♛诺奖热门作家科幻力作、《使女的故事》般的黑色预言！♛
♛珍惜你自由地呼吸着的每一个瞬间，才不会被时间的虚无所吞噬。♛
◆两度普利策文学奖得主约翰·厄普代克的“文学女神”、多届诺贝尔文学奖热门作家乔伊斯·卡罗尔·欧茨科幻新作。
◆对高科技助力强权的反思和批判触目惊心又发人深省。故事发生在美国，却又对当下的每一个人予以警醒。
【内容简介】
故事发生在2039年。
彼时，美国已把墨西哥和加拿大收归到自己的版图之下，摇身一变成了北美合众国，极权之风日盛。按照肤色、种姓等级和对国家的忠诚度，人们都被分为三六九等。平平无奇最好不过。过于聪明或是好奇，都不安全。一不小心，就会被标记、被流放甚至被“蒸发”。
17岁少女埃德莉安即将高中毕业，却在毕业演讲上因言获罪，被判处“流放四年，并便被秘密“输送”到80年前的一个无名小镇。表面上，这里的生活相比原来更加宁静而充满温情。换了身份的埃德莉安开始了全新的生活，甚至继续读起了大学。实际上，却要服从一套严苛非人的指令：不能挑战和质疑，不能生育，无条件服从实时监控。如有违抗，会被立即“蒸发”。但最让人压抑的，却是孑然一身的孤独，和时刻像乌云般笼罩在头顶的巨大恐惧。然而，就是在这个全然孤独之地，她恋爱了……
在这本书里，欧茨通过讲述17岁少女埃德莉安先后的遭遇，大胆无畏地反思和批判了当下的美国社会，尤其是极权和无孔不入的技术对人性的压抑和禁锢。珍惜你自由地呼吸着的每一个瞬间，才不会被时间和权力的虚无所吞噬。

博尔赫斯技巧精湛的写作背后，支撑着的是庞杂浩瀚的阅读量和毕生埋首的治学热情，他的非虚构作品充满了各式各样天马行空的文学动机。本书为演讲集，一九八〇年出版，收录博尔赫斯在一九七七年夏天所做的七场讲座内容，分别以《神曲》、梦魇、《一千零一夜》、佛教、诗歌、犹太教神秘主义以及失明为题，讲述博尔赫斯与《神曲》的交往、镜子与迷宫混杂的梦魇、东方意识、佛教的本质、诗的审美、圣书的观念以及艺术的工具等等。

2006年诺贝尔文学奖得主 奥尔罕•帕慕克 最新作品！
截至本书，帕慕克的重要作品已全部出齐。
一个小说家对读者的揭秘与渴望。
成就奥尔罕•帕慕克的文学省思。
更是中国读者熟悉的老帕，充满纯真的乐观召唤大家——“让我们来读小说吧！”
对于现代的世俗化个人来说，要在世界里理解一种更深刻、更渊博的意义，方法之一就是阅读伟大的文学小说。我们在阅读它们时将理解，世界以及我们的心灵拥有不止一个中心。
——奥尔罕•帕慕克
2009年，奥尔罕•帕慕克应邀在哈佛大学做了六场演说，即著名的诺顿演说，此为结集。
帕慕克说，在完成《纯真博物馆》之后，他觉得自己在做了三十五年小说家之后，好像回到了原点，他也意识到，这原点并不是他的出发点（这也是许多人的共识）。他慢慢地在心中有了一个他所经历的文学旅程的意象，他觉得是时候谈谈了。
“我希望谈论我的小说创作旅程，沿途经过的站点，学习过的小说艺术和小说形式，它们加于我的限制，我对它们的抗争和依恋。同时，我希望我的讲座成为小说艺术的论文或沉思，而不是沿着记忆的巷道走一趟或者讨论我个人的发展。”

一个美国年轻白领为了克服自己的失眠症，参加了许多心理治疗小组，却没有丝毫改善，直到他遇见泰勒·德顿，一个充满野性的肥皂制造商。为了应对生活的空虚，他俩建立了一个地下组织——搏击俱乐部，宣泄朝九晚五工作的压抑与无奈，谁知这个组织得到了年轻人的热烈欢迎，以异乎寻常的势头发展开来。年轻白领发现这个自己一手创建的组织已经非常难以控制，泰勒·德顿的身份也很令人怀疑，他必须要采取行动…

