现在是束草的冬天，这里是韩国与朝鲜边境的一座旅游小镇，一个年轻的法韩混血女孩在一家破旧的招待所做前台。一天晚上，来了一位罕见的客人：决心在这片荒凉的景象中寻找灵感的法国漫画家。

女孩不断违抗社会的期望，与她的异地男友分手，抵抗母亲对整容的催促，她与漫画家之间形成一种微妙又流动的关系。她同意陪他去寻找“真实”的束草，两人前往雪山和壮观的瀑布，甚至到达边境。可他对她熟悉的束草毫无兴趣——花哨的霓虹灯，战争的伤痕，母亲工作的鱼市。她有了一个隐秘的愿望，想要成为他画中的人。

中国人在美国当公务员
解读美国大城市背后永不停歇的政治角力
大都会的活力从何而来？如何像运营企业一样运营政府？个人力量如何影响社区营造？纽约是大城市的特例还是范例？房地产税如何连接私人义务和政府义务？
《大国大城》作者、经济学家陆铭，哈佛大学教授戴安·E.戴维斯倾力推荐！
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编辑推荐：
◎一本跨领域深入解读纽约的科普读物，包含城市规划、政策、经济、建筑设计等多重视角。美国注册规划师、前预算局公务员对美国城市的深度观察。
对读者来说，这本书是一份不可多得的、兼具客观、理性和深度的纽约城市指南。作者有着哈佛大学建筑硕士以及伦敦政治经济学院区域经济发展硕士的双重背景，曾就职于纽约市政府预算局，现为美国注册城市规划师，能够从经济地理、政策法规、公共空间等方向解读纽约的特点，探秘美国大城市的城市更新。
◎美国政治制度如何影响城市？中国大城市的生长轨迹与美国有何异同？
城市空间、公共交通、地产开发等课题和每个公民的生活都息息相关，学习借鉴他国已有的现实案例，尤其是如纽约这样极具特色和活力的超级大都会，对推动改善我国目前社会环境有重大的意义。作者在解读纽约城市运行逻辑的同时，对比了中美两国在政府运作、社会模式、公共空间规划等方面的异同，试图探讨理想城市的多种可能。
◎图、文、数据结合，在街头摄影中想象城市律动，从数据分析中解构空间政治，把复杂的城市问题简单化、趣味化。
作者精心绘制数十幅纽约区划图、路网图等，宏观且客观地解构了纽约的空间政治。从纽约社区花园、公园绿地到摩天大楼，150幅全彩纽约街头摄影带读者走入真实纽约生活。
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名人推荐：
看纽约的实践，能够了解如何建设充满活力、宜居且和谐的大城市，以及市场、社会和政府如何各司其职。
——陆铭，上海交通大学特聘教授、经济学家、《大国大城》作者
本书回答了各地无数居民和政府官员都关心的问题：如何平衡公共与私人之间的紧张关系？它也直接揭示了纽约市的魅力所在，帮助读者理解 为什么这座特殊的城市会成为全球讨论的焦点。没有比这更及时、更出色的读物来了解这座永不停歇的迷人城市了。
——戴安·E. 戴维斯 ，哈佛大学城市规划与设计系教授、前系主任
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内容简介：
纽约大都会背后都有哪些博弈？政府如何“企业化”运营？
新冠疫情期间，“开放街道”政策如何体现城市价值观？
复杂的城市更新项目如何推进？个人力量如何影响社区营造？
中国城市化发展进入了新的阶段，一线城市中个人、社区、政府、企业间的关系愈加复杂，与此同时，住房保障、公共空间、社区营造、公私合作（PPP）等问题的讨论也愈发激烈。纽约作为全球闻名的国际都市，是城市发展的“超级试验场”，也有着种种可供参照的成功经验与失败教训。
日常生活的方方面面背后都有一个城市独特的发展模式。本书以一系列独立成章的短文组成，串联描绘出纽约种种独特或奇异的城市发展现象（比如公共空间的打造、地铁运营、地产开发和规划等），并用制度的逻辑来进行分析和解读，结合对日常生活的审视和学术框架，通过解构纽约来重构城市。

“我们坚信，‘更多的声音’永远是通向全新世界的路径。” 2015 年，由韩国女性劳动者会策划并创作了一档女性主义播客“乙们的驴耳”，后邀请女性主义理 论研究学者、作家孙希定作为播客主播。本书精选该播客节目的热门内容“大众文化与性别”集结成书，在韩国正式出版后迅速引发关注，并成为当年图书网站的年度非虚构作品之一。 本书以“娱乐解剖”作为方法，彻底拆解“韩娱”奇观背后的“厌女”病灶，开出犀利的体检报告和解毒指南，每一句都是炮轰父权制大众文化的粉红炸弹。同时，本书也是一份从性别视角出发的当代娱乐文化警世录，更是对其他可能性的期待与召唤：在对文化工业的审慎观看与批判性思考中，新的视角，新的叙事，终将到来。

