六十年代美国民谣团体The Brothers Four最为国人所熟悉的歌应该就是Try to Remember，这是一首发表于1965年的名副其实的“老”歌。《玻璃之城》里，Try to Remember一遍一遍的响起，很多人从这里认识了它。而这首歌的特别之处也在于，即使是初听也会有似曾相识的感觉。或许是因为歌唱的就是回忆吧

GREEN DAY American Idiot + Live In Tokyo (2005 Japanese 19-track enhanced 2-CD set comprising the Japanese version of the album including the bonus track 'Favorite Son', an EXCLUSIVE 5-track CD recorded live in Tokyo plus on-stage and behind the scenes CD-Rom footage

SonsOfDay是一支成立于2005年的4人Alternative Rock乐队，成员包括Roman Bellos以及他的三个兄弟Vlad, Bogdan 和Scottie。2006年春，SOD被Red Hammer Records的Darren Bowls发掘，并于当年夏天以此厂牌录制了两首电台单曲“This Place”和“Reconcile”。Fragile People是他们的首张大碟，为国际摇滚乐坛注入一股新鲜血液，虽然有点趋于主流。
SOD渴望通过他们的音乐表现现实生活，真相，人性以及真实反映他们作为人类的存在。无论对于乐队还是歌迷来说，生活中的乐趣和困难都是一样的。引用新专辑中同名歌曲“Fragile People”，“我们都是脆弱的人，我们有时会受伤－我们不知道何去何从。”无论富贵贫贱，我们都在穿越人生的旅程寻找各自的目标。他们的旅程由另一个不一样的地方启程，在那里上帝不被承认，人们深陷信仰耶稣的苦难中。他们的音乐视角非常独特，既立足于美国又涉足于欧洲，融合了两者之间的许多文化。对于他们而言，新的一天将在美国开始，他们希望与那些聆听他们音乐的人分享生命中的一小部分。“我们真正的打算是激励人们去追逐自己的梦想，他们自己的生活以及信仰。音乐是我们人生的写照，是我们的爱，快乐，痛苦，家庭，人性以及信仰的经验，我们希望你们会欢我们生命中的这一小部分。”

Sophomore album for the German pop Casanova. 'Rose' is completely free of the 'classic Brit-Pop influences' as one could still hear them on the first album. Looking for comparisons you´d be tending more towards tracks by Sigur Ros, maybe also Simon and Garfunkel or even Suede. Maximilian has become more daring especially with his lyrics, very personal, exposed and denuding they´ve become, poetic and sensual. Produced by Gareth Jones who has worked with Depeche Mode, Moby, Goldfrapp, Wire, Erasure amongst others. Kitty-Yo. 2003.

萬能青年旅店 精心製作全新民謠搖滾史詩 × 電影「NO」中文主題曲「烏雲典當記」

Forever Changes is the third album by American rock band Love, released by Elektra Records in November 1967. In 2003, Rolling Stone magazine ranked Forever Changes 40th in its list of the 500 greatest albums of all time.The album was inducted into the Grammy Hall of Fame in 2008. It was entered into the National Recording Registry in May 2012.

