本书首次集结冯内古特发表过的所有短篇小说，以及未面世的部分作品，共分上下两册。全书按照主题分为“战争”“女性”“科技”“爱情”“对抗名声与财富的新教伦理”“行为”“乐团指挥”“未来幻想”八个部分，收录作家从1941年至2007年间创作的98篇短篇小说，将作家超凡的智慧、幽默、人性关怀与艺术技巧展现得淋漓尽致。

【内容简介】
《踏脚石：希尼访谈录》是诺贝尔文学奖得主希尼的一部系统性回忆录和总结性谈艺录，由爱尔兰杰出诗人、评论家奥德里斯科尔历时七年完成，阿戈西爱尔兰年度图书奖获奖作品。全书共分三个部分十六章，以诗歌为参照点，年近七十的希尼回头凝视，坦诚而深情地追溯了自己从出生到获诺奖之后的整个人生：童年，故乡，亲人，朋友，写作，冲突，困境……围绕着他的每一部诗集，访谈录把这些隐秘而宝贵的经验珍珠般串联起来。在其中，希尼从不怯于谈论重大的存在问题，直面阿尔斯特黑暗岁月中所面临的艺术和伦理挑战，直面“人类经验中冷酷的本性”和世俗“冷漠的风景”，回应自己内在的声音，“一个诗人应该怎样正确地生活和写作？”这部访谈录向我们呈现了一个完整的希尼，一个有着“大天才身上根深蒂固的正常性”的希尼，一个始终努力而真诚地追求自我完善的希尼。它是一本希尼诗歌的指南，“一条通向语言之广阔的旅途，一条其中的每一个到达点——无论是在一个人的诗歌中还是在生活中——都转变成为踏脚石而不是目的终点的旅途。”
【媒体推荐】
这真是一本了不起的书。里面没有沉闷、无趣或无用的句子；它是关于如何做人的，就像它是关于如何成为诗人一样。
——尼古拉斯·勒扎德，《卫报》
（《踏脚石》）是一个希尼语言的部落，在一段时间内不会被超越……（它）将被学生和普通读者抓住……(希尼)在这部书中被呈现得淋漓尽致——仍然令人惊讶，仍然用慷慨、勇气和欢乐来挑战“冷漠的风景”。
——贝尔穆尼，《泰晤士报》
“一场重要的有着书本长度的采访，旨在代替回忆录……丹尼斯·奥德里斯科尔是一位出色的诗人和评论家，也是一个既深刻又锐利的对老朋友的采访者。”
——亚当·基尔施，《新共和》
《踏脚石》在很多层面上都取得了成功，而奥德里斯科尔智慧的探索展示了高超的技巧，它从作为公众人物的谢默斯•希尼，抵达了他的内在灵魂，那个内在的本质的诗人。
——凯瑟琳·贝利，《明星论坛报》
正如奥德里斯科尔所说的那样，这些“串联起来的采访”，它们一本书一本书地追踪希尼写作生涯的轮廓，以及与它相关的事件和记忆。在很大程度上，他们成功了。
——肖恩·欧哈根，《观察家》

非洲，库鲁马尼村。二十六个女人接连葬身狮口。
猎人阿尔坎如接到捕狮的任务，即将来到文明与野蛮的边缘。他幼年目睹长兄弑父，接着又陷入与大嫂的不伦之恋。往事如幽魂缠绕心头，他决定最后一次作为猎人出征。
马里阿玛的三个姐妹先后成了狮子的腹中之物。她拥有蜜色的眼睛，黑色的皮肤， 如同星星挂在夜幕。这双眼睛，十六年前曾让阿尔坎如沉溺其中。从那以后，马里阿玛每天企盼猎人归来，带她逃离脚下残破的大地。
然而，村民们似乎并不关心狮子捕食人类。随着对事件的调查，猎人发现凶手另有其人，受害者之间也有某种不可言说的联系。库鲁马尼的女人背负着秘密。看似忠诚的夫妻关系，不可调和的人兽冲突，母狮与秃鹫，大地与河流，发生在库鲁马尼的一切，逐渐染上一抹神秘又离奇的色彩。