★备受期待的华语重磅新书，电影人陈冲自传性散文作品——从上海童年的老房子到旧金山的家；从少女时代“小花”剧组到《末代皇帝》《太阳照常升起》的银幕背后；从祖辈的往事到父母、哥哥三代知识分子的精神历程……《猫鱼》是当代不可多得的回忆录，是知识人的心灵史，电影艺术家的传记，也是一部当代女性的成长之书、勇气之书。
★金宇澄、罗新、姜文、许知远诚意推荐——“《猫鱼》是高水准的自传体散文集，既是个体生命史，又是时代大记录，一字一句，真气充盈。”（罗新）“陈冲建立的纸上王国，细腻、自由、直率，她的人与事，尤其几代知识分子的历史，填补了文学上海的叙事空白。”（金宇澄）“《猫鱼》是陈冲珍贵的个人记忆，写得鲜活、深邃。她毫不畏惧地邀请你踏入其中，经历她的人生……这种勇气，不是谁都有。”（姜文）
★人的生命就像猫鱼，始终卑微、弱小，却坚韧地活着。在日常之中，期待奇迹发生——“‘猫鱼’是当年的上海话，菜场出售一种实该漏网的小鱼，用以喂猫，沪语发音‘毛鱼’。随着以后猫粮的出现，它在人们的记忆中消失了……”上海之冬，一只“猫鱼”死而复生，成了我和哥哥童年唯一的奇迹。“猫鱼”是生命里转瞬即逝的灵感，是人的本性里被遗忘或隐藏的真相，是日常生活中体验的每一个奇迹。
★《收获》文学榜长篇非虚构获奖作品——“为读者展现了一个文学意义上独特又深沉的陈冲，她以克制内敛的笔法向着家族历史征进，踏进如烟的家族往事又不沉溺其中，通过众多日常的生活细节完成了对家人形象的刻写和赋形，从而与历史生活达成了深沉又动人的联系，作品呈现出的沉郁悲悯让人为之动容。”
《猫鱼》是电影人陈冲的自传性散文作品。祖辈与母亲的故事、平江路老房子的岁月，“小花”摄制组大篷车的日子，独自踏上异国留学之旅，每一部电影不为人知的幕后，生命中的爱与痛楚、挣扎，经由作者的回望，跃然纸上。写家族故事，是独特的上海叙事、中国知识分子的心灵史；从《小花》到《末代皇帝》《意》《太阳照常升起》等等的银幕前后，是电影艺术家的传记；从上海童年到异国打拼，一段段人生旅程，是女性兼具激情与柔情的私语。

“下一辈子罢。那时我们都像婴儿那么干净。”
《将军族》收录陈映真创作于1959-1967年间的24部中短篇小说，包含脍炙人口的名篇《面摊》《我的弟弟康雄》《唐倩的喜剧》《第一件差事》等，描绘了一幅20世纪平凡人的命运群像：台北夜市摊贩和病孩子，细瘦苍白的“安那其”少年康雄，从远方战场归来的乡村教师吴锦翔，苹果树下富于浪漫幻想的青年林武治，沦落他乡的三角脸和小瘦丫的爱情悲剧，知识界的“弄潮儿”唐倩，虚无厌世的“航海人”胡心保……二十四个故事，饱含泪水的爱和温柔苦痛的同情，婉曲动人的灵魂剖白，忧郁怅然的诗性抒情，《将军族》宛如一首首浮世的哀歌，为平凡人留下永恒的生命见证，生发出感人至深的力量。
本书入选20世纪中文小说100强。