《鲍勃·马利：传奇》1945年2月6日，在牙买加的一个贫民窟里，一个音乐天才诞生了，他就是后来的“雷鬼”音乐先驱——鲍勃.马利。Bob marley是为音乐而生的，他把自然，灵动、神秘、性感种种诱人神奇的特质，融入到他创作的音乐里，他被誉为雷鬼乐宗师，初约翰·列侬外，Bob marley是将艺术完整地转成为大众化的艺术的实践者中唯一取得巨大成就的人。
Bob Marley是Regga风格的音乐大师，在他短暂的一生中，赢得了世界各种肤色各种层次的几百万人的爱戴。Marley的一生是快乐的，他同时也把快乐带给了别人，牙买加人民为了纪念他，于1990年，将他的生日宣布为牙买加的一个节日。如今在他逝世25周年之际，让我们来回顾一下Bob marley的音乐旅程。
1964年， 21岁的Bob marley组建了“哭泣的哭泣者”的乐队，《我仍在哭泣》和《孤独是一种痛》创造了牙买加音乐历史的奇迹，他的音乐才华得到业内的认可，欧洲乐坛从此记住了Bob marley的名字。1972年，Marley推出了专辑《点燃》和《燃烧》，使他步入了事业的颠峰。在随后的日子里，Bob marley的《Exodus》（出走埃及）、《Kaya》(日本榧树)、Survival》(幸存者)等一系列有影响力的专辑，再次证明他在音乐上极高的天赋！世界各地的舞台上都留下了他巡演的足迹，他的音乐影响了几代人！全世界的歌迷都在期待他的新作时，命运却给这个天才音乐家开了一个天大的玩笑，年仅36岁的他没有抵制住癌症的肆虐，1981年5月11日，鲍勃·马利在迈阿密的医院里永远离开了他深爱的牙买加、雷吉乐和全世界的歌迷。在生命弥留之际，他留给歌迷最后一句话：“在一个阳光明媚的清晨，我完成了工作，飞回了故乡。”
1984年，他最后的专辑《传说》发行。他的专辑一直到今天都很受欢迎。今天，在鲍勃.马利逝世25周年之际，各地的歌迷用各种方式纪念Bob marley，环球音乐也将首次官方在中国发行此专辑，以缅怀这位“雷鬼”音乐大师。斯人已远去，但他的音乐、他的专辑还有他的执着，一直影响着我们。他开创的“雷鬼”音乐，至今还在我们的耳旁萦绕。活跃在乐坛的音乐人也以自己的方式缅怀这位“雷鬼”教父。音乐人王磊一直坚持“雷鬼”音乐。就如自己所说：“雷鬼音乐就是把痛的、重的留给自己，把快乐的给别人。同样，崔健等艺人也给予”雷鬼“音乐莫大的支持和关注。在今天这个特殊的日子里，我们再此把“国际最佳传奇专辑奖”来表达我们的敬意，希望他的音乐精神一直延续下去！
纪念鲍勃.马利逝世25周年 环球将首次官方在中国发行其专辑《传奇》。“第三世界的超级巨星”、“牙买加音乐的灵魂人物”、雷鬼音乐教父Bob Marley的个人代表作/逝世三年后纪念精选/国际最佳传奇专辑奖，Roots/PopReggae音乐的典范/纽约时报赞为“20世纪后半最具影响力艺人”。
01 Is This Love 这是爱吗 3:50
02 No Woman No Cry 没有女人没有哭泣 7:08
03 Could You Be Loved 你是否被爱 3:57
04 Three Little Birds 三只小鸟 3:00
05 Buffalo Soldier 野牛战士 4:18
06 Get up Stand up 起来 站起来 3:17
07 Stir It Up 激情燃气 5:30
08 Easy Skanking 轻松行走 2:57
09 One Love/People Get Ready 同一种爱/人们准备着 2:52
10 I Shot The Sheriff 击倒州长 4:40
11 Waiting In Vain 徒然等待 4:16
12 Redemption Song 赎罪之歌 3:48
13 Satisfy My Soul 满足我的灵魂 4:31
14 Exodus 走出埃及 7:40
15 Jamming 团结 3:31
16 Punky Reggae Party 瑞格舞派对 6:52

