华文文学大师王鼎钧写《灵感》，先是受了古人诗话和笔记的影响，后来又加上今人“手记文学”的启发。由“灵感”“灵感补”“灵感五讲”和“灵感访谈”四部分组成。其中，“灵感五讲”包括“可大可久谈原型”“亦师亦友谈模仿”“成方成圆谈结构”“有隐有显谈比喻”和“求新求变谈造句”。“灵感访谈”包括“美学教授汉宝德谈灵论感”“诗人高上秦（高信疆） 谈灵感的滋味”和“小说作家师范谈灵感移植”。此次出版的简体字版《灵感》补充了很多新写条目，新增了灵感五讲，提供了实践的经验。这是一卷闲适小品，也是灵感标本的展览。读这本书，可以从别人的灵感中来，到自己的灵感中去。

在这部书中，岛田庄司成功地解答了以下问题：
核战爆发；
太阳毁灭；
人类变异；
恐龙横行；
御手洗洁偶然得到了一本神秘手记，里面记载着三崎陶太噩梦般的经历。
九年前，在镰仓稻村崎的公寓发生了一起强盗杀人事件。当幸存者陶太逃出求援时，发现整个世界完全变了样——太阳黯淡，房屋破败，公路支离破碎，海岛上的高塔凭空消失，丛林中恐龙出没，甚至连行人都变成了兽头人身的怪物！
受到极大惊吓的陶太在恍惚中返回公寓。他决定模仿曾经轰动全日本的“占星术杀人事件”，将公寓内遇害的一男一女的尸体肢解重组成上女下男的“雌雄同体人”！
当陶太喃喃念出咒文时，同体人竟然真的死而复生……

【内容简介】
性侵的案发现场，隔绝的私密空间，被称为“黑箱”，而揭开这个“黑箱”时，暴露出来的则是调查机构与司法体系中的更为巨大的“黑箱”。
本书是日本#MeToo运动核心事件全纪实。2015年，4月3日，伊藤诗织就工作签证问题与当时TBS电视台华盛顿分局长、首相晋三传记作者山口敬之相约进餐会谈，却遭对方性侵。之后的一年，面对媒体、社会、司法的重重壁垒，她不断诉诸法律……为何司法系统无法制裁伤害女性的人？作为弱势群体的女性，在社会不公、大众冷漠、舆论暴力兴盛的今天，应当如何生存、如何自救？
“在日本，女性公开承认遭受性侵不可想象，我并非勇敢，只是别无选择。”
【编辑推荐】
•日本#MeToo运动核心事件全纪实，非虚构版《房思琪的初恋乐园》
•作为事件当事人，作者伊藤诗织是日本首位公开长相和姓名控诉性侵的女性
•作为独立女性，从迷茫无助，到勇敢发声。凭一己之力改变社会认知，以坚韧之姿直面司法壁垒
•作为资深记者，用坦诚态度记录内心感受，用冷静笔触解析事件全过程，用莫大勇气反思社会沉疴
•荣获日本第7届自由报道协会奖大奖，授权全球多个语种
•BBC为其制作的纪录片《日本之耻》引发全球热议
•梁鸿、蒋方舟、苏枕书、淡豹、陈希我合力推荐
【名人推荐】
当#MeToo运动开始在全球范围内发酵、扩大之后，人们突然发现，在权力结构的深处，女性地位并没有真的得到提高。我认为，如果#MeToo运动能够真的深入下去，那么将发生的社会变革决不仅限于男女关系层面的变革，而是对深层文化偏见的动摇，对权力结构的重新设计都会产生巨大影响。它是人类文明发展的又一次契机。但让人担心的是，如果#MeToo只是被当作一段时间内的“新闻”，那么灰尘下落之地，将无人涉足，也注定会被遗忘。
——梁鸿 著名作家，学者
不知道会不会有那样的时代到来：人们读到这本书，读到我们这一代人的血泪，会非常震惊，像我们常常痛惜过去人们的遭遇一样痛惜我们的遭遇。这是诗织的抗争与记录带来的重要意义，我们都在这场战争里。
——苏枕书 青年作家
这是一本关于“日本之耻”的书。作为“耻感文化”之国，日本人的“耻”是否包括性之“耻”？在性中强奸是否是“耻”中之“耻”？伊藤诗织的遭遇让我们看到日本社会对强奸之“耻”的漠视，相反，受害人的控诉却被视为不知“耻”。
——陈希我 作家

