。生活就这么在这个阿根廷人的画笔下沉淀了下来。

从某种意义上来说，莫迪洛笔下的大鼻子人物是我们每个人的化身。正因为如此我们才能如此深刻地理解这些形象。他们极具个性，因而看上去像人类；但是他们又是中性的，这样我们每个人都能将自己置身于他们的处境，去体验他们的命运。这种人物造型的轮廓随着时尚的改变而改变。所有试图刻画出一个能够代表普通人形象的艺术家在这一方面都不例外，如，莱昂那多·达芬奇和阿尔布雷切特(Albrecht Durer)笔下的人物，以及象形文字中的线条画。