DVD版&蓝光版 3/11同步預購 3/22正式發行
DVD版預購贈品: 「小時候 / 獨處的時候」單曲CD
【小巨蛋永遠是蘇打綠的開始】
唱過15座城市，搖滾近20萬人的靈魂，這一切，都從小巨蛋開始。
蘇打綠堅持每兩年一次的考試，不論在音樂、視覺、節目各方面，永遠都要與自 己競爭， 和六年來未曾更換的製作團隊一起前進，每次演出都是自我超越。演唱會有太多無法重現的美麗，所以這次，蘇打 綠並不只想現場直播，反而選擇以說故事的方式，讓團員述說自己與演唱會的情感，以及生命裡的點點滴滴。蘇打綠的演唱會DVD一直都是視覺版的專輯，不論你是否身歷其境，都請繼續帶著音樂夢想，從小巨蛋開始一起走過。
青峰：站上七公尺高升降台開口唱歌的時候，好像腳下的搖晃都消失了。原來在你看不清坎坷的時候，反而可以不在乎 | 家凱：小巨蛋沒有發生前，許多壓力只能放在心裡，越滾越大，最後就像我的效果器在演出前兩個禮拜爆掉一樣 | 阿龔：在演出這兩天，我都好像還存在工作的狀態下，沒有完全地享受現場的演奏。看了DVD後我才知道，小巨蛋之前的時間的我，真的是非常厲害 | 馨儀：我覺得這是DVD做最好的一次。不是說沒有進步的空間，而是最享受這次的過程、最滿意這次的成果 | 小威：團員陸續去當兵，我會擔心這樣子還是不是蘇打綠？因為這樣的擔心，所以寫下「當我們一起走過」，變成演唱會的主題 | 阿福：如果沒有當初的過程、沒有台北小巨蛋，我想之後的巡迴演出也沒有那麼順利，所以我就會覺得台北小巨蛋永遠是蘇打綠的開始。
【推薦歌曲】
1. The Lonely Goatherd+山頂黑狗兄
「The Lonely Goatherd」是電影真善美中最著名的插曲，而「山頂黑狗兄」則是一首台語經典歌曲，早期由台語歌大師洪一峰翻唱，後來因為哈林庾澄慶的改編而大紅。蘇打綠把這兩首不同時代的歡樂歌曲擺在一起改編翻唱，是音樂及語言上的奇妙組合。這兩首歌是少數用Yodel唱法大受歡迎的流行名曲。Yodel是人聲真假音不停互換的一種歌唱技法，會產生高高低低，真真假假的趣味。青峰在英文台語之間穿梭，在真假音之間變換，加上節奏及樂器細緻繁複的編曲，蘇打綠再次放膽的嘗試音樂探險，玩出他們獨有的奇特歡樂。
2. 小時候
青峰在爸爸臥病在床時，因為爸爸的一句「你…要加油喔」所寫的歌。
對於自己的父子關係，他勇敢地用自己擅長的方式來面對，沒有逃避，不躲也不散。
偌大的舞台上只留一盞燈，一個人，幽幽地唱。
「小時候 我們的城市像郊外 我們的腳步很輕快…
長大後 我們的存在像塵埃 我們的距離被拉開…
我要長成你的翅膀 我要拂去你的滄桑
我忘了說 心裡面的願望 始終是要你的肯定啊
從你溫柔眼眶 綻放」
3. 被雨傷透
戀人轉身離開，我被雨包裹、被雨侵略，也被雨傷透。
蘇打綠透過演奏、曲調和歌聲，完整勾勒出作詞人李格弟描述的畫面。舞台上只有歌手、樂團與螢幕視覺，但彷彿可以感覺雨滴打在身上的痛，風吹掠過的清冷顫慄，還有戀人在情裡愛裡的糾葛。琴聲如雨，歌唱著的旋律，是淚。如果你也曾淋過這麼一場雨，就讓蘇打綠安撫你最深沉的痛哭。
4. 女爵
青峰寫過許多創作，但第一次為別人量身定做詞曲，是寫給楊乃文的「女爵」。這也讓他有了全新體驗。「嗯，原來寫歌給別人是這種感覺呀。」青峰如是說。 舞台上煙氲般的投影，鋼琴聲輕落又重擊，歌者唱誦一段與權力無關的愛情故事。歌曲結束前吉他，bass,鼓層層加入配上「嘿耶嘿耶」的歌聲，愈發魅異詭譎，愈發恰如其分。這是蘇打綠版本的女爵。青峰如是唱著。
5. 相信
這是蘇打綠下台坐在觀眾席上跟大家一起唱的一首歌。在觀眾席上可以唱的歌很多，他們唱了「相信」。
不少歌手都唱過跟「相信」有關的歌，這一首是屬於蘇打綠的。蘇打綠相信真誠、自然、還有音樂，相信自己可以兩年辦一次小巨蛋、而且一次要比一次好，相信一路從吉他社、游泳隊走來所懷抱的音樂夢想。
「我會永遠相信 開始掉下的淚 你和我的世界 痛褪去更清晰
我會永遠相信 不完美的完美 不管什麼世界 距離不是距離」

一年来 我天上一会地下一晃 刺激
回归地面 我定位自己是个活人
辗转过后 抹去泪水 抑制住傲慢的笑 堵上耳朵
细品 风雨阳光 一个味道 找寻最关键的意义吧
平静且疯狂的“生子”是我暂时的使命 费劲 执着 自豪 不自由

A Little Bit of Mambo is the debut album by Lou Bega released in 1999. Propelled by the success of the single "Mambo No. 5", the album went platinum in over 10 countries.
"Mambo No. 5 (A Little Bit of...)" - 3:39
"Baby Keep Smiling" - 3:10
"Lou's Cafe" - 0:59
"Can I Tico Tico You" - 2:52
"I Got a Girl" - 3:13
"Tricky, Tricky" - 3:24
"Icecream" - 3:48
"Beauty on the TV-Screen" - 4:03
"1+1=2" - 4:02
"The Most Expensive Girl in the World" - 3:44
"The Trumpet Part 2" - 6:03
"Behind Stage" - 1:17
"Mambo Mambo" - 3:00