入围2022年布克奖、奥威尔政治小说奖！
关乎艺术、土地和语言，爱与性，青春与苍老。
以清新如诗的文字书写一座夏日孤岛上的矛盾、爱欲和追忆，
延续百年的古老忧伤呼应当下的暴烈现实。
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【内容简介】
1979年夏。
一名英国画家来到爱尔兰西岸的一座小岛，试图找到画出毕生杰作的灵感；
一名法国语言学家紧随其后，为了研究岛上爱尔兰语的历史、现状与未来；
一个妇人怀念葬身大海的丈夫，选择通过艺术达成与丈夫环游世界的心愿；
一个男孩厌倦了荒僻小岛上的乏味生活，渴望跨海去追寻更大的梦想……
两名外国访客打破了岛上宁静的生活，也勾起众人心中深埋已久的记忆和欲望；
而在不远的陆地上，报复性的流血冲突愈演愈烈，凯尔特的古老忧伤仍在延续……
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【编辑推荐】
🌊 “这座岛太小了，没法同时容下一个法国人和一个英国人”
夏日，偏远的爱尔兰海岛，英国画家和法国语言学家相继到来，
唤起激荡数百年的历史回音——谁支配谁？谁拯救谁？
一则映射古今殖民暴行的政治寓言，
一首语言和艺术、历史与暴力交织的凯尔特温柔哀歌。
🌊 入围布克奖、奥威尔政治小说奖：以多样笔触书写平静之下的矛盾和欲望
人物对话、内心独白、历史回顾、新闻简报……
看世纪冤家英法拌嘴，听耄耋老妇追忆往昔，
品专家学者科普长文，读媒体报道血腥冲突……
幽默又讽刺、沉静且动人，历史书写与个人叙事碰撞的典范之作！
🌊 “我们在这里习惯了想念，都是想念的专家”
为了活着，他们远涉重洋；为了追梦，他们背井离乡。
故土是爱尔兰人无法摆脱的重负，也是割不断的根。
家与国、传统与和现代，都融于这份一代代传承的想念。
🌊 世界在崩坏，信念在瓦解，人与人的联结岌岌可危
狡黠和天真相遇，残忍与善良相随，
爱尔兰的命运与詹姆斯的前景在夏日交汇，
懵懂少年去何处寻找自己的位置？
当下的世界又将向何方前进？
🌊 知名青年设计师汐和操刀封面，便携小开本出门无忧
清爽白+忧郁蓝+珍珠银+沉郁灰，
海洋气息完美呈现小说风格，为夏日阅读增彩！
单封方脊口袋本，通勤、旅途、度假适用。
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【名人推荐】
继承了辛格、特雷弗和托宾的文学传统，描写了被传统的重负逼到角落的爱尔兰生活……马吉的文字明亮、抒情而尖锐：时而滑入竖列的单字段落，时而沉浸于猎兔的细节或普鲁士蓝的气味，却始终保持着微妙的距离感。
——《卫报》
马吉精巧地记录了岛上古老信念的瓦解……在主线叙事之外，还有北爱尔兰暴力冲突的宏大故事切片，简短的新闻报道读起来像是暴行的分类目录。马吉也采用其他有趣的方式讲述故事，人物的对话简明而直接，一些内心活动以意识流呈现，其他则是长短不一的诗行……马吉编织出一部关于语言、艺术、殖民主义和北爱尔兰冲突的小说，生动且引人深思。
——《西雅图时报》
终于有部小说把读者当作成年人对待了，这真让人欣慰：它新鲜而不追逐文学新潮，引人思考但不聒噪，自成一派却从开篇的奇异戏剧到果决的结局都令人满意……除诸多主题之外，她的书也蕴含着其他元素——关于家庭、男人与女人、乡村社群，许多层次都在表面浮现，宛如一个似有若无的微笑，一条水中的鲨鱼。
——《泰晤士报》
作为殖民者和被殖民者意味着什么？《他们涉海而来》对此提出了迷人的洞见，并细腻地刻画了人物和地域……马吉这部精妙的小说还歌颂了人与人之间联结的需要。
——《独立报》
《他们涉海而来》是一部思想小说。马吉以丰富的细节构建出她的世界……它基于一个悲剧频发的夏日里爱尔兰的残酷政治现实，同时提醒着我们帝国主义在全世界的边界遗产。
——《纽约时报书评》
朴素、简洁……一个关于语言与身份，关于艺术、压迫、自由和殖民主义的故事。《他们涉海而来》是一部关乎重大议题的小说。
——《金融时报》
马吉这部引人入胜、原创性十足的小说从宏大和微观的视角思考了帝国主义、所有权、权力与剥削……书中还不乏人物间来回较劲的活泼幽默。
——《每日邮报》
《他们涉海而来》是一部精彩的小说，一篇关于自然以及阶级、文化、性别间交锋的敏锐评论。书中写到暴力，但最令人印象深刻的是，马吉捕捉到了潜藏在保护、教养之下更险恶的残忍。
——玛丽·贝丝·基恩
《他们涉海而来》是一本生动、令人难忘的书，它关乎艺术、土地和语言，爱与性，青春与苍老。重大观念轻盈地编织在奥德丽·马吉强大的文字中。
——萨拉·摩斯
仿佛一则寓言，就像历史本身，它给我们一个苦涩的教训……并且营造出一种情绪，在翻过最后一页之后仍留下令人不安的余韵，经久不散。
——凯文·鲍尔