★ 《梦书之城》作者、德国新国民作家瓦尔特•莫尔斯炮制奇幻大餐。
★ 史上最聪明也最胖的喵英雄 vs 偷偷抹泪的冷酷大反派。
★ 作家绘制的精美插图再度升级，惊人细节展现查莫宁大陆最病态城市。
★ 那里有让人爱到心碎的巧克力，哪怕杀人也要得到的蛋白酥，像首诗一样的番茄酱，让舌头隐形的鱼子酱，讲恐怖故事的葡萄酒……
★ 注意！这个美味童话可能致胖，一切后果敬请自负。
斯莱德瓦亚，查莫宁大陆上最病态的城市，这里的房屋东倒西歪，健康人都有病，病人才最健康。
天赋超群的小克拉兹猫艾肖在女主人死后陷入了最大的危机。差点饿死街头之际，掌管城市的冷酷巫魔师苏库比乌斯•埃斯平与它签订了一份协议：直至下个巫魔满月，它将在巫魔师的黑色城堡度过生命中最美好的时光——尝遍各种闻所未闻的美食，领略炼金术的奥秘；然而时辰一到，埃斯平就会熬出它身上的油来，实现超越生死的野心。
显然，巫魔师太低估艾肖了。

一年四季轮回 一季一个故事
在沟渠里仰望星星 一个小工眼中城市的奇趣与窃喜
马可瓦尔多是位城市小工。在充满着水泥和沥青的城市森林里，他却试图寻找大自然。春天花坛里冒出来的蘑菇，秋天城市上空的候鸟，都能让他那灰色贫乏的世界变得多彩肥沃。他有一双敏锐善感的眼睛，时刻捕捉着四季的变化和都市的隐秘。对他来说，“生命中除了以小时计酬的薪水、额外的工资补助和家庭津贴外，还有某些东西可以期待。”
读者期盼已久、简体中文版首度问世的《马可瓦尔多》，是卡尔维诺创作生涯中一部承前启后、具有里程碑意义的作品，开启了他创作的黄金时代。卡尔维诺在这一系列故事中对城市生活的观察和思考，为其后来的代表作《看不见的城市》奠定了坚实的基础。经历了马可瓦尔多式的那些小不幸和小欢喜，卡尔维诺在越来越难以把城市当做城市来生活的时刻，以此作为献给城市的最后一首爱情诗。

人人都知道树长什么样子，对吗？但你真的观察过红花槭上精巧的花朵吗？或是鹅掌楸正在萌发的嫩叶？水青冈的枝条？当你仔细观察一棵树时，一个被形状和细节填充的新世界会向你敞开大门——你将看见你不曾知晓的美，你将用一种全新的方式去欣赏树木。当你能够从一棵树的生长轨迹中感受生命的四季，你会真正领略自然那激励人心的力量与美妙。
《怎样观察一棵树》邀你将细致敏锐的目光投向身边常见的树木，并关注一些罕见却易于观察的树木特征。作者将定期细致观察树木的收获娓娓道来，清晰地列举了改进观察方法的策略，图文并茂地呈现了树木微妙而常被忽略的细节构造。对美国白栎、荷花玉兰、北美乔松、北美鹅掌楸等10种常见树木的深入描摹会让你感受到许多小小的震动，重新发现身边的自然奇迹

