《布里格手记》是中国大陆从德文原文直译的完整版（包括未出版的完整手稿），旧译《马尔特手记》。
《布里格手记》是诗人里尔克平生创作到唯一一部长篇小说，创作历时六年，全书没有贯穿始终的情节，由71节看似各自独立的片段式随想拼缀而成。本书主人公是28岁的丹麦破落贵族布里格，他浪 迹巴黎，写下七十一篇札记。手记可粗略分为三大部分 ：布里格的巴黎印象、童年回忆，他对认知、写作、时间、存在和历史的反思。
《布里格手记》的很多片段直接取自里尔克的书信和日记。在里尔克的原始手稿中，首末两节分别存在其他版本。这些原始材料国内至今还没有译本，因此，在中文版里，这些珍贵的材料也会补充到正文之后。

★ 首次由俄文原著翻译出版
★ 他一生都在雕刻时光，为了已经流逝、消耗或尚未拥有的时间
★ 只要你热爱电影，我们一起雕刻时光
他的电影宛如一个奇迹，他创造了崭新的、忠于电影本性的语言，捕捉生命如镜像、如同梦境。他并不诠释什么，他只是一个观察家，但他却让他的影像活动达到出神入化的境界。 ——英格玛•伯格曼
倘若我们能将《雕刻时光》浓缩成一则单一的讯息，那么，它必然是：对任何艺术家和艺术形式而言，内涵与良知都应先于技巧。——《洛杉矶时报》
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人们到电影院看什么？什么理由使他们走进一间暗室？
为了时间：为了已经流逝、消耗，或者尚未拥有的时间。
电影创作的实质是什么？一定程度上可以界定为雕刻时光。
就好比雕塑家面对一块大理石，成品的样子了然于心，然后一点点剔除所有多余的部分。
电影人同样从包含海量生活事实的时间巨块中剔除所有不需要的部分，只留下能成为电影要素的部分，只留下能清晰描述电影形象的部分。
《雕刻时光》是塔可夫斯基对电影、对艺术尽其一生的求索。

【巴黎左岸朝圣地，“迷惘的一代”的精神家园，《尤利西斯》由此起航】
【莎士比亚书店创始人回忆录，亲历二十世纪文坛传奇】
中国内地第一个中文全译本《尤利西斯》的出版社：译林20年后的致敬——
翻译家、书评家 恺蒂女士熨帖译笔，万字长文导读，300条专业注释
东方早报上海书 评 知名插画师李媛手绘封面
独家附赠莎士比亚书店店标纪念藏书票
诚意收录《尤利西斯》手稿、出版合同及其他珍贵历史影像
爱德印刷公司最美精装呈现
一九一九年，莎士比亚书店在巴黎左岸悄然开张。渐渐地，它成了人们梦想中的书店——是书店、图书馆、出版社 ；是银行、邮局、文化沙龙；是文人雅士汇聚的据点，英法文学交流中心，是“迷茫的一代”之精神殿堂。
西尔维亚以率直风趣的文笔，将繁华热闹的左岸风景徐徐展开：乔伊斯禁书《尤利西斯》的出版盛况；安塞尔《机械芭蕾》的疯狂演出；海明威解放迪皮特朗街的神勇英姿；醉酒差点跳下楼的菲兹杰拉德，拿乌龟捉弄人的纪德……守着这座书本砌成的城堡，一个单纯的爱书人西尔维亚，看遍作家百态，尝尽人世冷暖，见证一段以书结缘的文坛传奇。