本书由西南大学教授黎萌精心选编、翻译的英美分析美学家的电影文论集，覆盖分析电影理论的核心问题，文集作者均为英美最有影响的分析哲学家，包括阿瑟·丹托、诺埃尔·卡罗尔等，是一本从分析哲学视角认识电影语言本质、了解电影语言特性、电影与情感、电影与叙事关系的重要理论著作，一本书在手，囊括英美分析美学电影理论四十多年的思想精华。
新迷影丛书·李洋 主编
《宽忍的灰色黎明——法国哲学家论电影》
米歇尔·福柯 等著 李洋 主编
《要么去爱，要么孤独——法国哲学家论电影续编》
阿兰·巴迪欧 等著 李洋 主编
《电影的魔幻现实主义——英美电影文选》
弗里德里克·詹姆逊 等著 李洋 主编
《电影的透明性——欧洲思想家论电影》
西奥多·阿多诺 等著 李洋 主编
《历史悲剧的维度——欧洲电影大师访谈与研究》
埃米尔·库斯图里卡 等著 李洋 主编
《嘲讽在静默中冷却——欧洲电影大师访谈与研究续编》
罗伊·安德森 等著 肖熹 主编
《现代性的视觉政体——西方视觉现代性读本》
马丁·杰 等著 唐宏峰 主编
《酒吧里的读诗人——<电影手册>华语电影批评文选》
夏尔·泰松 等著 谭笑晗 主编
《电影摄影术与眼泪——民国电影理论译文选》
谢尔盖·爱森斯坦 等著 田亦洲 主编
《电影与激进的渴望——实验电影文论选》
安妮特·米切尔森 等著 黄兆杰 主编
《闪速前进——后电影理论文选》
史蒂文·沙维罗 等著 陈瑜 主编
《论运动图画——分析美学电影文选》
阿瑟·丹托 等著 黎萌 主编
《电影宣言——世界电影史宣言文选》
拉斯·冯·提尔 等著 李洋 主编
《电影的历史性——论（散）文电影文论选》
雅克·朗西埃 等著 李洋 主编
《影像的记忆巡回——录像与新媒体艺术家文选》
白南准 等著 王杉 主编
《电影考古学与世纪记忆——戈达尔<电影史>文论集》
让-吕克·戈达尔 等著 孙松荣 主编
《图像的死后生命——瓦尔堡研究文选》
马修·兰普利 等著作 李洋 主编

--编辑推荐--
🌞诺贝尔文学奖得主安妮·埃尔诺第一部作品，一种新的文学形式的诞生。
🌞一部将个人生活延展至社会生活的小说，一本被形容为“你从未读过的回忆录”。
🌞“我的第一部小说必须从《空衣橱》的暴力开始。”——安妮·埃尔诺
--内容简介---
可能会带有记忆的主观视角，但埃尔诺的写作没有谎言和虚构。她的第一部作品《空衣橱》就是这种“埃尔诺文学”的开端。在这部处女作中，埃尔诺用生硬原始的句子讲述了她与周遭世界区隔的过程：从二十岁的非法堕胎开始，追忆适应环境的童年，再到青春期的创伤，因家庭而感到的羞耻，以及被一个资产阶级男孩抛弃。
在书中，她谈到了造成这种区隔的机制，谈到了文化及一种文化形式对个体的影响，后者把一个人变成另外一个人，变成其所生活环境的敌人。

《简·爱》问世将近一个半世纪以来，世界各国到底有多少痴心的女读者在这个相貌平平、过早饱尝人生辛酸、但终末失去与生活搏斗勇气的简·爱身上找寻自己的影子，寄予同情，其人数当然无法统计，但肯定是大有人在。然而，若要问有多少女读者对简·爱追求幸福的苦难历程上的障碍——幽禁在顶楼上的疯女人感到一丝一毫同情，甚或对她产生一点儿好感的，那倒大概可以说为数不多吧。但就在为数不多的人中，却有一位对疯女人产生了浓烈的兴趣，她就是英国当代女作家简·里斯(Jean Rhys，1894—1979)。凭她对《简·爱》一书的深刻研究，对疯女人出生时代背景和社会环境——十九世纪英国在西半球的殖民地——的充分了解，再加自己对这一人物的理解和同情，经过多次修订再全部推翻重写的痛苦创作过程，终于完成定稿，并于1966年出版，书名《藻海无边》(Wide Sargasso Sea)，而且于同年获得英国皇家文学会奖，1967年又获W．H．史密斯奖，还被接纳为英国皇家文学会会员。