一家花店、一块三明治、一份投资合同，
一座城市中的梦想。
一盒信、一个户口、一封动迁通知，
一条街道里的中国。
长乐路长约3.2公里。
在地图上，长乐路是一段很短的波浪线，位于上海市中心地标人民广场的西南方。我的家在波浪线的最西端。从窗口向下望，树叶堆成的华盖常年都在两层楼高处徘徊。
中国极少有这般绿树成荫的街道。19世纪中叶，当欧美国家瓜分这座城市、划界而治时，法国人在租界里种下了这些梧桐。将近一个世纪后，法国人走了，树留了下来。日本人曾轰炸并占领过上海一段时间，但最终他们也从这座城市撤离，梧桐完好无损。随后，共产党来了，经历了“文化大革命”、阶级斗争，很多人英年早逝。这些树依旧傲然挺立。
如今，长乐路上的餐厅、小店琳琅满目，极具小资情调。当我漫步于人行道上，不禁想起这条路见证的那些风起云涌。此处，一个帝国崛起、衰落、又再次崛起。唯有树木恒立。
在长乐路上闲逛之所以让人如此心旷神怡，还要多亏像CK这样的人，正是他们心中怀揣的理想和情怀，支撑起这条狭窄马路两边的各色小店和咖啡馆。这些目光炯炯的外来者将各种梦想层层叠叠垒在一起，希望有机会在大城市里将它们实现。
我想到在大理遇见的那些人心中的梦想，想到亨利在街对面的高楼里分享的有关中国的梦想。我想到了现下充满意味的“中国梦”。
我想到麦琪里的老康、“陈市长”和他的妻子。他们的梦想很简单，只想在自己家里好好过平静安生的日子。
我想到50年代王明一家的通信，想到60年代冯叔和傅姨建设新疆的故事。当时谁又能想到，在50年后的今天，中国人还能肆意梦想、甚至拥有追梦的手段和自由？

仿制药是在品牌药专利到期之后，合法仿制出来的廉价版本。据称它的成分、效果与品牌药几乎一样。仿制药的广泛应用被誉为“21世纪公共卫生领域最伟大的进步”。
如今，仿制药占据了药品市场近90％的份额。但这个行业的真实状况究竟如何？它是充斥着不守信用的造假者，还是不乏确保品质的折扣商？
凯瑟琳·埃班对仿制药覆盖全球的产业链进行了历时十年的调查，揭示了其背后的安全隐患及其给全球公众健康带来的可怕风险。通过采访举报人、调查员、医务人员，梳理美国药监局数千页机密文件中的海量信息，埃班曝光了一个欺诈猖獗、伪造数据的行业。企业管理者为降低成本和追求利润最大化，不惜规避几乎每一条安全生产原则。而病人在不知情的状况下服用这些药物，会产生难以预测的后果，有时甚至危及生命。
这一切的发生并不是孤立的，仿制药产业可谓是全球化的终极试金石。凯瑟琳·埃班这本惊心动魄的纪实文学将引领读者见证一项公共卫生领域的创举如何一步步发展成为一场骇人骗局。

From the acclaimed filmmaker, artist, and bestselling author of no one belongs here more than you, comes a spectacular debut novel that is so heartbreaking, so dirty, so tender, so funny, so Miranda July. Readers will be astonished.
Here is Cheryl, a tightly-wound, vulnerable woman who lives alone, with a perpetual lump in her throat. She is haunted by a baby boy she met when she was six, who sometimes recurs as other people’s babies. Cheryl is also obsessed with Phillip, a philandering board member at the women’s self-defense nonprofit where she works. She believes they’ve been making love for many lifetimes, though they have yet to consummate in this one.
When Cheryl’s bosses ask if their twenty-one-year-old daughter, Clee, can move into her house for a little while, Cheryl’s eccentrically ordered world explodes. And yet it is Clee—the selfish, cruel blond bombshell—who bullies Cheryl into reality and, unexpectedly, provides her the love of a lifetime.
Tender, gripping, slyly hilarious, infused with raging sexual obsession and fierce maternal love, Miranda July’s first novel confirms her as a spectacularly original, iconic, and important voice today, and a writer for all time. The First Bad Man is dazzling, disorienting, and unforgettable.