罗马尼亚，1930年代中叶，齐奥朗已然是新生代知识分子心目中的明星作家。他长时间泡在一座特兰西瓦尼亚图书馆里孜孜研读圣徒传记。这位当代的圣徒传作者，“梦想”自己是“这些坠落于天堂与地狱之间（圣徒的）年代记编者，他们内心激情的知己，为上帝而失眠者的历史学家”。在尼采《善恶的彼岸》启发之下，齐奥朗“探寻眼泪的起源”。他自问是否圣徒“会是眼泪那苦涩之光的源头”。
本书于1937年首次出版于罗马尼亚。“有谁知道？”他在书中第一段写道，“可以肯定的是，泪水是他们的踪迹。泪水并非透过圣徒进入这个世界，但若没有圣徒，我们就永远不会明白自己是因为渴念失乐园而哭泣。”“一个人是怎样弃绝自己并走上成圣之路的？”这是齐奥朗的疑问，也是《眼泪与圣徒》这部记录的起点。
齐奥朗关注的并非传统圣徒传中因德性而受崇拜的殉道者和英雄，而是以灵性高度著称的神秘主义者，——首先是女性神秘主义者，他们拥有关于上帝的私密知识，导致又一场“绝对在历史中爆发”。他们中的许多人都留下了经典之作，如埃克哈特大师，圣加大利纳·锡耶纳，圣女大德兰和圣十架约翰。
《眼泪与圣徒》是齐奥朗“在朝圣路上半途而废的挣扎记录”。在对宗教与信仰反复的拷问下，齐奥朗完成了对自己的精神放逐。

Loving: A Photographic History of Men in Love, 1850-1950 portrays the history of romantic love between men in hundreds of moving and tender vernacular photographs taken between the years 1850 and 1950. This visual narrative of astonishing sensitivity brings to light an until-now-unpublished collection of hundreds of snapshots, portraits, and group photos taken in the most varied of contexts, both private and public.
Taken when male partnerships were often illegal, the photos here were found at flea markets, in shoe boxes, family archives, old suitcases, and later online and at auctions. The collection now includes photos from all over the world: Australia, Bulgaria, Canada, Croatia, France, Germany, Japan, Greece, Latvia, the United States, the United Kingdom, Russia, and Serbia. The subjects were identified as couples by that unmistakable look in the eyes of two people in love - impossible to manufacture or hide. They were also recognized by body language - evidence as subtle as one hand barely grazing another - and by inscriptions, often coded.
Included here are ambrotypes, daguerreotypes, glass negatives, tin types, cabinet cards, photo postcards, photo strips, photomatics, and snapshots - over 100 years of social history and the development of photography.
Loving will be produced to the highest standards in illustrated book publishing, The photographs - many fragile from age or handling - have been digitized using a technology derived from that used on surveillance satellites and available in only five places around the world. Paper and other materials are among the best available. And Loving will be manufactured at one of the world's elite printers. Loving, the book, will be up to the measure of its message in every way.
In these delight-filled pages, couples in love tell their own story for the first time at a time when joy and hope - indeed human connectivity - are crucial lifelines to our better selves. Universal in reach and overwhelming in impact, Loving speaks to our spirit and resilience, our capacity for bliss, and our longing for the shared truths of love.

■法语文学至高荣誉龚古尔文学奖作品
■法国当代经典文学三部曲——“天上再见三部曲”第1部
■《天上再见》节选被选入法国高考语文试题
■一部值得全人类阅读的残酷史诗
■法国《读书》杂志2013年度法文小说
■荣获法兰西电视小说大奖等8项文学荣誉
■被译成35种文字，年销量破100万册
■凯撒奖5项大奖《 天上再见》电影原著，独立鱼电影等自媒体倾情推荐！
■用一场疯狂绝美的复仇，去嘲笑这个残酷荒谬的世界
■《天上再见》以浪漫主义文学的表现手法，讲述了两个置身于荒诞命运中的普通士兵，面对残酷现实的挣扎与反击。小说揭露了战争的罪恶实质，描绘了一种存在于社会与个人、父与子、理想与现实之间的抵抗，包含了强烈的反叛精神。
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谁能想到，战争胜利的时刻，
却是士兵们命运坠落的时刻。
英勇的士兵从战场归来，
国家和人民却遗忘了他们；
军官甘当懦夫和逃兵，
却平步青云，过上了令人艳羡的生活。
为了心中不灭的正义，
绝望而一无所有的士兵，
决定向这个荒谬残酷的世界发起一场疯狂的复仇。
爱德华，我的战友、亲人、挚友和同谋，
如果我们无法对抗世界的邪恶，
那就各自死去，天上再见。
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■一部关于战后法国的精湛史诗，让我们得知，有多少成功和资本的积累，都建立在伤痕累累的废墟上。——《世界报》
■时而敦厚，时而尖酸刻薄，时而如哲学家般振聋发聩，时而像诗人般蕴含诗意，但自始至终准确而不拖泥带水。——易智言（中国台湾文艺片导演）
■战争摧毁了家庭，揭露了人性，掏空了时代，分裂了国家，挖开了鸿沟，撞碎了表象……我们在里面凝视着历史的残忍和社会的畸形，还有那生而为人不可逆的悲剧。——读者评论
■“人们以为是在为祖国作牺牲，实际上只是为工业家而死。”小说《天上再见》讲述的是一次对社会、对国家、对家庭、对爱国主义道德感挑战的悲剧故事，挑战者注定要落入地狱。——本书译者余中先