“世界失败的那天清晨，人们正忙着搜捕几个流浪的孩子。”
《黑暗之心》+《蝇王》，一部虚构的美洲编年史，一部寓言式的现代启示录。
大森林吞没了圣克里斯托瓦尔的孩子，正如浩浩荡荡的埃莱河水带走了成吨的淤泥。大自然试图在孩子们身上孕育出一种全新的、陌生的文明，孩子们也试图在大森林腹地密不透光的树叶穹顶下创造世界。孩子是新世界的美梦，旧世界的遗民，如此野性，如此纯真。最终，他们以弃世的方式背叛了我们，而我们为了活下去，也背叛了他们。只有埃莱河依然不动声色地流淌着，像是一则寓意姗姗来迟的寓言。
如《百年孤独》般厚重，又如《佩德罗·巴拉莫》般神秘；既有浓郁的自然风情，又颇具知识分子色彩。出版当年即广受瞩目，一举夺得赫拉尔德小说奖。
◎ 内容简介
虚构的中美洲城市圣克里斯托瓦尔，曾经与周边任何一座大城市一般无二，地区的经济中心，种植茶叶和柑橘。随着小企业的繁荣发展、水电站的建造与河道的修葺，整座城市开始加入到现代文明的行列。人们如此沉浸在繁荣中，却不知他们身处的世界早已全然失效，变成了一个粗陋的、没有意义的构造，官僚机构像沾了胶水的网一般笼罩着所有人，生活像节拍器一样呆板而乏味，有的房子把它的住户变成了爬行动物，有的把他们变成了人，也有的，把他们变成了昆虫。
有一天，圣克里斯托瓦尔的街头突然出现了一群来路不明的孩子，衣衫褴褛，面黄肌瘦，说着无人能懂的语言。起先他们靠沿街乞讨过活，随即开展了一系列破坏活动。更令人心惊的是，本地的孩子似乎也被这种暴乱的气息感染了，有人声称能听到他们的心声，有人在暗夜里加入了他们的行列。在政府的搜捕之下，孩子们先是躲进大森林，后来又藏进下水道，在那里，建立起了一个名为“光明共和国”的法外之地……
“世界就是这样告终，不是嘭的一响，而是嘘的一声。”孩子们是新世界的美梦，旧世界的遗民，他们的出现，恰如一声轻轻的叹息，宣告了古老美洲文明的终结；如下水道中精心搭建的光之殿堂，破开了目之所及的一切迷雾。
◎ 评论推荐
巴尔瓦不需要任何写作上的建议，他早已创造出了一个完美的世界，早已拥有了一门与其年纪毫不相称的精湛技艺。——诺奖作家马里奥·巴尔加斯-略萨倾力推荐
在《光明共和国》中，巴尔瓦不仅运用了一如既往的大胆叙事，发挥了处理模糊情境的天赋，更增添了形而上学与暗黑寓言的维度，令人紧张而又不安，颇具康拉德《黑暗之心》式的犀利，呈现出了伟大文学作品的气象。——2017赫拉尔德小说奖颁奖词
合上书页时，你会被一种巨大的无力感笼罩，仿佛我们活在世上，却将永远迷失。而巴尔瓦写作的模糊性（一种严谨、精确而非空洞的模糊），帮助我们承受住了这种沉重的无力感。《光明共和国》是一部宏伟的著作，被一条深深的、不确定的古老河流贯穿。——《西班牙文化报》
事实上，巴尔瓦的重建过程展现了社会中几个重要概念的演化过程：暴力，童年，秩序，恐惧。这是《光明共和国》最深刻也最光明的核心。——《西班牙民族报》

一座城市，有人在此居住，有人慕名而至，有人遥望思念。
我突然明白了，我在向这座城市偿还宿债，偿还过去它所赠予我的一切。
我珍视我曾经爱过的和正在爱着的，也将带着这种感情长眠于地下。
威尼斯是布罗茨基最喜爱的城市。尽管长期生活在美国，他却经常在冬天造访这座著名的水城。1993年，导演伊莲娜·亚科维奇拍摄了两集名为《与约瑟夫·布罗茨基散步》的纪录片。片中，诗人布罗茨基漫步在威尼斯，介绍他蕞喜爱的地方，谈论俄罗斯的国家、文化、诗歌、哲学，还谈论时间和他自己。
少了布罗茨基的威尼斯风景已经不能称之为风景，他已经成为其一部分。幸而有那么多他的诗作传世。这部影片有着特别的格调与情绪，让我们感觉到他就漫步在我们的身边。——尤里·波戈莫洛夫，苏联知名电影导演
他没有收到任何影响，他本人就是诗人。当然，许多人影响了他，但他仍然保持本色，成为我们认识的他。——爱德华·科切金，苏联戏剧艺术家、作家