From America's call for a free press to its embrace of the capitalist system, Democracy in America--first published in 1835--enlightens, entertains, and endures as a brilliant study of our national government and character. Philosopher John Stuart Mill called it "among the most remarkable productions of our time." Woodrow Wilson wrote that de Tocqueville's ability to illuminate the actual workings of American democracy was "possibly without rival."
For today's readers, de Tocqueville's concern about the effect of majority rule on the rights of individuals remains deeply meaningful. His shrewd observations about the "almost royal prerogatives" of the president and the need for virtue in elected officials are particularly prophetic. His profound insights into the great rewards and responsibilities of democratic government are words every American needs to read, contemplate, and remember.
From America's call for a free press to its embrace of the capitalist system Democracy in America enlightens, entertains, and endures as a brilliant study of our national government and character. De Toqueville's concern about the effect of majority rule on the rights of individuals remains deeply meaningful. His insights into the great rewards and responsibilities of democratic government are words every American needs to read, contemplate, and remember.

20世纪80年代和90年代，西方国家的许多人开始相信，东亚经济将会迸发奇迹。日本会主导世界经济，中国也将紧随日本。亚洲国家开始被冠以“虎龙”之名，不仅这些亚洲国家被视为国家经济发展的神话，同时整个东亚也被视为一个文化和经济共通的统一体，且这个统一体的上升势头不可阻挡。
作为在东亚地区做过20年报道的资深记者，作者斯塔威尔深入研究日本、韩国、印度尼西亚、马来西亚、泰国、菲律宾、越南、中国大陆和台湾地区这些国家或地区的经济情况。他以深入浅出的文字，展示了发生在亚洲这片土地上的真实情况，揭穿了西方世界对东亚的迷思和误解，同时他解释了一个问题：为什么一些国家的经济实力能够在短时间内极速爆发，而令一些国家则渐失活力。
作者深度分析了以下三方面：土地政策、制造业和金融业。土地改革对亚洲经济体的成功发展起到了至关重要的作用。可以说土地改革启动了亚洲经济的发展步伐，解放了一大批劳动力，并为经济发展提供了大量资本。他认为，只有制造业和其他工业领域的发展是不够的，国家需要“出口指导原则”，政府需要以此向企业施压，促使它们实现生产经营的国际化。在金融领域，有效的管理能够促进并支持经济的稳定增长。
同时，作为亚洲最大的经济体，中国模式也是本书讨论的重点。作者指出，中国重工业领域的大型企业已经逐渐与国际标准接轨，但消费品行业仍有差距。鉴于中国的人口结构趋于恶化，中国经济未来的发展将面临严峻的挑战。