◎ 《工作、消费主义和新穷人》姊妹篇
◎ 对话思想大师鲍曼，探寻如何做一个真正的“人”
【内容简介】
在个性化社会，我们都是生活艺术家。不管我们知道与否，愿意与否，喜欢与否，这都是社会的命令，而不是我们的选择。我们被期望使用技能和资源赋予生活以目的和形式，即使我们缺乏艺术家所需 的工具和材料。
在液态现代社会，我们也被教导生活艺术的目的应该是幸福，尽管我们不清楚幸福是什么，幸福的形象在不断变化，幸福在大多数时候是一种有待实现的东西。
这本书不是关于生活艺术的设计指南，相反，它精彩地描述了我们生活设计的条件，施加在选择上的限制，以及设计、偶然性和性格之间的相互作用。我们身处一个液态现代性、个性化消费者社会。这本书是关于社会如何影响我们构建生活轨迹的研究。

一扇敞开的门，一双蓝色的运动鞋，消毒剂的刺鼻气味：在房间里，一个女人被捅二十刀而死。 另一个女人，一名私人广播电台的记者，正在对暴力侵害妇女行为进行调查。 当她发现受害者和她同楼时，她开始对谋杀进行私下的个人调查。事实上，为什么许多妇女遭到强奸和杀害？ 她们为什么经常自愿向那些袭击他们的人敞开大门？ 为什么她们害怕出声对那些强奸他们的人如此重要？ 只有到最后，这些问题才能得到答案。

★ 李娟首部诗歌结集，散文家李娟也是诗人李娟
★ 23篇诗作呈现隐秘瑰丽的世界
著名散文家李娟的诗歌结集。
会离开与会到来的火车，森林洞穴里的旱獭，未发现万有引力前的苹果，以植物生长的速度在大地延伸的“我”……种种意象制造了一个瑰丽的世界，像“小王子”与“玫瑰”星球所在的世界。
李娟的文字隐藏着大量隐喻和密码。华丽、轻盈，诗性盎然，想象腾飞。
【编辑推荐】
李娟最为纯净、私密的文字。呈现与散文家李娟不一样的诗人李娟。
书写浓郁蓬勃的情绪，一个值得被爱的灵魂：诚挚的，孤独的，用力的，清冽的，多情的，热忱的，乡愁式的，满怀希望的，哀而不伤的，追悔莫及的，热泪盈眶的。
诗集里是炽烈爱着的她，深邃寂寞包围的她，昨夜雨疏风骤后帐然若失的她。
在现代诗中散发出孤独浪漫的光芒。

★独裁降临，诗的意志溃败于政治的狂热★
★这是德国文学的冬天，也是全世界寒夜的序幕★
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【编辑推荐】
★德国流亡文学的序幕，世界文明崩坏的前夜
★纳粹暴政最早的受害者，德国文化巨匠们的众生相
★从魏玛到纳粹，从浪漫到独裁，巨变中的德国社会肖像
★纳粹上台后德国社会生活的日记体观察
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【内容简介】
1933年2月，诗的意志溃败于政治的狂热。
希特勒就任德国总理后，随即对共产主义者和社会民主人士展开迫害，活跃在德国政治、文化舞台的作家和艺术家首当其冲，在纳粹当政初期的短短一个月内，这些作家、艺术家或遭监禁、枪决，或被迫逃离德国。本书以切近的视角和细腻的叙述，记录从1933年1月28日到3月15日每一天里发生的迫害和逃亡，描述了托马斯·曼、埃尔泽·拉斯克-许勒、布莱希特、阿尔弗雷德·德布林、胡赫、乔治·格罗兹、亨利希·曼等魏玛时代多位文化巨匠的遭遇。这短短一个多月成为德国文学的冬天，也是全世界寒夜的序幕。
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【专家、媒体推荐】
展示了纳粹对德国文学的破坏，其生动性和力度令人惊叹。
——本哈德·施林克（《朗读者》作者）
在这部引人入胜的书中，作者将重点放在了作家群体上，人们一般认为这个群体对历史特别敏感、有预知能力……然而作者让我们参与到这些作家的生活，及其（在暴政面前）做出的选择当中。
——《新苏黎世报》
德国文学史上最黑暗的时期，被这位清醒的作家照亮了。
——《文学世界》
维特施托克对1933年的德国文学群体进行了敏锐而生动的描述，让人如同身临其境。
——德意志广播电台
激动人心的非虚构作品，书中描写的冲突与痛苦、勇气与意志如此引人注目。
——《慕尼黑晚报》
清晰地展现了文学的冬天，一流的历史记录，具有浓厚的氛围。
——《图书市场》
这是一本令人痛心的书。
——明镜在线
一本激动人心、令人感动的书。
——《南德意志报》
这本书是一项重大的成就，一丝不苟地记录了历史中的细节。
——《法兰克福汇报》
作者成功地对事件进行了非同寻常的、带有强烈个人风格的描写，是一部激动人心的纪实作品。
——《德国文化》
近几个月来最好的历史非虚构类书籍之一。
——斯特凡·内尔克（Stefan Nölke）
气氛紧张、激动新人，描绘了一幅具有启发性的时代肖像。
——《慕尼黑水星报》
一幅令人印象深刻的魏玛共和国末期的文学时代图景。
——《西方日报》
一幅令人印象深刻的全景图，展示了魏玛共和国辉煌的文学和文化生活如何在纳粹的扼制下让位于漫长的寒冬。
——《帕绍新报》
文学和新闻对专制政权来说是多么危险——这是本书更深层次的核心，也是它超越德国纳粹历史的永恒意义所在。
——斯特凡·兰比（Stephan Lamby）
作者追溯了纳粹如何以令人恐惧的速度和邪恶的方式实施其迫害反对派人物的计划。
——《焦点》
扣人心弦，令人痛心疾首。
——亚历山大·斯奇佩斯（Alexander Skipis，德国出版协会主席）
这本书的特别之处在于其整体视野和丰富的细节。作者对文学的热爱是他的书具有强大说服力的秘密所在。
——《柏林日报》