从忧郁的日常生活的裂缝，跌入异想天开的新次元
同名电影由日本著名导演黑泽清执导，入围戛纳电影节
长泽雅美、松田龙平主演
🚶‍♀️编辑推荐
“人是一种互相说着毫无意义的话，而且行为难以预测的东西。”
“我们人类不擅长谈论对自己来说很重要的东西。”
👽聊天，散步，追问，像哲学家一样侵略地球
占据了人类身体的外星人，通过与人类交谈“拿走”人类社会的种种概念。
小成本侵略地球，依托对话与独白，营造出不同于电影大制作的现实触感。
👽倦怠婚姻的荒诞变奏，主妇视角的科幻叙事
比起被出轨，似乎丈夫变成外星人更好接受呢。
锚定于琐碎的日常生活，在巨大的危机中弥合感情的裂缝。
👽碎碎念与冷幽默并存的语言风格
家庭主妇千回百转的内心独白VS.外星人简洁高效的思维方式。
从外星人的视角对人类社会种种概念追根问底，金句迭出。
👽日本著名导演黑泽清撰文解说
日本著名导演黑泽清将本书改编为电影，并以读者和电影导演的双重视角为本书撰文，解说舞台剧、小说与电影如何“从日常生活走入新次元”。
🚶内容简介
《散步的侵略者》是日本著名剧作家、戏剧导演前川知大改编自自己同名剧作的小说作品，后由日本著名电影导演黑泽清搬上大银幕。
宁静的滨海小镇，鸣海与丈夫真治的婚姻因为后者的出轨而陷入无解的冷漠。真治失踪三天后，鸣海将他从医院接回家，眼前的丈夫虽然仍保留着所有记忆，却不再能理解人类社会的抽象概念。真治去公园散步，通过陌生人交谈，重新建立认知体系，鸣海也在真治复健的过程中重新发现自己对丈夫的感情。然而与真治聊过天的人都出现了相似的精神异常，甚至小镇上的一起灭门惨案似乎也与真治有关。意想不到的真相即将刺破幸福的泡沫……
本书收录了黑泽清特别撰写的解读文字。
🚶名人推荐
文字的力量真的厉害极了。前川老师能够自由地操控这些文字，他的写作才能也真是令人惊叹不已。《散步的侵略者》无疑可以称得上是一部写给21世纪的、预言性的侵略题材科幻作品了。 ——黑泽清

◎ “美，美的东西，对我来说，是怨敌。”
◎ 英国知名记者亨利·斯各特·斯托克斯， 援引丰富的一手史料，揭开日本文学巨匠的传奇人生。
◎ 三岛由纪夫权威传记
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【编辑推荐】
1.三岛由纪夫是日本战后文学大师之一，在国际文坛拥有高度声誉，极具影响力，拥有众 多中文读者。
2.本书作者是三岛生前私交最好的外国记者，对三岛作品的解读视角独特，掌握了大量翔实可信的一手资料，对三岛的爱好者而言是难得的传记资料。
3.知名作家、翻译家于是精心翻译，译文全新修订。
【内容简介】
三岛由纪夫，三次入围诺贝尔文学奖、日本“二战”后声誉最高的作家之一，从小深受古典文化熏陶，青年时凭《假面的告白》一举成名，在完成四卷长篇《丰饶之海》的盛年之际，却为表达其激进的政治诉求而“切腹辞世”，留给世人一个难解的谜团……
《美与暴烈》三岛由纪夫最早、最具权威性的一部传记，也是试图解开作家死亡之谜的一份答卷，由其生前好友、英国资深记者亨利·斯各特·斯托克斯所撰。在本书中，作者援引丰富文学史料，回顾作家短暂而辉煌的创作历程，同时与太宰治、川端康成等同时代名家进行横向对比，生动描摹了一个在东方与西方、古典与现代间不懈思考，追寻“死亡、黑夜和鲜血”所构成美学境界的作家的一生。
【媒体评论】
像三岛由纪夫这样才华横溢的天才作家，大概两三百年都难遇一个。
——川端康成
这本书写得很有人情味，富有洞见力，或许和西方读者想要读到的主题很贴近……即对这位作家的文学史的梳理与考察。
——《时代周刊》