唐小兵教授长期在国外从事中国现代版画研究，并从版画史研究转向当代版画艺术的搜集、策展与阐释，在该领域发出了权威的声音。本书着重探讨中国当代视觉文化中社会主义文化生产的影响与审美价值，涉及当代电影、绘画等多种艺术门类，在西方语境下，与西方媒体及中国研究的主流观点进行了有益多元的对话。这是一部值得我们重视的学术著作。
——陈思和（复旦大学中文系教授）
这是一部极具野心和洞察力的作品，不仅抽丝剥茧地解读了当代中国视觉文化的建构过程，而且把这些视觉秩序与新中国创造新文化的宏伟规划联系起来。作者在批判性地反思美国观者对当代中国视觉文本的“文化偏见”的同时，尝试建立一种历史化地阅读新中国版画、电影、先锋艺术等视觉媒介的“观看之道”。这对更加辩证地理解当代中国的文化史及其海外传播有重要的启示意义。
——张慧瑜（北京大学新闻与传播学院研究员）
当代中国纷繁的艺术创新和视觉环境，蕴涵着怎样的历史经验和逻辑？“视觉文化”这个概念，能让我们看到什么？《流动的图像：当代中国视觉文化再解读》以富于同情的眼光，全球化的视野，追溯多种视觉艺术形式的创作实践和历史语境，呈现出当代中国视觉文化的丰富多彩与鲜活可观。书中所展开的“再解读”，不仅是文化研究的方法，也可以是当代中国读者在自身文化经验中收获认同与震撼的“再发现”。

历史话语中占统治地位的“人”或者“公民”指的只是“精英”，只有当底层造反时，主子们才意识到仆从们也有意识。
——帕尔塔·查特吉
查特吉为我们阐明了，理论如何能够动摇并且彻底改变我们看待世界的框架。如果我们乐意去挑战一些人类赖以生活的基本假设，那么这种理论恰恰开启了新的可能性。
——菲利普·霍尔登
前 言
布莱希特的剧作《伽利略传》的最后一幕，引用了伽利略曾说过的一句话，“如果有障碍物存在，两点之间最短的线有可能是曲线。”由于经典力学假定两点之间在理论上是无阻碍的，因而这个论断有反讽的意味。可在秩序混乱的政治领域中，这却可以被看作真理。
很明显政治理论家们并不重视这个事实，即政治必然在一个话语意义不甚确切的意识形态领域内运作。在政治家那里，概念是不明确的，这样概念就有了政治价值，因为不明确所以有一系列可能的解释；在那里目的自相矛盾，而结果则不可预料；行动变幻莫测；选择都是战略性的，相对的而不是单义和绝对的。然而，这个充斥着模糊和虚假、操纵和欺骗、梦幻的世界并不完全是虚构的，因为在这里，明确了目的，建立了规则，确立了价值，完成了革命并建立了国家。
这本书是有关政治革命的，但其过程不能通过这种方式来描述，即从历史中选取起因和高潮两点，两点之间以一条直线贯穿。有论点指出，革命从根本上说并不只是革命。在转变、动摇、中断以及无法预测的变化中，被支持的和受到压制的东西一样多，从中你会意识到在这一复杂运动的进程中历史的合理性要多于那些偶然的或干扰性的因素。通过研究形式不一的转折点，我们可以找到线索，理解民族主义思想史在今天所具有的政治意义。
我本想将这本书命名为《曲线》，但比我精通出版业务的朋友劝我说，这不是一个挖掘潜在读者的好办法，我接受了他的建议。
我于1981—1982年在牛津大学圣安东尼学院期间动笔写作本书，我非常感谢Nuffield基金会给我的出国奖学金。1982—1983年我在澳大利亚国立大学太平洋研究学院做短期访问学者期间，继续写作本书，回到加尔各答时已完稿。对于牛津大学Bodlian图书馆，堪培拉ANU图书馆，加尔各答国立图书馆，加尔各答大学历史图书馆，加尔各答社会科学研究中心图书馆职员的帮助，我万分感激。
曾看过及评论过本书初稿的有安瓦尔·阿卜杜勒—马利克, 沙希德·阿明， 贾苏特罗·伯格奇， 迪拜什·哲格罗伯蒂， 约翰·达恩， 欧姆卡罗·古斯瓦米，拉那吉特·古哈，德伯蒂·古哈·塔古达， 苏迪伯达·卡维拉吉，鲁德罗·穆凯吉，哥耶·班代，阿毗吉特·森，阿肖克·森。对他们的批评和建议谨此致谢。
我在阿尔及尔、牛津、堪培拉、巴罗达、巴黎和加尔各答的研讨会上发表并讨论过本书的不同章节，在此向所有与会者致以谢意。
我还要感谢联合国大学的金海德·穆会古吉，安瓦尔·阿卜杜勒—马利克，Zed Books的罗伯特·摩太诺和安娜·格沃丽，牛津大学出版社的拉维·达耶勒，鲁古·俄德弗尼，在本书出版方面给予的帮助。同时谢谢梅·迈肯思和玛格丽特·豪准备打印稿。
最后借此机会感谢卡马丽的支持和理解。
帕尔塔·查特吉
1985年12月于加尔各答
译 后 记
本书由范慕尤和杨曦合作翻译，范慕尤负责前三章的正文，杨曦承担了后三章、全书尾注和索引的翻译。北大英语系的张琪校对了全文。在此过程中，北大东语系印地语专业毕业的周陈校对了后三章的正文并提出了不少修改意见，北大印地语专业的王静老师帮助译出了一些印地专名，此外印度语言文化专业的张幸帮忙解决了大部分的孟加拉语专名翻译。北大东语系段晴教授也不时给予点拨，对他们的大力帮助我们一并致以谢意。
由于译者水平所限，书中错误和疏漏在所难免，还望读者不吝赐教，批评指证。
范慕尤 杨曦
2007年4月20日