《海上钢琴师》，朱塞佩·托纳多雷执导的同名电影原作，讲述了海上钢琴师“一九〇〇”从未走上陆地的传奇的一生。一九〇〇年，“弗吉尼亚号”豪华邮轮上 ，一个孤儿被遗弃在头等舱，被船上的水手看见，抚养长大，取名一九〇〇。随着一九〇〇慢慢长大，显示出无师自通的钢琴天赋，在船上的乐队中演奏人们从来没听过的音乐，听过他演奏的人，都被深深打动。
《丝绸》讲述了19世纪中期，一场天灾几乎毁了法国的丝绸工业，受法国丝绸商人巴尔达比乌所托，退役军人埃尔韦·荣古尔离开爱妻，赴日本购买蚕种。巴里科将这一段旅程中微妙的情欲讲述得节制而充满迷思，优雅、动人。
“我出生在这艘船上，世界从这里经过，但每次就来两千人。这里也有欲望，但也只是从船头到船尾所容纳的欲望。你弹奏你的音符，在有限的键盘上。”
“我就是这样学会生活的。陆地对我来说，是一艘过于庞大的船，一趟过于遥远的旅行，一个过于漂亮的女人，一种过于浓郁的香味。我不会下去，让我回去吧。”
本书完整收录电影《海上钢琴师》原著，以及被《泰晤士报》赞誉为“文学瑰宝”的《丝绸》。由著名译者陈英全新翻译。
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✨ 跨越电影史与文学史的不朽杰作
✨原著被译作30多种语言，20余年热度不减
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我非常欣赏《海上钢琴师》，无论是故事还是语言我都很喜欢。巴里科的语言很简练，但寓意深远。也许这就是他受年轻人追捧的原因所在。——朱塞佩 · 托纳多雷（《海上钢琴师》电影导演）
一个令人心碎的爱情故事。一部风格卓越的杰作。一颗由心醉神迷之魅力炼成的文学瑰宝。——《泰晤士报》
节制而优雅的行文，巴里科的欲望传说如此动人，充满微妙的情欲。——《卫报》

致敬自由、勇敢的女性力量
一切尽可以想象，可以实现
📚《纽约时报》《卫报》《纽约客》等欧美数十家媒体霸榜推荐，《福布斯》最佳必读非虚构
🎬HBO同名美剧火热制作中，《权力的游戏》“龙妈”艾米莉亚·克拉克将担任执行制片
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欢迎来到巴比松大饭店。
20世纪20年代，大批 从家庭中解放出来的年轻女性涌入纽约，以女性住客为主的公寓式酒店风靡一时。其中，真正让全美国浮想联翩的，只有巴比松大饭店。这里满是充满抱负的年轻演员、模特、艺术家和作家，她们拥有属于自己的房间，渴望在纽约声名鹊起。
作家西尔维娅·普拉斯在巴比松度过了十年时光，“泰坦尼克号”的幸存者莫莉·布朗在这里唱起最后的咏叹调，作家琼·狄迪恩的写作在这里起步，演员格蕾丝·凯利也在这里起舞。《巴比松大饭店》记录了一个时代的女性群像，也记录了一段辉煌的女性发展史。历史学家布伦带我们回到20世纪的纽约，见证一段鲜为人知的迷人历史。
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【编辑推荐】
🏫一段辉煌的女性发展史，20世纪非凡女性群像：“一战”后，大批追求解放与自我创造的年轻女性涌入纽约，作家西尔维娅·普拉斯、琼·狄迪恩，演员格蕾丝·凯利、蒂皮·赫德伦，泰坦尼克号幸存者莫莉·布朗等人先后入住巴比松，她们满怀热情，勇敢追逐梦想。
🏫融合文化、传记、历史、女性主义的年度非虚构：一百年前的纽约城，时代大潮中无数女性命运交织。以真实、好看的个体故事，侧面展现20世纪两次女性主义浪潮。
🏫谈论女性主义绕不过去的地标性建筑，一个时代的造梦之地：巴比松大饭店历经近百年历史，其命运与纽约文化史紧密联系在一起，从繁荣到衰落的命运令人唏嘘。
🏫获奖作者+知名译者王牌组合，阅读体验酣畅淋漓：美国知名历史学家布伦多年研究力作，“一书成名”，还原鲜为人知的真实历史。国内知名译者何雨珈倾情翻译，译文准确流畅，鲜活画面展现在我们眼前。