本书是日本当代作家村上春树的1991―1996年创作的短篇小说集，共7篇。其中有特色的是幻想鬼怪之作和游戏夸张之作，有写深夜的幽灵、地底的怪兽，以及浑身结冰的“冰男”的结婚和定居南极的故事。

本书是作者1990年发表的短篇小说集，共6篇，均富有趣味，可读性强。如《电视人》写几个像根据正常人缩小复印出来的小人“电视人”大模大样闯私宅、闯公司的故事。《我们时代的民间传说》写一个在恋爱问题上“理智”得古怪的女孩，她爱上了她的男同学，却不肯和他结婚，理由是按“世间的一般潮流”，女人应该“和年长几岁的人结婚”。同时，她却和他预约了婚后的幽会，理由是“以处女结婚，婚后再无须处女了”。结果，等到那一天真的到来，他却再也热不起来了。《眠》写一个已婚女子整整失眠了一个月，她却品尝到了失眠的快意，因为“人生扩大至了三分之一”。
本书体现了作者卓越的想象力，各篇无不出人意表，想落天外。

于世界文学史中，足以笼罩一世，凌越千古，卓然为词坛之宗匠，诗人之冠冕者，其唯希腊之荷马，意大利之但丁，英之莎士比亚，德之歌德乎，此四子者，各于其不同之时代及环境中，发为不朽之歌声。然荷马史诗中之英雄，既与吾人之现实生活相去太远；但丁之天堂地狱，又与近代思想诸多低语；歌德距吾人较近，实为近代精神之卓越的代表。但以超脱对空限制一点而论，则莎士比亚之成就，实远在三子之上。盖莎翁笔下之人物，虽多为古代之贵族阶级，然其所发掘者，实为古今中外贵贱贫富人人所同具之人性。故虽经三百余年以后，不仅其书为全世界文学之士所耽读，其剧本且在各国舞台与银幕上历久搬演而不衰，盖由其作品中具有永久性与普遍性，故能深入人心如此耳。
中国读者耳闻莎翁大名已久，文坛知名之士，亦曾将其作品，译出多种，然历观坊间各译本，失之于粗疏草率者尚少，失之于拘泥生硬者实繁有徒。拘泥字句之结果，不仅原作神味，荡然无存，甚至艰深晦涩，有若天书，令人不能阅读，此则译者之过，莎翁不能任其咎者也。
余笃嗜莎剧，曾首尾研涌全集至少十余遍，于原作精神，自觉颇有会心。开四年春，得前辈同事詹先生之鼓励，始着手为翻译全集之尝试。越年战事发生，历年来辛苦搜集之各种莎集版本，及诸家注译考证批评之书，不下一二百册，全数毁于炮火，仓卒中只携出牛津版全集一册，及译稿数本而已，而后辗转流徙，为生活而奔波，更无暇晷，以续未竟之志。及卅一年春，目观世变日亟，闭户家居，摈绝外务，始得惠心一志，致力译事。虽贫穷疾病，交相煎迫，而埋头伏案，握管不辍。前后历十年而全稿完成，夫以译莎工作之艰巨，十年之功，不可云久，然毕生精力，殆已尽注于兹矣。
余译此书之宗旨，第一在求于最大可能之范围内，保持原作之神韵；必不得已而求其次，亦必以明白晓畅之字句，忠实传达原文之意趣；而于逐字逐句对照式之硬译，则未敢赞同。凡遇原文中与中国语法不合之处，往往再三咀嚼，不惜全部更易原文之结构，务使作者之命意豁然呈露，不为晦涩之字句所掩蔽。每译一段，必先自拟为读者，查阅译文中有无暧昧不明之处。又必自拟为舞台上之演员，审辨语调是否顺口，音节是否调和。一字一字之未惬，往往苦思累日。然才力所限，未能尽符理想；乡居僻陋，既无参考之书籍，又鲜质疑之师友。谬误之处，自知不免。所望海内学人，惠予纠正，幸甚幸甚！
原文全集在编次方面，不甚惬当，兹特依据各剧性质，分为“喜剧”、“悲剧”、“传奇剧”、“史剧”四辑，每辑各自成一系统。读者循是以求，不难获见莎翁作品之全貌。昔卡莱尔尝云：“吾人宁失百印度，不愿失一莎士比亚”。夫莎士比亚为世界的诗人，固非一国所可独占；倘若此集之出版，使此大诗人之作品，得以普及中国读者之间，则译者之劳力，庶几不为虚掷矣。知我罪我，惟在读者。