假如散文是一座房子，诗歌就是那火燎全身飞速穿堂而过的人。
——安妮•卡森
◎ “在世诸天才之一”（哈罗德•布鲁姆），英语文学中最重要的在世诗人之一
★ 深受哈罗德•布鲁姆、桑塔格、翁达杰、艾丽斯•门罗、托宾推崇
★ “智慧作家”，承继艾米丽•勃朗特和艾米丽•狄金森之后的诗学传统
★ 当代古典造诣最为深厚的诗人、古典学教授、萨福残篇断章的当世译者、跨界艺术家，活跃在艺术圈和戏剧舞台。
◎ 为什么读安妮•卡森，而非其他一千个仍在写作的诗人？
★ 刻意打破传统思路的天才作家，善于引用典故，以幽微的情感、冷凝的观察和简约的笔触创作出具有实验性、艺术性、极富神秘感的作品。
★ 永远都在盒子外思考，诗学创作走得很远，从不循规蹈矩。将诗歌、日记、历史、纪实和小说等以零碎材料和拼贴文本的形式融合在一起，是当今女性书写和篡改“正典”的颠覆方式。
★ 血液里流淌着古典与哲学的基因，有不落俗套的超凡诗境。在她的作品中，刚与柔、古典与新锐、隐喻与典故、极简的文风与拼贴的文体，所有这些都被她调和得如此完满，熔冶出简洁而稳重的风格，文字纤瘦、硬朗、富有坚实的质感，但描写手法细腻优美。
★ 擅长用当代的方式、创新的形式来重新阐释古典。翁达杰评价安妮•卡森说，“她从伟人们中间抽取了理性、巧智和情绪，放到自己独特的声韵之中。”
★ 诗集多次获奖，赢得数额可观的奖金，被媒体称作“写诗也能赚钱的女诗人”。
◎ 首度引进重要代表作：《红的自传》《丈夫之美》
★ 均代表其最高文学成就，且叙述性和形式感强，带有传记色彩，具有故事脉络，兼具可读性。
★《红的自传》：给希腊神话中的革律翁改写了人生轨迹。长着红色翅膀的少年和他的红色世界，折射出纯粹的美与灵性。它是一幅深刻感人的肖像，讲述了一位艺术家如何坦然面对自己异于常人的身份。
★《丈夫之美》：卡森第一段失败婚姻的记录。她以强烈的情感与真切的笔触描绘了
这段劫数难逃的婚姻历程。
【内容简介】
内含安妮•卡森最具分量的代表作《红的自传》《丈夫之美》，均代表其诗歌最高成就，且带有传记色彩。《红的自传》中，卡森改写了希腊神话中革律翁的人生轨迹。《丈夫之美》则记录了其第一段失败的婚姻。兼有人物与情节、神话与魔法；诗中既具态度、才思，又暗藏悲伤。
《红的自传》：诗体小说，最重要代表作。安妮•卡森从斯特西克洛斯的纸莎草碎片中重构了希腊神话中赫拉克勒斯猎杀怪物革律翁的故事。她还安插了对斯特西克洛斯的虚构采访和关于革律翁的论文。一部精彩的杂糅之作，是“架在古典文本与当代自传诗之间一座雄心勃勃的奇特桥梁”（翁达杰）。
《丈夫之美》：准自传作品。安妮•卡森舞动着二十九式死亡探戈，探讨爱情与欲望，记录其第一段婚姻的失败，并将取自济慈、乔治•巴塔耶和贝克特等人的作品片段重新拼贴组合，充满惊人的新意，力量充沛，却又暗藏悲伤。“探戈，就像婚姻，你必须跳到最后。”
【媒体和名人推荐】
我比卡森大二十岁，或许我离世时的遗憾之一会是看不到她穷其一生的作品。
—— 哈罗德•布鲁姆
安妮•卡森是一位大胆，博学，让人不安的作家。我会读安妮•卡森写的任何东西。
——苏珊•桑塔格
这本书如同安妮•卡森的所有作品一样让人惊喜。多年来，我未发现其他任何作品能如此令人惊叹。她的存在，让我感到十分幸福。
——艾丽丝•门罗
她的作品充满了惊人的新意与美感。这些诗兼有人物与情节、神话与魔法；诗中既具态度、才思，又暗藏悲伤。如果她是一位散文家，她会立刻被称之为天才。
——科尔姆•托宾
学者兼诗人安妮•卡森汲取了希腊诗人斯特西克洛斯的片段，以抒情风格创作出了一个深刻的爱情故事……四十七首长诗引人入胜，充满了电影般的细节。卡森的写作语言是任何诗人都梦寐以求的：感性，风趣，伤感，悦耳，温柔，聪颖。
——《纽约书评》
当代诗人中最具敏锐的洞察力……她拥有广博的才智和情感，并赋予它们以强烈的洞察力和新鲜感，就像响亮的敲门声一样令人震惊。
——《纽约时报书评》
卡森用迅捷的笔触描绘了一段腐坏的婚姻中的幻觉与幻灭。她成功地让知识分子生活变得十分时髦。在她的笔下，柏拉图的引文自然得如同流行语……那些纯粹的抒情诗句带我们重拾美与真理的概念。
——《迈阿密先驱报》
一曲为一段失败婚姻所作的怪异、隐晦、凄美的挽歌……她的诗句似一束激光般穿透心灵。
——《纽约时报》