本丛书将契诃夫戏剧作品的优秀中文译本结集，分四卷出版。本卷包含名剧《海鸥》和《伊凡诺夫》。喜剧《海鸥》描写乡村富家少女妮娜的爱情理想和遭遇，于1898年在莫斯科艺术剧院上演，获得空前成功，高翔着的海鸥形象成了莫斯科艺术剧院的院徽。《伊凡诺夫》是契诃夫的第一部戏剧力作。

本书为契诃夫戏剧全集中的一卷，收录《大路上》、《论烟草有害》、《天鹅之歌》、《熊》等独幕剧共九种，均短小而富意趣，部分作品有实验色彩，体现契诃夫在独幕剧上的特殊风格探索，是契诃夫戏剧创作光谱中不可缺少的组成部分。

《我们人生开始时》与小说《沉睡的记忆》于2017年同时出版，是莫迪亚诺荣获诺贝尔文学奖之后首部剧作。
这是一部关于戏剧的戏剧。戏的开幕在排演契诃夫1896年的剧作《海鸥》，剧中的母亲是名演员，儿子想成为作家，母亲有个情人是名作家，儿子有个意中人叫妮娜。扮演妮娜的多米尼克和妮娜一样热爱舞台，她的恋人让想成为作家，让的母亲是演员，母亲的情人也是作家。然而现实中的母亲是失意的演员，而她的情人也不是真正的作家；作为未来的作家和演员，让和多米尼克对剧院有着天然的归依感，时空在这里交错，就像永恒轮回……

2014年诺贝尔文学奖获奖作家
帕特里克•莫迪亚诺
“唤醒了对最不可捉摸的人类命运的记忆”
——诺贝尔文学奖委员会颁奖词
内容简介：
在一本上世纪六十年代的旧笔记本里，一位作家发现了一段往昔时光的踪迹。五十年过去了，笔记本里记录的文字将他带回到蒙帕纳斯、大学城、左岸以及那个“去殖民化”时代。那时他与一位名叫丹妮的年轻女子来往甚密，然而走在2012年的巴黎街道上，1966年发生的那些事变得可疑，她隐瞒了许多事实真相：她的真名，她的活动，还有一个令她着实烦恼的巨大秘密……警察局里留有她与几个熟人朋友的档案，但追寻真相的线索依然若隐若现，空间与时间的错位，现实与诗意的混淆，让这部小说成为一个扑朔迷离的青春梦幻曲。

《沉睡的记忆》出版于2017年，是莫迪亚诺荣获诺贝尔文学奖之后首部新作。
巴黎，1964年那个冬天，在记忆的深处若隐若现。在那家叫绿吧的咖啡馆，那个总是头一个走进咖啡馆的女人，总是坐在最里面的老位子上低头对着一本书。她叫热纳维耶芙•达拉姆，他们在一家专售神秘学著作的书店第一次相遇，她带他去见一个女友，女友推荐他们阅读灵修导师的书《与奇人相遇》，介绍他们认识秘密社团的其他成员……六年后，在神秘学书店的同一条街上，他们再次相遇，时间仿佛停顿了，除了一丝变化：她的身边多了一个小男孩。

《由于男人都不在了》讲述一战前夕的酷夏，黑头发、绿眼睛的贵族少年樊尚同时遇见了大作家普鲁斯特和年轻士兵阿蒂尔，遇见了一个灵魂与一个肉体，他将与一种安逸的生活和一种潜在的死亡面对面……
1999年，《由于男人都不在了》作家菲利普·贝松在阅读一次大战时的士兵的文献， 以及多位士兵的家书后深受感动，动手写下这个混合了沉重的时代背景和虚构的爱的故事。就像迈克尔·坎宁安以《时时刻刻》衔结弗吉尼亚·吴尔芙；简·里斯（Jean Rhys）以《藻海无边》衔结夏绿蒂·勃朗特；《由于男人都不在了》则以普鲁斯特为支线，编织了一个发生在三个男人间的《永别了，武器》式的故事。

