事实上，布朗肖的文学理论之所以难以被理解，是因为其独特的理论切入点，以一种独一无二的“死亡学”理论作为其文论的根本基石。布朗肖不论是文学评论还是其实验性小说（比如这本《在适当时刻》）都是在其构建的独有的“死亡空间”中进行演绎的。这种将“死亡”在本体论（不是生物学）层面上进行演绎而形成的独特的存在场域，又衍生了其他诸如“诗歌空间”、“文学空间”等。换言之，布朗肖的一切艺术理念都是基于对“死亡”这一本体论概念的探讨而建立的……
生命，此刻是一种伴随着这次擦肩而过的回忆而在周遭显露雏形的某种赌博。这次擦身而过真的发生过吗？而这令人惊愕的感觉又会持续吗？这感觉不仅没有消退，更同样以一种野蛮的方式自我确认着，它一直抗议并要求着；它已然开始摇摆，像某种失明的事物一般游荡，没有目的却始终更加贪婪；无力寻找，却始终在一种凶猛的眩晕中更为快速地旋转；没有声音，被封闭，欲望和颤动变成磐石。

本书是日本电影评论家山根贞男在日本著名纪录片导演小川绅介去世后，根据小川生前在各地的讲演录音整理而来。全书分为春、夏、秋、冬四章，讲述了小川摄制组从拍摄学生和农民的抵抗运动起步，到拍摄稻谷、村庄，拍摄农民的心灵世界这一转变和成长过程。书中还描写了小川在生命的最后几年，对亚洲纪录片现状的忧虑，以及对亚洲导演的期待。这是一部电影大师的心灵史，尤其对亚洲的纪录片工作者具有巨大的启迪意义。

本书由美国记者亨利·斯各特所撰，详细回顾了日本文坛名匠三岛由纪夫的一生。亨利是三岛生前的好友，也是在他意外身亡后唯一列席他葬礼的一名外国记者，因此对于三岛的生平他掌握了大量一手资料，翔实可信，对于三岛的爱好者而言是一本难得的传记资料。书中还对三岛各个时期的创作风格进行了系统性的总结，并将之与同时代的日本名作家，如川端康成、芥川龙之介等进行横向对比，对日本文学感兴趣的读者也可以从中略窥日本文学发展脉络及其国民精神。
在这部三岛由纪夫传记中，斯托克斯用深入、动情的笔调，梳理了三岛充满矛盾的短暂人生中一个个重要的转折点和文学成就，也刻画出他那颗深受煎熬、躁动的心灵。作者是三岛的好友，也是唯一见证三岛率领政治团体进行军事训练、并参加三岛死后对其追随者法庭审判的外国人。

《婚礼的成员》被认为是麦卡勒斯最成熟的作品，上世纪50年代由她本人改编为戏剧在百老汇连续上演501场，获得巨大成功。主人公是个小姑娘，她的梦想，就是参加哥哥的婚礼，然后和他们一起去度蜜月，远走高飞。但是在小姑娘的世界里，“在那个绿色的、疯狂的夏季”，每一个孤独的人都被深锁在各自的内心空间，无法进行任何有意义的交流。

《从布朗克斯到百老汇》是美国著名戏剧家莫斯•哈特的自传杰作。莫斯•哈特出身寒微，为了走上戏剧之路，先后做过仓库保管员、戏剧公司的勤杂工、戏剧演员、夏令营的戏剧导演，挨过坑、受过骗，最穷的时候家里一文不名，要靠赊账和借钱度日。在最困苦的时候他也产生过对戏剧梦想的怀疑，然而，对梦想的坚持和不屈的意志，最终使他战胜了各种挫折，取得了辉煌的成功。本书就是他对自己自幼年喜欢上戏剧时到《一生的一次》公演取得巨大成功为止的经历的回忆。全书语言诙谐幽默，人物刻画栩栩如生，对戏剧从业者的心理描写极其细腻，对戏剧创作、导演以及表演有很多深刻的独到之见。本书出版后，收到读者的热烈欢迎和戏剧界的高度评价，被誉为“影响了一代美国戏剧人的经典”和“我们这一代乃至所有时代里，由戏剧人所写的最好的回忆录之一”。