《生产》第11辑专题是“情动”（Affect）。“情动”源自拉丁语Affectus，意指激情（passions）、情绪（moods）、感受（feelings）、情感（emotions）等，是西方哲学史上反复出现的概念。20世纪90年代，为摆脱后结构主义和解构主义的局限，人文社会科学经历了一场以此概念为核心的“情动转向”（Affective Turn）。可以说，这一转向有两条线索，一者以“情动”为研究对象，一者以“情动”为研究方法，二者时有交织，如今在文学、艺术、政治、哲学研究领域内也生机勃勃。本专题选入了哲学层面对“情动”的讨论，同时也选入了从情动出发对当代文化、政治、身体等的批判研究。 本辑中重点介绍的人物是当代德国极富影响力的哲学家彼得·斯劳特戴克（Peter Sloterdijk），从其大量著作中选择了论生活方式、犬儒主义、“人类技术学”和全球化的数篇重要文章，并收录了相关学者的评论文章，借此可以展现其思想的大致轮廓以及学界对其思想的认识和接受状况。“访谈”栏目与人物栏目呼应，收录了彼得·斯劳特戴克的两次访谈，以期为读者提供一个了解其核心思想的“内视角”。“文献”栏目收录了德勒兹为吉尔伯特·西蒙东（Gilbert Simondon）写的书评。

☆金宇澄早期创作代表作。故事背景大多设置在东北农场或北方农村，描写了时代夹缝中挣扎求生的普通人的故事，通过这些人物的视角，凸显复杂空间中的交替碰撞。
☆这些作品秉持了作者一贯的创作理念：将心理描写减少到最低限度，重点描写角色所见及人物间的对话，这些早期创作的手法被作者延续到了《繁花》中，并发扬到极致。
☆附作者手绘插图，展示文字与图像错落交叠的多重叙述。
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《方岛》包含九个短篇小说，大部分创作于上世纪八九十年代，包括《风中鸟》《方岛》《譬喻》《欲望》等。故事主要取材于作者早年的知青生活，背景大多设置在东北农场或北方农村，通过描写时代夹缝中挣扎求生的普通人的故事，表现严酷而复杂的环境下，个体与周围空间的交替与碰撞。
这些创作于早期的作品秉持了作者一贯的创作理念：将心理描写减少到最低限度，重点描写角色所见及人物间的对话，这些早期创作的手法被作者延续到了《繁花》中，并发扬到极致。
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金宇澄《金宇澄作品选辑：轻寒、方岛、碗》写的是大时代的小人物故事，苍凉中见人性温暖，长篇运镜迷离整个像一部电影，短篇则充满金宇澄特殊的南方的忧愁以及对“屈辱”的反思。
——台北书展评审团