♦韩国电影大师、作家型导演李沧东小说代表作。
♦心怀悲悯的现实主义写作，李沧东的一切电影创作的源头。
♦琐碎的生活暗藏汹涌洪流，直指生命深处的被掩藏、遗忘的一切。
"生命的意义不在天上，而是在现实当中，虽然它很丑陋。"
“我所有的希望，就是能有一点点的改变。这就像是用一 根 蜡烛在传递火种，手递手，点燃别人手里的蜡烛。”——李沧东
◎内容简介
本书共收录了李沧东的小说处女作《战利品》及其他短篇小说共十一篇。这些作品都是以城市边缘人和小人物为关注点，聚焦于两类题材，一类是朝鲜战争及南北分裂、光州事件等社会现实所造成的伤痛，一类是韩国社会工业化发展进程中的社会问题。他的小说不以大事件为线索，而往往围绕着生活的细节，如两代人之间的鸿沟、夫妻之间或婆媳之间的家庭矛盾、大巴车上的风波等等，他拙朴的笔触下隐藏的是这些细小的事件背后巨大的悲剧感。他的作品有一种逼真的写实感，如同他的电影那样深刻地刻画人与人之间的关系，寻找被生活隐藏的真实。
无论是电影叙事，还是小说叙事，李沧东手中都握着一把极为锐利的手术刀，他深层剖开韩国现代社会中普通人的生存困境，将其经受的历史创伤、人性的残酷、个体命运遭受侵害等问题连根拔起。在这部小说集里，他不止是人文主义的电影导演，还是一位心怀悲悯的作家。

自1969年在贝尔实验室的阁楼上诞生以来，Unix操作系统的发展远远超出其创造者们的想象。它带动了许多创新软件的开发，影响了无数程序员，改变了整个计算机技术的发展轨迹。
本书不但书写Unix的历史，而且记录作者的回忆，一探Unix的起源，试图解释什么是Unix，Unix是如何产生的，以及Unix为何如此重要。除此之外，本书以轻松的口吻讲述了一群在贝尔实验室工作的发明天才的有趣往事，探秘他们如何从传说中走出来，就地显现极客真面目。本书中每一个精彩故事都是鲜为人知却又值得传播的宝贵资源。
本书是为对计算机或相关历史感兴趣的人编写的，虽然它包括一部分技术相关的资料，但读者不需要有太多的专业技术背景，就可以欣赏Unix背后的思想，了解它的重要性。

村上春树2021新作，终于完整谈起父亲、自我、回忆与猫。
有些事会随着时间被忘记，有些事则会被时间重新提起。
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“某个夏日的午后，父亲和我一同去海边遗弃一只猫。”
故事始于猫，也止于猫。
一件件生活中的小事，串起村上家族的往事，与他个人的成长经历。
“正是这一件件小事无穷地累积，才让我这个人长成如今的模样。”
〇
村上冷静书写父亲的整个人生，将自己与父亲漫长的隔阂、决裂与和解转换为看得见的文字，毫不避讳地向读者展示，父亲人生中经历过的动摇与恐惧，如今成为了村上对世界的迷茫与不安。
村上也写到真实的历史，反思战争，批判恶行，思考个体与集体间的对立，找寻单个人生与世界历史间的关联。
〇
自我存在意义的认同、与世界的隔阂、承接家族历史的艰难，这些村上文学的根源问题都在本书中得到展现和解答。这是村上用大半生时间酝酿终于写下的人生之书。
〇
“我拼了命把它写了出来。作为写作之人的一个职责。”——村上春树
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〇部分推荐语：
【阎连科】
村上春树的《弃猫》，以平实的笔墨写了父亲波澜起伏而又深水静湖的生命，在娓娓的文字背后，留下了太多的空白和不言。这本小书真正对应了海明威的“冰山理论”，八分之一的可见在海面，八分之七的不见在海下。与其说《弃猫 当我谈起父亲时》写的是父亲，倒不如说是写了儿子与父亲遥远的距离。这种父与子的距离和距离的空白，才是村上不言的书写。
〇
【止庵】
在我读过的村上春树的作品中，这是最沉重的一篇，虽然篇幅无多。历史的分量，现实的分量，记忆的分量，作为个体活着的分量，都是弥足珍贵、值得书写的东西。
〇
【史航】
原来村上此生也有绕不过去的一段路。他在这条真相之路上一步一步虔敬从容地走着，比他跑步时的身影还动人。
〇
【李敬泽】
没有人知道一只被遗弃的猫是如何回来的。它在家里，但它自闭在它自己的内部，伤口愈合，但它长在了伤口中。
村上春树直截了当地将自己的父亲比为那只弃猫。《弃猫》只是一篇散文，但对村上来说，它就是一部书，关于他的生命之根本的书。
村上一直遥望着父亲，这个人是否杀过人？他经历了什么？
在这样的遥望中，村上形成了他对世界的态度，他的所有小说原来是从这里出发的，他无法信任、无法理解他的世界，他和父亲的联系在于，他也成为了那只自卡夫卡的海边归来的弃猫，永远在而不在，永远在自己的内部流浪。
这个小说家，他一直讲的就是弃猫的故事。他酷爱跑步，这或许也是下意识的身体反应，一个弃猫的奔逃。
〇
【祝羽捷】
回忆从“弃猫”开始，“弃猫”像一种隐喻，无论多么不愿意面对冷峻的现实，残酷的真相总会像猫一样找到回家的路，袭上人的心头，存在于意识内部。这本书简短有力，以儿子追寻已故父亲的经历为线索，从含情脉脉的亲情中揭开了战争的残酷，反思个体和集体之间的矛盾，喟叹历史和人类命运的偶然性。父亲吟诵的俳句，是平凡人生命中的浪漫，驱赶了生命的虚无感，是人性里不愿屈服的温暖。
〇
【荞麦】
从历史的洪流和死亡的缝隙中召唤出父亲。是年老后的村上对自己最遥远的回眺，对生之虚空的叹息。
〇
【蒋方舟】
有句话说“一个人衰老的标志就是开始像自己的父亲”，在这部作品中，村上春树遁入了他父亲的身体里，以父亲的目光去看，以父亲的灵魂去经历，其中的伤感因为父子二人共享同样的记忆而加倍浓重。