衝擊！撼動日本社會爭議話題作
妻夫木聰vs.松山研一首度同台飆戲，青春演出！
那個一點也不溫柔的六○年代，究竟，我們相信的是什麼？
我確實因為川本三郎，而對村上春樹和他的作品有了更深入的了解。──賴明珠
Suntory學藝賞×讀賣文學賞
× 桑原武夫學藝賞 × 每日出版文化賞受賞作家
「東京學」第一人川本三郎渾身之力作　一本考驗時代價值觀的青春回憶錄
一九六八年，日本各大學發起了以意識形態為主的鬥爭浪潮，出現學生組織的「全學共鬥會議」（簡稱「全共鬥」），罷課、占領大學校園等場面愈演愈烈。一如許多目前仍活耀於日本藝文界的創作者，作者川本三郎與他們同樣是「全共鬥世代」。
在這個日本社會思潮震盪最劇烈的時期，川本三郎以一個初出茅廬剛跑週刊新聞的新人記者身分，完整描繪出當時社會浪潮，讓這本作品成了六○年代的最真實見證。而他更親眼目睹東大「安田講堂事件」，這個大時代發生的事件，後來履次由村上春樹關鍵性地寫在《聽風的歌》、《1973年的彈珠玩具》、《挪威的森林》、《1Q84》等作品中。
時間也無法療癒的傷痛，一段作者數度提筆無法寫成的青春挫折物語
本書文章最早連載於一九八六年至八七年日本文化創意人喜愛的藝文雜誌《SWITCH》，專欄名稱為「The
Reading」，由該誌發行人新井敏記先生總策劃，並與角取明子小姐親自拜會川本三郎邀稿。最初原本只是希望讓八○年代的年輕讀者能理解六○年代的人事物而書寫，沒想到川本三郎寫著寫著，最後卻變得不得不整理思緒，提到一九七二年改變他一生，讓他久久無法提筆寫作的專訪思想犯（殺人犯）事件。
他因為私下採訪嫌犯並湮滅證據，走在「記者道德」與「公民道德」的法律邊緣。最後還是因為受不了精神壓力，遂向警方坦承事件發生經過而身繫囹圄。因為這樁「朝霞自衛官殺害事件」，他成了日本最受爭議的文壇評論家。正因為如此大膽的交涉過程，更清楚地描繪出當時年輕人的不安與衝動。儘管傷痛，作者藉由這些文字的呈現，宛如電影一般讓我們清楚看到了日本六○年代末期，一個個「我們相信一定可以做到」的青春姿態。
極其爭議引爆話題改編電影
《我愛過的那個時代》在日本感動無數後輩文創名家，讓山下敦弘、向井康介、西川美和、野田秀樹、松本大洋等人推崇備至。這些儘管都不曾親眼目睹、經歷過六○年代的創作家，憑著他們對於當時文化思潮的喜愛而興起拍成電影的念頭。由於牽動到日本社會至今仍無解的心結，電影劇本更耗費三年才完成。最後選定兩大主角，由妻夫木聰飾演時任記者的川本三郎，松山研一擔任書中嫌犯K的演出，兩大男星破天荒地同台對戲。電影主題曲為巴布狄倫名曲〈My Back Pages〉，日本國民創作歌王奧田民生與真心Brothers重新詮釋。