三岛由纪夫重要代表作，发表于1956年，长篇小说。
《金阁寺》取材于1950年金阁寺僧徒林养贤放火烧掉金阁寺的真实事件。据林养贤说他的犯罪动机是对金阁寺的美的嫉妒。《金阁寺》发表后大受好评，获第八届读卖文学奖。
三岛要在《金阁寺》中描述这种对传统既爱又憎的奇妙心态，这在他看来似乎用一般的真善美方程式是不可能完成的，加上他一向追求倒错美学，于是将金阁寺僧徒的思想和行为作艺术上的提升。他要在美与丑、爱与憎的紧张对立中创造“死与颓废”的美，构筑自己独特的美学世界。总之，三岛由纪夫驱笔写《金阁寺》，就是以金阁与人生相比喻，写美与人生、艺术与人生的悲剧性的关系。
《金阁寺》取材于1950年金阁寺僧徒林养贤放火烧掉金阁寺的真实事件。据林养贤说他的犯罪动机是对金阁寺的美的嫉妒。

《悉达多》并非是佛陀的故事，它讲述了一个人的一生，千万寻常人亦会经历的一生。
意气风发的少年郎，常认为自己是被命运选中的人。抛下过去，随了跌跌撞撞的步伐，找寻心中的声音，追逐名利，经历友情，品尝爱情。不同的是，悉达多一生追求的是生命的圆融统一，看似宏大，确是每个人无法回避的问题。
黑塞的语言是充满诗性的，正如本书副题“一首印度的诗”，因不得而知的原因，此副题在前人所出版本中都被回避了。为了尽可能表现黑塞的诗意，我们选择从德文直译（据悉市面销量最高版本译自英文版），尽管我们的译文不能完全实现这种诗意，但其诗的本性与精神显而易见。
本书地位在前人的版本中已被反复强调——亨利·米勒的最爱；影响了包括电台司令在内的许多名人雅士；在六十年代美国掀起过阅读黑塞的热潮，大学生们人手一册等等。
但如书中成为摆渡人的悉达多所述，智慧无法分享，它可以被发现，被体验。
所以倘若你碰巧遇到了这本小书，请细细品味其中的文字。
愿你在读了悉达多的故事后，也能有所感悟，并开始体验属于自己的人生。

川端康成经典作品，日本文学巅峰之作
全新精装收藏版，惊艳登场
川端康成的作品笼罩了我最初三年多的写作。 ——余华
川端康成极为欣赏纤细的美，喜爱用那种笔端常带悲哀，兼具象征性的语言来表现自然界的生命和人的宿命。——诺贝尔奖文学授奖辞
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《山音》描绘了信吾一家人的故事，儿子的外遇，女儿的婚姻失败，人到老年的悲哀，信吾对美丽儿媳菊子微妙的眷恋……川端康成以惯有的唯美笔触，细腻冷静地将战后的世相、风格与现实，凝聚在日本自古以来的悲哀愁绪中，展现了诗与戏剧重迭意象的技巧。本书与《千只鹤》被公认为日本文学的巅峰之作。