火车开过三站，这个包厢里的其他铺位依然空着，多半没人来，那可真要谢天谢地了，长途旅行中，没熟伴，也最好没生伴，一个人自由自在……

这是一部深入、生动探讨中国鬼文化和西南地域文化的奇书，它集纪实性与学术性为一体，从自然科学、社会学、心理学、文化学的多重角度来破解鬼的真相，消除鬼在大众心目中的神秘感，破除鬼怪迷信。
目录:
世上有没有鬼？
夜半怪声
阴兵过路
千载难逢的灵境
揭开陆良鬼谜之旅
吸灵魂的巫术
难以入眠之夜
证人们的证词
亲眼看见了鬼
尘封的古城
文献中的怪异
鬼影幢幢
现代异事报告
你不找鬼，鬼也会来找你
是鬼存在的物理效应吗？
我们的现场试验
真的有鬼吗？
难以回避的二分世界

“现代旅行文学教父”保罗·索鲁经典之作
托马斯·库克旅行文学奖获奖作品
激荡传奇的80年代，老外视角的全新记录
内容简介
1986年，保罗·索鲁在时隔六年后，再一次来到中国。
他既到了北京、上海等繁华都市，也抵达了黑龙江朗乡、新疆吐鲁番等疆界边陲。他走到中国大地上，与各种各样的人聊天，在上海人民公园英语角里练习口语的年轻人、想去做进出口生意的学生、刚刚经历过浩劫的知识分子……他用 犀利幽默的口吻，一路吐槽不断，但也用冷静、理智的眼光，剖析中国人的性格，发现时代变迁下中国人的生活日常与思想变化。
从80年代走来，一路沧桑巨变，但我们当下的摇摆与困境也都似曾相识。
编辑推荐
★ “现代旅行文学教父”保罗·索鲁经典之作，托马斯·库克旅行文学奖获奖作品
★ 影响何伟等一代旅行作家的先行者，比《江城》更早的外国人笔下的当代中国
★ 22条跨越东西南北的火车路线，长达一年的深度之旅，观察中国大地上的千百风貌
★ 激荡传奇的80年代，在一个 个平凡中国人的生活里，捕捉时代的发展轨迹
★ 冷静剖析，也刻薄吐槽，跟随犀利幽默的毒舌作家，发现中国人的集体性格与时代变化
获奖记录
1989年 托马斯·库克旅行文学奖
推荐语
他是一位了不起的记者，总能问出你心中的问题……他有艺术家的天分，可以化平凡为神奇。
——《独立报》
《在中国大地上》记录了保罗·索鲁在中国一年的旅行见闻，他在途中极尽毒舌之能……出于强烈的好奇心，他不停地同陌生人搭讪，比如气质忧郁的方先生和登山家克里斯·波宁顿。但最重要的是，这本书让也我们更加了解作者本人——如果你想足不出户就游遍天下，他就是你最理想的旅伴。
——《星期日泰晤士报》
这不是游记，而是深入、细致地观察和记录下1980年代中期剧变的中国。作者堪称何伟的先驱和师傅。跨越东西南北行程、独特的视角和冷静的分析，超越迄今绝大多数国人。
——豆瓣网友