普利策传记奖得主，美国国家图书奖获奖作品，追迹20世纪美国文学传奇“伯乐”麦克斯·珀金斯的非凡生涯。
美国出版史上，鲜有比麦克斯•珀金斯更具传奇色彩、更像谜一般的人物。他发现了菲茨杰拉德、海明威、沃尔夫等多位伟大的文学天才，以激发作者写出其最佳作品的能力而闻名。在三十多年的职业生涯中，他致力于寻找时代新声、培养年轻作者，单枪匹马挑战几代人固定下来的文学品位，掀起了20世纪美国文学的一场革命，并渐渐改变了“编辑”这一职业的作用。菲茨杰拉德称珀金斯为“我们共同的父亲”，海明威把《老人与海》题献给他以表对他的敬意。他是作者们“矢志不渝的朋友”，与他们共渡写作的难关，给他们毫无保留的支持和创造性的意见。作为一位文学编辑，珀金斯被认为是无法超越的，然而他始终坚持自己的信条：书属于作者。
著名传记作家、普利策奖得主A. 司各特•伯格凭借大量一手资料，引人入胜地再现了珀金斯非凡的一生。20世纪上半叶美国文学出版最炽热的中心和现场，编辑人与重要作家交往合作的细节内幕，《了不起的盖茨比》《太阳照常升起》《天使，望故乡》等等文学杰作诞生的始末，在伯格生动精彩、充满悬念的讲述中一页页得以还原。本书是一位编辑大师扣人心弦的文学传记，也是一个时代的肖像，“一部叹为观止的文化史力作”（《纽约时报书评周刊》）。
2016年，改编影片《天才》（Genius）上映，由科林•费斯、裘德•洛、妮可•基德曼等主演，入围柏林电影节。中文版封面使用精美剧照，获电影片方正式授权，精装典藏。
媒体推荐：
★“伯格的整个叙述是一流的——充满了幽默与情感。麦克斯会在第一时间出版它。”——《新闻周刊》（Newsweek）
★“一部令人愉快的传记，有大量文学圈内的秘闻轶事。对于写作者和编辑们来说，本书是一个蕴藏真知灼见的富矿。”——《出版人周刊》（Publishers Weekly）
★“才气横溢，充满智性，做了不可思议的研究……一部足以向传主致敬之作。”——《芝加哥论坛报》（Chicago Tribune）
★“A. 司各特•伯格的《天才的编辑》……让人纳闷为何此前无人想到写这么一本书！在这部传记的诸多优点之中，其一是珀金斯终于从那片灰影中现身了……无数细节充实了这个传奇。”——《纽约时报》（The New York Times）
★“很遗憾珀金斯不能亲眼看到他自己传记手稿，他乐于寻找富有潜力的年轻作者，而伯格是那个小群体的其中一员……虽然珀金斯会为这样的关注觉得尴尬，但伯格的致敬之作必会令他触动。”——《时代周刊》（Time）
★“关于麦克斯•珀金斯我们所能读到的最全面的作品。非凡、生动的肖像。”——《华盛顿邮报》（The Washington Post）★“伯格将固执专一的热情投入到他心甘情愿的工作中……这一努力的结晶，是一部丰富全面，但决不令人感到乏味的大部头……本书是一个了不起的成就。”——著名评论家，乔纳森•亚德利（Jonathan Yardley）
★“为这位召集起美国人最爱的文艺帮派的幕后英雄描绘了非凡、动人的画像。这个帮派是菲茨杰拉德、海明威、沃尔夫和他们的朋友们。”——著名作家，拉塞尔•贝克（Russell Baker）

施尼茨勒情欲经典，库布里克的床头书，《大开眼戒》剧本原著。
……
年轻的医生费多林与妻子生活在二十世纪初的维也纳。在一次轻浮的舞会之后，妻子草率地透露了自己曾经的艳遇与性幻想。在妒火与压抑之下，费多林深夜里走出家门，去为一个老病人送终，却不自觉地踏上了一场意外的性冒险之旅。一系列神秘、惊悚、荒诞的奇遇令他命悬一线，险些不得脱身……
《梦幻故事》是施尼茨勒晚年的作品，大导演库布里克读后深为着迷，一度将它当作自己的床头书，每晚必读，并立即买下版权，但之后碍于电影审查而将剧本雪藏三十年之久，最终在一九九九年把《梦幻故事》搬上荧幕，成为由汤姆•克鲁斯、妮可•基德曼夫妇主演的充满争议的《大开眼戒》。

我們是學校裡最不起眼的一群，是異端。我們是讀書俱樂部。而這本社團紀錄簿裡記載的，是聖瑪莉安娜學園裡100年來不見容於正史的珍奇事件與不可說的祕密……聖瑪莉安娜學園是東京都心歷史悠久的名門女校，以培養勤學、信仰堅貞、嫻淑、擁有哲學思辯精神的學生為目標。校園社團活動的兩大勢力分別是「西邊的官邸‧學生會」──學園支配者、「東邊的宮殿‧戲劇社」──聚集了校內的各類型美女，再加上「北邊的文化流氓‧新聞社」與之抗衝。至於南邊……則是一群樸素、沉默的「南邊那群陰沉的傢伙」──讀書俱樂部。
讀書俱樂部的社員們與世無爭，窩在校內宛如廢墟的磚樓，只想靜靜喝著紅茶，閱讀喜愛的書籍。他們是校內最不起眼的一群，是異端。其他人不知道的是，他們有個由來已久的神祕傳承──一本記錄了 聖瑪莉安娜學園不見容於正史的珍奇事件的社團紀錄簿……

50个遥远岛屿，你未曾拜访，永不能游历。
没有人能去这些岛屿，但又有谁不想去。
朱迪斯·莎兰斯基的旅行始于地图，当手指和目光掠过山川与河流。现在，她创造了自己的地图册，以手绘地图和精心文字，描述了50座位于世界边缘的岛屿。
50座岛屿演绎50个孤独而疯狂的世界：被放逐的 奴隶在岛上寻找求生的一线希望；暴动的船员开始瓜分死去的老鼠；亚当和夏娃在岛上和不速之客互相追杀；海牛和红蟹，它们是岛上的国王和难民……真实与想象、疯癫与文明并无区别。
天堂是岛，地狱也是。
“世界剧场”坐落在这本灰蓝和橙色的图文书中，精准的手绘、唯美的文字、考究的设计将世界尽头的未知之美完美呈现。
《岛屿书》荣获2009年德国莱比锡书展“世界最美的书”金奖、2011年德意志联邦共和国设计奖及2011年全球红点传达设计大奖。