在这里，活着是一种恩赐，而不是权利。
—游走于虚构与非虚构之间的自传体小说—
—以个人记忆对抗集体记忆的实验性文本—
【编辑推荐】
◆卡尔维诺、罗兰·巴特、安妮·埃尔诺一致推崇，龚古尔奖遗珠，美第奇文学奖、勒诺多文学奖得主乔治·佩雷克先锋代表作
◆用个体记忆对抗集体记忆，写就宏大历史的碾压下，独特的个人回忆
◆以兼 有虚构/非虚构的残酷寓言，模糊回忆录和小说的边界，实验性的写作方式，探索自传体小说的表达极限
◆根据七星文库版，重新修订译文，逼近真实文本及文学意蕴
【内容简介】
“我没有童年回忆。另一段历史，那段大历史，举着它巨大的斧头，已经替我回答了这个问题：战争、集中营。”
童年是一片空白。战争在佩雷克的生命中凿出一块无法忽略的缺口。但在这本书里，他拼凑着从虚无中夺来的生命碎片，试图抢救出对父母的回忆。
W是一座虚构的岛屿。在被奥林匹克理想统治的W上，能不能吃上饭、将拥有什么名字、会不会被打死—一切基本生活都取决于竞技的结果。居民的命运完全随机，裁判可以任意改变规则。在这里，活着是一种恩赐而非权利。
一个是关乎童年的故事，一个是童年创作的故事，两个文本交叉重叠，在那之间的空缺、折损、断裂之处，悬着一段属于个人也属于集体的残酷历史……

★跨越德、美、英、意、法、荷、挪、俄、瑞典等世界各国，考察百余种经典儿童文学与教育手册，展现不同文化背景下对情感的认知与学习的异同。
★焦虑、信任、虔诚、同情、同理、爱、羞耻、痛苦、恐惧、勇敢、思乡、无聊，十三位情感史研究专家，勾勒十二种情绪的百年发展史。
★从《绿野仙 踪》到《霍比特人》，从《鲁滨逊漂流记》到《爱丽丝漫游奇境》……我们习以为常的情感并非天生，而是通过阅读形塑，并不断改变。
★“光启·情感史”系列第一部，美国罗文大学历史系教授、北京大学长江讲座教授王晴佳策划作序，著名历史学者蒋竹山推荐 。填补儿童情绪史研究的空白，为儿童情感研究奠定框架。
本书研究百年来经典儿童文学如何引导孩童与青少年认识感觉、学习情绪，由德国马克斯·普朗克人类发展研究所情感研究中心主任、耶鲁大学德国史教授、柏林自由大学荣誉教授乌特·弗雷弗特主编，集合该中心的数位情感史研究专家共同撰写。
1870-1970年是儿童文学发展的黄金时期，也是对儿童情感的讨论最蓬勃发展的年代，儿童被视为需要教养的独立于成人的个体，无数童书与教育手册协助父母引导儿童学习情感、掌控情绪，并由此发展出“健全”的人格。本书即通过考察这一时期来自世界各国的百余种畅销儿童文学与教养手册，还原其阅读情境与读者反应，探索儿童和青少年如何通过阅读来学习感受、认识情感。在阅读儿童文学的过程中，儿童会与书中主人公一起体验成长，通过模仿与自我调整，学习各种情绪，并且将这些情绪转化成知识。作者们也将这些情感置于历史转折与社会变迁中讨论，勾勒出十二种情绪的百年发展史。
在探讨这些书籍传递出哪些情绪知识以成为儿童的情感养分时，本书分析了许多我们耳熟能详的经典作品，如儿童如何在《蝇王》中学到“羞耻”“痛苦”与“同理心”，通过《阿尔卑斯山的少女》懂得“分离焦虑”；而曾被鄙视的“胆怯”，在《绿野仙踪》里有了新的诠释，从托尔金的《魔戒》《霍比特人》到刘易斯的《纳尼亚传奇》，恐惧的概念又变得更加复杂……这些作品鼓励儿童拥抱恐惧、摆脱羞耻，接受思乡病为一种合情合理的感觉，并赋予儿童掌握自我情绪的权利，儿童有了不同的选择与空间，同时也开始需要为自己的情绪负责。