胡風是魯迅晚年親密的弟子和友人，在魯迅去世之後被看作其批判精神的重要承襲者，通過上世紀三四十年代影響很大的《七月》和《希望》雜誌，培養了一代新文學的闖將，並作為「同路人」，幫助共產黨做了很多宣傳工作。1949年之前，共產黨曾經通過兩輪有組織的批評，嘗試團結和爭取胡風，但是他無法放棄自己的文藝理念、遵從藝術為政治服務的方針，最終釀成「新中國最大的文字獄」。
本書透過對84位受訪者的口述、從各家搜集的圖文資料以及對報刊文本的解讀，嘗試用多重聲音和視點，呈現政治風暴的各個層面，描摹五四之後幾代中國知識分子，在革命大潮中，為他們的詩人理想付出的代價。
1925年秋，三個來自不同省份的年輕人同時入讀北京大學文預科。在動盪的時局中，他們選擇了三種不同的革命道路：王實味留在黨內，胡風一直是黨的同路人，而王凡西則轉向為黨的反對派。「北大三人行」這部歷史三部曲，以王實味、胡風、王凡西的生命脈絡為中心，借用紀錄片的手法，以多重視點組織材料，重塑三人之間遙遙相望又息息相關的顛沛命運，折射中國知識分子追求革命的歷史變奏，冀為讀者提供一部時間跨度大、同時可讀性強的中國知識分子通史。

美国著名学者施特劳斯曾经写下《论卢梭的意图》一文，力图解开卢梭言辞激烈且屡遭误解的檄文《论科学和文艺》的写作企图之谜。本书为中国著名学者刘小枫对施特劳斯文的逐段绎读，以图通过这种方式学习当代解经大家解读经典文本的经验，从而学习如何像卢梭理解自己那样理解卢梭，以资纪念卢梭诞辰三百周年。

苏珊•桑塔格与西蒙娜•波伏瓦、汉娜•阿伦特并称为西方当代最重要的女知识分子，是美国声名卓著的“新知识分子”、被誉为“美国公众的良心”、“大西洋两岸第一批评家”。2000年获美国国家图书奖，2001年获耶路撒冷国际文学奖，2003年获西班牙阿斯图里亚斯王子文学奖及德国图书大奖——德国书业和平奖。
“苏珊•桑塔格全集”是她所有作品的汇编，分为“论著”和“文学”两大板块（并包括其子戴维•里夫编辑的“日记”两卷），共16卷，280余万字。“苏珊•桑塔格全集”是迄今为止整个华语世界引进出版的最大规模的当代西方第一流思想家、评论家以及文学家的作品全集，而且是独家版权，在中国当代思想界、学术界、评论界、文学和文化界以及出版界，都具有里程碑式的重要意义。

本书是帕索里尼对自己不平凡的人生经历和创作过程的一次总体回顾，由两部分组成。第一部分为时任意大利驻美国使馆的文化参赞朱塞佩·卡尔迪洛1969年在纽约对帕索里尼的录音采访，后由纽约大学意大利文学教授、美国意大利诗歌研究会主席、批评家路易吉·丰塔内拉整理而成。在整理这段访谈时，路易吉·丰塔内拉曾说：“听这份珍贵的录音，仿佛亲身感受到了60年代末的那些不平凡的岁月。”第二部分为著名文化记者奥斯瓦尔德·斯塔克1968年在罗马期间对帕索里尼进行的历时两周的采访，这份不可多得的访谈录从1969年出版以来，成为研究帕索里尼的著作引用最多的文字之一。