《文选(繁体竖排版)》是我国现存的编选最早的一部文学总集，共收录了周代至六朝七八百年间一百三十个知名作者和少数佚名作者的作品七百余首，各种文体的主要代表作大致具备。它的编选者萧统(公元五○一——五三一年)是南朝梁武帝萧衍的长子，字德施，天监元年(公元五○二年)立为太子。著有《文集》二十卷、《正序》十卷、《英华集》二十卷，都已失传。因为萧统死后谥昭明，所以后来又称《文选》为《昭明文选》。
我国封建社会中文化较发达的时期，首推汉唐两朝，而六朝可称是继汉开唐的转化时期。文体由楚辞变为汉赋。这种演化说明六朝时文体已相当完备，形式、辞藻、音律日益讲究，文学的观念更明晰了。这些都为唐代文学的繁荣准备了条件。萧统所主编的《文选》在其间是起着一定作用的。

《炽焰燃烧》精准地捕捉到了美国南方阿巴拉契亚山区的复杂特征。这是一片荒僻而野蛮的土地，却有着令人窒息的美丽，带给人无限的许诺与苦难，它是美国著名作家罗恩•拉什的缪斯女神。拉什的短篇小说背景从美国内战时期一直延伸至今时今日，十二个短篇合力编织出一幅摄人心魄、直击心灵的文学丽景，小说中的人物未经雕琢，令人难以忘却。
在《炽焰燃烧》中，拉什揭示了近在眼前，可从未被人探索过的领域——先是风景，继而是黑暗但狂热的心，忧伤却迷人的灵魂。
——————————————————
2010年度弗兰克•奥康纳国际短篇小说奖桂冠作品
当代美国南方文学代表作家
罗恩•拉什 最杰出的短篇小说集
——————————————————
罗恩•拉什是一位透着黑暗美感、悲伤而又真实的作家。
——普利策奖小说奖得主 理查德•拉索
《炽焰燃烧》对美国南方阿巴拉契亚山区荒野的残酷生活方式作了简洁而又险恶的描画，在雷蒙德•卡佛的极简主义和威廉•福克纳的哥特手法之间寻觅到了一个最佳施力点……拉什深入至南部山区居民的罕见心理和情绪特质之中，反映出他们的骄傲、迷信和突然暴力相向的习性。
——《华盛顿邮报》
罗恩•拉什构建故事的技艺在《炽焰燃烧》中更为显而易见……这些短篇小说让读者清楚地看到了拉什先生娴熟的写作技巧……优雅而老练的作品……拉什先生定然了解如何锁定读者的注意力。
——《纽约时报》
罗恩•拉什是一位文静而又有着惊人美感的作家……《炽焰燃烧》中的小说很有美感。每个故事都熠熠生辉，构架完美，文句既诗意十足又稳扎稳打。
——《赫芬顿邮报》

莫尔斯因严重胃溃疡住院治疗期间，意外得到了一本名为《牛津运河上的谋杀案》的小书，书中详细记载了一桩一百四十多年前的谋杀案：一位年轻妇人独自前往伦敦与丈夫团聚，在乘坐牛津运河船的途中，她遭到三名船员的无端骚扰，并最终命丧黄泉。那几名船员被法庭以谋杀罪判处死刑。
莫尔斯在阅读过程中，很快发现案子存在诸多疑点：为什么法庭最终放弃了对船员的盗窃罪和强奸罪指控？为什么那位妇人在抱怨船员对她有下流行径后仍没有弃船另择交通工具……

第一次在《泰晤士报》上看到有关“瑞典女孩失踪案”的神秘诗句时，莫尔斯正在多塞特郡享受难得的假期。一年之前，一名瑞典女学生在牛津失踪，泰晤士河谷警察局怀疑这是一起谋杀案件。但由于一直未找到尸体，调查工作陷入瓶颈。
没想到，一首可能藏匿案件线索的藏头诗再次引发了公众对这起案件的强烈兴趣。随着调查的深入，人们逐渐被带往怀特姆树林深处那骇人听闻的罪恶……