英美文学爱好者不可错过的杰作，
伍尔夫、毛姆、福斯特推崇的小说家伊舍伍德代表作，
妙趣横生的欧洲文艺轶事录，
BBC改编为同名电影，"神秘博士"马特•史密斯主演，
《单身男子》作者笔下的“少数派”群像，纳粹阴影笼罩下的末世狂欢
克里斯托弗•伊舍伍德作为小说家、剧作家，受到到英美文学界和好莱坞评论家的广泛赞誉，被誉为“最好的英语散文作家”。伊舍伍德在英美文艺界交游广泛，毛姆与伍尔夫称其“掌握英国小说的未来”，奥登是其一生的挚友，麦卡勒斯视其为偶像，卡波特以其作品为灵感写出了《蒂凡尼早餐》。伊舍伍德的多部作品被改编为电影、歌剧，并获多项国际大奖。
《克里斯托弗和他的同类》是伊舍伍德的自传体代表作。小说记录了伊舍伍德在一九三〇年代游历欧洲的见闻，以“外乡人”“少数派”的冷静边缘视角，记录下二战自酝酿到爆发期间的种种乱象。包括纳粹阴影笼罩下沸腾着各种罪恶、混乱、暴力，一派末世景象的柏林城；与工人男孩海因茨的一段甜蜜而无望的感情；与奥登同行，在中国生死悬于一线的战地见闻；以及浪迹欧洲期间在文学圈、电影圈的趣闻轶事，与毛姆、福斯特、伍尔夫、托马斯•曼一家、布莱希特等名人的交游。
伊舍伍德极为擅长精确地捕捉人格特质，这一切构成了专属于他的独一无二的人物图谱。其作品带有浓郁的自传色彩，构成绝妙的社会讽刺寓言。伊舍伍德与著名诗人奥登为一生挚友，本书也记录了两人之间的独特牵绊。
伊舍伍德一生喜欢记日记、写自传，他的小说也往往带有浓烈的半自传色彩，《克里斯托弗和他的同类》是一份对自己十年岁月的记录。作者笔下的各色人等，每一位都无比鲜活地浮沉于乱世之中，选择各自的生活之道：除了文化圈的毛姆、福斯特、伍尔夫、托马斯•曼一家、布莱希特等名人，还有以海因茨为代表的纯洁而无望、不断逃离纳粹控制却最终失败的工人阶级男孩，游走在犯罪边缘、黑白两道通吃的灰色人物杰拉德，故事被改编为著名音乐剧《歌厅》的经典交际花形象莎莉，带有悲情主义英雄色彩的犹太富商……伊舍伍德极为擅长精确地捕捉人格特质，这一切构成了专属于他的独一无二的人物图谱。乱世之下，克里斯托弗和他的同类最终饮恨离散，各自飘零。
作者作为“少数派”“外乡人”，始终关注着少数群体生存状态的关注和时代加诸他和他的“同类”的不公。他以实际行动和文字反抗这种不公，以清醒的讽刺和人道主义贯穿始终。而他那些真正的“同类”，在历史浪潮中的种种际遇，也在书中被真实地记录下来，并打上了伊舍伍德独特的烙印。
被BBC改编为同名电影，由“神秘博士”马特•史密斯主演

美国短篇小说大师雷蒙德·卡佛公认的成熟之作，收入大部分名篇：《大教堂》入选《美国最佳短篇小说选》，《好事一小件》获“欧·亨利小说奖”第一名，《发烧》入选《美国短篇小说杰作选》。
故事多数平常：小夫妇没生出孩子以至生活灰暗；生日蛋糕早好了，被撞伤的孩子却在父母等待中悄然离去；卖维他命的女人为生意焦虑，丈夫则觊觎着她的同伴……小说常有意想不到的结尾。卡佛以一种悠长的凝视直面无望。他被尊为简约文学的典范，生活把他的人物剥了个精光，而他把自己的文字削到嶙峋。
《大教堂》中仍有卡佛早期作品的无奈和冷硬，但是，他把自己那扇一直尘封的天窗推开一条缝隙，洒下了些许光亮。