香港标志性作家董启章 辨析心身关系力作
红楼梦奖、台北书展大奖获奖作品
一个文学幻想与科学幻想交融的爱情故事
◎ 编辑推荐
☆ 董启章是香港文坛数一数二的重量级作家，文笔细腻流畅、论理清晰深刻。他的创作力惊人，在将近三十年的写作生涯中，开展各种文体实验,通过看似琐碎的题材反映社会真貌。
☆ 《爱妻》是董启章暌违十年引进大陆的近期代表作，获台北书展大奖小说奖及红楼梦长篇小说奖决审团奖，与近年作品《心》《神》并列为“精神史三部曲”，为作家辨析心身关系的又一力作。
☆ 《爱妻》讲述大学男教授因作家妻子赴英访学，两人异地一年期间的“情感危机”。尽管夫妻精神交流亲密无间，主人公现实中与他人的接触却感受到身体与精神逐渐开始严重地不协调。这时，神秘科学家向他提出了“复原”一个人的精神，进入另一个人身体的“精神融合”构想……悬念一直持续到故事的最后才急转直下，等待读者的是意象不到的真实。
☆ 内容包含了聊书、聊文史的闲话漫谈，架空作品的文学评论，不得志剧作家的创作心路历程等等。写作者的生活样貌在董启章笔下真实感极强地展现在读者眼前。
◎ 内容简介
大学教授佘梓言在作家妻子龙钰文离港赴英一年期间，与妻保持密集的电子邮件和电话交流。从异国生活、风物掌故，一直到文学评论、哲学思辨，两人无话不谈、相知相惜。但另一方面，佘梓言独身在港，身体却开始发出警讯。与年轻女学生、昔日暧昧对象、神秘研究者的交往过程中，出现各种解释不通的“背叛”情事，使他陷入深深的自我怀疑……
◎ 名人推荐
☆ 因为有了董启章，香港有了另类奇观，一切事物平添象征意义，变得不可思议起来。这是文学的力量。——哈佛大学讲座教授 王德威
☆ 董启章是当代华人世界中生代作家里，最有实力、思想内涵最博大、在文学创作形式上野心最强的作家之一。——文化人 梁文道
☆ 当今华文小说家，若真要选出一位与诺贝尔奖得主大江健三郎对话，就是董启章。
——作家 骆以军
☆ 董启章写的东西，有些是梦幻小说，不是写实小说，他也放了很多经验、思想的元素。所以我愈来愈喜欢他，开始发觉他是个很有才气的作家。——文学研究者 李欧梵
☆ 通过错综复杂的情节、一些难忘的人物，以及一个非常惊人的剧情转折，《爱妻》用一种失落跟替代的辩证对立来探索一些有趣的记忆、意识、跟身份的问题。——杜克大学教授 罗鹏
◎ 获奖情况
☆ 2019年台北书展大奖小说奖
☆ 第八届红楼梦奖：世界华文长篇小说奖决审团奖
作者曾获：
☆ 2014年香港书展年度作家
☆ 红楼梦奖：世界华文长篇小说奖决审团奖（三次）
☆ 第一届惠生•施耐庵文学奖
☆ 联合文学小说新人奖中篇小说首奖
☆ 联合文学小说新人奖短篇小说推荐奖
☆ 联合报文学奖长篇小说特别奖
☆ 香港艺术发展局文学奖新秀奖
☆ 联合报读书人最佳书奖
☆ 中国时报开卷好书奖
☆ 亚洲周刊十大好书
☆ 亚洲周刊十大小说（二次）
☆ 香港艺术发展奖年度最佳艺术家（文学艺术）
☆ 香港书奖（四次）