这是海外著名华人作家黄锦树在中国大陆出版的第一部小说集，精选了最能代表其创作水准和特色的中短篇小说十多篇。他铺陈中华性意象，逼视离散性现实，体现创伤性历史。文风绵密厚实，叙事奇诡惊人。对于中国大陆读者而言，读黄锦树的小说定会获得全新的阅读经验，会有繁花蓦然绽放之感，也会有老树盘根郁结之意。这正让人看到了海外华文文学可能达到的高度和可以开拓的空间。
黄锦树铺陈中华性意象，逼视离散性现实，体现创伤性历史。文风绵密厚实，叙事奇诡惊人。他的小说无疑会满足、提升中国内地读者的南洋期待，然而触目所及的热带雨林风情带来的不是异域情调的沉迷，而是历史、命运的警醒，作品弥漫的雨林乡愁由此具有了生命的本源意义。黄锦树比诗人还要敏锐、丰裕的南洋感觉证实了他的“南洋之子”身份。

电影符号学一代宗师麦茨的论文集《电影表意泛论》是电影思维历史上的一部开创性著述，是电影符号学的奠基性原典。麦茨从现象学、语言学、叙事学、风格学、符号学等诸多方面论述了“电影表意”这一核心命题。全书共分两卷，第一卷（1968年初版）标志着立足于“电影语言”概念的传统美学与现代语言学思维形态的初次相逢；第二卷（1972年初版）补充了此前的论述，论证了符号学与电影思维成果的密切联系，涉及对第一符号学的自我审视，也预示了向第二符号学的演变。

詩人、甲骨文和青銅器研究者、自殺於文革期間的陳夢家，其故事塵封已久，猶如等待破解的密碼。紐約客記者、著名美國作家何偉深入中國，補綴、還原了他被古文字、青銅器、政治和謠言糾纏的一生，並藉此再現了和文字有關的隱秘歷史、大千世界，讀起來令人匪夷所思，感慨萬千。何偉不僅「考古」挖掘出一段段和甲骨文、古中國有關的歷史、故事和人，他還通過若干次遊走中國的旅程，出入於古代和現代，講述了若干相互交織、充滿了隱喻的故事，並尋找到彼此的內在聯繫，繪製出一幅幅奇異的當代甲骨拼圖。在《尋路中國》一書中，何偉好像是當代馬可波羅，開著吉普車深入中國，在《甲骨文》裡，他則似乎扮演一個西方占卜師，從某種意義上說，這本書就是何偉自己製作的占卜當代中國的甲骨。

★编辑推荐
安德烈•塔可夫斯基的作品以开放的叙事结构和舒缓忧郁的气氛，对当代欧洲电影风格形成了极为重要的影响，在世界电影史上有着无可代替的地位。然而，他的名字在有关电影的通俗和学术著述中都出奇地罕见。罗伯特•伯德的《安德烈•塔可夫斯基：电影的元素》堪称这一领域的杰出贡献。在塔可夫斯基电影世界的入口，伯德窸窣翻动着难得一见的俄语文献，追溯那些尘封的岁月，然后带领读者穿越电影世界中一条条幽深的密道，凭借“土、火、水、气”四种电影的元素忽明忽暗的光亮，探寻一个个神秘诡谲的角落，时不时让人眼前一亮，豁然开朗。本书涉及塔可夫斯基的主要电影作品，论述范围广，资料翔实，内附一百多幅珍贵影像，书后更有长文导读。在这里，你面对的不是晦涩难懂的电影，而是引人入胜的解谜游戏。
★内容介绍
在《安德烈•塔可夫斯基：电影的元素》中，罗伯特•伯德详述了塔可夫斯基的主要电影作品——《伊万的童年》《安德烈•鲁布廖夫》《索拉里斯》《镜子》《潜行者》《乡愁》和《牺牲》，指出塔可夫斯基的电影是基于对土、火、水、气四种基本元素的检视或颂扬，电影的元素与孕育着可能性的时间的统一感是分不开的，而电影强化了人类体验中的这种统一感。在塔可夫斯基的电影中，是电影的元素使自然的元素得以存在。伯德诗性的语言与深刻的哲思就像缓缓诉说的画外音，为读者开启了一次别样的观影之旅，更为塔可夫斯基电影创作的美学原则提供了一次全新的研究。
★名人推荐
“有关该电影导演在文献上的重大贡献。罗伯特•伯德完全熟悉英语读者难以获得的俄语文献，他对电影构造的细微差别有着非凡的敏感度。”——P. 亚当斯•希特尼（普林斯顿大学视觉艺术教授）
★媒体评论
“这本深刻流畅的书是一部了不起的著作……具有洞察力，思想清晰。”——《俄罗斯与苏联电影研究》
“令人印象深刻的解释性研究。”——《电影人》
“他（伯德）广泛涉猎文献，从经典俄语文学与哲学到当代视觉艺术，令人耳目一新……”——《视与听》
“对塔可夫斯基研究领域的一次非常受欢迎的贡献。”——《加拿大斯拉夫语文集》