林德尔·戈登通过伍尔夫的小说作品以及日记和书信重构出这样一个伍尔夫：她是强健的步行爱好者，努力工作的职业作家，更是“不知疲倦的探索者”，探索“人类处境的千奇百怪”。
林德尔·戈登想要呈现的并非常规的线性传记叙事，而是在真实性所能允许的范围内，尽可能详尽地追踪记忆和想象在 伍尔夫一生中的持续流动。戈登同时论证了这种传记方法正是伍尔夫的发明，也曾由她实践，背后是一种全新的重视无名者的历史观。
原书最初出版于1984年，2006年戈登在新材料的基础上，从新世纪的女性主义视角做了修订。中译本译自2006年修订版。
☆“敏锐而新颖。”
——赫米奥娜·李（Hermione Lee），《泰晤士报文学增刊》
☆“极富洞见之作，极大地增加我们对伍尔夫的了解与理解。”
——《伦敦杂志》
☆“林德尔·戈登一定是我们时代最有成就的文学传记作者之一……杰出而振奋人心……绝佳地论述了这个女人（伍尔夫）和她的艺术。”
——《英国书讯》

“这任凭日常困苦扰人心神，而仍怀揣希望的奔徙，就是爱。”
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★四次入围布克奖，诺贝尔文学奖热门作家，金匠奖、科斯塔文学奖得主
★阿莉·史密斯“季节四部曲”第三部
★《纽约时报》《卫报》年度好书，入围2020年奥威尔政治写作奖
“阿莉·史密斯是在世最伟大的小说家之一，她是我们时代的弗吉尼亚·伍尔夫。”——《观察家报》
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世界在黑暗中倾斜，爱是救赎的光。
【内容简介】
故事的开头，帕蒂已经死去。电影导演理查·利斯踏上了漫长的哀悼之路。他遇到了另一个失落的灵魂。在旅途中，一个神奇的12岁孩子弗洛伦斯走入肮脏的现实淤泥之中。
是什么将凯瑟琳·曼斯菲尔德、查理·卓别林、莎士比亚、里尔克、贝多芬、英国脱欧、现在、过去、北方、南方、东方、西方、一个哀悼失落时代的男人、一个被困在现代的女人连接在一起？
春天。伟大的联结。
阿莉·史密斯着眼于故事随时间流逝的变迁，并以莎士比亚最耐人寻味的作品之一《泰尔亲王配力克里斯》为题材，讲述了一个在难以置信的时代发生的不可能的故事。在高墙和封锁之间，史密斯打开了——门。
我们所处的时代正在改变自然。它将改变故事的本质吗？
希望永存。
【赞誉推荐】
明亮、广阔，且充满希望……阿莉·史密斯“季节四部曲”中的第三部是她迄今为止最好的作品，是一首璀璨耀眼的希望颂歌，用多声部合唱的方式将过去和现在结合在一起……阿莉·史密斯正在为我们照亮一条走出梦魇的道路。——《观察家报》
阿莉·史密斯作品中的“卡夫卡时刻”总是很尖锐，而且十分有趣，仿佛发出了绞刑架下绝望的笑声。——《纽约时报》
《春》围绕我们这个时代最紧迫的问题编织了一个故事。这部作品宛如河水般流动和翻腾的絮语，这种讲述故事的声音令我们不得不沉浸其中。——《泰晤士报》
《春》表现出了对分裂的英国那些失落的灵魂的强烈凝视。随着“季节四部曲”的出版，阿莉·史密斯在英国小说中的地位愈发重要。春天是“伟大的联结”，这句话也适用于史密斯本人。——《卫报》
“季节四部曲”中的第三部《春》恰恰出现于一切都变得糟糕之际，使我们摆脱了阴霾。凯瑟琳·曼斯菲尔德和里尔克、希腊神话和春天本身强大的抒情力量，在关于失去和复苏的叙述中交织在一起。——《每日邮报》

安妮·埃尔诺：从小镇女孩到诺贝尔文学奖得主
关于故乡、写作、阅读和梦想
埃尔诺在2012年回到故乡伊沃托时，已是著名作家，不过距离她获得诺贝尔文学奖还有10年。在安妮·埃尔诺看来，伊沃托是她梦想的起始之地，写作的经验之地，承载了她的回忆和野心。
《我的青春之城：回到伊沃托》是埃尔诺的非虚构作品，收录了她在伊沃托发表的演讲、照片资料、日记节选、和友人的通信等。从中，可以窥见埃尔诺对阅读的热爱，对写作的坚持，对家庭的眷恋，从女孩到作家的奋斗之路。