2014年诺贝尔文学奖得主莫迪亚诺代表作
莫迪亚诺最令人心碎的作品
2007年法国《读书》杂志年度最佳图书
2011年傅雷翻译出版奖获奖作品
在真实生活之旅的中途，我们被一缕绵长的愁绪包围；在挥霍青春的咖啡馆里，愁绪从那么多戏谑的和伤感的话语中流露出来……
内容简介
在巴黎塞纳河左岸的拉丁区，有一家孔岱咖啡馆。它像一块巨型磁铁，吸引着一群十八到二十五岁的年轻人。他们“四处漂泊，居无定所，放荡不羁”，过着今朝有酒今朝醉的日子，从不考虑未来，享受着文学和艺术的庇护。
在这群客人之中，有一个名叫露姬的二十二岁女子特别引人注目。她光彩夺目，就像银幕上光芒四射的女影星。她是从哪里来的？她有着怎样的故事？她的迷人光芒之后隐藏着怎样不为人知的秘密？她是不是在逃避什么？故事围绕着这名年轻女子的失踪展开。四个叙述者纷纷登场，向读者娓娓讲述露姬的短暂人生经历。

《暗店街》是莫迪亚诺出版于1978年的小说，荣获当年的龚古尔文学奖。
二战后的巴黎。一个得了健忘症的男人被好心的私家侦探于特收留，获得了新的身份：居依•罗朗。罗朗为于特当了八年助理侦探，在于特退休之际，决定揭开自己的经历与身世之谜。在采访各种人物、搜集线索之后，他开始怀疑自己曾经拥有多重身份。他真的是照片上的那个年轻人，被许多人指认的那个南美外交官？他的记忆也许是在逃离德占区时丧失的？
在这部独特、优雅的小说中，帕特里克•莫迪亚诺塑造了一个寻找自己身份的男人。他神秘的过去被掩藏在德占时期的巴黎，那是法兰西记忆的黑洞……

1988年，帕特里克·莫迪亚诺在1941年新年前夕的《巴黎晚报》上，看到一则寻人启事：“寻失踪少女多拉·布吕代，十五岁 ，一米五五，鹅蛋脸，灰栗色眼睛，身着红色外套，酒红色套头衫，藏青色半身裙和帽子，栗色运动鞋。”登报寻找多拉的是她的父母。这个犹太少女在那个冬天离开天主教寄宿学校后，就再也没有回来。
在长达十年的时间里，莫迪亚诺锲而不舍地搜寻着关于多拉的一切资料。她为何要在纳粹统治最严酷的时候，逃离庇护她的学校？另一份提到多拉的正式材料是一份一九四二年九月从巴黎被送到奥斯维辛的犹太人名单。莫迪亚诺渐渐发现，更多无名者、更多故事和历史，也消失在了那个动荡年代。而多拉•布吕代的故事，也让他想到自己并不平静的少年时代。
莫迪亚诺用高超的蒙太奇手法，创造了这部介乎虚构与纪实之间的、关于失去与记忆的经典作品。

1939年夏天，大战阴影笼罩的旧金山，在一座俯视着湾区、名为“道庵”的房子里，已经获得诺贝尔文学奖的奥尼尔，开始撰写在内心深藏多年的自传戏《长夜漫漫路迢迢》。他决心将自己家中不可告人之事毫无保留地诉诸笔墨。往事如幽灵般纠缠不休，逼他非写不可，否则永远不得安宁。这部自传性剧作成为奥尼尔代表作。按作者本人的要求，这部作品在他去世后，直到1956年才首次上演。

这个集子里的十一篇童话都是安徒生早期的作品。每篇童话都是一首美丽的诗篇，不仅可以引起小读者的美丽想象，同时也可以使成年的读者作深思。它们都充满了对于生活的热情和作者那种独特的幽默感。