我们都渐渐在流动的时间里，停驻成仪态万千的模特，看着时间，衣冠楚楚的耗着，从欣赏变成了旁观，日子过的不留悬念，从生动变成了习惯，留一点锋芒的微光，做个模特在橱窗供人瞻仰，信仰或是遗忘。
你不认识李荣浩 但你一定听过他的音乐
如果你不从事音乐行业，不一定会认识李荣浩。如果你从事音乐行业，那你一定听说过李荣浩，如果你说，无论如何你仍然无从知道李荣浩是谁？那请baidu当红歌手的唱片，在制作名单里，你能看到“李荣浩”这三个字。没错，就是他！如果那英、陈坤、赵薇、信、张信哲、张杰、李宇春、周笔畅、杨宗纬、刘惜君、范逸臣……这些歌手的歌，你说你统统没听过，没关系，但还是希望这一次，不要错过李荣浩的这份惊喜。
显然，喜欢一件事，很容易。把喜欢做成一件事，也很容易。然而，要把一件事次次做的漂亮，没有天分和实力，实在不是件容易的事。自幼学习吉他和低音提琴的李荣浩，20岁做《吉他中国》音乐丛书主编，22岁赴台参与信的《我就是我》创作、专辑制作及北京演唱会表演嘉宾；23岁参与赵薇新专辑《我们都是大导演》创作及专辑制作及发布会表演嘉宾；24岁担任陈坤《谜&Me》专辑制作……业界合作过的歌手都曾赞他是天才音乐人。关于音乐，他在每一次机会和每一个角色里，都十分出色。只是，还没有尝试过专职歌手。如果早几年，他一定早就是乐坛当红歌手，而不仅仅是国内最年轻的音乐制作人和最棒的吉他乐手。可是一晃，入行十年，音乐越来越不景气，他却才不慌不忙的为大家交出一份答卷。如果你觉得奇怪，大概也只能归因为，他对音乐太认真！
太认真，所以用一个 十年 做 一张专辑
所有认识李荣浩的人，都说他很随和；所有合作过的音乐人，却都说他太较真。学琴时，为了熟练新技巧，可以数日不出房门，数月不出家门。工作时，遇强愈强，工作搭档必须手眼身法步随时到位，意识一定要超前。创作时，一定要尝试所有可能，完美只是先决条件，挑剔是一定的。聊天时，话题永远是最近听到某位音乐人的作品，很棒；funk和jazz哪种更适合某首歌。所以有的人一年做了十个梦，有的人十年做了一个梦。十年做一张专辑，李荣浩觉得时间刚刚好。
就像渴了要喝水，伤心了会掉眼泪，快乐了会发笑，创作音乐是他的自然反应，只不过这一次，他从暗处走到台前，第一次用音乐语言，去和外界做一次沟通。就是这么简单而已。
所以，至此，你仍然确定要放过与他在音乐里的邂逅吗？
渐渐在流动的时间里 停驻成 模特
谁能告诉我，新生活是什么样的？会比现在更好或是更差，或是其实从来没有新生活。
我们和生活之间，就像相亲秀一样，从未见面时的幻想，到第一次会面，彼此客气生疏的暗自打量，保持距离又彼此渴望亲近，相互角力。争执，妥协、退让，和好。一次又一次，到最后开始倦怠，习惯，接受。经过了所有情侣必经的过程，这世界上，越来越没有一段关系会比生活与自己的关系更亲密，更有安全感。与其说没有新生活，倒不如说再找不到更适合的新生活。到最后，也就清醒的看着自己和生活一进一退。
于是乎，我们都渐渐在流动的时间里，停驻成，仪态万千的模特。于是乎，我们都渐渐在流动的时间里，安分于，与生活平分秋色。