莫尔斯在默多克夫人举办的晚宴上认识了安妮•斯科特，且对她油然而生一股情愫。六个月后，安妮被发现在耶利哥街区运河段九号的家中身亡。莫尔斯在调查中发现，围绕在安妮身边的各类男性全都心怀鬼胎：对门邻居乔治•杰克逊不时偷窥安妮的私生活；前雇主查尔斯•理查兹竭力掩盖自己与安妮偷情的行径；默多克夫人的两个儿子则对安妮抱有性幻想。
安妮身后到底隐藏着什么秘密？莫尔斯惊觉她的故事与古希腊的一出悲剧是如此相似……

《流放的灵魂：索尔仁尼琴》1999年由美国HarperCollins出版社出版，并荣获2002年度“基督徒传记奖”（John C. Pollock），2011年由Ignatius出版社出版了增补版，新版内容一直追踪到索尔仁尼琴于2008年去世。《流放的灵魂：索尔仁尼琴》通过作者对索尔仁尼琴本人的采访，以及得到索尔仁尼琴第二任妻子以及三个儿子提供的诸多帮助，以丰富、生动的内容介绍了索尔仁尼琴的一生及其思想与创作，再加上作者卓越的传记才能和深刻的思想洞察力，都使得本书成为索尔仁尼琴传记当中最新、最完整、最权威的版本。

通过诗人曼德施塔姆的个人遭遇来折射俄国知识分子在二十世纪的悲惨命运，来反衬当时社会的反人道、反文化本质，曼德施塔姆夫人娜杰日达·曼德施塔姆于是成了一个大恐怖时代的文学见证人。《曼德施塔姆夫人回忆录》是一份历史的证词，更是一段文学的记忆。
《曼德施塔姆夫人回忆录》体现了二十世纪俄国“遗孀文学”的几个主要特征：首先是作者的遗孀身份，这类作品大多写于作者的丈夫去世之后，是孤独中的寡妻们回忆往事、记忆亡夫的途径和结果；其次，此类作品的内容几乎全都是关于逝去丈夫的，它们作为一种回忆录体裁所体现出的形式特征，即它们大多并非自传，而是“他传”；最后，则是此类作品中所渗透着的作者的奉献和牺牲精神，女性作者们写作此类作品的目的大多仍在于为亡夫树碑立传，或正名申冤。

《索尔仁尼琴传》是迄今为止记述该作家生平创作的一部内容最翔实、资料最全面、观点最公允、分析最到位的一部编年史式的传记。索尔仁尼琴不但是获得诺贝尔文学奖的俄罗斯作家，而且还是20世纪一种特殊的俄罗斯文化现象，因此他的人生和创作备受读者和世人关注。
作者在传记里详尽地介绍了传主索尔仁尼琴的家族历史，他的青少年及大学时代，军旅生涯及爱情家庭生活，被捕入狱和古拉格流放，被驱逐出境和海外流亡生涯，以及荣归故里和在俄罗斯度过的最后岁月，等等。作者在书中不仅谈及索尔仁尼琴的作品及其文学创作对整个俄罗斯文学发展的贡献，而且也梳理和总结了这位俄罗斯文化巨擘一生的社会文化活动。这样一来，作者就把20世纪后半叶苏联的持不同政见运动、“地下文化”现象、俄罗斯侨民第三次浪潮等重大的现象全都纳入笔端……
索尔仁尼琴是位敢于仗义执言和恪守道德的俄罗斯作家。他从不说软话，不取悦于他人，伸张正义，勇于斗争，为此曾多次引火烧身，遭到来自左右派的抨击和苏维埃当局的迫害和封杀。但索尔仁尼琴一直持有高尚的气节和人格，以牛犊抵橡树的精神与俄罗斯乃至西方社会的各种邪恶和不义斗争，赢得俄罗斯人民和全世界人民的尊敬和热爱。
《索尔仁尼琴传》是对索尔仁尼琴一生的百科全书式的介绍和评价，也是传记家萨拉斯金娜对俄罗斯当代文学和俄罗斯文化认真思考的成果。

本书是《曼德施塔姆夫人回忆录》的续篇，曼夫人的笔触依旧聚焦于曼德施塔姆，但也大幅扩展自阿赫马托娃以及自身。笔锋依然犀利，探讨了古米廖夫等“阿克梅派”诗人的诗歌观念，曼德施塔姆的命运，以及自身在二十世纪二十到五十年代这五十年的遭遇。俄文版编者认为，“娜杰日达•雅科夫列夫娜的两本书均已成为奥西普•曼德施塔姆的全部创作和生平材料的注解，是无价之宝”。