本书自1988年首版出版以来，已经成为当代哲学最重要也最有争议的著作，同时也让阿兰•巴迪欧成为今天世界上首屈一指的哲学家。《存在与事件》是巴迪欧对其哲学蓝图最全面的论述，他重新梳理了自柏拉图以降，经由笛卡儿、斯宾诺莎、莱布尼茨、黑格尔、卢梭、拉康的欧洲哲学传统。在深度上，他的这个宏大的哲学蓝图足以与海德格尔和德勒兹的蓝图相媲美。
法国哲学家阿兰•巴迪欧代表作。正是在本书中，巴迪欧提出了“数学＝本体论”的命题，透过重新建立本体论来确立真理、事件、存在、主体的哲学地位，这可以说是近代哲学的全新开始。在左翼思想界，巴迪欧正成为今天思想界和学术研究之中不可绕过的一个环节。《存在与事件》的出版正式宣告了一 个数学本体论的巴迪欧的出世。他充分吸纳了康托尔的集合论，尤其是策梅洛－弗兰克尔公理化定理、哥德尔的集合结构理论、科恩的力迫法和对康托尔连续统的命题的证伪等数学思想，从数学的维度来理解存在的问题，从而更新了唯物主义的基底。本书讨论了西方哲学的关键人物：笛卡尔，斯宾诺莎，莱布尼斯，黑格尔，卢梭，海德格尔和拉康等，充分体现出巴迪欧是如何受益于整个柏拉图以降的欧洲哲学传统； 本书清楚展现了巴迪欧全部哲学计划的视野及目标，也让我们能够理解巴迪欧之于当代哲学的重要性。

- 编辑推荐 -
★已经死了约二千五百年的苏格拉底居然没有死？！还要接受第二次审判？！
★我的消息是真的，千真万确，绝对可靠。苏格拉底没有死，而且他将再次接受审判。
★众所周知，阿兰·巴迪欧是当代影响力卓著又太富争议性的思想家之一。少有人知的是，他还是位戏剧迷。在此之外，他自己也创作剧本。本书即是其戏剧创作的代表。
★荒诞而深刻，诙谐而智慧，此作在让人领受戏剧魔力的同时，也引人深思：苏格拉底活到现在会怎样？在每个角色身上，我们看到自己和这个时代的困境。
★这部典型法式哲思剧充分展露了巴迪欧不输布莱希特、贝克特的戏剧才华。
- 内容简介 -
众所周知，公元前399年，年届七旬的苏格拉底因亵渎神祇、引进新神论和腐蚀青年思想等罪名被指控，并被判处鸩刑。按此线索，法国著名哲学家阿兰·巴迪欧虚构了苏格拉底的第二次审判，并将这次审判的时间设置在当代。它的戏剧前提是苏格拉底并没有死，他仍在当代扮演着自己的角色，施展着自己的影响力。同时，色诺芬、阿里斯托芬、柏拉图等见证人也纷纷受戏剧的魔力召唤来到当下，并对这次审判进行讨论。而这一切，以《革命报》编委会讨论第二天报纸头条要刊登的内容为发端。这部以六幕荒诞剧形式呈现的政治哲学反思性著作，表面上看似一部闹剧，但深层里，却是巴迪欧对当代社会和生活的深刻思索。同时，作为哲学家的巴迪欧也是一位戏剧迷，在此之前，他已创作过好几部哲思剧，而在本书中，他的戏剧才华更是得以彰显，使形式和内容达到了完满的契合。