2013年，李荣浩全新专辑《模特》，可不可以再度唤醒你困顿无力的灵魂，让你再次活出万种姿态？
2013的这个秋天，国内最年轻的资深音乐制作人，在音乐圈内被赞为“80后音乐天才”的李荣浩，十年磨一剑，首度携自己的全面创作新专辑《模特》席卷而来，强势回归台前。
此番，由简单快乐文化发行，李荣浩个人创作专辑《模特》，不但涵盖了人们在不同阶段中的角色，更运用时下最流行的音乐元素，多元化展现李荣浩的个人创作实力以及完美唱作功底。而对于自己一向超高要求的荣浩，更是坚持回归到最原始的手段，从选歌阶段的DEMO作品，到最终呈现的音乐成品，都以真实乐器录制、采样，甚至不惜将已经做好的成品推翻重来，都要力求保证每一个乐器的音质特色与人声之间的搭配，都要得到最完整、最美的呈现。而这样的初衷，在最开始提出来时，亦与简单快乐文化对于音乐品质的追求不谋而合，公司为了能够让李荣浩的专辑概念和音乐要求，能够准确体现，为他量身定做三首主打歌MV，其中专辑同名主打歌《模特》的MV拍摄，采用了“一镜到底”的拍摄手法，更激发了李荣浩潜在的表演欲，用冷峻的表情，犀利的眼神，征服了在场所有工作人员。
10首真音乐 李荣浩交还给你 10段人生Live秀
我们一路走着，认识了一些人，与另一些人成为朋友。
生活，让李荣浩与你成为一直都在互相旁观的某一些人。
还是「李白」的时代让人羡慕，随性而洒脱，一切只问本心，不管世间如何评判对错，乡村摇滚风的率性旋律，吉他fill与和弦交错出摩登时代与理想的生活之间巨大鸿沟，淡淡的自嘲意味溢于言表。在李荣浩的歌声里，你会看到，这座城市里那些外表坚强而内心脆弱，宛如表情麻木的「模特」，灵魂乐与JAZZ弦乐的严丝合缝的交融，内心的那个自己渐渐学会冷眼旁观这个世界，做个大隐于世的模特。即使在感情里，我们也几乎快失去了表达爱的能力，木吉他淡淡扫弦，中慢板的节奏，不断变化的和弦，掺杂着灵魂乐的悸动，带出了一个人深爱一个人，却不知道「两个人」是否能走到最后的隐忧和义无反顾。终究，都只能怪自己「太坦白」，对一个人交付真心的过程，就像一首慢摇滚，节奏不能太激进，全靠吉他与贝斯催情，但忐忑的心情就如鼓点一般，昭然若揭。不知道茫茫人海中，是否有一个人，可以做自己的「老伴」，不是为了某一天老去，伊人作伴，而是潜意识里那份对归属感的执迷，美式soul节奏，在Jazz的曲承转合间，复古的吉他旋律里，隐匿了一个对爱情永恒的叩问。其实，不论在爱情里，还是朋友，甚至自己一个人，我们都只是寂寞的「演员和歌手」，用经典70年代的复古灵魂乐，辨认着自己的本色，经得起华丽如丝绒或是质朴如金属，找一点存在感，至少我们还没有丧失自我娱乐的本能。对人生，我们都不要太焦虑。最后，「都一样」，找到像R&B一般的自由，属于自己的率性生活，最好，身边「有一个姑娘」爱着自己。在「蓝绿」色交相辉映的美景中，在美式乡村乐般的轻松氛围中，开始新生活，并向过去的那些迷茫、焦躁和抗拒，认真的说一声「拜拜」。