★《萤火虫小巷》作者超越新作！作者因此书击败J.K.罗琳、胡赛尼等99名知名作家，强势登顶美国亚马逊kindle作家排行榜。
★畅销三百万册， 四十二种语言译本横扫世界，力压《小小小小的火》《使女的故事》《本源》等名作，拿下Goodreads年度小说、《人物》杂志年度图书、美国蕞大书店巴诺书店年度推荐图书、《纽约时报》畅销榜第YI名、ibook苹果书城畅销第YI名、美国图书馆热门借阅第YI名、Bookpage 美国书籍评论网2018年十大蕞爱选书第YI名、LibraryReads蕞受喜爱书籍第YI名、 Buzzfeed 2018年蕞受欢迎小说等。
★孤独让我看到自己的模样，而爱，让我真正明白自己想成为的样子。献给每个在孤独中收获勇气和成长的人。
★翻译家康学慧精心打磨译文，插画师卤猫绘制封面，瑞典进口内文纸印刷，轻薄柔软易翻阅。
爸爸总是告诫蕾妮外面的世界很危险，其实她的家里才是最危险的。
1974年的阿拉斯加，最闪亮和最黑暗的人性在漫长夜里肆意滋长。
阿拉斯加非常大，有很多地方可以藏起爱这样的小东西：邻居间的友爱、深深的母女爱，青涩的纯真爱和扭曲甚至可能致命的恋人爱。
这片难以捉摸的孤独之地，揭穿了隐藏多年的漩涡与秘密。来到阿拉斯加后，14岁的蕾妮突然看清了周围世界的真实模样，明白了父母一直隐瞒的真相。
世界太过广大，我们都必须独自面对太多问题。我们用爱把世界挡在门外，世界却来势汹汹。

【编辑推荐】
如果你还能笑得出来，就说明这生活不算太糟。契弗笔下的人物，尽管承受着平庸日常的磨折，却依旧心怀理想中的简单生活。在再晦暗的时刻，碰撞再漂泊的际遇，心中那个纯真善良的少年都没有离去。
这61个故事，写到人生的各个面相：职场、房租、婚姻、育儿、旅行、看心理医生……每个似乎都在讲述“我”的一部分。相对于卡佛，他没那么阴郁荒凉；相对于海明威，他更加广阔、反讽，而且活泼俏皮。《广告狂人》的创作人马修·维纳说，契弗的声音充满讽刺、喜剧和苦痛，是他一直想要模仿的人。
书中收录了契弗的经典作品，如《巨型收音机》，也是2020新冠肺炎疫情肆虐时，何伟（《江城》《寻路中国》作者）在网上的写作课布置给学生的阅读作业；如《游泳的人》，被改编成电影《浮生录》，契弗在里面客串了一个配角；如《再见了，我的兄弟》，海明威曾让妻子起床阅读。对于初识契弗的读者，可以从这些名篇入手；对于契弗的书迷，这一千多页的篇幅，也将是一场心贴心的阅读盛宴。
本书特别收录契弗自序，讲述小说编选背后的故事，契弗《我为什么要写短篇小说》，英国剧作家、编剧、电影制作人、小说家汉内夫·库瑞什导言，契弗传记作者布莱克·贝利所著契弗年表，并随书附赠美国布鲁克林插画师 Patrick Leger独家绘制的契弗三张肖像画书签。
【内容简介】
本书是契弗短篇小说创作的精华，收录61篇，由契弗自己编选。这里，有同来纽约奋斗、聚了又散、散了又聚的一对男女，有为老板鞍前马后、*终仍旧被抛弃的年轻人，有房租上涨、不想搬走的女孩，有交给保姆的女儿突然失踪的父母，有陷入家庭琐事、想要寻找人生出口的妻子，还有妻子跟别人私奔、深夜家中又闯入不速之客的丈夫……这些故事所写的，是当代生活的喜悦与不和，契弗的笔充满美与同情。

1、美国天才女作家麦卡勒斯，与杜拉斯齐名的“文艺教母”，海明威、福克纳之后，欧美文坛耀眼之星
2、《时代》杂志1923-2005“百佳英文小说”
3、奥普拉读书俱乐部隆重推荐图书
4、装帧典雅又低调奢华，32开厚重雅致，无论视觉、手感还是阅读，都堪称经典之作
哑巴约翰·辛格，在他的哑巴挚友发疯并被送往精神病院以后搬离两人住处，来到米克·凯利家经营的旅舍租住。辛格的温和平静与善意的微笑犹如黑夜的一颗星，成为人们倾诉的对象。几个找不到出口的灵魂在这位聋哑人身上寻求慰藉，以逃离生活的窒息……

K.是受雇于城堡的土地测量员。当他抵达城堡下面的村子，想在村中留宿时，却因没有城堡的留宿许可而遭受冷遇。为了确认城堡对自己的任命，K.想方设法接近城堡。但面对管理制度森严的城堡和恪守规则的村民们，K.感到十分无奈，似乎每向前迈一步，就会堵死一条去往城堡的路。城堡虽然近在咫尺，却是K.可望而不可即的……