Lifted from his 'Mr. A-Z' release. The album version of the title track is b/w 'The Remedy (I Won't Worry)' (Eagles Ballroom Live Version). Warner. 2006.

地下丝绒的第三张专辑，由于录音前期发生设备遗失的事故，以及创团成员John Cale的离开，这张专辑的声音平静内敛富有张力

Queen首发于1975年的这张《歌剧院之夜》可能是摇滚乐历史上最华丽的篇章，把摇滚歌剧这个概念发展到前所未有的高度，奢华无比。主打歌Bohemian Rhapsody被滚石杂志的编辑称为有史以来最“歌剧化”的摇滚歌曲，简直就是个小型歌剧，并且打破了当时英国单曲排行榜上冠军时间最长记录。不过这首歌，乃至这张专辑都有点晦涩灰暗，有人说常听 Queen的东西会发疯，我不能确定，但不可否认这首在整个摇滚历史上都很有影响的歌曲在华丽的编曲之外，歌词其实是非常阴暗的。这张制作成本非常夸张的专辑在美国也大卖300万张。
这张专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第230位。

黑豹乐队于1987年初开始他们的雏形，早期经历坎坷，在乐风上既不确定，在生活上也无援助，团员们对音乐的热爱屡屡遭受挫折之后，吉它手郭传林决定退出舞台，专心经营黑豹乐队。经他大力整顿，并多次改组之后，在1989年底。正式组成现有的规模。
1991年专辑录音完成后，在香港试探性推出的结果竟然连获香港电台排行榜数周冠军，也因此在中国大陆造成大量的翻版热潮，终于成为中国人世界里销量最高的摇滚乐队。

无论是融合了雷鬼风的专辑同名歌《西安事变》，或布鲁斯味道浓郁的《这事你不管》，还是校园小清新的《流川枫与苍井空》，都让我们从音乐上听到了一个不同以往的黑撒，而在《你是个实在人》、《我的相亲故事》里，黑撒独有的幽默调侃式的批判依旧犀利。《滚来滚去》中，黑撒摇着滚着继续弘扬“理想大于现实”的美好希冀，而在《拙劣的抒情》、《蓝调情歌》、《西万路上的雨》中的温情细腻，却又塑造了方言歌曲的另一种可能。黑撒仍在展示把玩各种曲风和驾驭文字的能力，而这张唱片的确不啻是一张超越之作。
黑撒乐队主唱——夜晚的骑士在序言里写到：
很多东西你渴望改变，但发现却始终无法更动
很多东西你不想改变，可发现还是无奈的逝去
而这，正是我们最真实的生活

生命就该如此，总在新鲜和永恒之间穿梭
并一直幻想着下一段日子会更加美好
我们因这期盼，而全情投入
愚蠢的付出，贪婪的索取
无论是理想或是爱情

好吧，让这种状态继续
管它是摇滚还是流行
管它是说唱或是民谣
请你相信，音乐永远不会欺骗你

所以，我们还在路上
怀抱吉他，心存热爱

我爱这个城市
我爱我的生活
我爱你

「乱」的定義是：沒有一定的規則，如同生命中有著許多不可預期的片段，迎面接受與挑戰！
房祖名說：音樂是一種形式，而呈現的是我對人生的感受，透過歌聲傳遞！
撼動 推薦曲
【假動作】詞：小寒 曲：黃韻仁
房祖名的情歌，有別於你熟悉的詮釋情歌，在歌聲中聽到真誠與真性情，沒有過多的情緒修飾，發自內心的唱著，一如房祖名陽光般的性情，自然中將感傷的情緒宣洩，讓人不自覺的陷入其中！
【若無其事】詞：房祖名 曲：房祖名/黃韻仁
隨性的吟唱作為開場，整首曲子充滿驚喜，混搭多種風格；情歌、爵士、HI HOP等，失戀情歌簡單俐落，聽到真摯隨性的一段真實感情告白。
【忠】 詞：房祖名 曲：房祖名/黃韻仁
震憾驚悚的前奏，搖滾風格獨特，極度震撼，房祖名的概念創作，捍衛音樂、捍衛自己的理念，抵抗一切外來的阻力，將自己化身忠勇的戰士，在戰場全力奮戰，房祖名嘶喊的唱出”忠”成不移的意志，你將感受到不一樣的房祖名。

世界之大为何我们相遇？难道是兄妹？难道是亲戚？ 好妹妹人类史上最恶毒的诅咒，建国以来最坑爹的祝福。 张小厚灵感乍现的创作，请大家不要对号入座。 最后，感谢曲婉婷女士，中国需要你这样的音乐人。

英水帝江部分成员脱胎于原南京复活乐队，气势不凡的古诗词念白与暗潮的背景声交相呼应，从另一个角度来诠释中国文化。这次将发行的唱片将包含英水帝江全长40分钟左右的4首曲目.
“复活”《国殇》中那首隐藏的曲目“五人墓碑记”是否还犹在耳边呢？如今“英水帝江”带着那首“五人墓碑记”与另外几首新作品来啦！那气势不凡的古诗词念白与暗潮的背景声交相呼应，从另一个角度来诠释我们有着上下五千年精髓的中国文化。有谁不自豪我们的老祖宗给我们留下的巨大的文学宝藏。又有哪中文字能有古汉语那样博大精深？也许，“英水帝江”的音乐不是最好诠释古汉语言的音乐，但那仍不影响我无比自豪的向全世界推出这张EP！